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目前,我国动画产业成为社会经济发展新态势下的重要支柱创意产业之一。动画产业的发展离不开创新,从近些年来所上映的优秀动画来看,很多高评价的动画作品,也都是在制作技术以及创意理念上不断创新而吸引大量观众,既获取了丰厚的经济回报,又促进了我国动画艺术的发展。因此,创新是动画产业未来发展的动力,而创新的核心在于专业的创新人才。依据我国当前动画产业的发展态势来看,只有加强提升专业人才创新能力,才能够保障国内动画作品的数量与质量,实现动画行业创新产业化的健康发展。对当前我国院校数字媒体艺术专业教育教学来说,需要建立创新能力培养体系,以满足社会市场需求。笔者在参与“优秀传统文化‘双创’背景下衡阳城市形象推介的文创研究”的课题过程中,曾拜读《高校动画专业实践创新研究》一书。该书以培养学生创新创作能力为研究重点,特别是在当代网络动画创作的能力培养方法、技法创新与创作创新思路等方面有较为深入的分析研究,给予了笔者很大的启示。
《高校动画专业实践创新研究》一书指出,动画创作成功的关键在于作品的质量与内容的创新,这也一直都是院校动画创作团队的重点研究课题。该书共有九个章节,前三个章节分别从动画的艺术特性、专业能力培养以及创作水平提升这三个方面进行较为详细的分析,讨论了在具体的创作实践中相关问题出现的原因与解决策略。作者在论述中提出,在培养创新人才过程中,需要通过高层次的实践创作来验证学生的观点,使学生逐渐形成自己的创作理论体系,在充分发挥个人专长的同时,使动画创作实践能力和创新能力得到提升。第四到第七章节是该书作者根据自身参与的横向项目和专业竞赛项目提炼的研究成果,分析了动画创作表现方式与创新的相关话题。第八章节分析当前“互联网+”时代动画艺术创作的新契机,从社会大众的审美到动漫企业的创作方式及其营销理念,都已经与互联网紧密联系在一起,指出需要深刻意识到网络动画的发展态势,才利于动画创作团队整体创作能力的提升及创作实践的展开。第九章节是作者对院校动画专业创新创业实践平台构建的一些见解和思路,包括其他章节中所提及的见解,对于数字媒体艺术专业及其相关学科的教育教学来说,都极具参考价值。
新时期,社会需要高素质的创新型专业人才,除了要求具备较为全面的文化素养与深厚的艺术功底,更要具有创新型的技能和手段。当前院校数字媒体艺术专业教育的宗旨亦是培养创新型的数字媒体艺术专业人才,注重在教学中培养与提升学生自主能力与设计创新思维,同时这也是当前设计教育领域的重要研究课题。笔者认为,要保证院校数字媒体艺术专业人才创新能力培育提升的有效性,需要从如下几点入手。一是对学生进行创造性思维的引导,培养其创新意识,这需要通过一个较长时期的知识累积,并在这一过程中以感知、思考、理解等能力进行综合探索和求新。二是组建学生创新团队,将具备创新意识或能力的学生集中组队,根据学生的创意方向和意愿组建固定创新小组,团队成员之间更容易互相信任和鼓励,增强团队协作意识能力,利于后期创新活动的开展。三是建设能够提供创新活动支撑的创新平台,可根据数字媒体艺术产业发展的趋势和实际需求,立足教学和实践,使教学不仅仅局限于校内课堂中,还可借助于线上平台,根据数字媒体艺术作品面向受众的需求以及创新团队需求,积极开展线上交流、分享以及跨学科、跨专业的合作。
数字媒体艺术专业教育教学对学生创新能力的培养,是当前社会市场与动画产业发展的需求。《高校动画专业实践创新研究》一书也指出,创新性人才的培养需要日久天长的积累,更需要树立适应时代需求的创作理念。因此创新型专业人才的培养需要将教育教学和创新实践互相结合,与社会行业发展紧密相连,实现数字媒体艺术专业教育与动画创作创新活动的持续发展。
作者:黄静 单位:南华大学设计艺术学院讲师