实物拍摄与动画技术结合的艺术研究

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【内容摘要】文章从实拍动画技术的概念、特点、特征及其应用入手，通过实物拍摄与动画技术相结合的方式来展示艺术表现效果，以分析二者结合产生艺术视觉表现力和全新视觉与心理感受为目的，畅谈其结合的现实意义。另外，文章对实物拍摄与动画影片相结合产生艺术表现效果的技术要求、色彩色调及其具体应用进行阐述，揭示二者结合产生艺术表现效果的主题内涵。

【关键词】数字合成实物拍摄动画技术艺术效果

信息技术的发展为传统动画艺术创作带来新的发展方向。人们对动画艺术创作的审美也在逐渐发生改变，从艺术创作角度来看，实物拍摄与动画技术相结合的方式，可以很好地体现出技术思维与艺术思维的融合，带给人们一种全新的视觉体验，同时也能够满足人们对动画艺术创作的审美需求，对今后我国动画艺术的持续发展有着重要的现实意义。

一、实物拍摄与动画技术结合的基本内容

（一）实物拍摄与动画技术的特点

在人们日常所观看的动画电影中，逐格动画、木偶动画、剪纸动画、二维手绘动画以及三维CG动画等都是动画中常用的技术手段，其创意理念以及材料种类较多，动画形象让人目不暇接。不难看出，实拍动画不论在创作效果还是艺术理念上都突出一种前卫的新颖的形象。可以对那些常见的动画制作材料进行实拍，使其作用得到充分的发挥。动画片中的场景、角色、艺术表现形式以及制作风格等都与人们的现实生活息息相关，通过艺术形式的转换，带给人们一种新颖且又熟悉的视觉感受，可以很好地与观众产生共鸣，这也是实拍动画所表现出的强大实验性特征。实景拍摄较为复杂，在拍摄的过程中需要大量的场景进行应用，难以把握。灵感通常都来源于生活，因此在实际拍摄的过程中，应不断挖掘生活中的细节，再进行拓展创新，使之成为一个源于生活而又高于生活的动画艺术。动画作品远没有想象中的复杂，一个人、一台数码相机以及一台电脑即可完成最简单的动画作品。要想寻找到实拍动画技术的内在特征，就应对拍摄过程中的空间透视关系、前景与背景的比例处理以及镜头移动过程中不同角色的移动而产生的空间变化加以注意。实拍动画技术的广泛应用，不仅为人们的视觉感官带来一种新奇感受，还极大满足了人们的精神文化需要。实拍的动画影片通过独到的手法，区别以往的动画形式，带给人们一种全新的感受。在未来，动画电影与实拍技术的结合，能够促进我国动画产业的蓬勃发展。

（二）实拍技术与动画影片相结合的现实意义

随着科学技术的发展，动画制作也在不断创新。在实景拍摄过程中，难免会出现一些弊端。比如，传统的动画作品多采用实景拍摄，其目的是为了将场景更加真实地展现，经常是剧组跑遍全国到处取景，这种方式虽然可以给人以真实的体验，但拍摄过程造成大量的人力、物力的浪费。还有一些动画制作，由于需要展现大量的技术特效，抠图无实物拍摄的现象数不胜数，虽然作品有一定的视觉冲击，但很难吸引观众的注意力，无法感受影片所表达的情感，这也是我国当下影视行业发展的弊端。实拍技术与动画电影相结合的方式将人们的观影方式不断向前推进。立体电影可以极大满足观众的好奇心，使人们感受到高科技所带来的动画场景的同时，也享受到立体电影所带来的美好体验，这体现出时代的发展需要，促进了我国电影事业的发展。二者的结合，既保留了原有的美学元素，又研发了全新的动画美学因素，改变了人们原有的电影审美观念。随着经济全球化以及信息智能化发展和推进，立体动画电影开启崭新的篇章，正以其独特的技术手段和强大的展现形式逐渐被世人所观看、所感知。

二、动画艺术在创作形式上的创新

动画创意的革新可以很好地反映出创作者的想象力和创作水平。动画艺术作品不同于传统的影视制作，一些技术水平较高的动画艺术作品可以表达出设计者的审美以及内心丰富的情感。因此，动画艺术创作需要不断融入创作者丰富的想象力和思想创意。此外，动画艺术创作虽然是一种视觉审美体验，但也要在华丽的包装下对其内在进行充实，使其成为一个外表光鲜且内心丰富的作品。因此，在信息化的背景下，应不断对动画艺术创作方式进行革新，使其更富有创意，这也对我国动画事业的长久发展有着积极的意义。要想赋予动画艺术作品独特的表现形式，就应将作品的核心进行充分的展现。每个作品背后都有其独特的创作背景，而这些背景的灵感都来源于作者的实际生活，因此只有将它们进行整合才能创作出有深度的艺术作品。当然，创作者也要不断超越自身思考方式，明确动画艺术主题以及它们之间的因果关系，为我国动画艺术作品的发展带来新的发展方向[1]。创作者应对动画艺术的创作策略进行创新，将动画内容通过虚拟的数字符号进行展示。创作者进行动画创作的形式多种多样，如利用手写板或软件生成动画等。随着科技的发展，我国当下的动画创作多通过电脑技术生成，其中三维动画制作不仅可以呈现出逼真的动画形象，还能够对一些复杂的场景进行展示，具有很高的艺术表现力。此外，还应不断地对动画艺术的表现手法、镜头语言的变化做出改变。动画艺术作品的表现手法多种多样，在创作的过程中应与所表达的主题相统一，将观众带入到动画中。每个镜头都有其特定的语言，这些镜头语言应通过镜头的角度、灯光、机位、色彩等进行展现。创作者从动画艺术着手，对镜头语言的运用进行创新，可赋予观众强烈的视觉效果[2]。

三、实景拍摄结合动画产生新的表现形式

（一）虚拟现实技术的应用

虚拟技术看似虚无缥缈，其实在影视行业中已被广泛地应用。在电影电视的制作过程中，通过与非线性编辑相结合的方式，也可以将艺术效果进行充分的展示。即便是虚拟的人物形象也可以在影视作品中得以展现。任何创作背景都离不开现实感悟，因此，不论是角色的设计还是场景的布置都是对现实生活的展现，而将实拍技术与动画影片相结合，可以将作者内心所表达的感情体现得淋漓尽致，使观众产生共鸣，观众所感即是作者所想，如此才是影片的成功关键[3]。

（二）电脑数字合成技术

素材是实现各种技术手段的重要前提，素材越多，向人们展现出的内容也就越丰富。通过电脑软件将多种素材进行处理，使其在统一的画面中进行展现，这种技术手段被称为数字合成技术。电脑数字合成技术与传统的合成技术有着很大的差别，电脑数字合成技术是在计算机的支持基础上展开编辑工作，利用计算机图像学原理实现对海量素材的整理，简化了素材整理工作的难度，其艺术效果得以展示。一些大制作的影视作品都采用了电脑数字合成技术，因其强大的表现力和高效的工作方式在业界得到广泛的认可[4]。

（三）动画制作

所谓动画，顾名思义就是“能够动的画面”，其将视觉暂停原理展现得惟妙惟肖。随着社会的发展，实拍技术与动画影片结合逐渐改变了动画只为儿童服务的观念，吸引着不同年龄的人群，其独特的展现形式让人们对动画的印象发生改变，并渐渐享受动画所带来的乐趣。数字技术将传统动画角色与真人结合起来，带给人们无限的遐想，增添了动画的乐趣，使画面产生了三维空间感[5]。

四、动画创作中实物拍摄与动画技术的结合

（一）数字虚拟与实拍制作技术

数字虚拟世界就好比人们的想象力，新奇有趣且浩瀚无边，为人们的创作带来无限的可能，将镜像内部的潜在能量进行深入的挖掘，留下那些真实的、令人感动的画面，其最终目的不是为了炫耀技术的表现形式，而是通过技术让人们感受感官审美体验[6]。

（二）动画与实拍画面色彩色调结合

色彩的张力感与视觉冲击有着直接联系。色彩的张力感越强，人们所感受到的视觉冲击就越强烈，其产生的效果也就越突出。艺术动画影片的色调调整是一项极具挑战的内容，整体色调的控制与色调的色相、纯度、明度以及面积有直接联系，并且与观众群体的审美经验有关，这就需要更好地去把握观众的审美特点[7]。

（三）实景拍摄与动画技术结合

在艺术动画创作中，场景的展现与人们的内心有着非常密切的关联，或扣人心弦，或让人屏息凝视，或使人眼前一亮。在动画创作过程中，应将人们的感观放在首要位置，要想实现这一感受就应借助灯光、场景、色彩以及气氛的配合，通过环境的烘托来实现这一重要目标。在实际拍摄过程中，二维动画技术可以将人物造型、动作造型与拍摄场景进行结合，使画面线条更加流畅、自然，而后通过信息技术手段，将场景与任务进行完美的融合，以此实现实拍技术与动画影片相结合的视觉效果[8]。

结语

综上所述，实物拍摄与动画技术的结合开创了我国电影事业发展的又一重要的表现形式，而计算机的广泛应用使电影中的场景设计、画面构成以及情节发展得以更加直观的展现，给人们带来视觉上新奇的感受，既满足人们观影的需求，也将创作者的内心情感进行充分的展现，对视觉文化发展有着深远的影响。

作者： 王强 袁子昂 单位：吉林艺术学院