数字媒体艺术对动画艺术的创新

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关键词：数字媒体艺术；动画艺术；艺术美；计算机；互联网

引言

伴随科学技术水平的不断提升，以及互联网数字媒体信息技术的高速发展，我国已经进入了数字化信息时代，社会中各个领域都广泛应用了数字媒体。动画艺术在人们的生活中占据着重要的地位，为了确保在新时期动画艺术的整体质量得到全面提升，有关人员应当对数字媒体艺术的创新应用予以高度重视。

1数字媒体艺术概述

1.1数字媒体含义

对于数字媒体艺术而言，其属于集合了人文、自然以及社会等学科特点于一身的综合类学科。“数字”为其基础，“媒体”主要指此学科与传媒相联，而“艺术”强调了此学科主要服务于数字产品艺术的设计以及创作艺术作品等领域。此学科涉及到的知识面极广，包括信息技术、通信技术、造型艺术、交互设计、设计艺术、计算机图形技术以及计算机语言等。数字媒体形式包含了互联网、摄影、报刊、摄像、书籍、动画、电视以及电影等，同时此学科也与上述形式涉及的行业关联密切。除此之外，数字媒体的类别主要包含了传输媒体、感觉媒体、储存媒体、表示媒体以及显示媒体等。

1.2数字媒体艺术对动画艺术的意义

艺术与技术相融合，便组成了数字媒体艺术的重要核心，其能够向人们展现出更加良好的艺术作品。数字媒体艺术得益于数字技术的整体发展，如今已经取得了长足的进步，而动画艺术也随之获得了极大的提升。从动画艺术层面出发，数字媒体艺术可以使动画艺术充满动感效果，从而使动画艺术的发展获得更多的方向和途径，因此，在动画艺术中创新应用数字媒体艺术已经是当前动画艺术发展的主要方向。

2数字媒体艺术对动画艺术的创新影响

2.1使动画艺术的动感效果更明显

经过多年的实践可知，如今广大动画艺术爱好者以及观众对应用的数字媒体艺术都很欢迎，这主要是由于动画艺术在创新性地应用数字媒体艺术后，能够促使动画作品展示出的动感效果与当今观众的审美观、时展的趋势等更加符合。在传统的动画作品中，落后的表现形式、动画设计手法对于观众而言，已经很难接受。与之相比，在应用了数字媒体艺术后，动画作品中的人物形象、美工场景等所呈现出来的动感效果能够有效刺激观众的视觉神经，这使得观众的审美观得到了极大的提升。

2.2充分发挥动画设计人员的能力

在传统的动画艺术中，动画作品的各类设计，主要都是由设计人员以手绘的形式设计的，这不仅容易导致动画的设计、制作修改难度加大，更在一定程度上消耗了大量人力、物力、财力以及时间。在创新应用数字媒体艺术后，不但可以最大限度地使动画艺术设计、制作、修改等环节的整体难度被大大降低，更使得有关人员可以通过相应的计算机软件进行设计、制作，简化了动画制作整体流程，进而使动画艺术作品的创作效率被充分提高，更为有关部门节省了大量的人力、物力以及财力，使其经济效益有效实现最大化。在传统的动画艺术设计工作中，工作本身对于设计人员具有较高的要求，需要其具备一定程度的绘画技术；然而在应用了数字媒体艺术后，此项工作的关注点已经转移到了设计人员是否具备良好的创新理念以及思维。综上所述，数字媒体艺术在动画艺术中的创新应用，能够充分发挥出动画设计人员的能力和才干，进而全方位调动起动画艺术设计人员的工作热情以及积极性。

2.3使动画艺术的形式得到丰富

在动画艺术中创新应用数字媒体艺术，能够帮助有关工作人员更充分地结合声音元素以及动画图像，这可以将传统动画艺术存在的单一性质进行全面改善和优化，从而从本质上使动画艺术整体的表达形式获得极大丰富，进而使动画艺术拥有更多样化的发展途径。与此同时，在动画艺术中创新应用数字媒体艺术，还可以在日常的动画艺术设计过程中引入符合当前社会发展潮流的各类元素，从而时刻确保动画艺术充满新活力。

2.4更新动画艺术平台

在动画艺术中创新应用数字媒体艺术在当今的时展形势下，已是必然趋势。在计算机技术得到广泛普及和应用的新时期，如今的动画艺术基本都是设计人员借助先进的计算机相关软件展开设计的，而以往传统的手绘模式，在当前的时展潮流中，主要仅被应用于动画艺术创造的初始时期。在当前动画艺术的创作、设计过程中，其前期以及后期制作会采用相应的数字平台，而先进的数字媒体艺术可以使各大平台及时获得相应的更新。

3动画艺术中创新应用数字媒体艺术的途径

3.1打造专业的数字媒体动画团队

人才是确保一个行业能够保持长久市场竞争力以及维持发展的核心驱动力，对于动画行业也是如此。如果动画创作公司想要将数字媒体艺术充分应用于动画艺术，就应当及时引进相应的先进人才，进而打造出一支专业的数字媒体动画团队。而这种专业人才队伍的建立，应当重点从以下几个方面着手：（1）动画公司应当合理扩大人才选聘范围，也可以和相应的专业类院校展开合作，积极引进理论基础扎实、实操技术强且具备创新思维的综合型人才，同时严控选聘流程，确保选聘环节不会出现“走后门”等徇私舞弊的不良现象。（2）定期组织已有的动画艺术设计人员以及新聘用的综合型人才参加学习培训活动，在培训期间，公司应当着重提升这些人才的应用技术能力以及实际操作等能力，最大限度地确保其能够将相关理论与实践操作相结合，从而使有关人员的技术能力水平以及责任理念得到充分提升。（3）与此同时，在培养动画艺术设计人员期间，还应当注重培养其操作以及实践数字媒体艺术相关技术的能力，从而全面挖掘这些人才的创造潜能，进而推动整体动画行业的健康、长远发展。

3.2对数字媒体艺术进行科学运用

正如前文所述，动画艺术在创新应用数字媒体艺术后已经获得了多样化的发展途径，然而有关企业应当充分意识到，动画艺术的发展并不能彻底依赖先进的科学技术，这主要是由于动画企业如果把先进的科学技术当作制作动画艺术作品的唯一方式，只能够在初期吸引观众的注意力，然而经过长期的发展后，观众会逐渐产生审美疲劳，同时也使数字媒体艺术流于表面形式，而缺乏内涵的动画艺术作品，也将很快被观众所厌倦并且遗忘，其中最为明显的例子便是宫崎骏创作的《千与千寻》，虽然画面相比于当前的大部分新动画明显落后，然而由于其具备深刻的内涵，且对动画人物的刻画非常深刻，使得此作品经久不衰，即使在2019年在我国上映，依旧能够取得良好的票房佳绩。所以，动画公司在创新应用数字媒体艺术时，应当对动画艺术作品的艺术性以及商业性进行全面、精准地界定，从而合理地对数字媒体艺术进行运用。在此过程中，设计人员应当将动画所要表达出的本质内涵作为设计中心，并以刻画动画人物为主，随后再用数字媒体艺术作为辅助，这种创作出来的动画艺术作品，才能够使观众拥有深刻的印象，并引发观众心灵的共鸣，进而推动整个动画行业向着健康、长远的方向发展。

3.3全面掌握数字媒体艺术的应用原则

（1）掌握数字媒体核心技术：动画艺术作品设计人员在应用数字媒体艺术进行设计和创作时，通常都需要用到一些先进的设施或者软件，如3D、Photo-shop等软件。设计人员应当充分掌握这些设施、软件的应用方式，明确其全部功能，从而在设计过程中将其作用进行充分发挥，这样可以有效提升动画艺术作品的整体质量以及效果。（2）掌握数字媒体艺术在动画艺术作品细节的应用：在通常情况下，数字媒体艺术自身便拥有十分丰富、多样化的内容，而动画艺术的设计工作内容、流程等也相对繁复，包括了三维动画、动画背景制作、分镜头的脚本以及动画平面的构成等。因此，设计人员在实际的动画艺术设计过程中应用数字媒体艺术时，应当防止整体存在违和感，进而导致动画艺术作品的最终效果变差。除此之外，设计人员在应用数字媒体艺术进行动画艺术作品设计的过程中，需要掌握数字媒体艺术在动画艺术作品细节的应用，这是因为当今的观众在观赏动画艺术作品时，通常都会进一步研究其细节。对细节进行严谨的刻画，不仅可以满足观众需求，也能够充分提升动画艺术作品的整体质量。

4结束语

总体而言，在数字化信息时代，动画行业为了能够与先进的数字媒体相结合，有关人员应当致力于对动画艺术中数字媒体艺术的创新应用进行深入分析，以便在确保动画艺术审美性的前提下，促进两种艺术的快速融合与发展，进而推动我国动画行业能够紧随时展的潮流。

参考文献

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[3]王琰.数字媒体时代动画艺术的审美性[J].黑河学院学报,2017,8(03):185-186.

作者：侯艳茹 单位：江西科技师范大学