新媒体下二维动画发展与创新浅析

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摘要：二维动画从诞生至今已有百余年的历史，但在新媒体和互联网环境下二维动画的发展却举步维艰。从动画市场当前的发展趋势来看，制作者和受众都青睐于更具视觉冲击力3D动画，但在全新的市场环境下二维动画在艺术表现力和总体艺术效果方面，仍具有极高的艺术价值与市场价值。分析二维动画的发展历程不难看出，只有借助计算机软硬件提高二维动画作品的制作水准，并依托于中国传统文化从内容设计、艺术表现形式和市场推广方式等视角，全面实现二维动画的创新，才能在激烈的市场竞争中获得生存和发展的空间。

关键词：新媒体；二维动画；传统文化；艺术性；创新

二维动画已经走过了百余年的发展史，其在艺术风格和艺术表现手法上具有不可替代性，二维动画在整个动画发展史中仍旧具有重要地位，发挥重要作用。即使在网络新媒体快速发展的背景下，二维动画的艺术价值也不容撼动。本文基于新媒体视角，分析了网络环境下二维动画的艺术价值、市场价值及传播价值，重点阐述二维动画的发展进程与创新路径。

一、新媒体时代二维动画的艺术价值与市场价值

（一）二维动画的艺术表现手法是3D动画所无法替代的。二维动画以传统美术风格为基础，无论是画面线条、色彩搭配，还是明暗对比，都给人一种细腻、柔和的曲线美，这种通过画面线条和明暗对传达美感的方式，保留了传统手工绘画艺术的灵魂，其他动画展现方式无法表达与替代，因此具有独特的艺术价值和艺术美感。此外，二维动画的创作过程无法完全依靠计算机软件实现，因此其创作的复杂性和难度相对于3D动画更大。

（二）二维动画艺术效果更为含蓄、内敛，艺术表现方式独特。二维动画的艺术表现方式不同于3D动画，需要鉴赏者具有一定的艺术鉴赏力和美术功底，而且二维动画画面效果可通过多种方式表达出来，不同的鉴赏者能够从不同的角度、不同的层面得到不一样的感受。二维动画的艺术表现形式更为含蓄，作者内心隐含的情感无法通过3D动画模拟展现出来，却可以通过二维动画简洁的线条和朴素的色彩勾勒出来，这正是二维动画的艺术魅力所在。

（三）从市场地位和市场需求来看，二维动画仍有较为广阔的市场空间。在网络新媒体、自媒和融媒体的环境下[1]，3D动画的应用场景更多，制作技术越来越完善，效果也更高。然而，以计算软件和计算机视觉技术为基础的3D动画，却略显浮躁和粗糙，内容雷同、缺乏新意和创作着眼点，艺术性和文化性都亟待提高。而二维动画从创造之初到现在，都植根于传统艺术和手工绘画，无论是从视觉感受还是作品的艺术性方面，都能够捕捉到传统艺术的身影，这也是二维动画历经百年而不曾褪色的主要原因。从市场反馈和市场需求等层面考虑，二维动画有大批的喜爱者和追随者，其在动画市场中的地位不容撼动。

二、二维动画的发展特征及趋势

（一）美日二维动画的发展。全球最早的动画片出现于美国，百年以来美国动画历经了多个发展阶段，从最早的黑白动画到彩色动画，从美国迪士尼经典二维动画电影《白雪公主》《木偶奇遇记》等到美国知名的动画电影大片。无论是从动画的制作水准还是动画的全球影响程度，美国动画都是首屈一指。美国二维动画片给全球动画爱好者留下了深刻的印象[2]，但2003年以来美国动画片市场中二维动画急剧减少，主要原因是二维动画能够给投资者带来的收益不断减少。在动画电影市场运作十分成熟的美国，越来越多的资本会涌入3D电影市场。但美国二维动画历经了百年洗礼，亦形成了鲜明的特征，如美国二维动画具有丰富、完整的剧情和个性鲜明的人物。美国动画人物的表情、肢体动作等高度拟人化（如米老鼠、加菲猫等），同时电影动画的配乐也十分优美，引人入胜。尽管当下美国二维电影的市场份额不断缩小，但动画的质量仍处于全球领先地位，有许多值得我国动画从业者学习的着眼点。上世纪70年代，日本二维动画异军突起，艺术风格夸张、人物造型可爱，迅速占领了亚洲市场并给欧美动画片市场造成一定冲击。日本二维动画与日本漫画有着非常紧密的关系，其中动画大师宫崎骏的作品《天空之城》《幽灵公主》等受到了全球动画迷的喜爱和追捧。与美国二维动画写实的个人英雄主义风格不同，日本动画无论是从内容还是形式都十分多样化，题材丰富、动画人物塑造的着眼点更小[3]。即使在计算机软硬件和3D技术十分发达的当下，日本二维动画仍旧是日本动画产业的主流发展方向。日本在动画制作理念方面与美国完全不同，日本动画更注重对人物形象的塑造，喜欢通过视觉动态吸引受众，特别是青少年群体热衷于日本动画和漫画。此外，日本动画制片人在动画投入方面更为保守，通常大型3D动画电影的投入巨大，而市场反馈通常具有不确定性，二维动画方式的选择，也彰显出日本动画产业从业者保守的性格特点。在二维动画制作方面，日本动画产业发展有更多值得我国借鉴的地方。

（二）我国二维动画的发展。动画属于一个国家文化艺术形态的具体呈现方式之一，既受时代特征的影响，同时也会受到文化和历史的影响。我国二维动画萌芽于上世纪二三十年代的战争动荡时期，1941推出的动画长片《铁扇公主》已经具有较高的制作水准。建国以后我国二维动画经历了一段稳定发展时期，其中动画电影《大闹天宫》更是达到了这一时期的动画艺术巅峰，在世界动画领域享有较高的声誉。《大闹天宫》的成功绝非偶然，除了动画片本身制作标准很高之外，这部作品充分地展现出了我国古典名著的魅力和深厚的文化底蕴。我国动画产业起步晚、发展慢，与美国和日本等动画产业化发展水平较高的国家相比还具有很大差距。在新媒体环境下，我国动画产业也开始从二维动画向3D动画过度，其中2016年7月份上映的《大鱼海棠》和2019年7月《哪吒之魔童降世》都取得了非凡的成就。其中《大鱼海棠》斩获了第15届布达佩斯国际动画电影节最佳动画长片奖，《哪吒之魔童降世》获得了第33届中国电影金鸡奖最佳美术片奖，且累计票房超过了50亿元。国产3D动画目前已经取得了阶段性的成功，这得益于计算机科学技术的发展、计算机软硬件的发展、及新媒体的发展给动画产业带来的红利，更得益于我国深厚的历史文化艺术底蕴。与我国3D动画蓬勃发展不同，近些年我国二维动画电影市场发展不温不火。受动画制作方式的影响，二维动画作品给受众带来的视觉震撼力远不及3D动画，但二维动画的艺术表达方式更为细腻，且更具艺术性和文化性，能够给受众带来更为清新和舒适的艺术美感与享受。在新媒体十分发达的当下，我国二维动画制作者的首要任务是，如何将二维动画推向市场，如何将二维动画的艺术美感和文化性传达出去，让更多的受众认知和感受到传统动画艺术形式的独特魅力。

三、新媒体视域下二维动画的创新研究

（一）动画内容创新。每个国家和每个民族都属于自己的传统文化和艺术形态，动画艺术都植根于其对应的传统文化，无论是美国的二维动画作品，还是日本的二维动画作品，都与其民族传统文化和传统艺术形式息息相关。从某种意义上可以说，动画作品就是以动画形态诠释本民族文化特征和价值取向。具有本民族文化艺术特色的动画作品，对于其他民族或国家的人来说往往具有独特的吸引力，因此二维动画作品的创新首先要注重对作品内容本身的创新，即内容设计和创造上提高与我国传统文化和艺术形态的契合度，从二维动画内容创新视角达到吸引受众的目的。展示本国和本民族文化艺术传统，一方面对于国内受众来说可以提高民族自信心、自豪感和民族凝聚力；另一方面对于国外受众群体，可以将本民族优秀的文化艺术以二维动画的形式传播出去，达到文化交流和文化传播的目的。此外，还可以充分展现出我国优秀的文化艺术内涵，增强文化的认同感。国产优秀动画电影《大鱼海棠》在国际上获得大奖的事例，就能够充分证明优秀的文化容易引起共鸣，以文化艺术交流的方式相互了解、消除争端，是符合国际发展潮流明智举措。《大鱼海棠》的故事主体源于《庄子·逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲”，其中部分的人物原型又来源于《山海经》，无论是《庄子·逍遥游》还是《山海经》都是我国古典文学艺术作品的典范。由此可见，经典的文学艺术作品具有广泛的生命力和认同感，对于我国二维动画而言不乏优秀的故事题材，只要进一步将二维动画内容加以完善和创新，将优秀的文化艺术形态以动画的方式展现出现，再利用计算机软硬件提高作品的制作水准，一定能制作出广受欢迎的二维动画佳作。

（二）艺术表现形式创新。与3D动画作品相比，二维动画并没有输在内涵、寓意和艺术表现力，而是输在了艺术表现形式和视觉传达方式。网络新媒体环境下，受众已经习惯了具有视觉冲击力的外在艺术形态，即动画作品的制作水准、色彩搭配、整体视听效果都影响到受众的偏好和选择。由此可见，在计算机网络和新媒体都十分发达的当下，传统二维动画需要在外在艺术表现形式上进行创新、创造，可以借鉴3D动画作品的艺术表现方式，提高二维动画的视觉传达效果。外在艺术形态的改变并不会从根本上改变二维动画作品的精髓，例如二维动画作品中柔和线条的勾勒，水墨画色彩搭配等都会得以保留，即并非完全利用计算机软件取代传统手工绘制，只是在保留原有艺术内核的基础上借助新工具、新媒体对二维动画艺术加以完善，从外在艺术表现形式的视角进行创新，提升二维动画作品的视觉表现力和视觉传达效果。

（三）市场推广模式创新。在互联网和新媒体都十分发达的当下，要想让二维动画重新焕发生机，就不能忽视市场宣传与推广的作用，让二维动画作品的创作、展示过程与市场深度融合，借助新媒体在网络信息传播的资源优势，让更多的人了解和喜爱二维动画艺术形态。从美国、日本等动画产业市场化运作较为成熟国家的发展历程来看，借助网络和媒体对动画作品进行深入的推广与宣传十分重要和必要。首先，互联网环境下每天都会产生大量的信息流，如果不做市场推广，就无法有效引导消费者的关注点；其次，通过市场宣传与推广，能够让对动画作品感兴趣观众注意到和了解到即将上映的动画作品，激发观众的好奇心；最后影视作品正常的宣传推广是市场化运作的核心步骤之一，二维动画片制作水平的提升，内容设计的创新等都意味着大量成本投入，通过市场宣传与推广能够让二维动画作品获得更好的票房成绩、消费者口碑及广告上的支持。《哪吒之魔童降世》票房的巨大成功，与其市场营销和推广策略密不可分。二维动画作品由于制作成本较低，广告投入有限，应将宣传推广的主战场放置于网络，借助新媒体、自媒体、和融媒体的力量，以达到较好的市场营销效果。二维动画作品的文化性和艺术性均较强，与中国传统文化结合紧密程度也更高，在市场宣传推广过程中要借助中国传统文化强大的感召力，凸显作品的文化性和艺术性。

四、结语

新媒体视域下中国二维动画的发展之路从总体上看是挑战与机遇并存，一方面3D动画作品的关注度和受众喜爱程度明显更高，进一步压缩了二维动画的市场空间；另一方面二维动画具有强大的生命力和艺术魅力，且二维动画也可以借鉴3D动画的发展模式和运作方式，借助互联网和新媒体的东风，将自身的优势发挥出来，并占据一定的市场份额。总之，在全新的市场环境下和新媒体环境下，中国二维动画的发展任重而道远，且唯有创新才能更好地生存下去。

参考文献：

[1]王京跃.新媒体动画的传播媒介与受众心理——推荐《新媒体动画概论》[J].新闻记者,2020(10).

[2]史江滨,王璇.基于美国动漫产业探究中国动漫产业的生机[J].电影文学,2011(6).

[3]刘斌,邹欣.日本动画产业价值链形态的创新与转型[J].现代传播:中国传媒大学学报,2019(6).

作者:周洁 单位:安徽绿海商务职业学院