中国小提琴音乐民族性表现分析

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了中国小提琴音乐民族性表现分析范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

摘要：小提琴素有“音乐皇后”的美称，在18世纪初传入中国，在20世纪初为中国大众所熟知。中国的小提琴音乐展现出了一定的民族性，音乐家在作曲和演奏的过程中都融入了中华民族的文化。本文从创作题材和表现形式两个方面展现了中国小提琴音乐的民族性。

关键词：中国；小提琴音乐；民族性

自从上个世纪20年代至今，中国的音乐家将小提琴音乐与中国传承几千年的传统文化、中国的民族气质以及中国人的审美情趣有效的结合在了一起。在这样的背景下，创作出了很多具有中国风格的小提琴作品，展现了中国小提琴音乐的民族性和独特性。

一、从创作题材中表现出的民族性

（一）以古代诗歌为题材诗歌是中华民族的传统文化，中国的文人用诗歌的方式来抒发自己的情感。在很多中国的诗歌中，都有古代文人用比较含蓄的方式抒发压抑情感的诗歌内容[1]。小提琴这种音乐的表现形式也比较含蓄，将小提琴创作与古代的诗歌结合在一起有着十分天然的优势。比如，《峨眉山月歌》这首小提琴音乐是黄虎威在1981年创作的。这首乐曲是根据唐代诗人李白的同名七绝诗创作而成的，描写了峨眉山的月、秋夜、江水等自然景色，表现了对友人的怀念之情。这首乐曲的旋律非常柔美、动听，充满了诗情画意，乐思起伏波澜。作为巴蜀诗人，李白借助峨眉山月的景色来抒发自己对家乡的眷恋之情以及离别故人的忧伤。而黄虎威同样也是巴蜀儿女，通过这首音乐作品表达了对诗歌的深刻理解和对家乡的无比热爱。

（二）以民间故事为题材民间故事是中国小提琴的另一种创作题材的来源。音乐家在对小提琴音乐进行创作的过程中，对民间故事的精髓进行了很好的借鉴，使得中国小提琴音乐有了鲜明的文化特征。这种创作方式是非常成功的，为小提琴音乐的创作增添了中国特色[2]。比如，《梁祝》这首小提琴协奏曲完成于1959年，并于同年在上海初演，作曲者是陈刚和何占豪。《梁祝》本身是中国的传统民间故事，讲述了梁山伯和祝英台的爱情故事。这首小提琴音乐根据民间故事的情节不断的推进，包括草桥结拜、十八相送、坟前化蝶等内容，通过音乐语言的形式表现了一个动人心弦的故事。梁祝这个故事在中国几乎是人人都知道的，群众基础很好，因此也成就了这首小提琴协奏曲成为经典。

（三）以地域风貌为题材虽然在中国小提琴音乐中使用的是西洋乐器，但是很多作品的题材都是很有地域特色的，与其他民族音乐还有所不同。比如，著名小提琴独奏曲《夏夜》是作曲家杨善乐在1952年创作的。作者在从小就非常热爱湖南家乡的民族小调和“地花鼓”音乐。因为作者久别故乡，对家乡的有着深深的思念。在自己的作品中，作者通过描写江南夏天优美的水乡夜色，抒发了对家乡的怀念之情。在这首小提琴音乐中，作者将“地花鼓”音乐作为素材，还将其伴奏音乐的奏法移植到小提琴上，突出了水乡音乐的特色。

（四）以民族情感为题材民族情感也是中国小提琴音乐创作的重要题材来源。中华民族是一个农耕民族，音乐是表现生活的重要载体，因此很多作曲家在创作的时候都将民族情感作为素材。比如，《渔歌唱晚》这首小提琴曲以潮汕一带渔歌为素材，以南海波涛为背景，描写了渔民们出海捕鱼、丰收归来时的喜悦情景。再比如，《江河水》是一首让人心碎，更让人心醉的乐曲。它从一个侧面演绎着孟姜女哭长城的故事，是一个弱女子望着逝去的江河水无助而凄惨的哭泣，似乎那淘淘的江河水就是她倾泄不止的眼泪，这也是这首乐曲震撼人心之处。

二、从表现形式中表现出的民族性

（一）运用“五声”调式进行表现与其他音乐不同，中国音乐的调式非常具有独特性。“五声”是中国的传统调式，是中国音乐的基本构成元素。五声中的每个音都可以作为主音，再通过另外四个副音的辅助构成一个完整的调式。中国小提琴乐曲在演奏的过程中大多采用的五声调式，尤其是由传统民歌改编的乐曲，使民族音乐的特色得到了最大限度的保留。

（二）在表现时保留老歌的风格中国是一个由多个民族组成的国家，有很多传统的歌曲和舞曲流传至今。中国的小提琴音乐对传统的歌舞曲目进行了包装，并且得到了人们的喜爱。中国有非常丰富的老歌和老调，比如信天游、长调、弹词等。很多小提琴音乐都吸收了传统歌舞旋律的精华，保留了其原始风格，如《瑞丽江边》《凤凰展翅》《空山鸟语》等。

（三）在表现时模仿民族器乐中国的民族器乐主要有四大类，包括弹拨类、吹奏类、拉弦类和打击类。为了将民族特色凸显出来，小提琴在创作的时候特意将民族音乐中的特色保留，强调让民族器乐在小提琴乐曲中再现。演奏家在演奏小提琴的时候经常会用滑音的方式来制造出二胡的演奏效果，用顿弓的方式来模仿古筝的演奏效果，用切分音和弦的方式来模仿琵琶的演奏效果等。比如，《十面埋伏》是由杨宝智先生根据同名琵琶古曲改编的小提琴独奏曲，作者通过很多快速的短分弓的方式对琵琶的乐音进行模仿。尽管小提琴和琵琶的结构、发音原理和音色有很多不同，但是它们对音乐的描绘，对艺术的刻画在本质上是相同的，同样也能达到非常好的演奏效果。

（四）在表现时融合戏曲音乐中国小提琴音乐与戏曲音乐的融合同样也能表现出其民族性。中国有很多种类的戏曲剧种，包括京剧、豫剧、昆曲等。这些戏曲的特色都很鲜明，风采也很独特[3]。中国的戏曲音乐无论是在韵律、板式还是节奏等方面的个性都是独特的。小提琴音乐吸收了戏曲音乐中的精华，探索出了一条独具特色的发展之路。比如，《细读公报》这首小提琴曲就是根据革命现代格局《海港》中女主人公方海珍的唱腔选段改编而成的。

三、结语

总而言之，中国的小提琴音乐在创作和表现形式上都体现出了民族性。因此，广大小提琴创作者、作曲者以及演奏者在演绎小提琴音乐的时候要吸收中国传统音乐中的精华，展现中国小提琴音乐的民族性，为小提琴的发展走出一条民族化的道路。

[参考文献]

[1]张辉.民族性音乐元素在中国小提琴作品中的应用与研究[J].黄河之声,2018,17:49.

[2]房莉.论中国小提琴作品的独有特色及常用演奏技法[J].北方音乐,2018,02:60.

[3]青彦言.中国小提琴音乐的民族性表现[J].四川戏剧,2017,08:100-102.

作者：康乐 单位：晋中学院