现代音乐美学特征分析

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【摘要】近年来，伴随着科技的进步和社会的发展，音乐的表现形式体现出多样性的特点，各个流派兴起，各种新奇的音色、节奏、曲式、和声层出不穷，这种现象引来了各种各样的热议，本文就以现代音乐入手，分析其美学特点及发展方向，仅供参考。

【关键词】现代音乐；美学；特征；发展

一、关于“现代音乐”

在音乐领域中，“现代音乐”一般指的是20世纪左右西方音乐的产物，并不是20世纪所有的音乐作品，它以“非传统音乐作曲技法”和“非传统和声功能”为理论体系，追求在和声、曲式、节奏、音色、织体上有更多的突破和创新。随后，逐渐形成了调性模糊、多调性甚至无调性的特征。在发展和创新的过程中，各个分支和流派也陆续产生，以下稍作叙述。

（一）印象主义印象主义音乐产生于19世纪末，它体现了新时展变化的痕迹，也是现代音乐发展的开端。它比起直接描绘实际生活的图景，更追求描绘实际图景留给我们的印象和感觉。它的和声织体极为模糊，难以判断调式调性，喜欢描述难以捉摸的东西。印象主义最具有代表性的作曲家为德彪西，代表作《海妖》、《大海》等。印象主义对之后新体裁的产生具有启发作用。

（二）表现主义表现主义是第一次世界大战前在德奥形成的一个新的音乐流派。它的形成与社会背景相关，音乐中充满了作曲家对社会的反抗。它常常与印象主义相对立，印象主义追求“朦胧美”，而表现主义更注重人们内心深处的情绪和触动。人们称表现主义音乐为“绝望的音乐”，它伴随着急剧跳动的旋律和对比鲜明的节奏，由大量尖锐的不协和音程组成。同时还形成了十二音体系，它由勋伯格创建，给予八度音十二个半音平等的地位，在十二个音没有出齐之前，任何音不能重复。表现主义代表人物是勋伯格，代表作《一个华沙的幸存者》。表现主义是无调性音乐的进一步发展。

（三）偶然音乐偶然音乐也称“不确定音乐”，作曲家追求把具有偶然性的因素添加进音乐中，具有一定的即兴性。偶然音乐拒绝极其理性的、把音乐用固定的规则来排列的手法，强调内心的直觉和冲动，甚至演奏时采用抽签的方式决定演奏顺序。凯奇认为这类音乐才能给听众任意的想象，才是真正的音乐，代表作品为《四分三十三秒》。20世纪西方现代音乐领域还有其他音乐流派的出现，如序列主义、新民族主义、新浪漫主义等。直到现在，还有各种各样千奇百怪的形式诞生，但无疑它们都会接受现代社会的检验，优胜劣汰。

二、现代音乐美学特征

现代音乐的出现推动了西方音乐的发展，但同时也会给人留下深刻的思考，以下从音乐目的、音高问题、节奏问题、和声问题、音色问题和特别提起的简约主义和偶然主义六个部分展开介绍。

（一）音乐目的随着20世纪到来，西方浪漫主义音乐进入了尾声，社会动荡以及经济危机使哲学及音乐美学空前繁荣，各种思想浪潮包裹着音乐的发展，音乐家们都更为迫切地输出自己标新立异的思想，形成了“聪明头脑的竞技场”，音乐也充满了更丰富的内容。但由于作曲家在音响和和声上过于追求创新，因而其产物是不能使人接受的。关于音乐，它不像其他多种艺术是可以通过其他感觉体会到的，它唯一的输入途径就是听觉，如果要使音乐给人们留下深刻的印象，就需要产生精彩的听觉效果，增强人们的感性体验，一场完全没有音色和调式调性的音乐会，并不会在听觉上给人们带来丰富的感性体验，无法发挥其作用，带给人们的便是无比刺耳和烦躁的音响，这无疑是对耳朵的刺激及冲击。人们常说“音乐是人的第二种语言”，这是指通过音乐的感知，人们能感受到作曲家所要表达的情绪，并在这种情绪上产生自由的想象和感性体验，并非是给人们灌输理性的哲学思考，过于理性肯定就会失去感性的体验，音乐本身就是感性的艺术，无法满足人们的感性需求，这种音乐就是不成功的。各个学科都会有自身的价值体现，如果音乐的根本目的是使人获得某种哲学思想，那哲学、文学、社会学、历史学是否就失去了它们的价值？所以，关于音乐的目的，我们只需记得它最基本的功用：满足人们的听觉需要。它需要有悦耳的音色和基本的和声功能，思想并不能构成音乐的框架，创造出精彩的音响效果才是现代音乐家最好的营生。

（二）音高问题在西方音乐的发展历程中，从巴洛克时期开始音乐就有了调性规则，大小调式一直都是音乐结构的标准，好似这已经成为了西方音乐的范式，但从浪漫主义开始，瓦格纳的出现和序列主义的产生，使得一切都有了新的发展与变化。瓦格纳除了是著名的歌剧作曲家，为歌剧作了很多贡献外，他同样为调式调性的发展开拓了新的道路。首先他建立了半音化和声，在和声上淡化了调式调性，通过半音的进行使音乐具有持续张力，这同样也使音乐到达了一个不可控制的极端。但是古典音乐最具有代表性的特点之一就是和声的倾向性，虽然瓦格纳的音乐调式以半音为主，但半音也具有音级间的倾向性，可以说半音和声为后期更多的创新提供了思路，为之后的发展起到了指导作用。20世纪出现的十二音体系，充满了理性的逻辑和智力的色彩，从这时开始，音乐的发展就有了从感性往理性发展的势头，有了各种各样的规则，虽然这些规则比起全音阶来说多了些和声方面的进行，拯救了调性的瓦解，但它强行要求在十二个音全部出完之前任何音不能重复，不符合听觉发展的自然规律，让听众连续听十二个不同音高太难了，无法使人们有一个更明确的记忆，所以这也许就是十二音体系早早被人们放弃的原因。由此可见，理性思维虽然可以弥补感性上的张力不足，但是一味地相信可以用理性来解决更多的感性问题是误入歧途，带给人们的更多的是听觉上的无感和感性上的失落。音乐是心灵上的体验与想象，而不是设计，是出色的音响效果，而不是繁琐的概念，它是感性的，而不是理性的。

（三）节奏问题西方古典音乐一直按照规整的节奏来促成人们的“节奏感”，这一点在合奏的过程中发挥着巨大的作用，但过于规整就限制了音乐发展的可能性，所以现代音乐的节奏发展为音乐作出了巨大的贡献。现代音乐的节奏也是通过理性的设计来实现更多样的变化，为了打破传统音乐的束缚，没有一味满足人们的审美需要，更加细微的节奏型以及“错开拍上音”方法的出现，使音乐更加杂乱无章，淡化了音乐的结构性，使音乐丧失了“美感”。所以，现代音乐节奏过于理性的设计造成了人们审美感受的降低，现代音乐的发展应该围绕人们的感性直觉来发展，而不是其他方面。

（四）和声问题和声意为“同时发响”，又意为“协和”，协和是相对于不协和而言的，协和的音响给人们带来的是松弛，但长时间的松弛也可能会给人们带来消极，不协和则会给人带来紧张的感觉，有助于在平淡无奇的音乐里增添些许紧凑感。所以，协和和不协和两者相互参照，才能使听众有更好的听觉体验，才能使音响更加的丰富多彩。这也就是现代音乐在和声方面作出的贡献，即向我们展现出了和声方面的无限可能性。但不协和只能在符合音乐材料的前提下运用，如果大量出现不协和就会冲击人们的耳朵，没有人能长时间接受过度紧张、过度刺耳的音乐，这样给人们带来的只能是对听觉的冲击。有时，不协和甚至会带有一丝协和，而这份协和是完全协和所没有的，这符合人们对音乐的感性期待，它甚至会具有更丰富的表现力。

（五）音色问题西方的古典音乐，更多的是追求各个乐器之间的融合性，尤其是在交响乐中，各个乐器之间的配合是至关重要的。因此，其在音色上没有展现出更突出的色彩。现代音乐就为音色的发展提供了更加新颖的素材。现代音乐对音色的发展，表现在任何器具都能成为乐器，任何声音都能成为表现材料。这确实丰富了音色的表现形式，但使音色没有了限制的范围，因此突出了音色的多样性而失去了音色的统一性。各种各样音色的出现同时也使音乐的结构变得杂乱无章，现代音乐作曲家在追求创新的同时，失去了音乐自身的结构，同时也忽略了听众对音乐的审美体验。这如同在一幅画中，不是颜色越多这幅画就越好看，而是颜色的交汇和搭配，才能从视觉上给予人们舒适和美感。现在很多年轻的现代音乐家都追求音色的多样性，导致音色泛滥、音乐结构零碎化。这是现代音乐家的通病。

（六）简约主义与偶然主义简约主义和偶然主义是20世纪中后期的产物，它们吸取了现代音乐的特点，作品完全被抽象化，提及这两种音乐流派是因为它们在音乐上的追求实际上是“反艺术”的。简约主义是印象主义的进一步发展，追求和弦简易、旋律简单，并多次重复一个乐句或一个小节。有音乐家称之为“现代音乐的堕落”，认为它无聊、无味、无趣。确实，音乐的本质就是给听众带来出彩的体验，而简约音乐并没有带来美的体验和感性期待。因此，它其实与音乐的追求相背离，这也就是其被人们忘记或忽略的原因。偶然主义音乐称为“不确定音乐”，它将所有不可预料的、需要机遇的材料拼凑在一起，具有一定的即兴性。最具有代表性的就是凯奇的《四分三十三秒》，该曲是西方音乐领域中极具争议的一首曲子。其一，艺术的特质是给人带来丰富的审美体验；其二，音乐必须有音响效果；其三，音乐的一个重要特征就是表现出自然声响中所不具有的感性材料。而这三者在《四分三十三秒》中都是没有体现的，因此，称其为“反艺术”一点都不为过。

三、结语

当我们暂且搁置对“极端音乐”的偏见，冷静地聆听和感受现代音乐时，会发现其中也存在大量的优秀作品，但同时也不乏表面逻辑缜密，实则混乱无章的作品，那些过于追求新颖的点子和繁杂的结构的作曲家，不仅在艺术表现技巧上没有得到提高，反而会走进一个“死胡同”。关于音乐，我们只需要保持最基本的理念——其是给人听的音响，通过耳朵直接给人们带来心灵感触和审美体验。耳朵才是音乐的“评判者”，出彩的音响效果和饱满的情绪传达才能给人们带来感性期待，它们是感性的而不是理性的，那些尝试用理性来规范感性的作品大都是不尽如人意的。

参考文献：

[1]周海宏.对现代音乐的美学思考[J].人民音乐,1999,10.

[2]耿瑞.现代音乐发展方向探究[J].当代音乐,2019,10.

[3]王仕鑫.中国现代音乐美学元素的思考[J].北方音乐,2018.

[4]崔莹.后现代音乐及其美学问题研究[D].上海音乐学院,2010.

作者：张立秀 崔玮 单位：太原师范学院