电影音乐审美观体现分析

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了电影音乐审美观体现分析范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

一、电影音乐审美在角色中的体现

电影音乐对于影片角色的审美塑造在于，经由电影音乐的描述与烘托，使得人物的形象更为饱满、鲜活，令角色的内心世界得到更加全面、深入的展现，并赋予其艺术美感，进而使角色深入人心。例如由茱莉亚罗伯茨与休格兰特共同主演的经典影片《诺丁山》，其电影原声———由埃尔维斯•科斯特洛演唱的《她》更是由此成为家喻户晓的经典名曲，其旋律深情款款，娓娓道来的歌声生动地描绘着茱莉亚罗伯茨所扮演的女明星的多面性以及男主角对女主角真挚热烈的情感。歌曲的旋律、编曲、歌词都与影片的人物及全片风格非常相衬，它使影片的人物更具层次性，使其情感得到升华，当现场乱作一团时，男女主角却隔着人群相视而笑，这种幸福的美妙感觉是不言而喻的，它感染着每一位观影者。又如，在我国著名导演张艺谋执导的影片《十面埋伏》中，章子怡饰演的角色“小妹”，其舞蹈时配合背景音乐《佳人曲》，其韵律、歌词与演唱都非常古典，其中人物的服饰、装扮、舞步、乐器都被这首《佳人曲》衬托得极为古香古色，电影中的每一个细节都极富艺术美感，而这首歌也向观众传达了“小妹”错综复杂却又及其隐晦的内心情感，使得这个角色更加丰富、立体，赋予了时代的特征与审美。再如，由好莱坞著名影星梅丽尔斯特里普与安妮海瑟薇联袂主演的《时尚女魔头》，被称为时尚片范本，当尖酸刻薄、事业心与能力俱强，并令全杂志社工作人员既敬又怕的女主编米兰达出场时所应用的配乐《穿普拉达的恶魔》便与此十分配合与呼应，节奏紧张、气场强大却又不失优雅与时尚美感的背景音乐，非常符合米兰达的气质风格，突出了人物的性格特征，使“时尚女魔头”的形象更为鲜明，更有质感，且极大渲染了办公室紧张、忙碌的氛围。

二、电影音乐审美在影片融合之中的体现

融合之美指的是电影音乐的创作与选取要满足画面需求，使电影音乐恰如其分地融入到电影的情节发展、角色形象的塑造以及相应的戏剧冲突之中。最为符合标准的便是主题性、标签性的电影音乐。例如作家九把刀自编自导的青春电影《那些年，我们一起追过的女孩》中，由胡夏演唱的主题曲《那些年》，从旋律、编曲、歌词、演唱、整体风格与氛围等各个角度来分析、感受，这首歌曲都是对影片核心情感与思想的抒发与表达。特别是歌词部分，它所描述的每个情节与场景在影片中均有体现。它明确地贯穿于整部电影，当这首电影音乐响起时，影片中无论是快乐、悲伤，还是平淡、煽情的情节都会令人产生感动、怀念、追忆的情绪。仿佛唱的就是每位观众，因为每个人的青春，都有着或多或少的相似之处，观众容易由此产生代入感，在情感层面上产生范围极大的共鸣与回应。例如，在周星驰与朱茵联袂主演的电影《大话西游》中，由卢冠廷演唱的主题曲《一生所爱》为很多观众所喜爱，并奉其为心中永恒的经典。这首主题曲，在电影《大话西游》的结尾部分出现，经过前面所有故事情节的发展，加上至尊宝和紫霞之间的感情可谓爱恨交织、错综复杂，而观众此时在情绪上已经将要达到饱和状态，这首歌曲的曲调婉转而悠长，与日落的余晖互相呼应，其若隐若现的节奏，配以卢冠廷独特的音色，极其完美地诠释了这种伤感，但又难以言表的心情。很多观众表示，当他们听到歌词“相亲竟不可接近”之时，极其容易联想到自身的情感经历，也就是说，在爱情中，人们总是容易找到共鸣之处，这首歌曲中饱含了现实的无奈以及无尽的思念，反映了现实生活中众多男女的真实情感状态。不得不提的还有由著名影星约翰尼德普主演的系列冒险电影《加勒比海盗》，其中最为经典的便是主题曲He＇saPirate，每当影片的男主角“杰克船长”把情节推向高潮之时便会响起，是电影配乐大师———汉斯季默与克劳斯巴德尔特共同创作的经典作品。由小提琴演奏，其风格华丽诡异、大气激昂，极富层次感，每一个跳动着的音符都充满了强大的生命力，都将神秘海洋的波澜壮阔以及杰克船长在无边海洋上追寻永恒自由的精神表达得淋漓尽致。这首电影主题曲之所以成为了《加勒比海盗》系列电影中最为深入人心的一首，是因为其对于影片与人物的诠释做到了浑然天成、天衣无缝，使影迷们都仿佛身临其境，与杰克船长共同勇敢地去经历冒险一样。

三、结语

综上所述，电影音乐极富艺术价值与美感，若将其审美观与影片完美结合，将会实现一加一大于二的效果。电影音乐可以突出、深化电影的主题，表现、渲染、烘托影片的时代背景与环境，推动影片的情节发展以及场景的自然过渡，还能够使影片角色的形象与内心更加立体、丰满，使得电影艺术性更强、吸引力更大。从另一个角度看，电影本身也使得电影音乐更富有画面感与生命力，二者是相辅相成的关系。在电影音乐的审美过程中，只有在影片画面与各种音响元素得到完美的体现，方能使受众在电影艺术之中获得最大审美享受。

作者：陈晨