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一、中国漫画及动漫的发展
(一)新中国成立至前
1949年新中国成立后,由于新政权对漫画提出了要有利于社会主义建设的新要求,漫画家大多将画风转型,多以歌颂党、歌颂领袖、歌颂祖国建设和反映人民内部矛盾的题材漫画为主,50年代初期漫画创作出现新的高潮,1950年创刊的《漫画》月刊(米谷主编)历时10年,对提高漫画的思想和艺术水平,培养青年漫画作者,做出了贡献。1956年在北京举办了中华人民共和国建立后的首届全国漫画展览。这一时期我国的动画业得到了比较大的发展,诞生了像《皇帝梦》、《人参娃娃》、《猪八戒吃西瓜》等脍炙人口的作品,《大闹天宫》更是获得了极大的成功。但这一时期政治运动不断,反右、、四清都极大的干扰了漫画的创作和出版。
(二)时期
60年代后期开始的“”中,我国不少优秀的漫画作者遭受迫害和批判,同时,由于漫画独特的表现形式也成了表现工农兵和批判封资修的重要宣传语言,这时期的人物形象严重形式化和脸谱化,工农兵等正面人物都是相貌堂堂、胳膊粗壮、肌肉隆起,手持巨大的钢笔、毛笔、刀枪等作为道具,“帝修反”和“走资派”则面貌丑陋狰狞龌龊成了这时期标准的漫画形式,不少漫画家在政治的压力下只能随波逐流。
(三)改革开放至今
1976年后,随着粉碎和思想解放,我国的漫画事业迎来了又一个发展高峰,1984年漫画作为一个独立的画种参加第6届全国美术作品展览。幽默漫画、讽刺漫画等逐渐受到人们的认可和欢迎。活跃在这一时期的漫画家,有华君武、方成、米谷、廖冰兄、丁聪、张乐平、王乐天、英韬、江有生、李滨声、江帆、苗地、于化鲤、韦启美、詹同、毕克官、缪印堂、王复羊等。漫画理论研究的重要成果有《漫画漫谈》(沈同衡》、《我怎样想和怎样画漫画》(华君武)、《幽默讽刺漫画》(方成)、《中国漫画史》(毕克官、黄远林)等。1986年中国美术家协会漫画艺术委员会成立。广大专业和业余漫画作者正在为繁荣发展中国漫画艺术做出新的贡献。这一时期的漫画继承发扬了漫画的传统,并在反映人民内部矛盾、歌颂新人新事和适应群众多方面的审美要求上,进行了新的开拓。中国漫画有着广泛的群众性,中国漫画队伍是由漫画家和广大业余漫画作者组成的庞大队伍,不少漫画家正是在创作实践中从业余转变为专业的。这时期漫画与新闻事业的关系密切,漫画的主要载体是报纸和刊物,这是由当时漫画特殊的社会功能所决定的。中国漫画的形式风格是多种多样的。既有简笔写意的,也有工笔线描的;既有追求大块黑白处理的,也有民间装饰情调的;既有单幅画和组画,也有长篇连续巨著;还有漫画速写、墙头漫画、照片剪贴、漫雕等等。漫画家们在创作实践中,既学习和借鉴外国漫画,也学习和借鉴中国的民族民间艺术传统。越到后来,越更加有意识地追求漫画的中国作风和中国气派。80年代中后期,我国出现了一些优秀的漫画读物和卡通片,如《葫芦娃》《黑猫警长》《阿凡提的故事》等,但这一时期随着改革开放的扩大,美日的漫画卡通作品开始大规模的登陆我国,在像洪水一样涌入我国的美日大片中,美日的《米老鼠唐老鸭》《猫和老鼠》《机器猫》《聪明的一休》等漫画卡通大片迅速占领了我国漫画读物和卡通片的市场。
二、 对我国当前漫画读物和动漫发展的几点思考
(一)坚持双百方针,尊重动漫发展的规律
如何创作生产出更多无愧于历史、无愧于时代、无愧于人民的优秀作品,是文化繁荣发展的重要标志。在坚持为人民服务、为社会主义服务的方向下,采取百花齐放、百家争鸣的方针,立足发展先进文化、建设和谐民主,激发动漫创作的活力,提高作品质量,发挥文化引领作用、教育启迪青少年、服务娱乐社会大众、推动社会经济和文化的发展。中国动漫虽起步较早但发展缓慢,其最大的一个问题是没有尊重动漫的内在发展规律,中国漫画创作人才众多,有着数以亿计的少年儿童和漫画读者及卡通爱好者,中国缺少的是动漫创意和孕育想象的思想氛围,有时过多的强调了漫画的宣传性和教育性忽视了他的启发性和娱乐性,所以创作不出深入人心的漫画形象和故事,而动漫产业最核心的价值应该是它的动漫形象,这是动漫产业与其他产业相区别的最根本特征。在动漫产业链中,要论影响力固然是动画为更大,但是漫画却是基础和源头,只有基础牢固和源头活水不断动漫才能真正全面发展起来。所以要想搞好动漫产业,最关键的问题是有好的故事和漫画形象。而漫画形象和故事的创作可不是一蹴而就的事情,动漫故事不仅要有国家的推动,更重要的是要有广泛的动漫爱好群体及雄厚的作者队伍和利于漫画创作的社会氛围,作品必须要经过读者市场的检验。如何做市场检验呢?漫画创作是整个动漫产业的基础。同其它培植和发展产业一样都有其内在的规律,从国外动漫产业发展规律来看:首先是出版和动画公司发掘和培养作者,由其发表作品进行漫画连载,在这些漫画连载中通常只有10%的受读者欢迎的优秀作品会出单行本;而在此基础上又只有20%非常优秀的部分能够改编成动画片;在这中间,经过市场的选择,最后才有10%的优秀动画片能成功地开发出衍生产品。所以,传统的书报刊业在这里起到了一个基础和桥梁的作用,这样使热爱漫画的人以最少的费用最大限度地接触到最多的作品,使众多漫画作者有易于发表自己作品的园地。目前美日韩的漫画的书刊每年占其书刊市场的25%以上,相比较之下我国漫画书刊无论是品质规模和质量都严重萎缩,少数市场较好的都是动画播好了再拿到图书市场出书,所以能畅销的品种很少。美国则相反,比如《超人》系列、《人猿泰山》、《蝙蝠侠》系列、《刀锋战士》、《绿巨人》、《X战警》等,都是从漫画书刊出火了再改编成影视和游戏。由于动漫爱好者广泛、优秀作者众多加上投资商的市场运作,注重培育浓厚的幽默谐趣的社会氛围和鼓励漫画创作的宽松环境,所以美国的优秀动漫作品层出不穷长盛不衰。近些年来新媒体革命方兴未艾,数字电视、网络、手机、IPTV等层出不穷,为动漫的发展提供了更广阔的空间。
(二)人才是关键,创意是核心
要坚持尊重劳动、尊重知识、尊重人才、尊重创作,深入实施人才强国战略,牢固树立人才是第一资源思想,加快培养造就德才兼备、锐意创新、结构合理、规模宏大的动漫人才队伍。动漫产业是文化创意产业,是人才密集型、资金密集型和技术密集型产业。原创人才的发掘和培养是动漫产业的发展关键。我们创作不出优秀的动漫形象和作品说到底是没有优秀的作者,不要说像欧美日韩那样的动漫大家,就连像建国初期华君武、方成、米谷、廖冰兄、丁聪、张乐平、王乐天等那样的漫画大师也很少了。目前崇洋媚外、哈韩哈日、急功近利的拜金思潮影响了我们的人才教育和培养,已有作品多为韩日漫画的克隆作品,缺乏自己的原创性和鲜明的作品风格。对于引进世界优秀的漫画卡通读物的重要性,相信很多人都能说出许多,譬如“任何一个民族出版业的发展和文学创作的繁荣,都是吸取了其他民族文化的精髓,在借鉴中为我所用”等等,这些都不无道理,但这并不是动漫作品的全部,引进,最终还是别人的果子。引进的目的是最终培育出我们自己的动漫大师和伟大作品,我们也有着欧美日韩没有的优势,我们有五千年的悠久历史和灿烂文化,我们没有米老鼠唐老鸭、圣斗士星矢,我们却有“盘古开天地”、“女娲补天”、“封神榜”、“西游记”等中国神话故事,我们不能妄自菲薄,我们要坚信老祖宗能做到的我们现代人也能做到。如果我们不能下大决心培养自己的作者,编出中国自己的故事,动漫的发展就会成为无源之水。
(三)重视漫画读物对少儿成长的重要意义
漫画读物和卡通片以其夸张的造型、鲜艳的色彩、幽默的语言和悬念叠生的故事情节深受广大少年儿童喜爱,它给了孩子们对这个世界最初的认知,对美与丑的感受、对善与恶的判断,他们潜移默化的影响着孩子们的世界。在这个漫画卡通日益普及的年代里,漫画卡通成了伴随每个孩子成长的伙伴,有关调查显示,大部分孩子一两岁就开始看漫画读物和卡通片了,漫画卡通伴随了很多孩子的成长过程。很多孩子在漫画卡通的故事里充满了各种神奇的奇思妙想、奖善惩恶的情节、以小制大以弱胜强的结局都深深影响着孩子们情智初开的心灵。漫画卡通对开发孩子们的想象力、开拓知识面和培养他们读书、幽默处事等大有脾益。优秀的漫画卡通不仅能给孩子们带来快乐,还能让他们认识真善美、促进他们是非观念的形成和良好的道德品格。但是我们也要清醒的认识到,儿童正处于知识和思想的成长期,他们对外界事物充满着好奇,有着很强的学习能力和模仿力,但是对区分信息的能力也很弱,特别是学龄前的儿童几乎没有区分能力,对行为与其后果间的联系也不甚了解,因此也发生过孩子模仿漫画卡通中一些夸张的动作造成对儿童伤害的悲剧事例,还有些充塞着暴力和黄色的低俗漫画卡通更是像一样侵噬着孩子们的童心。既然漫画卡通对儿童的身心的成长有这么大的影响力,父母、师长和漫画卡通的工作者的正确引导就变得非常关键。如何为孩子编好故事出好漫画出好作品?如何为孩子选择好漫画卡通?专家认为好的漫画卡通应该具有启迪智慧、陶冶情操的作用,能培养孩子们的健康心智的成长。优秀的漫画读物以其形象性、娱乐性、教育性等独特的魅力,使孩子能开阔眼界、增长知识、并促进其认知能力的发展。对不同的年龄段的漫画读物要有明显的区分,适合不同年龄段儿童身心发展的差异。比如1-2岁:这一时期孩子的感知能力比较差,可以适当看一些主题简明、色彩鲜艳、造型夸张的漫画读物,这个时期也是儿童语言发展的起始阶段,可以选择一些有助于语言开发的漫画读物;2-4岁;随着儿童生理的成长以及语言能力的形成,他们开始具备了较强的心理活动能力,这时他们可以读一些带有情节的童话神话漫画读物;4-6岁:这时候的儿童的形象思维进一步发展,语言理解能力已经发展的较好,可以开始阅读些文学、科普、智力开发的漫画读物了。
(四)少儿漫画的发展趋势
就我国少儿漫画读物的发展趋势而言,可以看出有以下几个方面:
1.更加注重贴近儿童心理,按照年龄段细分的少儿漫画读物会越来越多少儿漫画读物的一个主要特点就是通过画面叙述故事,好的卡通读物在带给孩子们快乐的同时,还能生动再现故事中的人和自然的世界,刻画主要角色的纯真质朴的心灵,对孩子的身心成长、对培养孩子的阅读能力和想象能力都有巨大的作用,谁能开发出符合少儿心理成长特点的漫画读物,谁就能在漫画读物市场里占有先机。
2.更加注重漫画的原创和打造自己的漫画形象在注重学习引进国外优秀的漫画读物的同时,国内的出版单位也越来越重视发掘国内优秀的作者,编写我们自己的漫画故事,要把动漫产业培养成为国家的重要产业仅靠引进版权是不行的,这就要求我们要尊重知识尊重人才,运用国家力量和市场机制集聚优秀的作者资源,现在可喜的是国家已把动漫作为文化产业的一个重要支柱来看待,在政府相关职能部门的指导下,实施动漫产业的教育培训、研究开发、产业孵化及国际交流等重要策略,只要我们坚持不懈,假以时日我们也会诞生出我们自己的动漫大师和伟大作品。
3.更加注重延伸产业链和新媒体的传播欧美日韩等动漫大国不仅重视漫画作品的原创,还适时的把优秀的漫画形象和故事向影视、电游、商品等领域延伸,利用现代影视、网络、游戏的快速、普及、便捷和巨大的感染力把漫画形象及故事的价值扩大到极致,同时也通过这些新媒体的传播方式使漫画读物娱乐和教育理念得到提升,从而培育少儿漫画读物的市场,带动传统出版读物的更大发展。
三、结语
综上所述,我们可以清醒的看到,漫画形象和故事的原创在我国少儿出版读物和整个动漫产业中所处的基础和源头的作用,我们只有尊重动漫产业的运行规律,尊重知识尊重人才,不断耕耘适合漫画新品创作的土壤,积极借鉴一些后发国家发展动漫产业的成功经验并选择好适合自身的发展模式,在党和政府相关政策支持下,我国的漫画创作和动漫产业一定能跟上时展的步伐,从而步入世界动漫大国之列。
作者:安蓼葭 单位:北京出版集团公司