前言:想要写出一篇引人入胜的文章?我们特意为您整理了基于地域文化的文创产品开发策略探析范文,希望能给你带来灵感和参考,敬请阅读。
摘要:本文阐述了开发地域性文化创意产品的重要性,分析了当下地域性文创产品的设计有何不足之处。并从不同角度提出了地域文化背景下文创产品设计开发的策略,以使文创产品体现地域文化特色。
关键词:地域文化;文创;产品
一、文创产业相关背景
在我们的记忆中,瓷器、泥金彩漆、金银彩绣等传统手工艺从出现开始就带着文化的基因。它们伴随着中国一个又一个时代的发展,既点缀和丰富了先民们的生活,也使传统文化基因代代传承下来。然而,随着工业革命的开始,人们的生活方式渐渐发生了改变,从原先的手工艺转而开始了工业化批量生产,从而导致传统的手工艺也与我们的生活渐行渐远。历史的发展潮流无法阻挡,但渐渐消失的文化基因却让我们开始反思是否应该把丰富的传统文化因素融入到今天的生活中来。我们可以将传统的文化、手工业与当前的新材料新技术相融合,以此来重新进行设计。要想有效开展地方文化创意产品的开发设计,首先要了解当地文化的特点,了解地方文化商品应具备哪些特质,笔者认为,文创产品更应注重在心理层面与消费者构建深厚的关系。从字面释义来看,文化创意产品与普通产品之间的差距就在于“文化”二字上,这也是文化创意产品所带给人们惊喜感、意外感的原因所在。当然,这里所说的文化并不是表层的文化,而是指这个文化背后的精神,不是说把诗句写在产品上,产品就是有文化的创意产品。这需要设计师不断加强自身的文化内涵,深入挖掘和理解基于地域下的文化,再通过不同的设计手法,将这些文化信息表达在产品中,经过对文化认知的诠释进而提升文创产品的内涵。
二、文创产品设计策略
文创产品虽是文化+创意的产品,但文化仍处于核心地位。文创产品首先是一个产品,也是文化的实体表现形式。从实现途径看,文化创意产品可以是只引用其中某部分文化元素作为参考,也可以完全源于文化背景进行产品设计。文创产品以文化为根基,以创意为法则,汇集了设计人对设计的专业知识和对文化的理解与体悟。在实现手法上,文创产品主要是寻求一种能够代表现代生活或形态的语境,与地域特色文化相结合,创造出能够满足人们精神需求的产品。而随着经济的快速发展,人们生活水平不断提高,文创产业的发展不但是国家软实力发展的需求,同时也是人们对美好生活的追求。
(一)情感化设计
文化这两个字,是最近几年一直被人们所热议的。但对绝大多数的人来说,它还有一个更加浅显易懂的表述———流行。就如同我们的服装流行趋势一样,最近几年的流行趋势恰好就是文化两字。什么才算作文化?文化就是由人类慢慢积累、发展演化而留下的共同经验。所以文化是从古至今不断发展演化的。这其实也在告诉我们,文化其实就是一群特定人群的生活方式。现在的产品变化日新月异,技术进步也很快,分分钟就能超越前人的成果。所以,想要从功能上出发来做产品已经不是一个很好的路线,因为好的产品总是会被更好的产品所替换,而只有情感,是会被记忆甚至保留一辈子的。林荣泰先生认为,“文化”是一种生活形态,设计是一种生活品味,“创意”是经由感动的一种认同。文创产品设计和其他产品设计的区别在于设计过程的不同,即文创产品往往在设计的时候需要考量文化与设计的融合,需要从文化的角度入手来进行设计,而一般的产品设计则是以消费者需求为主来进行设计。既然前面说,文化是某一个地方人群的生活方式,那就说明这些文化与人们之间有着深厚的情感,所以创意不是随便产生的,创意也许就是小时候传统的记忆,年少时村子里的生活体验等。这里的创意不是一种表层的拿来主义,而是深层次的能激发人内心“感受”,或者说是“体验”,或者是深层次的“记忆”。创意来自现代人对于传统文化及生活的“体验”,出售的?只是商品,甚至是销售一种“感觉”、一种“体验”,而这种心领神会,唯有依赖文化因素的阐扬。我们知道,一个好的商品,除了外形好看、用起来顺手以外,还要拥有故事性、文化性,尤其是与地域性文化相结合时,更能触动人的内心世界,从而提高产品的附加值。
(二)地域文化创新设计
中国的设计历史并不长。最开始国外设计师来中国游讲,使得中国设计师更多的崇洋媚外。渐渐地中国设计师意识到本土文化在设计中的应用更为重要。但是,尽管设计师们是为了彰显我们地域文化的特色与传统,仍有一些设计师在设计的过程中并没有深入挖掘地域文化的内涵,只是对于一些地域性的文化符号、文化图腾等拿来就用。文化元素成了产品设计的表层皮肤。所以很多的设计作品,你只能看得到中国元素,却看不到中国创新。而事实上,这些地域文化除了要负责视觉上的形象之外,更要负责内在灵魂的价值。那如何跳脱出复制+粘贴的套路,来反映产品内在地域文化呢?比如,我们在将传统的地域文化融入文创产品设计时,可以根据产品本身不同的使用功能或是使用场景,来给产品赋予更多的文化寓意和内涵。比如洛可可创始人贾伟为北京老舍茶馆做的一款名为“观自在”的四季盖碗,其灵感便来自于一首古诗:“春有百花秋有月,夏有凉风冬有雪,若无闲事挂心头,便是人间好时节。”诗中描写了春夏秋冬四个季节的不同景象,设计师则通过自己对传统文化的理解及感悟,抓住了诗中的“印记”,并将这个“印记”通过图特的图形创意表现在了盖碗之上,形成了这项文创设计。
(三)传统与现代相结合
每一个地区都有着自己独特的传统文化,所以设计师应该充分挖掘和理解这个地区的文化,通过对这个地区的不断观察发现其独特之处并寻找可突破的新方向。在之前的思维中,我们总认为传统的、地域的东西就是老旧的、过时的,躺在博物馆供后人欣赏就可以了,却忘了我们可以传承这些传统文化的精髓,使其与现代技术和生活更好地结合。比如,喜多俊之早期的作品———和纸灯具“TAKO”,也是其首次尝试将日本传统技艺融入设计。日本传统的和纸制作工序相当复杂,而且匠人收入低。为了改变这个现状,保持传统工艺的延续,喜多俊之就将其与现代工艺相结合,得到一种新的视觉效果,制作TAKO灯的和纸本身就具有极高的品质,且极其耐磨,非常的珍贵。设计师为了不浪费这珍贵的和纸,没有对和纸进行任何的裁剪,直接使用整张和纸来作灯罩的造型设计。在不浪费和纸的情况下,还使得TAKO的灯罩简洁大气、气质温婉。此外,由于制作TAKO灯的和纸质地比较厚实,且颜色也比较深,所以光线不像透过透明纸般的刺眼,反而使光线比较的柔和,使其营造出一种温和的氛围,将平庸乏味的电光源化腐朽为神奇。当然,除了与设计师合作以外,还可以与企业合作,推广地域文创产业,与企业合作尝试一种城市形象推介新模式,建立起城市新品牌。这种突破不是单一的产品,而是从产品带动产品线,由产品线拉动产业,再由产业带动区域文化的整体提升。
三、结语
我们的文化创意产业,虽然创意很重要,但更重要的是文化两字。中国是一个文化大国,其内在很多璀璨的地域性特色文化是设计师打开国门走向世界的一把钥匙。一个优秀的设计,除了功能好之外,更应该被赋予文化的内涵。它是一件商品,更是一种情怀,让人们一看到这个设计就能够知道这个地域的特色。如同我们说起德意志民族便是理性严谨,说起意大利便是浪漫艺术。所以归结起来说,文创产品的设计不单单是对一件商品的设计,也是彰显整个地域风貌、地域文化的代言人。所以设计与地域文化的结合势在必行,而其中的道路仍需要我们不断探索。
参考文献:
[1]林荣泰.文化创意产品设计:从感性科技,人性设计与文化创意谈起[J].人文与社会科学简讯,2009(12):32-43.
[2]徐启贤.以台湾原住民文化为例探讨文化产品设计的转换运用[D].台湾:长庚大学工业设计研究所,2004.
[3]张凤琦.“地域文化”概念及其研究路径探析[J].浙江社会科学,2008(4):63-66.
[4]张立.文化创意产业格局下的工业设计思考[J].科技进步与对策,2007,24(8):79-81.
[5]孙旭东.创意产业背景下的工业设计产业化对策研究[D].济南:山东大学,2009.
作者:康淑颖 单位:宁波财经学院艺术设计学院