大陆青春电影情感表达及叙事策略研讨

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青春电影一般是指青少年的一些成长历程或者主要概括了青春期校园生活题材的电影。青春电影一开始是美国的校园电影（如《歌舞青春》系列）开始的，后来70年代末期由日本提出概念定义为青春电影。标志性的青春片不得不提起台湾2011年8月九把刀改编的《那些年，我们一起追的女孩》。新世纪以降，大陆青春片也跟着崛起，银幕、屏幕上刮起一股青春怀旧风。青春电影对于当代青少年的影响是不可避免的，随之引发的问题也就接踵而至。

一、大陆青春电影情感表达

（一）年少时懵懂的纯爱

大多数大陆青春电影的时代背景都定格在九十年代，讲了青春时期青少年的成长故事与情感的心路历程。它们主要包括两类，“一类是校园少男少女的懵懂情愫个人成长，一类是适龄都市职业男女的恋爱故事。”在青春电影中，情感是电影构成必不可少的存在，在电影艺术构思里占据重要的位置。这当然首先表现为爱情。青春电影大多数的爱情都用于纯爱来描写，纯情和懵懂对于校园恋爱来说再适合不过，以九十年代做背景，青少年已经迈入了不同的新世界，不像以前那么封建，敢于表达自己的爱意。从最开始大热的《致我们终将逝去的青春》（以下简称《致青春》），高中校园恋爱，对爱情的萌芽，勇敢去追求自己喜欢的男生。再比如《栀子花开》里面言蹊和许诺的爱情，要去上课也在楼梯上依依不舍的说，“我离你一步远了哦，我离你两步远了哦”这种纯爱的台词也是飘回了青涩年代。《同桌的你》周小栀刚转学过来，与班上比较爱闹的男孩林一成为了同桌，在课堂上对周小栀一见钟情，总是换着各种方式吸引女孩的注意力，就算是欺负她是想要对方注意自己。这种校园时期的懵懂情感打动了每一个人曾经历青春的人。

（二）初尝禁果的性启蒙

青春期的懵懂总是充满诱惑，懵懂的年纪对于诱惑总是很难抗击，蠢蠢欲动的去探索未知的世界，初尝禁果并没有想象中的美好，那个年代的老师和家长对于性闭口不谈，而年轻人血气方刚的年纪对于爱情更加容易擦枪走火。《致我们终将逝去的青春》里的校花阮莞因为被恋人抛弃选择了堕胎。《同桌的你》里面的周小栀与林一初尝了禁果，最终选择去了医院流产差点丢掉性命。《匆匆那年》里的方茴为了报复男友陈寻出轨，以人流不打麻药来告诉自己这个深刻的教训。《左耳》里面有一个叛逆少女黎吧啦，爱上了一个好学生，帅气的张漾，为了张漾她不惜去接近张漾的同父异母的兄弟许戈，后来怀上了许戈的孩子。最后由于误会，黎吧啦听到张漾骂她的录音后在寻找张漾的路上出车祸而身亡。在爱情里面，女生总是承受着很多爱情至上的理论，然而现实却往往让她们付出更多，这也可以说是青春的“阵痛”吧。

（三）陪伴成长的友情

青春总是免不了磕磕绊绊的独立行走，迈向成长的路上免不了会摔倒，朋友会在你落魄的时候毫不犹豫的拉一把，郭敬明导演的《小时代》，一部把友情放大的电影，以林萧为主、作为财力最好的骄傲女王顾里、整天傻乎乎的运动女孩唐宛如和热爱设计的文艺女神南湘。四个女孩从孩童时迈向成长的关卡始终互相护持，在伤痛中成长，不管发生了什么样的变迁，那个女孩始终会在身边，陪着你成长，在你受伤的时候陪你一起哭。《陪安东度过漫长岁月》里面的东东和小樱从学生时代就认识，小樱对于东东来说是最特别的存在。毕业后东东去了墨尔本，而小樱去了东京。不管他们多忙都一直联系着，东东因为想念来日本找她，在见证了她的生活和爱情后，选择不打扰的离开了。有一种友谊是我青春里面有你陪伴。像歌词里面说的“不当你世界，只作你肩膀，拒绝成长到成长，变成想要的模样，在举手投降以前，让我再陪你一段，未来再漫长，还有期待，陪伴你一直到，故事给说完。”我爱你，但是我以朋友的方式爱着你。谢谢你给我的陪伴谢谢你告诉我什么叫爱。

二、大陆青春电影叙事表达

（一）摹写：曾经亲历的现实

电影作为一门独立的艺术，其最主要的特性就是可以通过银幕反映客观真实的世界。它以在时间和空间的流动中直接诉诸观众的视听形象，最大限度地再现了客观世界的物质形态，从而逼真还原了人通过感官（视觉和听觉）对生活的感知。青春电影之所以打动人，引起观众共鸣，首先是真实。青春电影把我们曾经熟悉的校园生活的一点一点摹写进来。随着画面的展开、前奏的响起，学生们背着书包穿着校服的一幕幕场景不禁让我们的记忆回到那个“白衣飘飘的年代”。《致青春》除了开场呈现的浪漫主梦境外，重点以女主角郑微的视角对当年的校园青春故事进行了写实的呈现。影片中的场景再现了曾经的那些岁月与故事：拥挤的绿皮火车，乱糟糟的宿舍、滴着水的衣服、室友间的小嫌隙、楼道里永远被占用的电话，上课迟到装肚子痛、食堂打饭的冲突，故作自信的泡妹、“男神”楼下的痴等，毕业散伙饭故事虽停留在少女心事的层面，但影片中的每一处场景，每一个道具都温暖着观众的青春记忆，这也正是场景的符号能指。《同桌的你》林一抢了同桌的铅笔盒，周小栀在书桌上画了一道“三八线”。这不就是我们的童年，那不就是那些年我的调皮男孩同桌，这不就是生活中最平常的画面，真切地打量学校生活中的学生时代以及城市青少年的生活和情感，用摹写的手法把电影巧妙融入了生活。

（二）虚构：浪漫憧憬的幻象

虚构电影是一种常见的电影手法，就是把生活中不太可能发生的事情搬到电影桥段中来。不同于好莱坞电影大制作带给观众的视觉冲击和震撼，青春电影是以一种“浪漫主义”混搭“情绪化的写实主义”来展现人们对青春的“怀旧”。通过对场景的虚构性把故事情节点和人性中美好的地方放大，使观众情不自禁地跟着浪漫的氛围在电影的节奏中跳跃，并一次次从影片中发掘生活的趣味、寻找生活的意外惊喜。《致青春》上段下段分别关于青春和逝去。影片开头以倒视绿叶青葱的两排树木为背景，以MV似场景切换、舞台化的人物对白，揭开了郑微大学生活的序幕，充满了青春符号，轻松、浪漫，笑点不少。如郑微在晚会上大胆唱《红日》、张开毕业时朗诵苏轼的词“何日功成名遂了，还乡，醉笑陪君三万场。不诉离殇，痛饮从来别有肠。”而相对沉重的下半段也有夸张越位的想象，像施洁出场时从天而降的玻璃，郑微脚下的水晶鞋《左耳》里的小耳朵从小时候开始因为生病的原因导致左耳听不见，在黎吧啦最后出车祸死去时对她说的最后遗言恰好在她的左耳，这成了她一辈子的遗憾。因为黎吧啦是她最好的朋友，只是到最后她也没能听见她对自己说的话。然而在故事的结尾却意外的听见了张漾对她说的那句“我爱你，小耳朵”。瞬间，世界变成了一个巨大的游乐场，烟火照亮了整座城市。

（三）互融：流畅华美的镜头

青春电影往往由时下流行的大众青春小说改编而来，作者大多是80后90后的年轻人，他们是顺应商品市场化和受众的审美心理发展而来的。青春文学多是感性大于理性，十分贴近生活，文笔温暖、细腻，描写生动、唯美。青春文学的受众趋向低龄化，因此文字直白而浮华。这种具象的笔触和细致感人的情节描写十分有利于转化为电影的镜头语言。青春电影视觉上往往极具美感，充满文艺范与小清新的味道，观众阅读小说形成的“期待视野”从电影影像中可以得到几乎完美的呈现。青春电影可以说是文学语言与电影影象互融的最充分的，这也是网络青春IP大量改编成电影的原因之一。消费主义时代下的“青春”电影，虽具有历史感的意义，但这种意义并非它所追求的真正意义，其真正意义则在于电影纯粹的娱乐性。随着青春怀旧“热”的持续发酵，青春电影市场不可避免地出现跟风乱造：格式化的故事、定型化的角色，青春故事里充满了伤痛、背叛、堕胎等不堪的字眼，年近不惑的当红明星演着十几岁的高中生，还有大批观众擦着眼泪大呼感动，作为中国电影丰富多彩的一份子，在多元化的当代社会，青春电影仍需起到引领青少年人生道路成长的作用。我们期待青春片在保持良好的市场效应的同时，在文化价值观上也能朝着良性的方向不断发展、完善。

参考文献：

[1]鲜佳.可复制/不可复制：新世纪中泰青春爱情电影一探一一以泰国GTH青春片为例[J].当代电影，2014（1）：157.

[2]电影艺术词典（修订版）[M].北京：中国电影出版社，2005：130．

作者:冯健飞 单位:湖南涉外经济学院文法学院