国画之古风插画在封面设计中运用

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摘要：文章主要从与国画之古风插图相关的介绍角度入手,从水墨图像元素、抽象元素与古风数码彩绘三个方面进行介绍,详细探索了封面艺术品设计中,国画之古风插图的应用,旨在给封面艺术品设计创新提供借鉴,切实满足广大读者的需求。

关键词：封面设计；国画；古风插画；应用

一、水墨手绘形式的运用

近些年来，在很多的书籍封面设计中，可以清楚地看到一些古风插画的类型，比如：艺术设计类、书法类或者说更多的是古典诗歌类、小说等等书籍(包括玄幻小说)的封面设计中，随处可以看到水墨手工制图。充分地将中国传统风格的插画和现代计算机技术紧密结合在了一起，这类艺术设计的作品，与全部传统电脑艺术设计的作品相比，其感染力与艺术性更加强。主要原因是因为，水墨手绘能够拥有丰富的艺术情感，借助于手绘可以增强其作品的艺术形式感，其展示出来的独特性、专属性往往是其他计算机无法取得或者替代的。选择以水墨手绘的形式来展现传统古风插画，一般能够具体地展示出每位设计者的艺术创作思想和理念，展现每位设计者的初心，可以把握住每位设计者内心的灵感与火花，把控好每位设计者的灵感与火花，能够实现设计者的同步，产生共鸣。而且设计师要想将自己的核心思想直接地表达了出来，无疑就需要借助于水墨的手绘，实现自己思想和情感的直接传递。增强了封面图设计生动，展现封面设计的形象，增强对人们归属感[1]。水墨手绘作品可以形象地记录设计师的创造灵感，能够真实地反应设计师的创造历程，可以将设计师的创造热情融入其中，吸引到广大读者的目光和眼球，直击到更多读者的内心深处。有时候，在进行水墨手绘封面设计的过程中，字、画并非其核心的组成部分，它们是一种独特的肌理效应，可以随意地进行更换，能够把每一个文字的本质、图像和绘制的原始精神展现得淋漓尽致。既往在书本的封面艺术设计中，也曾多次出现了一些古风插画内容的水墨元素，也有人为了能够兼顾到一些能够明确辨别水墨元素，认为要能够促使广大读者直接观看一些关于古风插画内容的详尽文字和详细图画。但是这样的艺术创作方式，严重地制约了古风插画功能的发挥。读者在开始进行书籍的封面艺术设计时，要适当地将古风插图引入其中。就具体的数字或者说是图形，一般都是人们首先认识和注意到的。接着我们才能够去感受到古风插画内的特殊肌理，判断其效果，展示它的神韵，将抽象化的东西呈现在人们的眼前，将形式艺术摆在第二位置。将古风插画引入到封面设计中，要综合考虑。必须首先要注意描绘，控制其在水墨中应用的范围和程度，展现民族气质。简而言之，就是我们需要借助于古风民俗和国家内部的水墨手绘，遵循传统的美学原理，贯彻其造型法则。主要原因是由于这些古风插画呢的动态和水墨元素比较多，且这些动态和水墨元素的表现形式和艺术性都比较明显，能够充分展现出一种能够让人意会，并且能够激发振奋人心的动态和审美。刺激诶段，水墨绘画一般都是以插图元素或者说是符号形态展现在封面的设计中，以元素形态展现在封面的设计中，这样的表现已经不仅仅是一幅古风的插画[2]。总而言之，设计师要强感情融入作品内，纳入传统文化，确保水墨手绘被淋漓尽致地展现出来。

二、古风抽象元素的运用

当前我国传统古风绘画选择用了对比的形式呈现出来，而不是在计算机技术下，呈现出坚固的几何图形中，它既不具备任何隐喻，也不具有任何暗示，更不可能具备任何含义。古风抽象的元素仅是对于封面设计的要求，仅仅只能是单纯设计的语言。换而言之，就是传统古风图案和插画在书籍封面设计内的广泛运用，已经绝大多数并非一种具有常规性和实际意义的运用，拆除了人们普遍熟悉的外衣，不再华丽，仅仅被认为是一种符号或者被认为是一种话语。此时的古风插图仅仅是组成封面设计内容的一个节点、线或者是面而已。古风插画较注重国画内部线条元素、水墨元素及其他颜色性元素的运用，表现出来的就是画面内部的气韵，可以形成与众不同的艺术效果。能够将科学技术综合地概述到现实生活，可以将科学技术资源高度聚焦于现实生活，将其时间和空间上的限制得到突破。充分运用虚实相互结合的关系，将其画面以外的精髓神韵与气质表达得淋漓尽致地呈现出来，给予了人们一个无比美妙的精神境界，为人们提供了无限遐想的空间。这样的古风插图有着很好的视觉效果，人们也可以从中加深感受，可以进行深入的了解，能够对此进行全面的认知。并且能够借助此类插画艺术品形象去准确表现和表达形容抽象事物，将其中的元素具象化准确地把它视为一种具有物理性的抽象事物[3]。实际上，抽象技术能够详细且具体的将一个物体的各种化学元素进行抽出，其独特的魅力已经无法被抽象所替代，抽象的这些化学元素，能够给现在的人们提供广泛的心理补偿，可以给现在的人们想象生活提供了无限大的空间，抽象到这些化学元素数量越多，则其包容性也就越高。国画里面的这些古风插画本身的审美价值比较大，属于一种显著的抽象美，其在作品中用笔量的轻重，用笔缓急，用墨湿度与色彩浓度等，拥有多种节奏与韵律，可以为人们提供不同的观点，展现不同的感受。抽象并非简单的对概念进行分辨、也并非简单的逻辑推断，展现出来的思考程度不同，并将它们直接地绘制为自己的作品。古风插画中纳入抽象元素，能够从无线视觉中呈现出来，扩展了一个人的视觉思维，提供了无穷的空间和领域，其效果远远超出了艺术本身。抽象元素无法用言语表达，其属于深层次的感受，需要依赖于国画的笔墨。自身为偶然性，拥有不规则的特点，能够呈现最佳视觉效果。倒是没有什么意外之处的设计能够展现出让人们意想不到的效果。它的效果绝对超出了偶然性，想要完整地将东西表现出来，需要一段时间的距离，需要封面设计师尽可能地构思，强化电脑技术的应用，动态调整，加以完善。

三、古风数字插画的运用

古风卡通艺术风格本身就是属于数字漫画内容的一个分支，近几年，一些穿越式短篇小说的出现与崛起，使得中国传统风卡通片在美国迅猛发展。古风也逐渐开始普及和流行，我国优秀传统文化魅力的呈现，对于插画设计有了全新的理解和认知。中国的各种古风插图绘制也被一些专业的插图绘制师所青睐和喜欢，古风插图绘制已经逐渐成为当今中国各类绘图界的狂热话题。中国经历了千年的变迁和发展，在其悠久的历史长河内，受到了地域性文化、历史和社会文化的影响和熏陶，孕育者独特的审美价值观标准和鉴赏品位。在现代平面设计艺术的发展中，插画艺术不断将中华民族传统和现代美术的文化相互融合，走出了一条富有中国民族特色的插画道路。中国民族传统风格的插图元素大部分被广泛地运用到中国传统的建筑、古装与人物中，展现在不同的民族、不同文化时期的中国民族传统与艺术人物的绘制中，并且借助于配饰、头饰与服装来展现中国民族传统画面的独特性。不同的民族历史文化时期，不同民族与地区的建筑，其具有的历史与文化特征、历史与风格也不相同，为增加其真实性，在对古风插画的绘制期间，要充分注重对历史与文化资料的搜集，通过对所绘制的人物、景观等，将这些图案中的带有民族、民族与其他传统文化元素的图案，运用于到人们的审美观里面，并且借助于画笔将其绘制出来。但凡一个出色的插画师，均应具备自己的独特艺术和绘画手法，并且具备自己所喜欢的艺术风格，在对于古风插图的绘制上，可以创造性地形成鲜明的艺术个人特色，展现出不同的风格。在进行数字图像画画的场景设计上，一般需要人物、场景的各种颜色相互配合搭配上色并进行相互呼应，比如：一名身穿绿色条纹小花裙的少女，背后是一幅淡绿色山水描写；身穿一种黄色的中国古装和男子，配备了一种黄色的皇家宫殿式建筑。插画艺术家要求设计者借助于电脑上的手绘平面，先将其构图动态地手绘了出来，结合现代的电脑技术，调整其颜色，渲染和绘制，展现了一个不同时期是什么样的色带典雅，借助其色调表现出不同的感觉，比如：优雅、宁静、驰骋、高扬、古朴等，促使插画拥有情感，形成独具特色的风格[4]。在推动我国传统网络插画信息化的快速发展当前，传统网络插画摄影艺术行业面临新的发展挑战，也就是我们现在面临较大的体制改革。数字艺术插画的快速发展就在于需要我们适应这个时代的发展需要，不断创新加快其艺术传播的发展速度，扩大其艺术传播的覆盖范围，展示我们传统的其他手绘数字插画难以得到比拟的各种艺术文化特征。现代武侠玄幻和同类武侠小说在各种数字实体插画图书的内页封面设计中，我们可以独爱于带有古风的各种数字实体插画在各种书本上可以进行综合运用，把这些对应的人物、建筑、景观等带有古风的各种数字实体插画都综合运用于各种书本的整体封面设计中，使得没有电脑插画辅助的图书设计更加能够变得不再呆板无趣，既能够很好地充分结合实体图书商业内容，注重图书商业的视觉表达与艺术实用性，又能够突出图书设计者的艺术创意独特性，彰显插画给图书设计者本身带来的独特性而绘画插图像素的风格，使得图书封面的整体设计在体现充满了东方个性美的基础同时，也体现了带有东方独特文化审美的视觉艺术性。

四、结语

当前，市面上的各种封面装饰设计，均是借助于摄影照片进行拼凑制作而来，过度的运用将有可能会直接导致被滥用。这样的书封面设计，很难有效地吸引消费者的注意力与眼球，很难有效地调动消费者的购物兴趣与对商品的购买欲望。很多现代人都开始追求中国传统的东西，喜欢一些具有民族色彩的东西，也更多的希望自己在书本封面的设计中去查看中国的元素，探查得到中国传统文化。基于此，在封面艺术品的设计上，要积极地转变艺术品的设计观点，深刻地认知传统古风插画的独特魅力，展示了传统文化的内涵和价值。结合先进技术，适当处理。通过有效地融合这二者，能够充分借鉴艺术插画中的设计要素，相互启发和促进，有效地衔接，加强了艺术感染力，促进古风插画的健康可持续发展。

参考文献：

[1]邬晶晶.民国时期书刊封面文字设计[J].牡丹,2020(22):93-94.

[2]舒巍.时政类图书封面设计探析——以楚天书局近年来封面设计作品为例[J].新闻前哨,2020(11):21.

[3]吴星雨.纸艺在儿童书籍插画设计中的转型与创新研究[D].武汉纺织大学,2020.

[4]陈洁伊.插画在音乐文化品牌设计中的应用研究[D].天津工业大学,2019.

作者:沈莹洁 单位:华东政法大学浙江省海宁市钱君匋艺术研究馆