服装设计专业课程体系的设置

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了服装设计专业课程体系的设置范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

本文以安徽三联学院为例，面对服装设计专业高校文理兼收招生而产生的系列问题，具体分析文理兼收生的优势与劣势，并提出一些课程体系的设置建议和教学方法的改良方案，希望通过专业课程的教学改良来引导此类生源的学习方向和就业方向。

服装设计专业文理兼收生源的优势及劣势

本文仅以安徽三联学院为例。安徽三联学院是一所民办本科院校，由于受到当前招生难问题的困扰，招生由原本的艺术类生源改为文理兼收，此类生源比起过去的艺术类生源有优势也有劣势。

(一)优势

1．文化课成绩较艺术类学生优秀，整体素质较高

在专业理论学习理解和综合管理方面，这些学生都比较轻松。而艺术类生源普遍存在文化素质相对较差的问题，在专业理论学习及理解上有一定的局限性，并且艺术生个性自由，存在普遍难管的现象。

2．态度认真、勤奋好学

文理兼收生源几乎没有美术基础，但由于生源文化素质较高，他们很快就感受到了在艺术系这个大环境下没有任何美术基础的压力之大，所以上课态度认真、勤奋好学，完成的作品往往比艺术类学生的显得精细。而艺术类生源在高考前大部分都是培训班学习出来的，绘画设计受培训班老师的影响，在学院学习时会对不同的教学风格有抵触，面对大量专业课作业很多学生会有敷衍了事的态度。

(二)劣势

1．生源流失状况比较严重

近年，在高考填志愿时出现了一个现象:因为考生担心想填报的院校专业报满而脱档，于是在同一院校填报其他专业(比如服装设计专业)，等待调整专业的机会，这些学生进校后立马会转到其他热门专业，正因为如此，服装设计专业生源流失比较严重，民办高校办学难的问题在生源上就体现得非常明显。服装设计专业通常由这几类学生构成:第一类，在高考填志愿时由于对其他专业不喜欢或存在学习畏难情绪而选择相对来说比较简单的绘画专业，对于服装设计专业往往是被迫选择，此类学生进校学习时大部分会态度消极或对前景迷茫，导致学习缺乏积极性，一门课放松掉队结果门门课都掉队，几年下来什么也没学到;第二类，是对服装设计专业因为不了解而抱有不切实际的幻想，此类学生在进入学习生活时才发现想像和现实差距很远，面对大量的专业基础课学习，没有美术基础将给他们带来很大的打击;第三类，受家长影响，对服装设计专业就业前景很担心，此类学生在部分专业课程学习时会质疑该课程的实用性，对未来的就业心怀恐惧感。

2．课业负担重与课时有限带给他们的焦虑

随着服装人才市场的需求，服装设计专业更加重视实践教学。［1］虽增加了实践课时，但相对于这些没有绘画基础的学生而言，形势变得更加严峻，在基础文化课课时不动的情况下，专业课程压缩提前教学，导致前几学年普遍存在周课时爆满，每学期专业课数量增多，很多课程学生只是了解一下就结束了，对于这些没有绘画基础的学生来说，在有限的时间里，基础专业学习仅仅在认识和了解阶段，没有达到掌握、运用的目的。

课程体系的设置分析及改良方案

服装设计专业课程是产业课程，强调知识的应用性和实践性。课程设置以我院为例分为素质文化基础课程模块、专业基础模块、专业模块和实践模块。

(一)素质文化基础模块

为适应市场需求，本科四年的教学课程基本压缩到前三学年，增加第四年的实践模块。一方面压缩专业课时，增加专业课程数量，另一方面，国家坚持高等教育完成系统教学，素质文化基础课程课时历年来基本没有变动，每学期专业课程在数量上的增加使空余时间减少，本来就没有绘画基础的学生要花费比艺术类学生更多的时间在补缺补差上，再加上每门专业课为达到教学目的，必须完成相应的作业，尽管教师知道同期学生还要完成其他课程的大量作业，但是每门课程有它学习的必须性，所以学生的压力非常大。素质文化基础课程属于国家统一规定的课程，面对这一现实问题，只能在专业课上压缩，笔者认为压缩课程课时要同比压缩，否则就没有最大限度的完成人才的专业培养，增加了未来就业的困难。

(二)专业基础模块

专业基础模块主要是由艺术设计类公共专业基础课程和服装设计专业理论基础课程构成。我院艺术系专业种类众多，服装设计专业是其中之一，专业公共基础课是由绘画专业老师统一教授，对于不同专业的方向以及本课程对其他课程的教学影响，绘画专业老师不够了解，导致专业不同但内容却基本一致，课程学习效果不明显，对专业基础课程的实际发展与应用帮助不大;另一方面，教材市场针对服装设计专业的教材很难找到，教材内的教学主要流程和作品鉴赏普遍偏美术专业，从而在课程设置和教学大纲的编写上，无法体现服装设计专业各科目教学的特殊性和方向性，导致现有教材对于本专业教学帮助有限，与专业和自身水平无法挂钩，给教学带来困难，教学的目的和结果相差甚远［2］。对于没有任何美术基础的服装设计专业学生，专业基础课程的学习成效无疑是整个专业学习的敲门砖，也是未来就业方向的决定性因素，在教学中应尽可能让每门课程发挥最大的教学效果。专业基础课授课教师在开课之前与本专业教师之间应做好沟通工作，针对服装设计专业加强实用板块教学，例如，素描课教学应符合服装设计专业的特色，为后期图案和服装画技法等专业课程做铺垫，重点应放在人物线描速写，在速写能力有限的现状下，以课下临摹及课堂写生的方式交替教学，避免只是临摹石膏这种成效低、见效慢的教学模式;水粉课短时间内很难见效，教授时应增加鉴赏作品环节，理解各类作品的创意思路及手法表现，不拘泥绘画材料，多用临摹作品的方式，鼓励学生发现不同材料的不同表达方式，增加绘画兴趣和理解色彩的不同表现方式及使用范围。

(三)专业模块

服装设计专业是理论结合实践的教育形式，注重动手能力和实际操作能力，流程方式为:服装款式设计→服装结构设计→服装工艺设计，包括服装CAD、服装设计、服装工艺、立体裁剪、工艺制版、男女装结构等课程，课程之间缺乏贯穿运用，大部分停留在课本要求的内容上，实践运用机会有限，教学模式传统，往往只能接触到基本操作方法，个人设计行为甚少，与市场很难挂钩。针对这一现状，课程与课程之间应加强沟通与连贯性，活用每门专业课的实践课时，同时期的不同课程共同协商，设计完成一个作品的整个流水线，最大限度缩短课程实践的脱节部分，加大学生的紧迫感，增强其自信心，从设计到展出，要有计划地实施，并要求整个流程全体学生参与，作品由动态展出为结束课程。

(四)实践模块

毕业实习历年来基本安排在服装厂实习，实践操作，而在这个阶段，部分学生鉴于自身的能力，对于未来的就业盲从于父母的决定，在实习的过程中出现学生流失另找实习单位的情况，或消极对待实习期。服装市场对于设计师的要求是优先选择各大著名服装院校，面对内地很多服装厂接单子制作、设计师岗位需求甚少的状况，与我院服装专业毕业生对口的岗位有设计助理、质检、服装外贸工作、服装店面设计、服装销售主管、服装导购店长、服饰品设计、首饰设计等，在设计、制作、管理、营销的流程上，服装设计专业与其他艺术设计专业类似，应是一专多能，在实习之前结合学生的个人能力与未来想从事的专业最大限度联系起来，发挥自身特色，让实习起到真正的就业指导作用［3］。

结语

目前，针对文理兼收的服装设计专业学生，在入学初期就要做好各门专业课程介绍和专业兴趣培养工作，因为大部分学生是带着兴趣选择服装设计专业，所以在介绍各课程的同时，要用发展的眼光和同学们讨论各课程在未来就业时可以从事的职业范围，学好各课程可以通过哪些渠道帮助他们完成理想，不要给学生太重的思想负担，师生之间展开真诚的对话，根据他们的优势和劣势，主动发掘每位学生的特色和能力，争取每位学生了解各自的就业兴趣和所需熟悉操作的课程，引导并使学生在学习时树立明确的方向性，少走弯路，培养适应市场的专业人才。（本文作者：黄萍 单位：安徽三联学院）