前言:小编为你整理了5篇服装品牌论文参考范文,供你参考和借鉴。希望能帮助你在写作上获得灵感,让你的文章更加丰富有深度。
摘要:面料艺术设计是在原有面料和其他辅助材料的基础上,运用不同的设计手法及工艺将面料表面进行设计改造,以丰富面料原有面貌、拓宽材料的使用范围与设计空间。本篇论文通过研究服装面料艺术设计在服装设计中的运用与创新,来探讨服装设计中的一些新的设计和创新点。通过对面料的艺术设计充分挖掘服装面料的二次可塑性。
关键词:面料艺术设计;服装设计;运用与创新
一、国内外设计师对面料艺术设计在服装设计中的运用
服装面料的设计再造已经成为当下服装设计与创新的一种重要设计方法。设计师可以通过面料的艺术设计来表达个人独特的审美及创新点。现阶段国内在面料艺术设计方面研究得并不是特别深入,国内对服装面料的设计研究着重体现在数码印花方面、刺绣等单一手法上。有关面料艺术设计方面的研究成果并不是很多。我国服装市场上运用面料艺术设计再造推出的服装也不是特别多,服装面料侧重于印花或某种单一的设计再造手法,很少有多种方法相结合的面料艺术设计的服装。国际上对于面料艺术设计的研究相较于国内而言较为发达,国外在二十世纪初就已经注意到面料艺术设计在服装设计中的应用。早在1919年至1923年的包豪斯学院会让纺织机械师、纺织技术员和管理人员都来做面料艺术设计对比作业;1932年至1938年的克雷费尔德纺织学院中面料艺术研究课程还会使用一些小的手工织机。现代,每年的巴黎、米兰、伦敦、纽约时装周中也经常可以看到国外设计师们推出以面料艺术设计创新为主要设计点的服装作品。擅长面料艺术设计的有美国服装品牌奥斯卡•德拉伦塔(Oscardelarenta)、英国服装品牌贾尔斯(Giles)等。意大利服装设计师缪西娅•普拉达(MiucciaPrada)女士曾经说过:“对我而言服装设计工作的90%来源于面料设计,这是我花费精力最多的地方,因为面料决定了一系列服装的成败”。可见国外服装设计师们对于面料艺术设计再造的重视程度。
二、面料艺术设计的表现方法
面料艺术设计的方法很多,比如:印花、刺绣、扎染等,或将这些方法互相结合。数码印花在服装面料的艺术设计再造方面已经成为比较普遍的方法。这项技术的出现与不断完善,为服装设计行业带来了一个全新的概念。数码印花出现之前,设计师只能用面料厂商提供的面料印花进行服装设计;而现在设计师们可以随心所欲地在面料上进行图案设计,以达到另设计师满意的服装设计效果。面料艺术设计再造是介于原有面料和新型材质之间的一种不同于以往的概念。现代面料艺术设计可以将中国传统的刺绣与当下流行趋势相结合作为面料再造的一种手法,来设计一种区别于一般的面料。国内刺绣历史源远流长,以地域划分可以分为:宋绣、蜀绣、苏绣、苗绣等。不同种类的刺绣有其特有的纹案与表现手法。国内刺绣以苏绣、蜀绣为代表的特点是比较注重意境追求像描绘一副画境的效果,迎合文学界诗画一体的风气。图案主要以工笔花鸟与山水图为主。以苗绣为代表的特点是灵感来自日常生产生活劳动场景,其作用之一是代替文字记录历史。国际上以法国刺绣最为奢华,法国刺绣的特点是追求绚丽的色彩、流畅的线条,富丽堂皇而带有高贵的气质,做工细腻、繁缛、复杂。为了达到华丽的效果往往采用精致细腻的贴线绣、金光闪闪的黄金刺绣以及加厚的嵌垫绣等方法。而其刺绣的主要材质相较于国内则比较丰富,珍珠、磨细的贝壳、宝石甚至是金链子等;绣线也不拘泥于丝线一种,亚麻、棉线、毛线都可以用来当作绣线。面料多以丝绸、锦缎和天鹅绒为主。以法国拉萨其(Lesage)为代表的刺绣工坊每年都会为法国高级时装品牌比如香奈儿(Chanel)、克丽斯汀•迪奥(ChristianDior)等提供刺绣产品。本篇论文所研究的面料肌理设计将会结合中西刺绣的特点,联系现代刺绣流行的技术,例如彩绣、珠绣、雕绣、褶绣、十字绣、贴布绣、贴线绣、抽丝绣、包梗绣等等方法对面料进行二次再造设计。基于当下对环保面料的提倡与使用,本篇论文主要研究天然印染艺术在面料肌理设计中的运用。天然扎染手法工艺分为:设计描稿,捆扎,抽紧,染色,水洗,脱结,整理,晾干,熨烫等步骤。这些工艺中主要的两道工序为捆扎和染色。在扎结中会使用线缝图案为主缝扎结合的手工艺方法。第一步,缝线;将图案描绘在面料上,用针线进行平缝或对折缝等技法将图案固定,作用在于将要色晕的部分用绳子绕紧,使局部不完全染色。捆扎的方法很多例如:用夹子夹,筷子木条卷,随意捆扎等,每一种捆扎将会产生非常不同的肌理效果。第二步,染色。将捆扎好的面料放进煮沸的染色缸里进行浸泡,颜色完全将布浸湿后捞出来暴露在空气中氧化,约半个小时后再拿到染缸去染色直至颜色达到理想中的深浅程度。第三步,漂洗。固色完成后把面料放进清水中进行清洗,洗去杂质。第四步,晾晒。将清洗后的面料进行脱水、晾晒;第五步,拆线。面料彻底干透后,将扎缝部分进行拆线,一张完整的作品就展现在我们面前。扎染效果是预计不到的,只能在拆线以后才可以看到图案的真面目。每一次的扎染效果都会不同,会让人产生惊喜。
三、面料艺术设计在服装设计中的运用与创新
【摘要】服装与服饰设计作为艺术设计学中的一个分支,除了纺织类、艺术类专门院校之外,许多综合性大学都已开设服装设计类学科,本文尝试在综合性大学服装设计专业如何寻找自身优势、从服装制造到服装创造行业转型需求入手,为推进创新创业服装人才培养,探讨在综合性大学中如何进行研究性教学改革的相关问题。
【关键词】综合性大学;服装专业;研究性教学;教学改革
1综合性大学服装专业的优势与不足
全国共有二百多所含有服装专业的大学,每个大学身处的外部环境各不相同,每一所学校服装专业都有它的办学定位与特色。综合性大学中服装专业的优势:一般同时拥有美术、历史、文学、社会发展、音乐、商业等多种学科的专业背景,对服装专业学生知识面的拓展和熏陶具有得天独厚的人力师资,随着学科的交融和学识的发展,学生容易取得交叉学科方向的学术成果。综合性大学所拥有的多学科的师资,让大学有能力定期、频繁开设的各种文学、艺术、历史、商业专业讲座,对学生人文底蕴的熏陶,是单一纺织服装类院校无法比拟的优势。在综合性大学中的服装专业分为两大类型:一类同时拥有纺织、印染专业的背景、人文学科背景的服装专业,如江南大学、苏州大学,即拥有纺织学科背景支撑又拥有美术、历史、文学、社会发展、音乐、商业等多种学科的专业背景,服装学科依托在纺织学科、人文学科基础上更加蓬勃发展,学科积淀更加深厚,均产生了交叉学科的研究方向,通过建设后均拥有艺术学一级博士点。还有部分综合性院校无纺织、印染专业的背景,但是拥有美术、历史、文学、社会发展、音乐、商业等多种学科的专业背景,如南京艺术学院、扬州大学、徐州工学院。这类综合性大学中服装专业因无相关纺织背景专业支撑,部分纺织面料,性能测试类实验的开展不可能与具有纺织学科背景的院校相比较,在面料性能方向的研究与开发存在一定的不足与短板,学科积淀相对薄弱,在这类学校发展服装专业只能取长补短,只要能充分利用综合性大学的综合师资优势,再加上合理的研究性教学改革,同样也可以培养出创新型服装专业人才。
2综合性大学服装专业人才培养方案的改革思路
作为综合性大学中的服装与服饰专业,为了更好的培养学生服装设计实践能力,在设计人才培养方案时就需宏观调整所有专业课、选修课课程名称与课时分配,让其更加符合服装行业创新型人才培养的要求。经调研大部分服装类院校现行的教学计划总学分在155-165左右,主要分为五个模块,第一模块为所有本科专业均修的通修课,如语言类、计算机、政治、体育等课程,占总学分的1/5-1/4,第二、三、四模块分为专业基础课、专业选修课、专业实践课,第五模块是通识课。为了培养创新型人才,结合行业发展需求,充分发挥综合性大学的多样化优势,为了更好的开展研究性教学改革,宏观调整课程体系是十分必要的,具体调整思路如下:(1)增设学科导论课程,在学生入学初期,就及时培养其对专业的兴趣,关注行业新科技、新动态。(2)优化服装专业培养方案,调整部分学科基础课程与内容,合并平面构成、立体构成、色彩构成课程开设设计基础课程,一个设计作品通常涵盖了平面构成、立体构成、色彩构成知识原理的综合应用,将三大构成知识综合讲解更加符合服装课程设计过程的实际情况。增设服装造型实验设计课程,可以提高三大构成知识在服装设计实践中的综合能力。(3)紧跟时代的发展,增设部分服装紧缺人才需求就业方向课程,如:服装陈列、服装商品规划、服装网络营销、服装市场调研、服装面料再造,服装品牌赏析等课程,这个课程的开设能够及时应对市场人才需求,同时对教师团队师资的知识更新与培养提出了更高的要求。(4)利用综合性大学的优势,适当增加通识课种类与数量,适当增加通识课程学分,让学生根据自己的兴趣有更多的通识课程选择可能,学生通过学习能够接触更多跨学科的基础知识。可选科目的多样化有益于对学生人文知识的积累,为今后的全面发展打下宽厚的知识基础。按照以上思路改进的人才培养方案,更能彰显综合性大学培养服装行业创新人才的特色。
3综合性大学服装专业研究性教学改革思考
内容摘要:本文选取广州为案例地,以服装批发市场为切入点,探索在电子商务发展背景下,批发市场转型升级的发展思路,提出其未来发展的对策建议,有利于拓展电子商务领域的理论研究,也为大都市专业批发市场的转型升级道路提供参考借鉴。
关键词:批发市场电子商务转型发展
广州近年来,随着电子商务在我国的快速发展,其影响日渐深远,不仅对传统零售业态、消费者购物行为方式等产生重要影响,也将重塑了生产—批发—零售供应链模式,作为商品流通业一个重要环节——批发对这一新形势变化也正做出积极的响应与反馈。专业批发商正积极尝试结合电子商务手段探索未来转型升级道路。广州是华南地区乃至全国商品的集散地,批发市场是广货通向国内外的一个重要流通渠道,有不少大型批发市场辐射到国内外广大地区,其上游生产商分布全国各地,下游经销商更是规模庞大,地域分布广,产品销售辐射了国内外各地。面对电子商务大发展新形势,广州服装批发市场也积极探索线上批发业务,在利用电子商务方面积累了一定经验。
一、服装批发市场发展电子商务的现状
(一)服装批发市场纷纷搭建电子商务平台
随着电子信息技术的发展和电子商务的快速崛起,电子信息技术在广州服装批发市场中也得到推广,推动了传统服装批发市场交易方式创新和转型升级发展。当前,广州白马服装市场、广州富丽网络服装批发市场等服装批发市场都开通了电子商务平台,探索实现线下实体档口与线上商品展示、交易互补的销售模式。也出现了一些由第三方开发的服装批发网络信息共享平台,如衣联网等。网上批发市场的出现改变了传统批发市场的“三现”(现场、现货、现金)交易方式,使批发市场的经营方式从传统有形市场转变为有形市场与虚拟市场相结合的互动经营模式。
(二)服装批发商发展网批业务呈快速增长
现以交互设计为切入点,以商业空间为研究对象,指出交互设计在商业展示空间设计中的重要性,并介绍其内涵、发展历程以及交互设计在商业展示空间设计中的运用,探索如何在商业展示空间中给予消费者更多的商品信息,从而获得良好的用户体验的设计方法。随着科学技术与智能网络在人们生活中的进一步渗透与拓展,人们的各种日常活动空间出现了更多多功能、数字化、智能化以及人性化的数字网络设备,这将使人们更加有效且方便地查询和掌握自身所处空间的各种信息。此外,实体商业空间也会受到科技发展的影响,其中交互设计就是今后商业空间设计中最值得关注的一个方向。良好的交互设计会带给顾客更好的消费体验。一般来说,传统商业空间中的商品只是单调地摆放在货架上,商品与消费者之间无法实现良好的信息交流,这种以静态交换为基础的商业模式已经无法提升今后消费者的购物体验;同时,网购的流行使得实体商业空间中的人越来越少。因此,在今后的商业空间环境设计中,应该注重消费者与商品之间的信息交流与互动,让消费者在购物过程中获得的良好体验。
一、交互设计概述
1交互设计的内涵
“交互”一词从字面上看,是指在特定的时间和空间中,两个及多个事件、物体之间的联系。交互设计作为一种实现产品与人之间良好互动的设计艺术,能够通过Hologram、AR技术等在场所中拉近人与人、人与机器、人与空间的距离,从而实现人对产品的沉浸式体验,应用领域十分广泛。库珀(Cooper)曾在其《关于界面:交互艺术的本质》一书中指出:“交互设计的本质就是要满足人与产品、人与机器之间信息交流的需求。”因此,在交互设计的过程中,需要设计师、消费者等人共同参与讨论和决策,辅以科学技术与网络信息,实现个体之间、个体与产品之间拥有更多交流的可能,完成信息交互的目的。另外,在《互动艺术创新思维》一书中指出:“今后是一个沟通、互动的时代,‘互动’与‘对话’的形式将成为一种时尚和流行。”因此,交互设计在商业空间中的运用将会越来越重要。交互设计能够打破商业空间中原本单一静态的物品展示与图形阐述,使消费者能够通过视觉感知以及触感的方式主动与商品互动,调动其购物积极性,优化其购物体验,从而增加交易概率。
2交互设计与其他相关理论
1.交互设计与行为科学
《美国管理百科全书》一书中指出:“行为科学是使用科学的技术与方法来研究人类的行为,其研究对象是人类,研究内容是人类行为,主要的研究目的是探讨人类行为背后蕴含的意义”,诸如人的行为需求、行为动机、行为目标以及其他心理和生理要素之间的关系,通过研究这些要素与人类行为之间的关系,推测人们习惯性的行为模式,从而为相关的设计提供参考数据。
现以交互设计为切入点,以商业空间为研究对象,指出交互设计在商业展示空间设计中的重要性,并介绍其内涵、发展历程以及交互设计在商业展示空间设计中的运用,探索如何在商业展示空间中给予消费者更多的商品信息,从而获得良好的用户体验的设计方法。随着科学技术与智能网络在人们生活中的进一步渗透与拓展,人们的各种日常活动空间出现了更多多功能、数字化、智能化以及人性化的数字网络设备,这将使人们更加有效且方便地查询和掌握自身所处空间的各种信息。此外,实体商业空间也会受到科技发展的影响,其中交互设计就是今后商业空间设计中最值得关注的一个方向。良好的交互设计会带给顾客更好的消费体验。一般来说,传统商业空间中的商品只是单调地摆放在货架上,商品与消费者之间无法实现良好的信息交流,这种以静态交换为基础的商业模式已经无法提升今后消费者的购物体验;同时,网购的流行使得实体商业空间中的人越来越少。因此,在今后的商业空间环境设计中,应该注重消费者与商品之间的信息交流与互动,让消费者在购物过程中获得的良好体验。
一、交互设计概述
1交互设计的内涵
“交互”一词从字面上看,是指在特定的时间和空间中,两个及多个事件、物体之间的联系。交互设计作为一种实现产品与人之间良好互动的设计艺术,能够通过Hologram、AR技术等在场所中拉近人与人、人与机器、人与空间的距离,从而实现人对产品的沉浸式体验,应用领域十分广泛。库珀(Cooper)曾在其《关于界面:交互艺术的本质》一书中指出:“交互设计的本质就是要满足人与产品、人与机器之间信息交流的需求。”因此,在交互设计的过程中,需要设计师、消费者等人共同参与讨论和决策,辅以科学技术与网络信息,实现个体之间、个体与产品之间拥有更多交流的可能,完成信息交互的目的。另外,在《互动艺术创新思维》一书中指出:“今后是一个沟通、互动的时代,‘互动’与‘对话’的形式将成为一种时尚和流行。”因此,交互设计在商业空间中的运用将会越来越重要。交互设计能够打破商业空间中原本单一静态的物品展示与图形阐述,使消费者能够通过视觉感知以及触感的方式主动与商品互动,调动其购物积极性,优化其购物体验,从而增加交易概率。
2交互设计与其他相关理论
1.交互设计与行为科学
《美国管理百科全书》一书中指出:“行为科学是使用科学的技术与方法来研究人类的行为,其研究对象是人类,研究内容是人类行为,主要的研究目的是探讨人类行为背后蕴含的意义”,诸如人的行为需求、行为动机、行为目标以及其他心理和生理要素之间的关系,通过研究这些要素与人类行为之间的关系,推测人们习惯性的行为模式,从而为相关的设计提供参考数据。