古代服装研究及现代应用

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了古代服装研究及现代应用范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

摘要：通过描述古代服装纹样形制，以及随着生产与生活方式的发展而逐渐变化并在现代各个领域对于古代服装元素概念的应用。古代服装不仅在历史中有着其鲜明的特性与作用，在现代设计领域极具应用价值和发展前景。

关键词：服饰；纹样；形制；应用

文中所讨论的古代服装主要侧重于中国古代服装，其以自身文化特征在世界服装文化中自成一系，古往今来，服装是社会政治气候、经济基础的反映。而古代服装，因其悠远的历史传承，其作用与现代服装而言，多了文化及内在寓意。

纹样，是在服装上应用颇多的一种元素，应用最多的是植物纹样，动物纹样和几何纹样，商周前的图案较为简练，且具抽象意义而周以后装饰图案，讲究对称均衡，这一特点至唐宋时尤为突出。明清时期，服装纹样多为具象，刻画更为细腻逼真。清代以后这一特点更加鲜明。纹样中不得不提的是“十二章纹饰”，其无疑是纹样中及特殊的一例，从春秋战国形成延续至清代，无论朝代如何更替却毫无变动。这十二章纹饰，前六章在衣，后六章在裳，寄寓了古人对天子应具备德行的华美赞扬。十二章纹经千年传承发展，每一章纹饰都有取义。尽管封建王朝倾覆，皇权至上的理念被废除，“十二章纹饰”因其历史悠久，丰富内涵，美丽纹样被保留至今，在现代设计生产中仍可见其身影，最典型的莫过于在第63届戛纳电影节上，范冰冰身着一袭由中国设计师劳伦斯许设计的“龙袍”，其巧妙将古代皇帝龙袍的明黄色及“十二章纹饰”与现代礼服相结合，体现了对中华传统文化的继承并应用，这一设计给国内外留下了深刻的印象。2012年3月15日劳伦斯许设计的“龙袍”礼服升级版运往英国维多利亚阿伯特博物馆，并被该馆永久典藏，而原件则被杜莎夫人蜡像馆收藏。

服装形制，是中国古代服饰中重要的一部分，具有鲜明的时代特征。进入商周时期，我国服装的形制与服装制度开始建立，服饰穿戴纳入“礼仪范畴”而服装用色也需要遵守严格的等级观念。由于周礼与宗教崇拜的融合，影响了服饰的基本内容和组成。“十二章服”成为历代帝王的服饰制度，而上衣下裳分明，奠定了我国古代服饰的基本形制。“深衣”属于汉服，是早期的服装样式。因其样式易于劳作故从春秋战国至汉代一直为大众的主要服装。其中随朝代的变迁，在深衣嬗变的同时各个朝代也演变出其独具时代特色的服饰汉代以黄色为正色，帝王用黄赤，诸侯用赤，公、候、将军用紫，以下用青、黑等，附有佩绶制度。

魏晋南北朝的服饰因少数民族的出现变得更加多元化，出现汉衣，胡服并行且胡服汉化的现象。东晋时期社会动荡，同时社会思想开放，文化鼎盛，世家文人信奉道教，风流名士们崇山自然，超然物外，故男子的服饰多以大袖翩翩的衫子为风尚。至于唐朝其繁盛时期的服装更是异彩纷呈，以盛唐开元时期为例，因政局稳定，采取开放政策，唐朝服饰兼容并蓄，大放异彩，且此时民风豪迈，服装更是冲破以往传统禁律，不分上下，女穿男服形成了特有的“唐装”系列。且胡服也成为了当时的流行款。4宋代却一反唐之艳丽随性，服饰制度等级分明，是由于当时社会思想受程、朱理学影响，具有理性特征。唐宋相较，倘若唐是浓墨重彩的富贵牡丹花，那么宋则是水墨写意的文雅君子兰。两者风格迥异却各有千秋，宋代冠服制度较为严格，穿着以袍为主，并用冠式、纹饰、配件、色彩来识别官阶等级，背子，是宋代服装特色之一，其不仅适用于男子，还作为女子常服与礼服一直沿用至明清。

至元代官员服装有了满汉之分，汉官服饰仍以唐式圆领衣为主，蒙古官员则穿合领衣，袍服仍为男女日常便服。

至明代废弃了元朝服制，根据汉族风俗上采周汉，下取唐宋。所不同的是明代官服出现了区别官阶秩序的又一标志即使其身后钉缝“补子”。文武“补子”区别在于文为飞禽，武为猛兽。且因其是识别官员的一种标识。故受到朝廷的限制，不能大量制作。因此有极高的工艺价值和历史价值，明代女装与唐女装相比，在衣裙比例上明显倒置，由上衣短下裳长到逐渐拉长上衣，缩短裙长，其衣领也从宋代的对襟领蜕变为以圆领为主。

清代，满人登上了历史舞台，古代服装至此发生了巨大改变，清朝废弃了以往汉族服装的大部分形制，推行满式旗装为中心的“官员士庶冠服”制度，而文武官员所用补服与明代相比也略作修改，除所用动物上略有不同，明代“补子”前后相同，而清代的“补”前面部分是将其团分成两半，同时文武官员都需戴花翎冠。满族的贵族女装则多是以合领、右衽、腕袖、直裾开衩旗袍为主。这些主要形制不仅是当时清服的标志，也是后来民国时期旗袍的最初样式。

服装形制在现代服装设计和包装设计中应用广泛，普遍的多为图案及细节元素的运用。“神秘的东方元素”在世界的时装舞台上一直占据着举足轻重的地位。2016年10月5日，金碧辉煌的巴黎歌剧院，以往多是LV、Dior、Chanel这类奢侈大牌的秀场，在这一天第一次交给了中国的设计师，熊英和她的品牌盖娅传说，这场秀令西方见到了真正的中国风，设计师熊英娴熟结合古代各个时期的服装特色，更是使用了许多精湛的传统工艺，享誉世界的苏绣，帝王御用的盘金绣，以及被列入中国非物质文化遗产“一寸缂丝一寸金”的缂丝。熊英为巴黎这场秀命名为“圆明园”她用秀场上的霓裳羽衣向外国人向世界展现中国古代的繁华盛世，也让世界看到古老中国的智慧。

目前古代服装在现代的应用广泛，如人们日常所需中的文具，伞，包等，制作精美且价格实惠。如故宫推出的便笺本系列，其外包装设计上多采用清朝后妃便服上的纹样，“白鹤紫霄”便笺本封面灵感源于故宫博物馆藏蓝缎平金绣云鹤镶领袖口边，所采用的纹样便是取其中姿态各异的仙鹤与飞翔在如意云纹之中的丹顶鹤，象征长寿、吉祥。除此之外，故宫于2017年推出的烫金和纸胶带更是在网络上掀起热潮，其主要有“海水文”、“蝙蝠纹”“如意云纹”“烫金龙纹”等，广受手帐爱好者的追捧，同时因一系列将胶带拼贴于自己口红上组图——“我的故宫定制彩妆”更是导致烫金系列抢售一空。烫金纹样复古典雅，“龙纹”更是大气奢华网友将其剪裁拼贴与自己各类大牌口红管身上，无论是黑底还是金底，无论是Dior、YSL、GIVENCHY都毫无违和感且使外观上更加华贵别具一格。

我国古代的服装文化包罗万象，它展示了我国古代服装在现代生产中是极具应用价值与发展前景的。我国古代服装不仅是一个值得我们深入研究的瑰宝更是中国文化对外展示自身底蕴的一个独具风格的品牌。

作者:吴超男 刘淑娟 单位:宁波大学科学技术学院