古典美学中隐逸文化浅析

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中国古典美学作为东方审美学说，蕴含着深沉丰富，蕴藉优雅的中国传统文化精魂。在中国传统诗歌、词曲、绘画、书法、戏剧、散文等方面形成了独特的美学体系。“隐士”是“隐逸文化”的主体，“隐逸文化”是中国古典美学中特有的文化现象。所以“隐逸文化”作为中国古典美学中独特的文化现象，一直以独特的个性为士人所津津乐道。隐士在遁迹山林，归隐田居后，或是由于内心对自由向往得到满足的愉悦，或是洁身自好、超凡脱俗的人生态度，或是仕途不顺、踌躇满志的内心抱负等等，都倾向于将自己的内心情感跃然于纸上。本文通过发现中国古典美学中所存在的隐逸文化，深入剖析隐逸文化的概念，充分挖掘隐逸文化在文学创作以及散文、绘画中对中国古典美学的影响。

一、隐逸文化的概念

不言而喻，隐逸文化的字面释义可以理解为隐居避世的隐士创作的文化，从古至今隐逸文化经过了萌芽期、发展期、衰退期，在魏晋时期达到鼎盛。首先，“隐”指简单朴素的内心追求，对于世俗持摒弃的人生态度。“逸”则指对自由与和平的追求，对于人生观与价值观的不同取向。“文化”则指对于归隐田居、遁迹山林的向往，对荣华富贵、功名利禄的唾弃。在古代，无论是仕途不顺、受迫流放山林的隐士，还是为追求自由而自愿隐居山林的隐士，他们都对隐逸文化有着不同的看法及影响。正如孟子所说“穷则独善其身，达则兼济天下。”以及孔子所说的“邦有道则仕，邦无道则隐”。换句话说，正是因为隐士的出现，才能形成中国古典美学中的独特隐逸文化。在过去，隐逸文化常常被人们理解为是一种特殊的文化现象，但是实际上它的表现是多方面的。在古代，受封建社会的影响，出现了由下至上的等级制度，以及后期宦官干政、王戚掌权、后宫乱政、地方割据、战乱频发等现象的频发，人们为了追求自由与和平，维护自己的尊严，不得不走出俗世，隐遁其身。因此隐逸文化最直接的表现就是，一大批名士选择遁迹山林、逃离世俗，至此出现了一大批清高孤介、洁身自好、安贫乐道、鄙视功名、傲视权贵的隐士。另一重要表现体现在隐士选择遁迹山林之后，或是对隐逸、隐居生活的由衷赞美，即兴创作吟咏的“隐逸诗”。或是对于仕途不顺、踌躇满志的无声叹息，为抒发内心情感而创作的“隐逸诗”。都是为抒发隐逸生活的心境而创作的隐逸文化。在现在我们学习到的许多诗歌中，我们都可以发现，许多隐士在创作诗歌的标题时，就使用了“招隐”二字。例如我们最为熟悉的一篇《招隐诗》中陆机曾曰：“至乐非有假，安事浇淳朴。富贵久难图，税驾从所欲。”陆机认为最大的快乐就是“无为”，向往追求身心不受拘羁、无忧无虑的隐居之乐。假在这意指凭借。陆机的一生厌倦官场与荣华富贵，他认为隐居山林、洁身自好，无求于人，淳朴而自然才是人生应该追求的境界。故云“至乐非有假，安事浇淳朴”。“富贵苟难图，税驾从所欲”。是说如果富贵难求，那就不必再风尘仆仆，倾尽毕生精力去追求功名利禄，为奔走仕途而劳费心机。倒不如从心所欲，去过自由闲适的隐居生活。因此足以看出诗人的对于隐逸生活向往的内心境界。隐士作为隐逸文化的主体，丰富了隐逸文化的内涵。

二、中国古典美学中的隐逸文化——文学创作

在中国的古典美学文化中，隐逸情结十分浓厚，隐士在自由无羁、潇洒闲适、清旷飘逸的环境中，其文学的创作灵感也得天独厚。从庄子的《逍遥游》中的“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉？”到“至人无己、神人无功、圣人无名”，展现了庄子超越世俗观念及其价值的限制而达到最大精神的自由，隐逸的生活激发了他的文学创作，他将隐逸带来的自由体现在诗文中。此外，刘禹锡的《陋室铭》中描绘的“山不在高，有仙则灵。水不在深，有龙则灵”指山不在于有多高，有了神仙就会有名气。水不在于有多深，有了龙就会有灵气。“斯是陋室，惟吾德馨”这虽然是简陋的房子，但是只要我品德好就感觉不到简陋了。“谈笑有鸿儒，往来无白丁”到这里谈笑的都是博学之人，交往的都是知识渊博之人。“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”，没有弦管奏乐的声音扰乱耳朵，没有官府的公文使身体劳累。其虽不是隐逸诗人，但受中国古典美学中隐逸文化的影响，激发了文学创作灵感，写下了向往的隐逸生活。东晋陶渊明的《归去来兮辞》中，“富贵非吾愿，帝乡不可期。怀良辰以孤往，或植杖而耘耔”，“登东皋以舒啸，临清流而赋诗。聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”等刻画了诗人看淡官场的淡然，享受自然的形象，诗人在归隐田居中的美好心态，促使他隐逸文学创作灵感的萌发，此后的《归园田居》、《饮酒》、《闲情赋》、《五柳先生传》等也都相继应运而生。再到孟浩然的《过故人庄》，王维的《山居即事》，宋代林逋的《山园小梅》，清代的吴敬梓《儒林外史》等等，都是在其隐逸生活的背景下写下的千古名章。因此，隐士在绝对自由，悠然闲适的生活下，萌生了文学创作灵感，流传下来千古名章，正如我们现在学习古代文学作品时所了解到的诗人融情于景、借景抒情、情景交融、托物言志等的表达手法，究其根源都是隐士在自由闲适的隐逸生活下表达出内心生活的情感，将自己的情跃然于纸上，成就了一系列中国古典美学中不朽的篇章，拓展了中国古典美学的文化宝库，充实了中国古典文学中的隐逸文化。

三、中国古典美学中的隐逸文化——散文

“隐士”是“隐逸文化”的主体，“隐逸文化”是中国特有的文化现象。在先秦至两汉时期，强权统治的加重是导致隐士产生的直接原因。早在人类生存的原始社会，人与人之间平等相处，和谐共生，人与人之间没有阶级的对立、没有上下等级之分。人没有禁锢与自由、耻辱与尊严的对立，人的生存理想与生存现实没有冲突，因此也就没有隐士的出现。但是随着历代王朝的发展，出现了王权与阶级之分，以及后来宦官干政、王戚掌权、后宫乱政、地方割据、战乱频发等的出现，人们为了保持自己的自由与尊严，不得不走出俗世，隐遁其身。因此出现了一大批清高孤介、洁身自好、安贫乐道、鄙视功名、傲视权贵的隐士。他们将自己的想法或通过诗歌、散文写下来，或通过绘画表达出来，这些文化被延续下来，由古至今，形成了中国古典美学中的隐逸文化。众所周知，在魏晋时期隐逸文化达到鼎盛，陶渊明便是这个时期最具有代表性的人物之一。陶渊明的一篇被誉为“中国古典美学作品”的散文——《桃花源记》，其中“土地平旷，屋舍俨然，有良田美池桑竹之属”、“阡陌交通，鸡犬相闻”、“黄发垂髫，并怡然自乐”等表达了诗人陶渊明洒脱恬淡的人物性格，淡泊名利、归隐田居的性情，随意洒脱的生活方式，不愿与世俗同流合污的生活态。诗人把自己的隐逸思想用散文形式表现出来，描写桃花源中人们安居乐业，归山隐林的生活，充分体现了中国古典美学中的隐逸文化。钟嵘曾在《诗品》一书中评价陶渊明为“古今隐逸诗人之宗”。陶渊明得此评价，不仅是因为他超凡脱俗的隐逸生活，还因为开创了田园诗，使田园隐逸文化的主题正式得以确立，用散文描写了一个隐逸的田园理想国——桃花源，展现了中国古典美学中蕴含的隐逸文化。除陶渊明外，还有许多隐士通过散文方式，将自己的想法体现在中国古典美学作品中。例如南朝宋时期范晔，因被贬职，郁郁不得志。在悲愤之余，归隐田居，写下《后汉书·逸民列传序》，书中说：“观其甘心畎亩之中，憔悴江海之上，岂必亲鱼鸟乐林草哉，亦云性分所至而已矣。”范晔的这段话体现出隐士的价值追求，在于个人的精神自由和人格的尊严。在他看来，人只有在充分的拥有自由和保持绝对的尊严的状态下，精神才能是放松愉悦的。而人的生存价值，应是以绝对快乐为原则的。他的观点同时也以散文形式被记录在中国古典美学文化中，亦充分展现了中国古典美学中包含的隐逸文化。

四、中国古典美学中的隐逸文化——绘画

隐逸文化作为中国古典美学中一种独特的文化现象，在绘画方面也得以体现。早在元代时期，各地君王为争夺领土主权，割据势力、战乱频繁，民族矛盾日益突出。因此，许多隐士为追求自由，逃离世俗。正是这些隐士，将元代的绘画推上了继宋代的又一高峰，为中国古典美学中的隐逸文化注入了新的活力。他们在绘画时强调抒情写意，注重有我之境，往往会注入很多的个人情感。这一时期的典型代表人物之一——吴镇。吴镇一生无意仕途，性情孤僻，志行高洁，隐士本色、千古旷达。吴镇对命理认识深刻通透，超然物外，看淡凡尘俗世，从始而终。常以梅花自喻，隐逸终生。被称为“梅花道人”，意指像风一样轻盈自在，像梅花般散发着阵阵清香。可谓其志也坚，其心也静，故能耐住寂寞，守得住操守。吴镇擅长绘画，他希望通过绘画来抒发内心情感。“渔隐图”是吴镇的代表性绘画题材。“渔隐图”——顾名思义，其画中的主人公应是一位隐居的渔父。渔父形象的出现及确立是中国文化的独特现象，他们一经出现，多给后人随遇而安、乐知天命，看透世间红尘的形象。吴镇的早期作品《渔父》，画中以“颜色憔悴，形容枯槁”八字活画出屈原英雄末路、心力交瘁、形销骨立的外在形象。吴镇在画中将屈原与恬然自安，把自我情操寄托到无尽大自然的渔父相对比，刻画了隐者的超然姿态。吴镇通过渔父每以烟波钩自比——这可以说是他心灵的真实写照。与之前提到的陶渊明归隐田居相比，渔隐的生活显然是漂泊不定的，并多以孤独自处，少有山居生活的闲情雅兴。吴镇渔隐题材的绘画多表现人在小舟上，“近岸广水，旷阔遥山，天高气朗”的构图，画中的人或持竿垂钓，或瞩目长天，或自饮自酌。放眼望去，天高水阔，月明风清，其境也无限，其乐也融融。这是吴镇“渔隐图”特有的一种意蕴。正如方戴所言：“萧然环堵，饱则诗书，饥则卖卜，画石室竹，饮梅花泉，一切富贵利达，屏而去之，与山水鱼鸟相狎，宜其书若画，无一点烟火气。”吴镇通过绘画将自己隐逸的生活与恬然的心境展示出来，丰富了中国古典美学的隐逸文化。

五、结语

总而言之，“隐士”是“隐逸文化”的主体，“隐逸文化”是中国特有的文化现象。中国古典美学具有独特的概念和价值体系，是中国古代文化的重要组成部分。隐逸文化作为中国历史上特有的文化现象，典型地展示出中国隐士所具有的特点。本文通过研究中国古典美学中的隐逸文化——文学创作、散文、绘画，以及不同隐士在不同的隐逸背景下创作出的不同体裁的作品，生动展示了这三者对中国古典美学的影响。这些隐逸文化伴随历史底蕴而产生，也将会随着时间发展、延续下去。

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作者:于小飞 单位:武汉纺织大学传媒学院