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一、制定科学合理的、能够实现人才的培养目标的人才培养方案
高校美术专业的课程设置建设是实现培养适应区域经济发展的美术专业的应用型人才非常重要的一个方面。这就要求高校课程的设置与制定一定要具有针对性,以服务于地区的经济发展这一培养目标为基准,针对高校美术专业的学生参加到工作中后有可能到达的岗位的职业要求,来开设相关的专业课程。在课程的设置方面要尽量地按照一个原则,那就是以理论联结实践与技能,使三者合并、紧密相连,摒弃只注重理论的知识的讲授而忽视了实用性强的实践的教学模式,课程的内容要把特色的教育、培养创新应用型的美术人才作为主干的课程,也就是在课程的设置、教学的内容与实践教学方面做出大的调整,进行教学改革,形成一系列具有特色的培养创新应用型的美术人才的课程体系。更加科学的课程设置能够使学生注重自身创造力与创新性的培养,很多学生在美术专业的学习当中更加注重的仅仅是美术知识与技能的“死记硬背”与“僵硬临摹”,而忽略了美术专业当中最为灵魂的东西———创意。一般高校的课程设置经常是对画作或是设计当中较流于表面的一些元素的细致修饰,而忽略了实践能力的培养与创造性这一素养的早造就,“授之以鱼不如授之以渔”,在美术专业的课程设置中,一定要更加重视学生对创新、创意性这一方面才能的培养,区域性的地方经济的发展或者说现如今企业所需的美术人才,不仅仅要具备美术方面的基础知识与技能,更需要具有创造性思维的人才,能够避免条条框框的束缚,避免千篇一律的毫无创造性的设计,所以高校在课程的设置当中,一定要重视培养学生能够把设计方案与创造、想象力转化为实践、实物的能力。
二、教学中注重学生创造性的培养
教学本身不仅仅是一门科学,还是一门艺术,而对于高校的美术教学来说,则更是一门艺术。按照美术的教育规律,艺术的设计是属于视觉方面的艺术,艺术这样的一个特点就最需要美术人才所具有的基本素质之一就是创造性,这就一定要强调理论与实践结合在一起,在学生掌握了基本的美术知识、具备的了一定的美术技能之后,更要培养学生的形象思维的能力与创意性,这样才能够让学生的艺术的表现力新颖独到。怎样才能够做到使学生的创造力发挥达到最高的度?这就要求在加强艺术的理论教学的同时,使这些专业课程的重点放在学生的开放性思维的培养和创意性的意识培养上,不仅仅只是要强调理论性的知识,更要用理论知识去指导实践,真正地使理论与实践结合起来,培养学生实践的动手能力,让学生最大限度的发挥他们的主观能动性,能够掌握把专业课程中所学到的或是自己设计出来的相关方案变为现实这一种能力,也就是培养学生把设计方案等转化为实物的这种能力,这才是培养创新应用型的美术人才的必经的重要途径。在教学大纲中将课程分为基础的专业课程与实践的课程是尤为必要的,加强实践的教学的课程并且增加实践的教学的比例,使其达到总教学比例的一半或者以上。实践的教学所强调的首先就是使教学的课堂上所学知识能够与市场、与区域经济的发展紧密地结合起来,再者就是美术专业的课堂上的设计要与社会的实践相结合,最后这种专业的教学还要与技能的实训结合在一起,做到这三个相结合,便能更好的做到使创新应用型的美术人才与区域经济发展的结合更加适应。通过以上的关于高校对创新应用型美术人才与区域经济发展相结合的培养模式的研究与探讨,我们更加的能够体会到高校教学过程中这种对课程设置已经以及培养创新型应用人才来应对市场经济的改革的紧迫性与必要性,以及在美术专业课程的设置中理论课与实践课相结合的势在必行的转变,这就使得高校的美术生对自己所学专业有了一个全面的、全新的体验与理解,摒弃在校期间仅仅是学习专业理论知识而忽视了未来的工作岗位上可能会用到的一切实践方面的技能。而作为高校教师,为了使学生在步入社会工作之后能够具有更强的实践能力,成为能够能好的服务于地方经济的、社会需要的真正的美术方面的人才,更要不断地在这一方面进行全新的探索与研讨,不断地以提高学生的实践能力、培养学生的创造性与综合能力为己任,帮助学生在在校期间就能够有意识地将自己所学到的理论知识与实践相结合,帮助学生不再成为一毕业就失业的没有工作经验的“弱者”。为社会、为地方培养出更加优秀的美术人才,这也是高校教学的根本任务与根本目标。可以说,教学是一门艺术,教学具有美学的价值,这种“美”的价值是需要高校教师任劳任怨的、耐心的引导学生去发现、去领悟。与此同时,教学还是一门科学,并且具有合理的教学的理念,我们所建立的有效的课堂教学的机制正是遵循了这种教学的内在的规律。正应该积极地、稳步地提高高校美术专业的教育、教学质量,为社会、为地方经济的发展培养出更多、更优秀的美术人才,这也正是符合当今的社会经济发展的必要途径与要求。
作者:张辉 单位:黑龙江工业学院