古筝演奏中摇指技术浅谈

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古筝是一件极具中华民族特色、历史悠久、音色优美、善于表达深沉广博音乐感情的乐器，深受各族人民的喜爱。如今日趋成熟的古筝演奏技法不是一朝一夕形成的，而是经过历代筝家的不断钻研、改进得来的。摇指技法是历代古筝名家心血的结晶，也是我们宝贵的财富。

1几种常见摇指技法的介绍及其在各流派的应用

1.1大指摇

大指摇是当下运用最广泛的摇指方法之一，指用大拇指连续进行交换，向外向内快速托和劈拨弦。根据相应的流派以及演奏需求，大指摇主要可以划分为两大流派：1.1.1南派筝。（1）扎桩摇。食指轻捏大指，以小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，以肘关节为轴心带动小臂及手腕。演奏时要放低手腕，在训练大指劈的初期，大指须稳定搭在下一根琴弦之上。托指要稍加用力，但不要求靠弦，托时靠弦会影响指法的灵活性。这种摇指方式，可根据乐曲的要求使点子或疏或密、音或长或短。（2）悬腕摇。在扎桩摇的前提下，进一步解放指法，悬腕摇不需要相应的支架，摇指全部通过手腕的控制和力量来实现。该方法不受扎桩的约束，能够自由摇奏自前岳山和琴码当中的空间，实现不同乐曲对音色的要求，如游摇等。以上两种摇指技法基本相同，区别在于是否用小指在岳山右侧做支撑。这两种摇指技法是浙派古筝代表人王巽之先生首创，其借鉴了别种弹拨乐器中“轮指”技法的长处，并在自身性能的基础上发展而来，至今已被普遍采用。这种摇法的特点为速度快而密，音乐连贯性、旋律性强，音色多变、富有表现力，在技术上具有较科学的理论依据。在连续摇动旋律的同时，往往以左手配以和弦、沥音、琶音、扫弦等技巧。乐曲《将军令》《林冲夜奔》都清晰地体现出了这些特点。《将军令》的开始部分由右手的大段摇指和左手的“快夹弹”的指法相配合构成。其中强有力的长摇犹如军乐中的号角声，奏出了威武庄严的旋律音调；配以左手犹如急促鼓声的快速夹弹，烘托出将军升帐、发号施令这一威严、雄壮的情景，使音乐形象生动鲜明。《林冲夜奔》以大段摇指来表达林冲投奔梁山时错综复杂、百感交集的内心活动。摇指一开始指尖触弦的面积较小，利用手腕、手臂力量时松时紧来控制音色，使音色暗淡、低沉而有力，并在左手吟、揉、按、颤的配合下，使“7”音突出了哭腔，之后的摇指突然放出音量，突出重音，塑造出一个为人正直、忠心耿耿的林冲形象。然而，为了表现林冲当时那种惶惑、无奈的心情，摇指又做了适当的力度控制，最后两节是全段的高潮，林冲坚定了投奔梁山的决心。此时的摇指，左右手力度突然加强，音乐与开始悲哀的气氛迥然不同，明亮豁达的音乐拉开了乐思之间的对比，更点明了主题。摇指除了能表现雄壮威武的音乐形象，还能表现清幽淡雅的音乐形象。如大型古典文曲《月儿高》中有一长段的摇指，此段摇指烘托出一种幽静、文雅、抒情的气氛，且处处充满着含蓄的激情。在潮州筝、客家筝两派的传统曲谱中，摇指技法不曾出现，因此本文不再赘述。1.1.2北派筝。（1）快速托劈摇。靠大指的指根关节或小关节拨弦，在演奏过程中，不需要将食指和大拇指紧紧靠在一起，而要求手指保持放松状态。这种摇法在快速弹奏长音或时值相对较长的音符时，往往运用扎桩技法（扎桩通常用无名指进行）；在弹奏连续改变的音符或时值不长的音符时，不要求使用扎桩技法。快速托劈拇指摇是比较有难度的技法。南派筝中扎桩摇和悬腕摇两种拇指指摇技法，重点是手腕力量的运用，而快速托劈摇是使用拇指关节的力量来达到的，要想熟练掌握这种技法，必须要苦练。这种摇指摇出的点子均匀，适合演奏一定点数的乐音。山东筝在摇指上多使用“大指小关节摇法”，在记谱中用连续的“”（托）和“”（劈）表示。其特点是运指灵活，轻巧自如，速度快而密，音点非常清脆，有“玑珠落玉盘”之感。这一摇指技法充分体现了山东人开朗的性格，而掌握这一技巧需要非常扎实的基本功。这方面的代表人物有山东筝的赵玉斋、高自成先生。河南筝在摇指上多使用“大指大关节摇法”，这是一种快速托劈的短摇。在记谱中用“”（托）和“”（劈）相结合的符号“”来表示。这种奏法借鉴了河南大调曲子的一种伴奏乐器三弦的技法。这种指法运指幅度大，吃弦较深，强调与左手大幅度的揉、按、颤相配合使用，表现出一种泼辣、紧张的音效。这与大调曲子的演唱风格有关，可用于欢快活泼的曲调，如《上楼》《下楼》；也可用于情感哀怨悲切的曲调，如《苏武思乡》《落院》等。这种摇指技法强调手腕对大指关节的控制能力，在摇时突出重音头，有控制地进行由弱渐强或由强减弱等不同处理，从而使摇指更为动人肺腑。陕西筝在摇指上也多使用“大指大关节摇法”，并经常与大撮结合使用。陕西筝的音乐风格刚劲、有力、干脆，这与陕西地方戏曲（如秦腔、迷糊调、碗碗腔）的音乐风格有很大关系，代表曲目有《秦桑曲》《姜女泪》等。在训练大指摇时，应分阶段练习。初期可先慢慢在弦上弹奏四个音，接着增加到八个音和十六个音，直到能够熟练使用快速、均匀的弹奏摇指。弹奏过程中，指甲触弦的角度、发力、时间、深浅对摇指的音量、音色影响很大。

1.2食指摇

过去义甲是佩戴在指甲面上的，在这种情况下，食指摇要比大指摇方便很多。此时的食指摇是用义甲左右两侧快速擦弦，弹奏时要求手掌根部轻压在前岳山右侧的琴枕处作为支点，其他手指自然放松。这时，食指本身用力较少，主要作用是控制触弦深浅和角度。食指摇与大指摇都被用于长音和旋律的演奏，如今为了方便，大多采用指腹带义甲，这时食指摇就显得不方便、不灵活了。加之其在音量上的欠缺，食指摇逐渐退出了古筝舞台。

1.3多指摇

随着古筝乐曲体裁的拓宽、技法的精进和对艺术表现力的不断追求，现代作品中出现了双指摇和三指摇。双指摇，即食指和大指通过托挑和劈托，里外持续交替、快速地进行拨弦。双指摇也可用大指和中指完成。三指摇通常指用大指、食指、中指劈抹、托挑、勾剔，并不断拨弦。这两种指法可以奏出不同度数的音程及和弦。左手既可辅助右手做吟、揉、按、滑，还可演奏琶音、和弦、沥音、扫弦，这样大大丰富了音乐的表现力、感染力，增加了音乐的层次。双指摇一般均采用悬腕摇法，大拇指和食指维持三度或者比较相近的和弦空间，关节弯曲保持固定，其余三指要放松。在弹奏中，要通过运用手腕力量实现较好的效果。也有少数人使用食指和中指来弹奏双指摇。

1.4扫摇

扫摇，即使用中指、无名指在特定音程范围内进行扫弦和大指摇的技法。这种技法主要被用于烘托紧张的气氛。如乐曲《战台风》中的一长段扫摇，通过模拟台风来临时狂风呼啸、天昏地暗的景象，制造出一种激烈、紧张的气氛，增图1《将军令》王巽之传谱文化长廊加了音乐的表现力，更好都表达了作曲家的乐思。扫摇是在摇指的前提下加入扫，因此必须在熟练掌握摇指技法的前提下，在弹奏过程中加入扫（即中指、无名指向内快速勾弹两弦以上），并且慢慢在训练中增强连贯性和摇的速度。

1.5左手摇

随着古筝作品创作的不断创新，原有的右手摇指技法已经不能完全满足乐曲的情绪需求，左手摇指应运而生。如乐曲《大漠行》中的左手摇指，配以右手摇指产生了一种绵长情绪的复旋律，让这首阿拉伯风格的乐曲在音乐情绪的表达上更加丰满。相较于右手，左手的灵活性较弱，因此在左手摇指的练习中更要注重循序渐进。除了参照右手的摇指技法外，还要特别注意手腕力量的控制以及对指尖触弦角度的把握，从而展现出较好的音色效果。

2摇指中的常见问题及解决方式

现代筝曲一般采用大指摇的方法，即以小指扎桩于岳山的右侧，食指轻捏大指，另外两个手指自然并拢收握，形成摆动状态。这种摇法的优点很多，但由于受到义甲的客观限制，一方面，易出现音色不统一、密度不均匀的现象，直接影响表演者的演奏水平和音乐情感的表达。另一方面，大指长时间来回摆动易造成演奏者手臂紧张、僵硬、酸痛，影响音乐的连贯与情感的表现，甚至导致乐曲无法继续演奏，下面将对这两个问题加以说明、解决。

2.1摇指的音色问题

前文提到，义甲会使摇指的音色不统一、密度不均匀，这是托去和劈回两者所受的阻力不相等及触弦的角度不合适造成的。首先，摇指的动作很像日常生活中说再见时的摆手动作。这一动作以肘关节为轴心，通过小臂的连动带动手腕自然摆动。在做摇指时，我们可以借鉴这种摆手的感觉。先让食指轻捏大指，中指和无名指自然并拢收握，小指扎桩于岳山右侧。做完这一系列准备动作之后，我们将摆手动作中向内侧摆动的感觉用于劈、将摆手动作中向外侧摆动的感觉用于托，通过长期训练，使手部机能适应“托”和“劈”时不一致的摆动幅度，就可以摇出音色均匀、统一的摇指了。其次，摇指的角度直接关系摇指的音色。在摇奏时，无论是托去还是劈回，都要让义甲正面接触琴弦，这样才不会在摇奏中产生杂音。再次，摇指触弦的深浅与摇指的音色有密切关系。我们要尽量做到浅触弦，这样可以避免指尖过深触弦时出现杂音。最后，摇指幅度的疏密也与其音色有着直接联系。摇奏密集时会产生一种紧张、极富激情的音乐形象；摇奏稀疏时则会产生一种优雅、抒情的音乐形象。因此在实际演奏中，我们应该把握好这一尺度，根据不同音乐形象进行不同的处理，以更好地表达乐思。

2.2摇指时手臂僵硬的问题

前文提到，摇奏时手臂需要长时间摆动，还需要根据乐曲情感改变音色的强弱、厚薄，故手臂极易僵硬、酸痛。我们可以从两方面出发解决这一问题：2.2.1自身方面。在摇奏过程中，造成手臂僵硬的直接原因是紧张。很多人在摇奏时中出现了手臂越摇越紧、越紧越僵的状况。因此，我们在摇奏时发力要流畅，要时刻注意肩、大臂、小臂这三个部位的放松，这三个部位中任何一个部分紧张，都会导致整个手臂僵硬。在最初慢练的时候，可以在练习劈和托时，每弹奏一次就放松一下。待找到放松的弹奏感觉后，再用正常的速度弹奏，自然就会感到放松了。2.2.2乐曲方面。任何一首乐曲都是由一个个乐句构成的，而每一个乐句之间都是有气口的。在保持乐曲连贯性的前提下，我们可以在乐句的气口处，做渐弱或抬手另起一句的处理。这样既可以使手臂得到短暂的放松，使我们可以轻松完成乐曲的演奏，又可以使乐曲在表现上层次更加清晰、情感表达更为流畅。

参考文献

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[4]李萌.中国民族器乐曲博览独奏乐曲:古筝曲谱[M].北京:人民音乐出版社,2003.

作者:费莉莉 单位:合肥演艺股份有限公司