侗族服饰元素在当代绘画创作的应用

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【内容摘要】广西侗族的民族服饰凝结了侗族人民的审美意趣、精神文化和理想信仰，具有极其浓郁的地方特色和文化内涵，体现出明显的象征性、装饰性和表现性。作者认为，将广西侗族服饰审美元素融入到当代绘画艺术创作之中，可以使民族题材绘画不断发展和创新，深入挖掘和提取广西侗族文化核心内涵和价值，创作出极具本土特色和乡土情怀的绘画艺术作品，从而更好地保留文化记忆。

【关键词】侗族服饰；审美元素；当代绘画创作

当代绘画艺术创作要扎根人民、扎根生活，充分吸纳和融合我国少数民族的特色文化内涵和审美元素。笔者认为，可以将丰富绚烂的广西侗族服饰审美元素融入到当代绘画艺术创作之中。保留少数民族生活和文化的印记，使欣赏者能够获得情感上的共鸣和思想上的碰撞，真正打动人心，创造出完美的艺术作品。

一、侗族服饰文化内涵

侗族是我国南方古老的少数民族之一，大多居住于黔、桂、湘交界的地段。侗族人民的服饰表现出特有的审美倾向和文化特色，其绚烂多姿的侗族刺绣、服饰被称为“穿在身上的史诗”。侗族服饰对称统一、纹样造型生动活泼，体现出极高的历史文化和精神价值，其高纯度的色彩对比与当代绘画艺术创作的情感表达形式有异曲同工之妙。比如表现主义画家蒙克的《呐喊》，就用深蓝的海水与城市、火红的河流与天空，以强烈的色彩碰撞和动荡的线条，将作者内心彷徨不安、惊慌失措的心理活动表露无遗。在侗族服饰之中还采用了“双龙夺珠”“连年有余”“彩凤牡丹”等纹样图案，寓示侗族人民独特的审美观念和美好意愿，以其特有的传统元素表达出侗族人民集体程式化的语言。这一点也与当代绘画艺术创作有不谋而合之处，在当代绘画艺术创作之中，以色彩和造型为艺术形式语言的基本要素，这些元素在不同的绘画艺术形式中得以体现和深化。

二、侗族服饰审美元素

侗族服饰元素注重对色彩的搭配和组合，在丰富多变的组合变换之中产生了极其重要的装饰和美化表现形式。在侗族人民巧妙的构思之中，利用各种美的样式缔造出极具质朴美感的艺术样态。

（一）造型特征

侗族服饰纹样图案采用写实、夸张、变形等艺术手法，使纹样图案变化多样且巧妙和谐。在保留传统几何纹和抽象纹的前提下，对自然的物象进行了精简和提炼，在同一主题下也可以变幻出千般面孔和图样，不拘陈法，无一雷同。构图造型表现出极其严谨、细腻、整体化的特点，具有构思新奇、线条明快、优美洗练的装饰艺术特征，流露出侗族女性独特的细腻、古朴、和谐的阴柔之美。

（二）色彩搭配特征

侗族服饰纹样色彩绚烂、典雅自然，喜爱使用大红、桃红、橘黄等鲜亮的色彩，并采用对比色进行自由搭配，营造出温暖、欢快、喜庆的心理气氛和情感状态。同时，侗族人民也非常讲究色彩调和法则，在运用对比色调的同时，灵活采用互补色的调和性，使人具有明快、鲜亮的视觉体验和平衡感，展示出侗族人民与生俱来的色彩天赋。

三、广西侗族服饰审美元素在当代绘画艺术创作中的应用

（一）侗族服饰审美元素在中国画创作中的应用表现

侗族服饰审美元素集聚了广西深厚的地域文化和人文风貌，其服饰与“墨分五色”的中国水墨画有不可割舍的内在关联，在侗族人民的黑色或藏蓝色等深色服饰之中，可以看到其与山石绿树交汇编织而成的水墨画面，显示出两者浑然天成的丝缕联系。1.温婉细腻的工笔人物画。工笔人物画以细致入微见长，在侗族服饰纹样图案的工笔人物画表现之中，可以利用纤细遒劲的笔力，极其细腻逼真地展示侗族人民的生活习俗和传统文化内容。以蒋彩萍的作品《三月三前夜》为例，这幅工笔人物画描绘出侗族女子身着日常的服饰翘首期盼“三月三”民族传统节日的场景：在深邃的黑夜之中，侗族女子服饰的靛蓝色彩给人以宁静典雅、委婉动人的艺术感受，在工笔重彩的语言形式表现之下，呈现和流露出绘画独特的内涵、意境和现代意识。又如刘金贵的绘画作品《此曲只应天上有》，融入了侗族民间生活元素，极其真实地选取了五位形态各异、风姿绰约的侗族女子。通过侗族女子服饰中的不同银饰、翠玉丹霞、发饰、耳坠、项圈、手镯、腰间挂件、衣带等，精细入微地传递出摇曳生姿的人物特征。可以领略到画家的匠心独运与和谐之美，给人以极其开放的想象空间，流露出唯美典雅、意境隽永的绘画艺术风格。2.飞舞灵动的水墨人物画。相较于精细工整的工笔人物画而言，水墨人物画则呈现出轻松洒脱的笔墨意趣。水墨画通过水墨的丰富变化传递不同人物的独有姿态，画家以其奔放、浓厚、大气的笔墨语言，塑造和传递出侗族人民豁达、纯朴、真挚的性格特点和人物形象。以邓军的水墨人物画《红辣椒》为例，可以看到侗族妇女的不同生活场景和特点，画中挑选辣椒的老妇人身着朴素的传统侗族服饰，而年轻妇人则身着明艳的侗族服饰，并突出其胸兜上的蓝色图案。通过彩色明度差异的侗族服饰和细节的描绘，反映出侗族人民的风土人情和生活状态，有极强的生活感染力和艺术张力。又如李国锰的水墨人物画作品《侗妹情深》，描绘了一名正值豆蔻年华的侗族女子颔首做女红的场景，画家惟妙惟肖地传递出少女内心的特殊情感。在这个绘画场景之中，少女的头饰、项圈都有典型的几何纹样，手中缝制的头巾也采用了石青、赭石、朱磦等不同色彩来展示。在物我交融的审美元素之中，可以看到明丽而不张扬、清新淡雅的绘画格调和风格，突显笔墨人物画的独特韵味和个性变化，给人以生动自然、变化多姿的艺术享受。

（二）侗族服饰审美元素在油画创作中的应用表现

在当前国际化、市场化的绘画环境下，中国油画要找寻和挖掘本土艺术元素，突显中国本土油画的艺术精华，使之具有独特的民族特性和气质，成为极具活力、品质和价值的油画创作。为此，可以将广西侗族服饰审美元素融入到中国油画艺术创作之中，使中国油画焕发出生机和活力。以沈铭存的油画作品《侗妹》为例，油画中的侗族女孩佩戴有极具民族特色的银饰，画家以简约式的造型创作技法，提炼出侗族服饰的审美元素，使之具有点睛之妙。利用侗族服饰的丰厚文化内涵和符号化的造型特征，传递出油画人物作品的独特视觉体验和文化内容，突显人物特有的精神风貌和民族魅力。又如龙江飞的油画作品《侗族女孩》中，画家巧妙利用凤凰等动、植物的纹样图案背景，以大红色和靛蓝色进行色彩对比运用，强调和突显热烈、欢愉的盛装节日气氛和场景；并以简单、概括、凝练的绘画技法，突出绘画的中心主旨，创作出栩栩如生、质朴纯洁的人物形象。以独特的绘画技法深入到侗族人民的内心世界和民族情感之中，使更多的人了解中国少数民族的地域文化，获得单纯、天真而无杂质的情感体验，诠释民族的独特心理、性格和文化品位。

（三）侗族服饰审美元素在水彩画创作中的应用表现

中国水彩画源于传统水墨画，丰富多彩的侗族民族服饰审美元素极大丰富了当代水彩画的艺术创作，使人们可以用现代的方式和语言解读和诠释传统民族文化元素。以庞薰琹的水彩画作品《盛装》为例，画家采用了写实的技法，并融入自我的想象力，使人们看到侗族人民真实的劳动、歌舞、生活和情爱的欢愉场景。画中身着蓝色服饰、佩戴黑白相间头巾的经典样式，详细地刻画出侗族民族服饰的花纹、样式、色泽等图案，给人以淡雅娴静之感，也显露出画家凝练、细致、创新的艺术手法和功底。又如王可大的水彩画作品《三月三》展示出侗族村寨庆祝节日盛装出席的场景，写实的表现技法运用，展示出侗族女子艳丽华美的服饰，刻画出精美的侗族民族图案，将其映衬到侗族女子的上衣、裙摆、腿套、头巾、背带盖上。由此可以看到侗族人民对传统节日的重视和喜爱之情，展示出侗族民族服饰色彩鲜艳、饱和度高的特质。

（四）侗族服饰审美元素在其他绘画创作中的应用表现

1.版画创作中的侗族服饰元素应用。版画创作是一种典型的工艺美术，具有极其丰富的肌理效果。可以在版画创作中融入广西侗族服饰的审美元素，利用其独有的语言、情感魅力，增添版画艺术创作的内涵和美感，如董克俊的版画作品《山气》中的人物就极具抽象和原始气息，在人物的不同部位都装饰有不同的民族饰物和纹样图案。通过画家精心的编排、连接传递出炽热的情感内涵，拓展了版画创作的空间，极具感染力和艺术穿透力。2.漆画创作中的侗族服饰元素应用。漆画以漆为主要颜料，可以融入侗族服饰审美元素，使漆画作品更具民族特色，展示和而不同的艺术风貌。如黄江鸣的漆画作品《吉日》就运用了侗族服饰审美元素和纹样图案等，采用夸张、变形等艺术手法，进行漆画艺术创作，使之极具装饰性和平面性效果。画家对侗族服饰的传统纹样进行变形、加工和再创造，以其深刻的感悟和丰富的联想，使漆画作品具有了时代性、民族性和本土性特色。结语综上所述，广西侗族服饰审美元素可以融入到当代绘画艺术创作之中，为当代绘画艺术创作提供新的思路和方向，传递出侗族独特的精神文化内涵和生活习俗特点。画家通过创作和再加工，创作出丰富、独特、完整的绘画艺术作品，给人以强烈的视觉震撼和情感体验。

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作者:裴杰 单位:玉林师范学院