明清江南园林建筑与文人的审美情趣

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了明清江南园林建筑与文人的审美情趣范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

摘要：江南园林建筑源于生活、服务于生活，既是文人审美需求的具体体现，也是该时期文化的完美象征。本文主要从明清文人的审美心态出发，研究文人审美取向在园中的体现，从而探讨园林建筑的审美价值。在分析园林建筑审美价值的基础上，着重研究建筑布局、形制与细节方面所表现的审美意趣。

关键词：明清文人；园林；园林建筑；审美情趣

1明清的江南文人

“穷则独善其身，达则兼济天下”是文人长期以来秉承的处世准则，所以他们尽管怀有步入仕途的理想，但每当遇到社会动荡或仕途不畅时，大多萌生退意。明末的朝政混乱让不少文人心中“独善其身”的成分逐渐上升，寻找一方安身立命之所便成了他们的选择。而在当时经济最为发达的江南，充裕的物质又让他们不忍像过去的隐士那样躲进深山。于是，既能远离烦嚣的尘世，又可享受物质文明的“城市山林”成了文人普遍的追求，因而自明中后期开始，江南园林的兴建又进入兴盛时期。清初社会渐趋稳定，江南经济持续发展，然而文人有感于少数民族入主中原，那种抵触与抗拒使其继续着造园享受的心态，从而令造园的兴盛得以延续。

2园林与文人的审美心态

自从文人将园林看作理想栖居后，不仅依据自己的理解来重塑“山水”，用“一拳代山，一勺代水”的方法将山水予以抽象化，使之成为文化符号，还以其在生活上的种种追求来营建闲适的居所。文人之所以有此清闲雅致，一方面是他们自幼受到传统美学思想的熏陶。从“仁者乐山，智者乐水”到“天人合一”等始终是其思考问题的出发点，所以遭受心灵创痛时借助山水来获取精神慰藉。而长期以来用此思维方式关照身边一切，使他们变得敏感，无论是山川花木，还是晨昏变幻、风花雪月都能激起心中的感悟。当他们用自己的理解来塑造山水时，就将宁静悠远、超然自得作为取舍标准，从而形成独特的园林风格。另一方面是造园的文人通常具备相当的财力，他们完全有能力秉承孔子所谓“食不厌精，脍不厌细”的传统，在园林营建乃至生活追求上达到完美。就像将自己形容成“性嗜花竹，而购之无资，则必令妻孥忍饥数日，或耐寒一冬，省口体之奉，以娱耳目”的李渔，在布置花园时必表现出“好为矫异”的个性。又如《锡山景物略》记载“愚公谷”时感叹道，邹氏拥有之后，不仅请画家予以指点，还“不惜余资，日事改造，稍易日月，已非旧观”。正是这样的不懈追求，使明清园林艺术日臻完善，达到前所未有的巅峰。

3明清江南园林建筑审美意趣

建筑是园林主体，这不仅因为在过去园林为生活的场所，每座园林建筑都具有不同的实用功能，而且建筑在园内还是观景场所及构成景观的主体，所以文人的审美追求在建筑上得到充分体现。明清江南园林中许多形态各异、大小不同的建筑，在文人审美意趣的作用下达到和谐与统一，使之形成艺术的整体。

3.1布局

留存至今的明清园林，建筑布局主要是为了满足园主的生活要求及赏景的需要，以“相地合宜，构园得体”作为准则，将山水花木巧妙地融合在一起，相互增色，从而达到“虽由人作，宛如天开”的境界。厅堂是主客活动的场所，也是全园主要观景点，山水景物设在它前面，隔水对山，使景物于厅前展开，从厅堂远眺，堂前景物便可尽收眼底，令人赏心悦目。尽管坐北朝南无论在地理位置还是传统礼仪制度上都是最好的选择，但在长期造园中，受光线影响，人们感觉厅堂居北观赏效果稍差，所以明清园林不再因循过去传统，而是将主厅布置在园景南侧，如留园涵碧山房。当然厅堂朝北在使用上有冬天寒冷的不适，于是江南出现了“对照厅”和“鸳鸯厅”。“对照厅”选择型制相同的厅堂于南北对置，中间凿池堆山，莳栽花木。北厅可南向观景，宜于秋冬；南厅则北面开敞，宜于春夏。“鸳鸯厅”因园地较大，厅堂位于居中，于南北分置景物，南面散置山石花木，进深较浅；北面掇山理水，园景深远。书斋是园林必备内容之一，不仅因为文人有读书作文的需要，更有求得宁静的需要，所以一般园中被布置在中轴一侧，如苏州东山王鏊故居。书斋前常常点缀花木峰石，以便推窗即能感受幽邃与雅致。而稍大的园中，书斋则会被辟为一座完整小园，如网师园殿春簃小院，其间有广庭小亭，石峰清泉，环境幽僻，能令人“气藏致敛”“肃然斋敬”。至于亭、廊，也能看到文人在观景与景观方面的细致考虑。廊非独立建筑，它只是狭长的通道，为遮雨、防晒而上覆顶盖；亭则是供人作短暂逗留的所在。尽管在江南园林中，游廊大多设有坐栏，可让人小憩，但为了形成优美的景观，除较短游廊将相邻建筑连接外，稍长的游廊会在中段置亭。各种造型的亭构与游廊相组合，形成有主次关系的园景，如网师园月到风来亭。而有些地方不适合设亭，也会将游廊做出转折，屋面转折处设类似亭构的戗脊，以获得主次的效果，如拙政园西部的临水游廊。

3.2形制

园中建筑类型丰富，有亭、廊、轩、榭、楼阁、厅堂等，是根据居住、游赏等需要而设。各种园林建筑的造型也十分优美：厅堂一改往常，多用歇山造型；亭构则造型更为多变，有攒尖、歇山等，加之方、圆、长方、六角、扇面等平面，使之变化多端，而彼此的相互配合更使园林呈现出美好的景象。江南园林建筑的尺度相对不是太大，这不仅因为城镇人口较多，用地不宽裕，更主要的是考虑材料与人的尺度。当时房屋的建造多用杉木，其大尺寸的木料很少，且价格较高，而房屋宜人的尺度会给人以温馨。空间过于狭窄封闭会令人感到压抑，但过高过大也会造成空旷，所以李渔提出“夫房舍与人，欲其相称”的观点。在园中，建筑的玲珑小巧往往能反衬出园池的开阔，像残粒园仅144m2的园中“麻雀虽小，五脏俱全”。然而，若不控制尺度，必会令人感到壅塞。所以江南园林常以低楼、狭廊、小亭来显示山水的开阔，人在其间也能获得一种亲切感。

3.3细节

清新淡雅的园景总能让人陶醉，若进一步仔细观察，就会发现其中几乎每个细节都经过推敲，令人百看不厌。这反映了当时文人的生活情趣与审美追求。门窗（苏地称长窗和半窗）窗棂不仅纹样较住宅更为多样，制作也更为精致，这与住宅需要宁静、花园追求精美有关。如果再与徽州及浙北民居中门窗的雕饰繁复相比，又显得简练、素雅与稳重。这些窗棂纹样，通常仅以直线与圆弧相交接，但其看面的饱满、线脚的流畅、形象的朴实率真体现了质胜于文的风貌特征。园中“鸳鸯厅”处理堪称注重细节的典范。因其为两厅合一，内部空间成倍扩大，若不予分隔，难免会过于空阔而缺乏亲切感。因此，中间以屏风门、纱隔、落地罩来界分前后，以便在不同的季节选择使用；使用者稍多时，又可卸去这些隔断，使两厅合一。为避免雷同，鸳鸯厅的前后梁架，一侧用圆料，采用圆堂做法；另一侧用方料，即扁作厅的处理，使之形成变化。如拙政园中卅六鸳鸯馆与十八曼陀罗馆南北呼应，相映成趣。为了强化这种变化，室内装修、家具与陈设都选用不同造型，以便与建筑构架相协调，使彼此的整体形象获得一致。

4结语

尽管明清时代已成过去，当年文人作栖身之地的园林也已转化成公共休闲场所，但作为文化的载体，明清文人投射在园林上的情趣并不完全属于逝去的时代，也正因如此，遗留至今的明清园林依然被看作中国园林的典范。因此，分析明清文人的审美追求，探讨这种追求与园林建筑在布局、形制及细节处理等方面的相互关系，研究如何巧妙地运用各种艺术手段对园景进行处理，并让使用者获得精神满足，这也是今天园林设计者及研究者最为重要的工作之一。

参考文献：

［1］李渔.闲情偶寄［M］.山东：山东画报出版社，2003.

［2］陈植.张公弛.中国历代名园记选注［M］.合肥安徽科学技术出版社，1983.

［3］刘敦桢.苏州古典园林［M］.北京：中国建筑工业出版社，1979.

作者：王雨婷 单位：苏州科技大学建筑与城市规划学院雍振华 苏州科技大学建筑与城市规划学院