后期调色论文全文(5篇)

摘要：一直以来，建筑动画专业的教学内容偏重于技术的展示，而忽略了画面色彩表现，因此，作品难以得到市场认可，文章从实际出发，仔细剖析人才培养的现状，提出了基于CIE色彩理论如何运用光、色和影调来加强作品的艺术表现力和感染力的方法，从而提高动画作品质量。

关键词：建筑动画；CIE；校色；调色；后期制作；色彩

我国著名摄影师池小宁认为一个好的画面，要通过前期的摄影师对摄影机的参数调整，灯光师对场景的细致布光和后期调色师对画面的艺术调整三个方面来完成，三者缺一不可[1]。在影视作品中，借助合理的色彩搭配，能够产生更强的震撼力和吸引力，反之就会误导观众并削弱影视作品的内涵[2]。同样，动画作品作为影视作品的一个分支，也不例外。基于CIE色彩系统衍生出来的色彩理论认为，色彩不仅使物体生辉，色彩还富有非常丰富的文化内涵，而且色彩赋予了作品精神气质、文化内涵意识形态[3]。而色彩的呈现，离不开光的作用，从而产生各种有利于情感表达的影调。由此可见，一部优秀的影视动画作品，在表达更深层次的画面情感时，不能光靠镜头、拍摄手法的运用，在很大程度上，还必须依赖画面的色调色彩来帮助提升内涵的展示。

一、建筑动画技术发展现状

目前，我国房地产行业的高速发展，也带动了建筑动画这个新生行业的崛起，许多建筑设计、效果图制作公司纷纷涉足了建筑动画业务，建筑动画瞬间走向行业化。但由于这个新兴行业出现时间较短，还没形成行业标准，而且，建筑动画其实是一个极其复杂的艺术创作过程。而作为建筑动画的主要技术是在三维软件技术上发展起来的，这样，从业人员就难免会产生一个心理误区，认为掌握了三维动画技术就学会了建筑动画。所以在建筑动画人才培养中，教学内容更偏重于三维技术，而忽略了动画作品创作流程非常重要的后期调色环节。大部分从建筑建模技术人员转型过来的设计师对于一些光学和美学理论是没有任何概念的，他们也不知道如何入手来进行后期创作，这样创作出来的作品难免显得粗糙而没有艺术感染力和缺乏美感，造成了建筑动画作品往往很难得到市场的认可。建筑动画作品在制作时，可能由于专业技术人员的专业能力制约以及客观条件限制，在作品完成时往往会出现各种程度的偏色、色调不统一、明暗处理不够、层次不丰富、光线分布过于均匀或者影调不符合主题思想等现象。而在作品中，画面光影、色彩，往往是体现作品内涵、意境和作者思想情感，表现创作者意图的核心艺术表现形式。随着数字技术在影视行业的迅速发展以及观众对节目要求的日益提高，调色技术的重要性逐渐得到了各专业技术人员的重视和认可，并被广泛应用，使之成为影视后期制作标准化流程中重要的一环。后期调色，实际是作品的二次加工，使之达到更加理想的艺术效果。按一般经验来说，如果将建筑动画创作过程分成两大部分，前期的素材整理、收集、模型和场景构建占整个工作量的六成，后期剪辑合成和调色则占四成，而调色工作又可以占后期部分的四成比重。而作为影视作品的一种分类，建筑动画进行后期调色是非常重要的一个环节。在影视作品制作中，调色和校色是两个关键的步骤，这两部分结合起来就是调色的全过程[4]。校色，就是校准颜色。在前期，由于灯光布置、环境光线或者采集素材时机器的原因，又或者白平衡的设置不正确，造成的各种色彩误差，需要利用调色软件对素材进行校正，使其符合实际需要。调色，就是对画面的色彩、饱和度、色相方面的调整，当然，也包含在一个画面中某个局部的调节。这是调色软件最主要的功能，通过调色，让画面的饱和度、明暗、色调等更符合观众的欣赏要求，还能实现影调层次的统一，让不同时段和不同环境下的同一场景保持其整体性，当然，也可以根据作者意图，实现某些特殊画面色彩和影调。

二、建筑动画中调色的运用和实践

针对后期调色方面的问题，通过多年的教学实践，作者认为，对于建筑动画调色的处理，应遵循先校色后调色的原则，通过以下这几方面来强化对调色的理解。

摘要:由于互联网时代视频技术的不断发展，人们对于视频质量的需求也越来越高，进而促使现代影视行业的水准必须不断提升，视频制作的技术与使用的软件也越来越成熟和多样化。如何将视频制作技术与软件应用有效结合，是文章讨论的重点内容，本论文将从视频的特性进行出发，对视频后期制作涉及的关键技术进行详细说明，并帮助解决人们对软件选择的困扰。

关键词:视频;后期制作;技术;软件应用

1了解常用的视频格式和格式的应用场景及转换技术

目前市场上存在的时评格式转换技术原理主要是通过格式特定的编码，解析数据并重新使用另外一种格式进行重新编码，具体技术的内部实现不是本论文研究的内容，笔者主要通过对视频格式的优缺点分析，并结合多年的视频制作经验，推荐较为实用的格式转换软件。目前的格式转换软件主要分为三种类型:(1)播放器。如曾经视频技术最为突出的快播，这类软件最明显的特点就是使用方便，不需要下载多余的插件等，但是缺点也同样明显，格式转换的视频容易出现解码差错、视频质量差等问题;(2)视频编辑软件。例如爱剪辑、AdobePremiere、会声会影、AdobeAfterEffects等，这类软件的专业性强，功能集成度高，对使用者的熟练程度要求较高，功能复杂，并且正版软件的部分功能实行收费制度;(3)专业的格式转换软件。例如格式工厂、视频转换器等等，这类软件最大的特点就是操作简单，转换的视频质量高，支持几乎所有的视频格式转换，并且视频转换的出错率低，是使用效果非常良好的一类软件，而其最大的问题在于商业化过高，经常出现弹窗广告或者捆绑软件等行为。其中，格式工厂是笔者结合各类软件使用感受得出的一款值得推荐的软件，主要原因有:免费;支持几乎所有的视频格式转换;操作简便，容易上手;支持视频压缩;支持视频修复，是转化的视频质量得到保证。［1］

2对视频后期制作中调色技巧的研究

为了使视频更容易平衡色彩和突出重点，可以对视频中的光影和色彩效果进行调整，使视频呈现出现实拍摄过程中不能达到的艺术效果，来增强视频的空间表现力，主要的几种方式如下:(1)整体和局部的调色。主要使通过对视频的画面进行整体调色，调整画面的色彩饱和度、亮度、曝光度等状态，改进拍摄过程中的色彩失真、失衡以及光线亮暗程度差距大等问题，同时在此过程中，为了凸显创作者的艺术思想或者视频营造的意境，还应该结合具体画面，使用色键或者曲线来进行局部的调色，对于细微之处的色彩修正，应通过实际情况设置软件权值来进行，不能过度依赖软件的调色算法，否则可能会造成画面失真，达不到良好的调色效果。(2)使用软件示波器进行辅助修正。由于人眼对一些颜色的敏感度不强或者在制作过程中人员的视觉疲劳而无法准确判断各种色号，必须使用转移的仪器———软件示波器来进行辅助调整，以具体的数值显示来帮助视频制作人员充分地把握画面的色彩平衡度和亮暗程度，同时软件示波器还可以检测由于一些不良因素的影响而导致的超标信号，提醒制作人员进行视频改进，来满足视频播放的标准。(3)使用滤镜来模拟胶片画面效果。视频制作过程中，经常会借用电影胶片效果来平衡色彩的饱和度，添加颗粒细腻感，而由于胶转磁调色系统成本过大，业内人士基本不会采用这种方式，因此滤镜模拟胶片效果的技术出现，并逐渐成为一种应用极其频繁的实用技术。最简单的一种方式就是直接使用选择的滤镜效果一键处理生成，但是这种方式得到的视频质量不佳，因此绝大多数制作人都是使用专门的软件滤镜系统，例如DieitalFilmLab，基于光学实验室处理方法模拟出极其丰富的摄影效果。(4)使用标准的调色台处理图像。使用调色台的目的是为了满足软件本身无法达到的色彩需求，通过外部接入调色台设备，为后期制作人员提供更多的色彩选择，校正图像的每一个节点和像素，并保证节点的连接处色彩自然和谐，没有明显的反差。［2］

3对视频后期制作中镜头时长处理的策略研究

摘要：学术造假事件近年来频频见诸报端，编造基金、编造数据，企图蒙混过关的现象时有发生。由于数据库等技术的发展，学术不端行为出现了新的特点，变得更加隐蔽，不容易被发现。学术期刊编辑部应更加细致、耐心、专业地对文章真实性进行识别，建立内控机制。同时，维护学术诚信是全社会的共同责任，科研管理部门、数据库技术部门、立法执法等部门应协同合作，防范惩戒学术不端行为，促进科研诚信的实现。

关键词：学术不端行为；基金文件造假；数据造假；图片造假；编辑部内控制度

近年来，国内外科研造假事件频发，如何打击学术造假、维护科研诚信成为学术界、编辑学界非常关注的问题。2018年5月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于进一步加强科研诚信建设的若干意见》，明确要求教育、医疗、学术期刊出版等单位完善内控制度，加强科研诚信建设。本研究通过对30多家学术期刊编辑部进行问卷调查、座谈等形式，对出现较频繁、较隐蔽的学术不端的新花招和编辑部新对策进行总结归纳，现报道如下。

1基金文件造假

本研究涉及的各家编辑部均表示，近年来基金文件造假的比例有所上升，造假形式为：（1）伪造基金申请文件、基金批复件。（2）挂靠他人相符或不相符课题。（3）单位协助证明虚假立项课题。究其原因，在于在对期刊进行评价、考核的过程中，基金文章占比是一个重要的指标，故很多期刊编辑部对基金文章会优先考虑录用。对期刊的评价考核参考基金论文比重，固然有一定的道理，因为科研项目能通过立项，其创新性、科学性、实用性等是经过了一番论证的。而投稿作者利用这一审稿规律，为提高论文录用的可能性，不管自己是不是基金文章，都挂上基金的头衔，甚至出现伪造基金文件等学术不端行为。而作者所在单位一味为了刊发论文数量，也不顾事实，帮助造假。编辑部应加大基金文件真实性的审核和甄别，一般规范的基金项目申报书应有项目基本信息，包含立项依据、项目情况、计划安排、经费预算、项目组负责人、成员基本信息，申报书末尾还应有申报单位签章、主管部门审核意见及盖章。很多作者伪造的基金申报书仅为基金申报书的封面，仅有申报单位的盖章，且上传的电子版申报书单位盖章亦为photoshop软件所做。其次，编辑可以在相应的基金批复单位对基金项目进行查询，如国家自然科学基金即可在国家自然科学基金委员会官网结果公布、项目查询中进行查询。目前部分省级、市级、县级科研项目尚无法在网上进行相应查询，希望后期科研管理部门能加强科研项目的查询和公示工作。编辑在处理这类文章时，如基金属实，作者是可以登录科研管理网上系统的，可向其索要相关截图对基金真实性进行核实。与此同时，编辑部对基金文章的取舍，也应严格按照文章质量。优质文章优先录用，而不是基金文章优先录用，以此打破作者对基金文件造假的学术不端行为。

2数据造假

数据是科学研究的核心，也是学术论文的核心，是作者论点成立与否的基础，但试验并从中搜集整理数据也是一个极其繁重的工作，故有的作者通过编造、篡改、抄袭数据企图蒙混过关。但惮于数据库系统，作者在编造、抄袭时有使用了一些小的“花招”，需要编辑擦亮眼睛仔细分辨。刘胜利等[1]将数据造假分类归纳为三类：（1）故意采用必然产生误导性数据的研究方法/方案；（2）伪造、篡改和歪曲试验记录的数据；（3）研究数据的虚假呈现和运用。综合各编辑部在实际工作中遇到的情况，数据造假类的稿件还有以下特点：（1）多为对计数资料的描述和比较，因对计量资料的正常和异常范围是更为专业，编造起来更为麻烦，容易露出马脚。而计数资料多为率的比较，编造数据更为容易。笔者所在编辑部就曾收到过关于盆底功能障碍疾病治疗的相关文章，文章内只对治愈率进行了比较，编辑对作者提出要补充计量资料的要求，作者就再未返回。发现此类造假尚较为容易。（2）参考已发表相关论文的数据，进行数据编造。此类数据编造是“有理有据”的编造，在识别时更为困难。为使数据合理，有的作者在数据编造时，在已发表文章数据的基础上进行小的改动，数据库系统也不易发现。（3）对数据表述方式进行改变的抄袭，如已发表文章数据为表格的，抄袭文章内用文字描述，或利用他人的数据制作成柱状图、饼图等。数据库系统对这类抄袭也无能为力。那么编辑部如何寻找分辨出这些新型的更加隐蔽的抄袭的“蛛丝马迹”呢，建议为：（1）不能过度依赖数据库系统。在之后，应比对类似文献，对文章数据存疑时要求作者提供原始数据。（2）利用统计方法与规律发现论文数据造假。刘青海[2]提出，可以用excel对统计结果进行验证，同时利用“其他变量固定时，随着统计检验量绝对值的增加，P值相应变小”等统计学规律，发现论文数据造假的痕迹。（3）成立专门的数据编委会对数据进行审核。《科学》杂志为了应对逐渐增多的数据造假，在原有审稿规则的基础上，加入了专业统计学家对论文数据审核这一环节。2013年，杂志还正式公布了第一批数据标准清单，供投稿者和研究者与自己的研究数据进行对照，以追踪数据偏差的根源和进行可重复性验证[3]。如果编辑部囿于实际情况的限制，无法设立专门的数据编委会，也应加强对编辑统计学基础知识能力的培训，提升其数据审核方面的能力。

摘要：无论是动画作品还是影视题材作品，在没有用后期特效进行处理前，都是独立、单一存在的，只有通过后期的剪辑、合成和特效处理等制作流程，才能够形成一部完整的作品。伴随现在社会中科学技术的发展和数字时代的来临，影视后期的制作技术也在面临新的挑战，需要制定新的发展方向。要想在影视后期制作中，将特效制作技术的作用发挥出来，加强相关研究非常必要。因此，从影视制作概念入手，根据影视制作的具体流程和关系，分析影视后期特效制作的技术，并阐述其在二维和三维动画中的应用，就成为当前影视后期特效制作工作的重点研究内容。

关键词：影视后期；特效制作；技术

所谓的影视后期制作，就是将拍摄到的素材，利用相应的技术进行剪辑、合成和特效技术手段处理后形成的镜头。而不同的镜头在利用故事情节串联起来后，就形成了一个完整的影视作品，所以影视后期制作在影视行业中占据着重要的位置。传统的影视后期制作知识单纯的素材剪辑与合成，即在保证镜头流畅转换的基础上，将作品完整地展现在观众的眼前。但随着科学技术的进步和人们对影视作品质量要求的提升，影视后期特效制作技术开始出现，分析和研究该项技术，不仅可以打破传统电影剪辑存在的弊端，还可以提高当代影视作品的质量和后期制作水平，满足现代人对影视作品内容和最终呈现效果的需求。

1影视制作概念

所谓的影视制作，指的就是借助拍摄素材、影视动画技术、特效镜头、合成技术等完成影视作品创作工作的过程，包括了前期准备、素材拍摄、后期制作三个主要内容。在影视制作的过程中，影片内容、拍摄方式等方面的策划和前期的各项工作，是前期准备阶段最为重要的工作内容。素材的拍摄则是更具分镜头脚本，借助各类摄影器材，通过导演和摄影师们共同的努力，将各个脚本拍摄下来，形成影片最初的素材。后期制作则是借助相应的技术手段，对于影视作品中的素材、声音、图文等进行有效处理，最终呈现出高质量的作品。在影视制作的过程中，为保证影视作品可以被完美地呈现出来，制作者需要重视以下几方面的内容：一是画面的转换是否流畅，可以将影视作品中完整的内容呈现在观众的眼前；二是作品脉络的清晰度和故事情节的逻辑性，确保观众在面对不同阶段内的故事情节时，可以清楚地区分开来。

2影视制作流程

2.1准备阶段

摘要：无论是动画作品还是影视题材作品，在没有用后期特效进行处理前，都是独立、单一存在的，只有通过后期的剪辑、合成和特效处理等制作流程，才能够形成一部完整的作品。伴随现在社会中科学技术的发展和数字时代的来临，影视后期的制作技术也在面临新的挑战，需要制定新的发展方向。要想在影视后期制作中，将特效制作技术的作用发挥出来，加强相关研究非常必要。因此，从影视制作概念入手，根据影视制作的具体流程和关系，分析影视后期特效制作的技术，并阐述其在二维和三维动画中的应用，就成为当前影视后期特效制作工作的重点研究内容。

关键词：影视后期；特效制作；技术

所谓的影视后期制作，就是将拍摄到的素材，利用相应的技术进行剪辑、合成和特效技术手段处理后形成的镜头。而不同的镜头在利用故事情节串联起来后，就形成了一个完整的影视作品，所以影视后期制作在影视行业中占据着重要的位置。传统的影视后期制作知识单纯的素材剪辑与合成，即在保证镜头流畅转换的基础上，将作品完整地展现在观众的眼前。但随着科学技术的进步和人们对影视作品质量要求的提升，影视后期特效制作技术开始出现，分析和研究该项技术，不仅可以打破传统电影剪辑存在的弊端，还可以提高当代影视作品的质量和后期制作水平，满足现代人对影视作品内容和最终呈现效果的需求。

1影视制作概念

所谓的影视制作，指的就是借助拍摄素材、影视动画技术、特效镜头、合成技术等完成影视作品创作工作的过程，包括了前期准备、素材拍摄、后期制作三个主要内容。在影视制作的过程中，影片内容、拍摄方式等方面的策划和前期的各项工作，是前期准备阶段最为重要的工作内容。素材的拍摄则是更具分镜头脚本，借助各类摄影器材，通过导演和摄影师们共同的努力，将各个脚本拍摄下来，形成影片最初的素材。后期制作则是借助相应的技术手段，对于影视作品中的素材、声音、图文等进行有效处理，最终呈现出高质量的作品。在影视制作的过程中，为保证影视作品可以被完美地呈现出来，制作者需要重视以下几方面的内容：一是画面的转换是否流畅，可以将影视作品中完整的内容呈现在观众的眼前；二是作品脉络的清晰度和故事情节的逻辑性，确保观众在面对不同阶段内的故事情节时，可以清楚地区分开来。

2影视制作流程

2.1准备阶段