民间艺术融入高校美术设计教学的思考

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摘要：在进行高校美术设计教学过程中，对民间艺术进行合理运用，能够为高校美术设计教学提供更多灵感，使高校美术设计教学水平得到有效提高。为充分发挥民间艺术在高校美术设计教学中的应用价值，本文就针对民间艺术引入高校美术设计教学的特征进行分析，根据实际情况提出一些具体策略，希望能为高校美术设计教学的进步和发展提供有效参考依据。

关键词：民间艺术；高校；美术设计；教学

在进行高校美术设计教学过程中，民间艺术体现出较高的应用价值，能够为美术设计提供丰富的灵感，可以构建出一个现代艺术与传统艺术相结合的美术设计教育体系，使高校美术设计教学更具有实效性。随着我国美术设计师对民间艺术的结合运用，现代艺术创作的发展逐渐趋向于多元化，对高校美术设计教学提出了新的要求，需要将民间艺术引入到美术设计教学中，使高校美术设计教学更加适应时展的要求。

一、民间艺术引入高校美术设计教学的特征

（一）地域性特征

我国对地域地区的划分比较清晰，各个地区都具有其独特的地域特点和生活环境。各个地方有其独特的民俗风情、自然风光及动植物环境，这种独特环境就使得各个地区的群众形成共有的审美观点及性格，其艺术作品也能够直接反映出这种共有的艺术特征。但是各个地域的民间艺术具有不同风格及特色，每一种艺术风格都有其地域渊源，比如南方地区的民间艺术风格比较精巧、含蓄，而北方的民间艺术风格比较直接、粗狂。

（二）大众性特征

民间艺术与宗教艺术、宫廷艺术存在较大的区别，其本身就具有较强的生活性及实用性，十分贴近大众的实际生活，能够服务于大众的生活和生产，有效提升大众的生活质量。同时，民间艺术能够直接反映出大众的内心述求及渴望，是表达广大群众质朴的生活本能及艺术追求，与我国社会建设的进步和发展有着较为紧密的联系。此外，民间艺术涉及到传统手工艺、工艺制作及民俗学等多个方面，其本身就具有较强的艺术生命力，能够随着群众的生活生产而不断演变，有效保证了民间艺术的科学发展。

（三）民族性特征

我国是一个民族情感比较浓厚的国家，同一民族的人经过长时间的共同生产和生活，逐渐形成了相似的文化、情感、心理和习惯，充分体现出民间艺术所具有的民族性特征。而这些民族性特征也是反映该群体共同情趣和文化状态的重要因素，能够反映出民间艺术在共同生产中形成的气派及独特风格。同时，民间艺术是我国历史发展中积累起来的宝贵资源，能够体现出民族对生活的理解以及对艺术的追求，且各个民族的生活生产过程存在一定区别，其民间艺术拥有区别于其他民间艺术的特色及风格，在实际应用中有着不同的价值和意义。

（四）独特性特征

通过对民间艺术作品的深入探究，可以发现民间艺术的造型、形式、色彩及取材都具有其独特的特征。比如在建筑设计艺术方面，包括了木雕、青瓷及石刻等各种形式；比如在民俗活动方面，包括了脸谱、年画、风筝及龙舟等。且作品取材也都是本地人民比较熟悉的场景或事件，对于材料的选择也都是比较廉价的材料，比如纸张、皮毛、木头、泥土及石头等，充分体现出我国劳动人民对生活和谐、安定和圆满的渴望。

二、民间艺术引入高校美术设计教学的具体策略

（一）开阔美术设计教学及创作的视野

在进行高校美术设计教学过程中，能够通过民间艺术作品的风貌及样式，使美术设计教学及创作的视野得到开阔。由于我国民间艺术都是农耕文化发展中形成的产物，其本身具有独特的质朴美感及创作观念，蕴含着我国劳动人民的创造力及智慧。就目前来看，我国传统的民间艺术包括了以下几类：1.刺绣染织类，比如常见的刺绣、蜡染及土布印染等；2.玩具类，比如纸玩具、泥玩具及陶瓷玩具等；3.服饰类，比如嫁衣、绣花鞋垫及民族服饰等；4.家具器皿类，比如竹器、木器、漆器及日用陶瓷等。这些民间艺术具有浓厚的乡土气息，将其中的造型特点及形态特征挖掘出来，能够学习其造型和样式的形态变革及历史发展，进而对这些来源于群众劳动的美术形式进行归纳，探索其原始的文化因素和创造动力。在进行高校美术设计教学过程中，教师可以开展民间艺术作品观赏课，使学生能够直观了解民间艺术的造型样式及民俗特征，以多个角度对民间艺术的技巧及设计风格进行探究。通过生活吸收这些艺术的精髓，以此开阔美术设计教学及学生创作的视野。

（二）丰富美术设计的造型手段

在进行高校美术设计教学过程中，能够通过民间艺术造型的技巧及方式，丰富美术设计的造型手段，使美术设计教学效果得到有效提高。由于我国人民对自身情感及艺术有着独特的表达方式，其形式风格都比较自然。一般民间艺术的造型手段和意识具有一定的相互作用，不仅能够呈现出独特的造型方式，也能够反映出该造型背后的文化内涵及社会背景。同时，由于受到我国文化结构及社会结构形成的审美意识的影响，民间艺术的造型风格较多，比较注重精神表现力，对民间艺术创作者的造型技巧及意识存在一定的依赖性。在进行高校美学设计教学的时候，将民间艺术引入美术设计教学中，能够利用民间艺术的图案及造型进行创作，对民间艺术造型的规则及技巧进行总结，能够使学生创作思想更加充实，使学生的情感表达能力及修养得到有效提高，进一步丰富学生的艺术造型手段，有效促进学生艺术创作能力的发展。

（三）增加美术设计教学的文化底蕴

在进行高校美术设计教学过程中，能够通过民间艺术的文化内涵，使美术设计教学的文化底蕴更加深厚。我国民间艺术能够充分体现出中国民族文化的内涵，直接反映出我国传统文化的精髓和灵魂，且这些民间艺术的文化内涵受到“阴阳五行”“天人合一”等传统观念的影响，深刻反映出我国人民所独有的世界观、宇宙观及方法论。一般民间艺术都是我国人民为改善生活环境而创造出来的，其本身就蕴含着我国人民的生活愿景及情感，凝聚着广大劳动人民的创造力及智慧，充分体现出较强的群体性特点，表现出我国人民的生活朴素美。在进行高校美术设计教学的时候，需要对民间艺术的文化内涵进行深入挖掘，准确掌握民间艺术及活动的本质，通过民间艺术的造型手法及观念创作出符合民族风格的艺术作品，有效增加美术设计教学的文化底蕴，使高校美术设计教学的整体效果得到有效提高。

（四）增强学生发现民间美术信息的能力

在进行高校美术设计教学过程中，想要充分发挥民间艺术的应用价值，就必须要培养学生的艺术观察力，使其能够发现日常生活中的民间美术信息，为学生的艺术学习提供更多资源。随着我国人民的生活水平逐渐提高，其娱乐方式也越来越多，导致传统的民间艺术逐渐成为小众娱乐项目，使学生对民间艺术缺乏全面认识，所以教师要积极增强学生发现民间美术信息的能力，使其能够将其应用于美术设计中，有效提高自身的艺术创作能力。在进行高校美术设计教学的时候，教师要强化学生对生活及家庭的关注度，培养其形成旅游和收集的生活习惯，并给予民间艺术作品广泛的定义，使学生能够及时发现民间美术信息，对民间艺术作品进行深入探究。比如一本陈旧的手抄本，或是一段印花的布料，使学生能够更加直观了解民间美术信息，使学生在进行美术设计的时候，逐渐形成开放、和谐的风格，有效激发学生的美术创作热情。

三、结语

综上所述，民间艺术在高校美术设计教学中体现出较高的应用价值，想要通过民间艺术提高美术设计教学水平，就必须要深入了解民间艺术引入高校美术设计教学的特征。通过民间艺术开阔美术设计教学及创作的视野、丰富美术设计的造型手段、增加美术设计教学的文化底蕴、增强学生发现民间美术信息的能力，从多方面提升高校美术设计教学的整体效果，为学生提供更好的艺术学习环境。

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作者:宫雪 李伟 单位:1.长春大学旅游学院 2.吉林省银河建筑设计有限公司