民间艺术视域下的文化产业发展研究

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摘要：当今是信息化的数字社会，互联网的发展和移动终端设备的日益普及，为传统民间艺术带来了新兴的发展平台，也为民间艺术文化创意产业开启了新的虚拟空间。我国的民间艺术文化创意产业是基于传统中华文化内涵而衍生出的具有商业性质的经济形式，媒体的多元化在一定程度上能够带动民间艺术文化创意产业的发展，为传统民间艺术文化创意产业提供新的艺术文化市场平台，形成新媒体时代下的传统创意文化产业链。本文以民间艺术文化创意产业目前的发展现状为切入点，探讨民间艺术和科技融合对民间文化创意产业的影响，进而分析民间艺术与科技融合视域下文化创意产业的发展策略。

关键词：民间艺术；科技融合；文化创意产业

传统民间工艺品赖以生存的农耕经济时代在工业文明的冲击下土崩瓦解，大机器工业流水线生产的实用型器具逐渐取代了不可量化生产的民间手工艺产品。现代与传统、机器与手工在一次次的碰撞中造就了民间艺术新的发展空间，而科技的发展与变革成为传统民间手艺人要面对的难题，是要抓紧新契机进行改变还是坚守最后的阵地，这对他们而言是一次艰难的抉择。时代的交锋演变正是让民间的传统艺术品呈现出新的价值和功能。当今社会，人们的思想观念发生了巨大的转变，消费者开始追求形色各异、内涵独特的产品，而民间手工艺品的实用功能逐渐被剥离，成为可有可无的商品属性。在这样的时代大背景之下，民间艺术品要突破固步自封、自我言说的状态，紧随时展，借助科技的力量和市场进行紧密的结合，才能焕发民间艺术文化创意产业的新生机。

一、民间艺术文化创意产业目前的发展现状

传统的文化产业概念随着时代在不断地发生变化，移动互联网时代所包含的数据处理、传输等技术成为了文化创意产业发展的新动力。新时代下的民间艺术文化创意产业是以中华传统文化为基础，以文化创意为出发点，借助互联网等新兴媒介创造经济效益的商业行为。传统民间文化创意产业主要是针对我国优秀的传统文化资源进行挖掘，整合后进行开发应用，通过创意性的包装手法创造经济效益，属于知识服务类产业组合，文化创意产业具有独创性、高科技性、强辐射性和高附加值等特征。科学技术的发展让数字技术和文化产业相融合，推动我国文化创意产业的发展，优化了文化创意产业的结构，使文化产业价值链得到提升。

（一）工艺品创意不足，制作粗糙

就目前我国民间手工艺品而言，存在着创意不足、制作粗糙的严重问题。企业为了快速地抢占市场份额、从中谋取经济利益，会表现出急功近利的一面，热衷于抄袭和模仿。盲目的模仿让民间的手工艺品同质化现象严重，造成消费者审美上的疲劳。有些企业为了节省成本还存在制作工艺上偷工减料的情况，品质和价格成反比，千篇一律、品质粗陋的民间工艺品严重破坏了正处在成长期的民间艺术品市场。

（二）民间文化工艺没有受众面

民间艺术文化面临着没有观众欣赏、缺乏消费群体的艰难窘境。民间文化艺术不论是有实体的产品还是歌舞艺术等，大部分的民间艺术文化存在后继无人的尴尬局面，这也就造成民间文化工艺没有受众面，缺乏年轻血液。没有了受众消费群体，民间工艺文化就没有经济支持，不能长久发展，这样的恶性循坏导致传统民间艺术文化逐渐衰落，难以形成带有经济回报的产业链。

（三）形式组织不成规模

民间艺术文化创意产业的形式组织规模大小不一，有专门从事民间艺术文化产品开发的专业机构，也有企业+基地+农户的组织，更有家庭式小作坊，这样不成规模的形式组织容易造成市场的混乱，容易出现抄袭剽窃的行为，且小规模的民间艺术品制作工厂没有抵抗强风险的能力，缺乏风险规避、危机化解机制，一旦遇到风险就常面临着倒闭的危险。

（四）民间创作主体薄弱

民间艺术文化创作的队伍趋于老龄化，大多数技艺精湛的民间手艺人都已是白发苍苍的迟暮老人，年轻且专业的后备力量屈指可数，这样就导致民间创作主体的薄弱，创作技艺难以支撑需求庞大的产业链；有限的经费也是民间创作主体薄弱的一大影响因素，很多技艺高超的手艺人生活艰难，仅凭借一门手艺难以糊口，这样的条件使他们无法从事相关的民间艺术创作。即使手艺传承后继有人，但很多人只求掌握技术，不愿意有新的创新研究，这就使民间艺术文化创意产业陷入形制单一、没有新意的恶性循环中。

二、民间艺术和科技融合对文化创意产业的影响

文化创意产业通过科技创新的助推，能够扩大其产业格局、优化内部结构，进而推动国家经济、丰富人们的物质文化生活，在潜移默化中培养国家荣誉感、民族自信心。民间艺术文化创意产业以科技的创新发展为依托，互联网新媒体为民间艺术文化创意产业提供了一个数字化的信息平台，促进文化产业格局形成的同时能够拓宽文化创意产业的发展渠道，开发新思路引领新潮流，形成创新型文化创意产业链。在新媒体时代，民间艺术有了更多展现自我的平台，例如微博、微信以及抖音等，民间艺术可以不断地推广，加深其在消费者心目中的印象，并能在新媒体的作用下和消费者建立良好的沟通联系，便于形成一条可持续发展的文化创意链。科技的发展促进民间艺术文化创意产业的转型发展，让文创结构能够适应市场，监督推动文创产业的结构升级，使其能够根据市场风向迅速做出调整升级，创造出与之相匹配的经济效益。科技的创新发展还能将相关的传统文化产业联合在一起，增加各产业间的黏合度，使文化创意产业联合其他相关产业进行扩张，打造出完整的民间艺术文化创意产业链。

三、民间艺术文化创意产业策略

移动媒体时代下的民间艺术文化创意产业是一种新型的产业，是科技和民间艺术文化内容相融合的产物。科技的创新发展是推动民间艺术文化创意产业和科技深度融合的技术基础，是促进我国民间艺术文化创意产业向国际化迈进的关键抓手。科技创新不仅为民间艺术文化创意产业提供了技术支持，还拓宽了艺术文化创意内涵，更催生了新的艺术文化创意产业路径。艺术文化创意产业的传播过程是符码传播向实体传播再向符码传播的一个过程。

（一）加大创意力度，提升创意自信感

民间艺术文化创意产业应自觉延续、发展中国的优秀传统文化，民间手工艺人要以高度的文化自信传承和发扬民间艺术文化，并提高对文创产品的创意能力，从中激发出中华文化自身强大的生命力，在落实“走出去、请进来”中不断提炼中华优秀文化，实现文化的自信自强，使中华文化成为民间艺术文化创意产业重要的灵感源泉。民间创意文化产业要积极融合各地区文化内容，民间手艺人更要积极吸取不同的文化，合理高效数字媒体技术提升自我创造能力，融会贯通，将专业的理论融入到实践当中，将流行的符号元素糅合进手工艺制品中，使民间艺术文化创意产业焕发出新的生机。

（二）利用科学技术对民间艺术文化创意产业进行有效整合

现代社会媒体信息高度发达，利用互联网大数据能够对民间艺术文化创意产业进行有效整合，互联网的互动性更是实现了文化企业和消费者间的无缝对接，人们能够享受互联网时代带来的文化便利，从而实现全球文化资源共享。互联网平台是还能集投资者、大众和民间创作者的力量，通过“众筹”“众智”“众包”等方式获得文化企业需要的投融资、创意想法和专业人才等重要支撑，变文化创意变为现实的产品。

1.利用新媒体创新文创产业传播模式

新的科学技术如虚拟体验、交互技术等能够在民间文化创意产品的设计研发上起到关键作用，新媒体形式在打破时间、空间限制的同时能引发新的表现形式，在传播途中重塑传统民间艺术文化的形式和内容，促使民间文化创意产业格局形成，创新其传播模式。例如，利用信息技术手段构建艺术数据库，将传统的民间工艺以数字化的形式留存，对具体的工艺美术造型、色彩、剪裁等可以以微视频、短动画的形式进行剪辑编排，做成一系列生动有趣的动画短片，再将完成的作品投放到各大视频应用平台，向大众进行展示分享，实现民间文化艺术广泛的传播，提升民间文化创意产业在社会上的影响力。

2.搭建新媒体营销渠道

以故宫博物院文创产品为例，故宫的文化服务中心顺应时展，打造了全套的新媒体营销团队，在找准自身定位的同时扩大营销渠道，搭建多个新媒体平台进行文创产品营销，例如利用微信、微博网站以及APP进行营销，借助新媒体技术进行推广宣传，如H5、数字故宫、活动直播等，更是在内容上进行创新营销；例如新媒体动画、系列图书、漫画等，多渠道营销以浓厚的传统民间艺术为基础，传统的内核包装上新时代创新的糖衣，收获了一大批真正愿意走进故宫文化、深入了解故宫文化的人群。四、小结民间艺术文化和科技的融合对文化创意产业的格局形成有着重要的影响意义。民间创意文化产业是朝阳产业，关系着国家的软实力，因而民间艺术文化创意产业要紧随时展，在新时代中散发新活力。

参考文献：

[1]侯黎鹂.新媒体背景下我国文化创意产业的发展困境及应对策略[N]滁州学院学报，2016（18）.

[2]张文慧.新媒体时代中原优秀传统文化创意产业发展研究[J].产业·出版广角，2018（9）.

[3]周锦，张苏秋.“互联网＋”下的文化创意产业的发展模式分析[J].中外企业，2017（3）.

作者：戴砚亮 单位：中央财经大学文化与传媒学院