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摘要:永州历史繁荣、文化底蕴深厚,至今境内还保存着诸多历史文化遗迹,这些都是永州民间美术发生、发展的生命源泉。文章首先通过对永州市具有代表性的民间美术形态进行了深入的挖掘,并总结出他们的艺术特征。随后以永州地方高校湖南科技学院为例,在该校美术教育教学活动中通过有目的、有计划地进行系列教学改革,旨在探讨民间美术在地方高校美术教育中的意义与作用,同时希望能对我国当今美术教育发展起到一定的作用。
1永州民间美术资源是地方
高校美术教育的生命源泉永州民间美术资源丰富、种类繁多、特色鲜明。文章通过对永州民间美术形态元素的挖掘和提取,可以很明显地看到其朴素的质地、饱满的色彩以及大胆的造型,还有善于运用各种装饰纹样进行画面修饰的特征。整体呈现出朴实无华、自然天成的地域风貌,所以说永州丰富的民间美术资源是地方高校美术教育的生命源泉。通过与其他地区民间美术进行比较,总结出了永州民间美术独特的艺术特征。
1.1质朴的原生材料,凸显地域特色。永州民间艺人在制作石雕、木雕、服饰、年画等作品时,通常会因地制宜,大量采用永州当地原产的银杏木、青石、土布、黄草纸等原生材料,故作品呈现出朴实无华和粗狂的视觉形象(见图1)。
1.2饱满的色彩,艳丽而简洁。永州民间美术在色彩运用上采用了中国民间艺术中的五色观,也就是“青、赤、黄、白、黑”五种颜色,这种传统色彩观也体现了永州人民在自己的文化背景下的人生哲理和审美情趣。永州民间美术作品的色彩通常饱满鲜艳,不像北方地区那么单一。例如永州的瑶族服装,善用大红、黄、青以及紫红色,凸显出喜气。而永州纸马艺术(见图2)则更加讲究简洁朴素,画面中只有黑白两色,地域特征极其明显。
1.3严谨的线条,准确概括。永州地处湖南省西南部,古时归属楚文化圈,所以当地的民间美术也受楚文化的影响较深。作品善于用线造型,每一根线条都非常圆润、流畅,像赋予了它生命力一样。其风格特征可以在长沙马王堆汉墓出土的帛画中窥见一斑。例如永州地区民居中的石雕(见图3)和木雕作品,其中的线条大多以阳刻为主,紧扣物体形象,挺拔有力。尤其是画面当中的长线条,运用得非常熟练,准确而概括。1.4丰富的装饰,神秘浪漫。浪漫主义风格历来是楚文化典型的特征,我国伟大诗人屈原就曾经在这方热土上写下了大量的传世之作,被后人称为浪漫主义诗人。永州民间艺人在创作时,善于总结和概括该地区的地貌山川,并形成自己独特的装饰纹样运用在其中,装饰性极强。例如在永州石雕作品中经常出现的“山丘”“水波”“云”等纹样,就是民间艺人对永州地理风貌的概括和再现,其语言丰富,形象而独特。
2永州民间美术在高校美术教育实际应用中的具体措施
湖南科技学院是永州地区唯一一所本科高校,该校美术与艺术设计学院现开设有美术学、视觉传达设计、环境设计、产品造型设计、摄影等五个本科专业,在校学生1500余人。学院具备开展各种实验实训实验室20余个,如苹果机房、家具实验室、包装实验室、版画实验室、摄影工作室、爱普生艺术微喷实验室等。教学条件优越,适合开展以永州地域文化在地方高校教育中实际应用的研究工作。近几年,笔者通过不断参与该学院日常教学改革的活动,在不断总结经验和教训的前提下,探索出了永州民间美术在高校美术教育中实际应用的方法和具体措施。
2.1在日常教学课程中,通过田野考察教学环节、建立实践教学基地等措施,使得学生对永州地域文化有全方位的认识,为以后的创作(设计)打下基础。永州文化底蕴深厚,少数民族特色鲜明,至今境内遗留的诸多文化遗迹可供高等学校作为对象进行深入研究。例如永州民居中的石雕和木雕、瑶族服饰、女书、摩崖石刻等等。可以尝试在湖南科技学院现阶段开设的《中国美术史》《中国工艺美术史》《民间美术》《专业考察》等课程中,合理地安排永州民间美术田野考察教学环节。这样既可以丰富课堂教学的内容和形式,还可以很好地避免课堂教学的枯燥感。另外,通过探索在江永县勾蓝瑶寨、上甘棠古村等地建立美术写生(创作)实践教学基地,带领学生走进田间地头进行现场教学,使学生身临其境地感受永州民间美术的特色和魅力,同时开阔他们的视野,引发他们的兴趣,从而让他们真正体会到学习的乐趣。
2.2在实践教学课程中,鼓励学生融合和借鉴永州民间美术中的视觉元素,运用现代绘画(设计)技法,创作出具有地方特色的作品。当今国际美术创作(设计)的发展趋势,更多的是强调作品与其所在地民族民间相关文化相融合的创新。而永州民间美术凝聚了当地老百姓的思想智慧以及他们对世界、对人生的认知方式,体现了永州人民独特的生活习惯和文化内涵。所以,通过鼓励学生借鉴和吸收永州民间美术中的视觉元素,创作出代表地域特色的美术(设计)作品,同时形成地方高校自己的教学特色,才能不断促进当今美术教育的良性发展。例如在湖南科技学院《插画设计》课程中,2016级学生的插画作品《“招郎”江永瑶族婚俗系列》,就是借鉴了永州瑶族服饰特征而设计的。在作品设计方案确定初期,首先通过指导学生以田野考察的方式走访了永州的瑶寨,在深入了解瑶族民间婚礼习俗的前提下,收集和提取了瑶族婚礼服饰及婚俗中的色彩、装饰等要素。最后指导学生运用现代插画设计手段还原和再现了瑶族婚礼中的部分场景。该系列作品主要包括“嫁衣”“坐歌堂”“接亲”“拜堂”等四个方面的瑶族婚礼习俗场景,作品以全新的视觉形象让人们直观的感受到永州瑶族民俗的魅力和特色,是一件典型运用了永州民间美术视觉元素的优秀设计作品。
2.3利用各种大赛活动,有目的、有计划地指导学生创作出具有永州地域文化特色的作品,提高作品在国内外的竞争能力。近年来,我国教育部门越来越重视对学生实践动手能力的培养,每年都会举办相应的国家级、省级绘画(设计)大赛(展览)。所以,我们通过这些大赛活动,有目的、有计划地指导学生创作(或设计)一批具有永州地域文化特色的作品,作品讲“永州故事”,突出“永州特色”,从而增强作品的竞争力。通过这种“以赛促学”的方式,不断调动教师和学生之间的互动,从而真正做到教学相长。例如2016级学生的版画作品《晨光》,该作品就是充分吸收了永州民间纸马艺术中的黑白构成和以线造型的特征。画面中强烈的黑白对比关系和简洁朴实的语言表达,很好地表现了清晨羊群在阳光下的画面,静谧而富有诗意。该作品在2018年由湖南省委宣传部、省文化厅主办大赛中获得二等奖。同时期另外一个学生创作的版画作品《低头百态》,则是通过借鉴永州木雕中的线条语言,以当代年青人的生活状态为模型,创作出了信息时代年青人低头族的生活百态,作品线条粗狂厚重,画面直指当今社会现实问题,不愧为一件优秀的作品。该作品也在2018年由湖南省委宣传部、省文化厅主办的大赛中获得三等奖。近三年来,学生通过借鉴永州民间美术元素创作(设计)的作品(产品)多达50余件,参加省级以上大赛30余次,获奖10余件,成果喜人,教学效果良好。
2.4结合校企合作项目,以地方文化企业为契机,重点打造代表永州地域文化的文创及设计作品,提高学生的实践能力。地方文化企业在自身发展过程中,必须要凸显自身特色才有优势,才能提高自身产品在市场上的竞争力。尤其是文化企业,就更加需要打出地方文化特色牌才能做到不雷同有特色。该项目在实施过程中尝试与永州市多家文化企业进行了合作,真正做到了高校创新型人才的培养与地方企业发展的深度融合。例如,永州市零陵区嘉洲四宝堂文化有限公司是一家集美术作品创作、收藏、销售、装裱为一体的公司。该项目通过在公司设立永州历史人文教学(创作)课题,由公司负责课题的前期采风写生以及后期创作的经费保障,项目组则负责组织后期创作以及理论宣传方面。项目通过不定期组织老师和学生对永州的历史人文、山川地貌进行采风写生,最后有计划的组织老师和学生创作了一批反应永州独特风情的新作品,如《潇湘新八景》《柳宗元》《新“永州八记”》等作品,这批作品的诞生不仅拓宽了该公司的销售市场,还真正做到了在“实战”中培养学生的动手能力,从而达到校企合作的“双赢”。另外,永州开图文化设计有限公司是一家以产品开发、环境设计为主的现代设计公司,同时为湖南科技学院的大学生实践实习基地。该项目在与其合作期间,公司专门成立课题研究组,重点打造了江永女书系列文创产品。如女书纪念品、女书服饰、女书配饰、女书VI设计等一系列产品,产生了独特的视觉形象和良好的社会效应,受到了相关领导和部门的推崇和表彰。
结语
文章梳理了制约和阻碍地域文化与地方高校美术教育相互融合的原因,同时对永州地区具有代表性的民间美术形态进行了挖掘和分析,最后制定出一套以湖南科技学院为例的地方高校美术教育改革方案,并予以实践。项目紧紧围绕该教学改革方案,通过在《中国美术史》《中国工艺美术史》《专业考察》等日常课程教学中安排民间美术田野考察环节,让学生身临其境感受永州民间美术的魅力与特色。同时在实践课程中引入“以赛促学”的比赛机制和校企合作的模式,有目的、有计划地指导学生创作出一批具有强烈地方特色的美术作品(产品),最终达到不断提高美术教育的目的,为我国高等美术教育的发展注入新的活力。
参考文献:
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[3]郑适.浅析“非遗”视域下民间美术活态传承与保护——以永州纸马为例[J].美术教育研究,2019(14).
[4]郑适.试论永州纸马艺术活态传承与保护措施[J].戏剧之家,2020(6).
作者:郑适 单位:湖南科技学院