美术艺术造型和色彩在美术设计中运用

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民间美术艺术融合了中华人民的几千年智慧，是历经了漫长的沉淀与发展得出的艺术结晶。民间美术艺术有着丰富的思想情感，独特的艺术色彩，赋予民众艺术美感，给民众的日常生活添砖加瓦。在多年沉淀后，造型和色彩为现代美术设计提供丰富的源泉，因而得到高度认可，应用范围也在不断拓宽。对于民间美术造型在现代美术中的应用，本文开展了相关研究工作，主要从造型和色彩分别入手分析，通过此研究以期为设计人员可起到一定借鉴，为美术设计提供有效助力。民间美术是传统艺术的一部分，也是民间艺术不容或缺的组成内容。民间美术有着丰富的色彩，造型方面也较为夸张。现代美术与民间美术无论是内容或是艺术表现上，都有着相通之处，两者是相互联系，而会互相影响的。民间美术的文化底蕴较为丰富，且色彩搭配各式各样，使得现代美术可从中获得诸多创作灵感，正是如此，民间美术的地位才受到认可，才被广泛应用于现代美术设计当中，两者的融合，可使得设计有传统的韵味，有独特的魅力。

一、中国民间美术概述

中国民间美术是我国非常宝贵的资源，其文化底蕴丰富，具有独特的魅力。民间艺术并非一朝一夕发展的，而是在人民不断创作过程中日益发展，创作出越来越多独具魅力的作品，其不仅和人民的生活息息相关，也可精神世界有着密不可分的关系，可体现出人民的审美趣味，朴实的思想情感，是智慧和创造力的体现。民间美术这项生产创作活动，是属于业余创作的，是人们利用劳动生产之余开展的副业，这项作品有观赏价值，且实用性极强，也可体现出民众的内心愿望，让人们不仅可以欣赏作品，也可体会朴实的道德观。民间美术与民俗活动具有紧密的关联，民间美术是民间艺术的分支，民间艺术的也会随之带动民间美术的发展。

二、民间美术艺术造型和色彩简介

1、民间美术艺术造型

民间艺术和现代艺术相比，是存在一定差异的。民间艺术作品创作较为随意，并无固定特性与要求，但作品中有着深厚的思想情感。民间艺术作品创造者几乎都为劳动人民，有各种各样的表现手法，并无时空限制，自然与规律则是其最为显著的特征，但形式不管为哪种类型，情感表现上都存在相似性，尽管造型较为别致，但同样具有抽象性特征。诸多民间美术艺术造型都在强调人与自然共存，遵循天人合一思想，时常都在传递对和谐生活的向往。

2、民间美术艺术色彩

在中国传统艺术文化中，色彩有着不可替代的效用，任何一种色彩都有效相对应的内涵。民间美术艺术色彩强调的是视觉感受，注重文化内涵与情感的表达，因而在色彩的应用上较为讲究。每一种色彩代表的内涵，随着民间美术的发展也在日益完善，例如红色代表喜庆，黄色代表吉祥、绿色代表生机，所以在单一红色应用时，强调的是红红火火，在红绿搭配时，就会给人积极奔放的视觉感受，红黄搭配时，会给人热闹吉祥的感受。由此可见，色彩的搭配是非常关键的，尽管没有固定搭配，但也需遵循一定的规则。

三、民间美术和现代美术之间的关系

1、现代美术设计可通过民间美术文化获取灵感

民间美术属于民族文化的一种，其有着一定的独特性。对于民间美术，分析其的艺术形式，不单单是艺术源头，也是发展渠道。若从心理层面分析，其有着独特的思维模式，是非常关键的审美基础。若从全球范围分析，其创作方式都为了挖掘更深厚的民族文化，很多国际层面的获奖作品，都是将现代与传统高度融合，都是容易让全球各国民众接受的。所以，民间美术的文化底蕴是现代美术的灵感源泉，这点是毋庸置疑的，必须要善用此特征。

2、视觉感受存在相似性

民间美术的色彩虽然应用的种类并不多，但搭配出的效果却是各式各样的。正常情况下，现代美术设计都是有效融合图形、字体、色彩等诸多元素，通过各元素的巧妙搭配吸引人的眼球，让人主动去欣赏，和民间美术在此方面有着共通性，都是让人先从视觉上产生冲击，进而从中感受到作品所表达的情感，基于此和作品从思想上产生共鸣。内心的情感，采用最简单的方式表达出来，这是所有设计师都想达到的境界，而在此方面民间美术就有极佳的表现，现代设计师就是看中该点，进而对民间美术有更强烈的兴趣，因而在视觉感受上两者是有相似性的，若能够寻找到此相似性，并采取科学的方法引入到现代美术中，可创作出更具影响力，更易产生共鸣的作品。

3、现代美术设计对民间美术的继承和创新

历经几千年的发展，民间美术已有丰富的历史文化，融合了各地区、民族的特征，有着别具一格的内涵。现代美术设计实则是在民间美术基础上进行上，是通过对民间美术的提炼与升华，传承民间美术的优势，并融入现代化的元素进行创新，进而创造出兼具传统文化特性与现代化特性的美术作品。

4、民间美术和现代美术相互融合

民间美术有着非常夸张的造型，但搭配的色彩基本都是红、绿、黑三种，相对来说较为单调。但颜色上的单调并不影响其的冲击感，反而给人的视觉冲击更为强烈，还具有醒目的效用。现代美术实则也想要这种醒目的效用，也想从单调的色彩搭配获取更强的视觉感，所以两者在此方面的要求不谋而合。大部分现代美术都是基于民间美术之上进行设计的，其不当引入了现代化的元素，还继承了民族传统元素特征。在现代美术中引入民间美术，可让然的视觉感受中融入了朴实的感觉，还具有东方韵味，所设计的作品不仅凸显现代化特征，还有传统元素的独特感，进而作品更容易在众多作品中脱颖而出。

四、民间美术艺术造型在现代美术设计中的应用

民间艺术造型非常丰富，要从外表来分析其和现代美术设计间的关系是有很大难度的，但若由设计灵感入手，可知民间美术造型都非常直接大胆，现代美术造型理念也在强调去伪存真，两者在此灵感上不谋而合，由此可见将民间艺术造型应用于现代美术设计中是具有可行性的。

1、民间美术造型方式以及手法

我国的民间美术有着独特的造型，这些造型在视觉上产生的冲击感也是独特的，其是把思想情感通过艺术造型充分体现出来，但创作时没有任何的限制，过于随意性，在时间与空间都不作限制，所以创作出的作品往往都非常特别。通常来说，客观事物都不会给民间美术造型产生约束，无论是方式或是手法，都没有任何影响，由此所创作出的造型形态都较为独特，和情感动态相类似，抽象效果也非常显著。可将民间创作者的意图充分体现出来，所创作的作品也和其自身的想法相符合。

2、现代美术设计中民间美术造型的应用

在现代美术中，民间美术造型主要的应用情况是，在作品创作时充分融入了阴阳相济的原则，尤其是立体雕塑上，该原则的应用体现得淋漓尽致，进而促使所设计出的作品和我国民众的审美观更加相符。现代美术中，应用的相对较普遍和效果显著的艺术造型手法主要有阴阳相济，还有虚实相扣。空间画面的协调并不容易，而采取此手法可将画面形态进行巧妙协调，使得形态更为完善与精炼。画面形态本就存在很多不确定因素，而设计者要将这些因素改变，就应借助实体形式展现出抽象画的形态，由此赋予作品的装饰性。而抽象过度成实体形态的典型作品，就是2008年的火炬祥云，当时奥运会开办时火炬祥云一出来，就让然感到非常震撼，该手法的应用非常巧妙，体现出的效果也很自然，毫无违和感。民间艺术设计还存在自然性、随意性的特征，而现代艺术设计有诸多限制，尤其是商业化属性使其无法过于随意。由于各种条条框框的限制，阻碍了现代美术设计的发展，而注重视觉冲击的民间艺术作品，大胆巧妙的设想，丰富的艺术内涵，正可弥补现代美术的不足。目前大部分现代艺术作品并无和自然景观进行巧妙融合，导致作品难以有较长的生命力，很多都是昙花一现。尽管民间艺术造型有诸多优势，但要真正将其应用于现代美术设计中，还存在较大的难度，例如某些形态明确的抽象化物质，在具体应用时创造者并采取何种手法来呈现抽象形态，将其过渡到实体，才可使作品生命力更为旺盛，这就是最大的难度所在，但也是艺术作品的核心目标。

五、民间美术艺术色彩在现代美术设计中的应用

我国每一个地区的民间艺术都具有各自的特性，但在艺术色彩方面几乎都具有冲击感强烈、大胆直接等特性。此特性和现代美术设计是相符合的，例如某些企业都会将民间美术中常用的红、黑、绿等色彩融进包装设计中，用以吸引消费者。国际知名服装品牌，较常应用的颜色也是红、黄、绿，旨在赋予产品更为深刻的内涵。很多人在欣赏美术作品时，往往第一感受都是源于色彩，所以美术作品合理性，和欣赏者的色彩感受息息相关。但并不是所有人都有着一样的色彩观念，色彩观念受到的影响因素相对较多，种族关系、成长环境、不同地域等都是色彩观念的影响因素，不同人群产生的观念也会存在一定的差异，因此在现代美术中，要巧妙融入民间美术色彩，同时还要结合各地域各群体的色彩观念，确保设计出的作品符合人群的视觉感受。

1、民间美术的艺术色彩

民间美术的艺术色彩内涵深厚，且极具独特性，还包含一定的象征意义，因而和我国传统文化理念相互融合，高效协调。美术创作时进行色彩搭配，一般都会联系人们的日常生活，不仅要凸显传统文化内涵，还要让人体会到文化底蕴，从中感受到质朴的情感。例如在人民心中，深红色都是希望象征红红火火，是吉利的代表色。正是因为深红色的象征正符合民间美术热情、奔放的特征，所以时常都被应用在民间美术色彩搭配中，这也是现代美术难以媲美的地方。由此可见，在情感基调方面，民间美术是积极向上的，主要原因是作品和社会环境息息相关。

2、在现代美术设计中的应用

在现代美术设计当中，民间美术色彩的应用具体包含下述几方面：一是应用于平面设计，平面设计作品较为出彩的，基本都是以民间美术色彩理念为根本，是通过深入了解民间文化，并将其渗透到色彩搭配当中。平面设计当中融入具有文化特征的民间美术色彩，可使得作品内容更为丰富，创设的作品也更有中国风，传承了民族的文化色彩，又凸显了现代化艺术特征。这种作品不单是传承与尊重传统文化，也可达到更好的宣传效用，更易被现代人们所接受。二是应用于包装设计，之所以要进行包装设计，旨在让产品包装的视觉效果更好，更好吸引消费者的眼球，进而让消费者产生消费欲望。以色夺目是民间美术最为显著的色彩特征，人们极易被色彩所吸引，从视觉上去欣赏色彩，从心理上去感受色彩，例如绿色通常会被视作植物的代表色。色彩是包装设计最直接的语言，借鉴民间色彩，可使得包装目的更好的达成。三是应用于服装设计。服装设计能否搭配好色彩，直接决定作品的成败，而民间美术正是色彩搭配素材的源头。四是应用于装饰设计。装饰设计和服装设计相类似，对色彩搭配也有极高的要求，而目前的装饰设计很多都是复古风格，通过色彩复古化以及民间文化的融合进行创作，设计出的风格不仅有历史底蕴，还有浓厚的现代风。在民间美术艺术发展脚步不断加快的同时，人们对其的关注度也在持续提升，在现代美术设计中色彩的应用更为丰富，各种大胆直接的色彩搭配给人们产生巨大的视觉冲击感，创造出的作品也获得了诸多好评。表明了民间美术色彩在现代美术设计中的应用，可使得民间美术得以有效传承，现代美术也实现了创新发展。

六、结语

总的来说，现代美术设计很多都是参考民间美术艺术的，无论是造型或是色彩的搭配，都有浓厚的传统文化，设计者们也可从中获得更多创作灵感，创作出更多优秀作品。由此可见，现代美术与民间美术的融合是势在必行的，只有两者的结合，才可实现美术设计的持续稳定发展。

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作者:何楠 单位:西安经开第七小学