小议平面设计中空白艺术的运用

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对中国画来说，空白空间不仅有承载图形的功能，还有着“其境逼而神境生”的价值和功能。庄子曰：“瞻彼阙者，虚室生白。”此处所谓的虚白不是虚无，也不是空间间架，更不是死的空间，而是“道”的吉祥之光。“贵真空，不贵顽空。”“顽空”就是指创化万物、万物运行的“道”。容纳万境，空则灵气往来。空是呈现生命的力量，空是诞生美的力量，空能使物象产生距离感，使得物象孤立而自成境界。［1］由此可见，空是一种境界，是耐人寻味的视觉体验，是中国画人文精神的独特体现。在平面设计中，空白又被称为“虚空间”、“受限空间”、“副形态”、“多余空间”等，虽然空间空白位于文字和图形之后，但这并不代表它只是设计的背景，只要恰当运用空白空间，就可以使设计的视觉效果得到成倍提升。同时，巧妙地运用空间空白，也可以使空间变成一种虚实相间、具有实际意义的形状，成为设计中的突出部分；如果运用不当，则会产生视觉上的杂乱与不和谐。

空白艺术的分类

对于平面设计师来说，平衡是形式美的重要法则，视觉交流主要有对称和不对称两种类型的平衡。对称的平衡以垂直轴为中心，两边因相似而取得平衡；不对称的平衡是由于两边不同产生了和谐的统一状态和对比而使之呈现出不对称之美，或称之为“协调的不对称”。

（一）对称设计

对称设计是一种消极设计空间类型，是指将要素放在空间的中心位置。对称设计主要可分为三类：两边对称、半径对称和旋转对称。两边对称是指对称轴两边的设计完全一样。半径和旋转对称是指各种要素均匀地围绕中心点在空间中发散或旋转，而垂直轴是对称设计的中心，要素分布在中间，空白处于边缘，无法融入实体要素间，因而，这种设计也被称为消极空白空间。此时的空白虽然也能被人所看见，但却只是作品的背景。对称设计是一种可预见的平衡设计。要想打破这种消极的空白空间设计方法，就需要将图像中的一部分放入空间，使图中凸显部分成为传达重要信息的部分。在日常生活中如果物体间相互重叠，那么其突出部分的轮廓也必定是重叠的，这可能会给空白空间设计产生消极影响。平面设计中对称设计相对较为简单，运用对称设计时应以“倒金字塔”形为基础，这样能轻易地吸引读者的眼球。

（二）不对称设计

在不对称设计中图案变化无法预见，因而可以使人感受到设计的动态和活力，能够在不对称要素间创造出平衡，因而不对称设计是一种积极的空间设计类型。不对称设计也是我们观察实体要素时必不可少的一部分。积极的空白空间具有设计好、质量高的特性，因为这种设计是有意识创造出来的，是经过精心策划的。如果设计中只有实体要素而没有空白空间会使人感到压抑、拥挤，如果空白空间安排得当，不仅会增加设计的美观度，而且还能够提升实体要素的效果。詹•奇丘尔德说过，不对称设计更灵活，更能揭示主题的重要性，更符合美学要求。

空白艺术在平面设计中的运用

（一）空白艺术在招贴设计中的运用

招贴设计是信息传播中的一种瞬间视觉图像形式艺术，要求在有限的版面中营造出一种过目不忘、回味无穷的艺术效果。心理学研究表明，越是简单的形象越能在短时间内抓住读者的眼球，产生过目不忘的记忆。而空白所具有的“少则多”的个性，使得空白逐渐成为招贴设计中的一种艺术语言形式。这种语言形式不仅带给读者想象和回味的余地，而且还能带给观众无穷的视觉享受，在追求简约而不失细节的审美要求中显得格外重要。［2］在招贴设计中，合理地运用空白空间，能够有效地增加画面的视觉表现力、突出主题、提升设计品位。靳埭强先生在设计招贴作品时常将中国元素与现代设计理念相结合，运用大量的空白空间表现主题思想和意境，以此来增强作品的艺术表现力。在招贴设计中，设计师可以根据设计主题的需要来精简视觉元素，以获得形式简洁、内涵丰富的画面效果。设计中的“空白”并不表示“无”，相反，有时“空白”比“有”内涵更丰富，它能唤起读者的想象力和联想力，让读者徜徉于“空白”的想象和意境中，受到启发和感染。当然，“空白”是指画面中“无画处”，但不一定就是“白色”，有时可能是黄色、红色，或其他任何颜色。如福田繁雄教授在作品《1945年的胜利》中，除了飞向枪管的子弹是实体图形外，其他部分则大面积运用黄色空白作为背景，既丰富了画面，又增强了视觉冲击力，使作品充满了强烈的现代感。

（二）空白艺术在书籍装帧设计中的运用

书籍装帧设计是指对书籍形式和形态进行的整体设计。通过对书籍的形式和形态的设计，既可以为读者阅读提供方便，也可以使读者在阅读过程中感受设计者的思想情感，获得美的享受。书籍装帧设计需要设计者在理解书籍内容的基础上，准确地表达书的内容，将其转化成设计语言，同时还需要以无形空间创造有形空间，为书籍营造一种意境美。目前，在书籍装帧设计中深受实用主义思想影响，往往充分利用每一处地方，将书页挤得满满的，忽视了情感语言的创作，这样的装帧既难以使读者品味到书籍的内容，也无法获得美的视觉享受。鲁迅先生总喜欢在书的开头或每个题目前后留下一些空白。读者阅读书籍是一个张弛、起伏变化的过程，空白的增加既可以缓解读者的视觉疲劳，还可以增加书籍的含蓄韵味。［3］书籍装帧设计中的“空白”，既可以使书籍主题更加突出，信息传达效果更加增强，作品更具有感染力；又可以优化版面，营造清新、惬意的氛围，提高读者的阅读愉悦性。对书籍整体气质的把握是提升书籍品质的关键，恰当地运用空白设计能够使书籍给人以质朴之美、素雅之美以及温文尔雅的安静之美。现代社会是一个快节奏时代，阅读的愉悦性和审美性成为读者阅读的首要目的。为读者营造一个轻松的、愉悦的阅读氛围成为书籍装帧设计的重要追求，空白设计元素的存在则能够有效地满足这种追求，为书籍装帧设计提供简洁、轻松之美。如获得“世界最美之书”称号的《蚁呓》是一本实验性图书，装帧时运用了大量的空白，给读者留下了想象的空间，引起了读者的情感共鸣。

（三）空白艺术在包装设计中的运用

随着生活质量和审美水平的提高，人们对商品外部包装的重视程度在不断增加。作为商品文化形态的“外衣”，包装逐步为社会所关注。包装设计是指根据商品的性质采用合适的材料、图形和文字等，通过创意创造出具有自身特色的包装形象，将商品信息和企业文化有效地附着在包装上，完成对商品品牌的塑造。对商品包装进行设计的根本目的是将商品的信息和独特形象更好地传播出去。要在有限的包装空间中设计出消费者喜欢的包装设计作品，就必须强化视觉中心的运用。营造视觉中心是指以最简洁的设计元素，在最短的时间内将观众的视线引导到作品的视觉中心。而空白有着加强主题的作用，可以将重要内容突出地表现出来，形成视觉中心，因而在包装设计中空白是一种有效的表达方式。如对伏特加酒的包装是以独特酒瓶为特写，以简洁流畅的轮廓和大量留白，以“ABSOLUT”与“VODKA”作为设计的视觉中心，将酒的品质与包装完美地融为一体，给人一目了然之感。包装中的空白既突出了商品品牌，又可以向消费者传递简洁、完美的品牌价值和文化品位。

在包装设计中适当地运用空白还可以提升商品的档次和艺术效果，给人以经典与时尚之感。如香奈儿香水的包装设计以及该品牌的包装袋设计都可谓是经典之作。香奈儿香水的包装运用大面积的空白瓶身来凸显品牌标志“CHANEL5”，既使得包装造型简洁，给人以强烈的视觉冲击力，又给人以高档奢华和浪漫之感。该包装之所以被称为经典，除了自身的品质之外，空白的使用也为其增色不少。香奈儿服饰包装袋更是服饰界时尚潮流的品位代表，该包装袋设计时以黑白搭配，整个包装透着时尚和经典，具有明显的时尚特征。空白在平面设计中的巧妙运用，既凸显了设计的主题和内涵，也增强了作品的意境美和感染力，因而，可以与观者产生情感共鸣，达到传递信息的目的。但如果空白空间运用不当，就会导致视觉混乱，降低设计的艺术效果。因而，只有适当地运用空白，才能在平面设计中发挥其独特的艺术魅力。（本文作者：朱永锋 单位：安阳工学院艺术设计学院）