陈幼坚平面设计中书法元素的运用

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一、传统书法元素在陈幼坚平面设计作品中的运用

传统书法语言、形态广泛运用于陈幼坚平面设计的各个领域，如招贴设计、标志设计、包装设计等，在其作品中，书法作品时而作为设计的主题，时而作为传达的手段，主要从以下几方面对传统书法元素进行了运用：

（一）对传统书法字体的借用

中国传统书法形态丰富，有甲骨文、金文、小篆、隶、楷、行、草等，不同的书法字体体现出不同的情感体验：甲骨文以象形为基础，用刀刻成瘦硬挺拔、浑厚雄壮的笔道，显露出古朴而灿烂的情趣；金文往往笔画圆匀，结体平正；篆书字形修长，笔画圆润、圆匀，具有高雅、飘逸的艺术格调；隶书古朴，波势挑法，具有变化之妙；楷书刚直，笔画方正平直，结体方整取横式，笔画多有棱角森挺的方笔；行书、草书灵动，注重用笔的顿挫使转，刚柔变化，极富笔墨情趣。陈幼坚在平面设计中对不同的书体选择极其讲究，能恰如其分地把所选书体的形式特征与表达对象的风格追求相结合。如图，香港远东广场酒店香宫标志，香港远东广场酒店香宫作为现代化的都市大酒店，既应具有时尚气息又应呈现出东方艺术气质，该设计以篆书为基本形态，恰如其分地借用传统书法线条造型的抽象形态美感进行设计。所选的篆书字体具有笔法遒劲、线条圆匀俊丽，形态对称的特性，极具高雅之气，为香宫注入了东方典雅气息。

（二）对传统书法笔墨趣味、意境的借用

中国书法变化的墨色，随用笔技法在素白的纸上产生丰富的明暗层次，形成不同层次、相互对比又相互呼应的黑白肌理，具有独特的笔墨趣味。尤其作品中的“飞白”，产生虚虚实实、似与不似的物象，引起画面气韵的流动，使观者通过自身的想象从空白中获得更多情思。在形象方面，中国书法非常讲究虚空间的处理，书法中的墨色线条在素白的宣纸上书写，留下鲜明概括的视觉形象，而形象之外的画面则形成了空白画面，虚空使人宁静，同时产生无限的意境。陈幼坚设计中对中国传统书法所蕴含的笔墨意蕴进行了有效的借鉴，借助于传统书法元素的笔墨手段来创造新的设计图形。如图，2009北京印•时尚大典标志设计。“北京时刻”是北京电视台筹播的一档专题节目。邀请时尚界、文化界著名人士参与，选择有特别意义和价值的人、事、物，梳理成时尚档案“北京时刻”，以此见证中国时尚史，彰显推动时尚的力量。陈幼坚在2009北京印•时尚大典标志设计中运用传统书法语言书写“2009”，表现为自由的形态，以中国印章的形式，表现为方硬的外观形态，此外，中国书法中红、黑相映的形式是传统书法的重要特征之一，对传统书法飞白的运用，使招贴作品充满了灵动感，朱红的印章状形象与书法飞白的运用，创造出一种气氛，将通幅意境推向深远，把设计作品推向了纯粹的审美境界。

（三）对传统书法形式的借用

传统书法留存的方式、载体多样，既有碑刻，又有书帖。碑刻手法不同，既有阴刻，又有阳刻；书帖写在不同的材质上也有不同的效果，如写在生宣纸上，笔画边缘会形成或水墨淋漓，或飞白如籘的效果，在熟宣纸上则呈现出字画边缘工整细致的效果。如“用传统创造一个新的传统”研讨会海报。该设计作品的整体效果与碑刻拓本呈现的效果极为相似，呈现出斑驳、沉重的形式感，与其中轻盈、流动的图形主题形成强烈反差，造成强烈的视觉冲击效果。

（四）对传统书法手法的借用

中国书法之所以成为一门独特的艺术，一方面离不开书写所用毛笔的特性，汉字书法用比较软的毛笔，“笔软其怪生矣”（蔡邕《九势》），有利于形成丰富的艺术语言。在陈幼坚的众多作品中，传统书法形态与不同字体的混合运用，将中国传统书法的虚实疏密、空白等形式和形态上的处理方法，折射到设计中，体现出中西合璧的一面，形成了独特的视觉效果。如图，洛克外滩源招贴设计，运用了中国的笔墨技法书写字母“B”，中国传统书法自由的表现形态与工整细致表述的其他字体之间形成了对比与呼应，使得作品松紧有致，既不失现代简洁、优雅的视觉效果，又具有飘逸洒脱的气息。

二、陈幼坚平面设计对传统书法元素运用的当代启示

陈幼坚平面设计对传统书法的运用呈现出不同的新意，主要取决于对传统的图形注入现代平面设计理念，传统元素的运用需寓美化装饰与传承文化为一体，对其创造性的运用。

（一）打散与重构传统书法形象

对传统书法形象的打散与重构，对传统书法造型元素从形态上进行改造是陈幼坚平面设计作品中的重要手法。一方面，传统书法元素从现代人的审美来看有可能是新鲜的，因为与当今可见的图形是不一样的感觉，所以可能会成为当代设计师所借用的对象。但是不同时代的艺术有其生存的土壤，时代的变化必然需要反映在设计作品中，如果单一的运用传统元素，必然缺少时代气息，符合当代人的“求异”“求新”“再认识”的思想。将传统书法形象中的“形”运用到现代标志设计中，从图形中提取形的元素，然后再运用打散、切割、错位、变异等构成手段，将这些提取的形元素再进行新的设计重组，将原形分解后对形象进行变异处理，使之产生新的形象，变异、转化成新图形。

（二）画面形式语言的创新组合

现代设计中形式美的法则贯穿于构成画面的三大要素（形态、结构、色彩）的始终，平面设计中形与形之间组成的不同的和谐关系，可以使作品在整体上产生不同的意境。在陈幼坚的作品中，对传统艺术语言的借鉴与运用无不体现出他对设计作品形式美的运用中，作品中的个元素即变化又统一，既对比又调和。如陈幼坚在2009北京印•时尚大典标志设计中运用传统书法语言书写“2009”，表现为自由的形态，以中国印章的形式，表现为方硬的外观形态，偶然形态与规则形态形成强烈的对比，作者在运用强烈的反差制造视觉冲击力的同时，运用面积对比来凸显主题。此外，中国书法中红、黑相映的形式既是传统书法的重要特征之一，又呈现出画面的色彩变化关系。作品整体呈现出有秩序、有规律的构成关系，从而形成画面整体的统一。

综前所述，我们可以看到，在现代平面设计领域内中国传统艺术无处不在，然而，中国传统艺术的现代版一直以来都不是对前人的简单与重复应用，而是通过对其创新设计出全新的内容。陈幼坚设计作品中对传统元素的运用不再是简单的模仿与借用，而是富有时代气息的再创造，传统艺术元素的运用需要传递出时代风貌，在现代各艺术门类都提倡“传统化、民族化”的形势下，将传统元素运用于现代社会环境中并传递出时代风貌是“再设计”的意义所在。（本文作者：卢敏 单位：河南省信阳师范学院美术学院）