传统色彩与动漫角色服饰设计浅析

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摘要：中国是一个有着悠久历史的文化大国。中国的传统文化，在不断发展下以其独特的魅力，吸引着人们对优秀传统文化的传承与发展。中国传统文化中意识形态多样，中国传统色彩即为中国传统文化元素之一，在具有中国特色的传统色彩中，也为我国服饰设计师提供了设计灵感，给予设计更大的发挥空间，也打破了传统服饰设计的局限，使得服饰设计更具有文化特色。尤其在对动漫角色的服饰设计中，运用具有民族特色的传统色彩来丰富人物形象，呈现更为形象的动画作品。基于传统文化的发展，围绕中国传统色彩与动漫角色服饰设计两者来展开分析。

关键词：中国传统色彩；动漫角色；服饰设计

如今，各类动漫作品常在互联网及各类媒体平台中传播，以独特性与丰富的形态给人们留下了深刻印象。在各类形态的动漫中，动漫角色穿着的服饰较为生动地突出了动漫角色的形象，使作品的表现形态更加丰富，吸引着观众的注意力。随着我国动漫产业的不断发展，动漫中的服饰元素设计也在不断地创新，在人们对审美要求日渐提高的当下，动漫角色服饰在设计上应将中国传统色彩加以运用，从优秀的民族传统文化中找寻审美给养，丰富作品内涵，传承并发扬中华民族的优秀传统文化。

1中国传统色彩的概念分析

中华民族拥有悠久的历史和丰厚的历史文化底蕴。在中国传统文化之中，中国传统色彩以其独有的民族个性与其他意识形态相结合，将中国文化、中国色彩体现得淋漓尽致，因此，中国传统色彩是凸显中国传统文化的象征之一。中国传统色彩拥有一个庞大的色彩体系，从传统文化角度而言，不同颜色具有不同象征意义，如白、青、黑、红、黄五色象征着金、木、水、火、土五行，又如红色是喜庆吉祥的象征。从我国古代服饰上看，设计皇帝服饰时会将色彩元素添加进去，比如明黄是帝王的专用色，这种色彩的运用体现了该王朝的宗教信仰，并成为帝王权威的象征。其次，在现代的生活中，色彩也已经成为我们日常生活中的一部分，色彩的作用也在生活中有所体现，比如红绿灯、彩色标识等。不难看出，色彩的作用十分广泛，因此，将中国传统色彩的进行运用能够将中国传统文化能更好地传承与发展下去[1]。

2中国传统色彩对动漫角色服饰设计产生的意义

艺术来源于生活，而高于生活。艺术作品的创作不仅基于CULTUREANDDESIGN文化与设计现代化技术水平的提高，更蕴含着文化的底蕴与传承，艺术设计与传统文化元素密不可分。中国传统色彩作为中国传统文化的载体之一，能够体现中国的民族特色和文化底蕴。将带有中国文化特色的色彩元素运用在实际创作中，是一个值得实践的方向。在新时代的背景下，动漫作品因其喜闻乐见的表达形式被大众所喜爱，在动漫作品中形象对作品最终效果的呈现起着至关重要的作用。在实际的创作中，创作者运用中国传统色彩来进行动漫服饰设计，能够鲜明生动地突出动漫人物形象的同时，为动漫作品奠定整体的风格基调，丰富动漫作品的画面效果，进而使我国的传统文化元素也得到关注与传承[2]。

3动漫角色服饰设计的原则与依据

在动漫作品的创作中，动漫角色的服饰需要按照现实中服饰设计的原则为设计方法，以作品中的形象需要与符合实际的审美要求为基础进行升级的再设计，并且动漫人物的服饰还要能够帮助作品突出动漫人物的形象感，起到满足人们视觉美感的作用。其次，动漫角色服饰设计在色彩搭配上应尽可能地按照作品设定的要求，在整体风格上达到统一的效果；更要追根溯源，尽可能地在动漫角色的服饰配色上贴近现实，还原史实。因此，在创作带有中国特色的动漫作品时，动漫角色的服饰设计需要与中国传统色彩相结合，这样才能体现出动漫角色服饰设计上的中国风、中国文化特色。再者，服装设计需要考虑到动漫作品中动漫形象的夸张特性，动漫角色所着服饰通常也需要进行一定的夸张化设计，以此来体现动漫形象的性格特征。从设计原则上来讲，服饰色彩的搭配可以在一定程度上减弱人们对动漫角色服饰细节的关注度，因此，将中国传统色彩运用在动漫人物的服饰设计中，可以在呈现画面效果的同时，更好地体现动漫人物形象特点[3]。

4目前国内动漫角色服饰设计存在的问题

4.1缺少设计感与时代感

动漫产业现如今已成为我国的热门文化产业之一，近年来大量的动画电影与动漫作品的上线，给人们带来了一场又一场视听盛宴。随着众多动漫作品的推出，问题也随之而来———动漫市场上有许多作品同质化严重、制作粗糙的作品频出。究其根本，是因大量的素材盲目拼合、创作内容未考证史实、没有仔细斟酌推敲造成的。在这类作品中，动漫角色的服饰通常没有进行设计和考量，而是直接以最便捷的方法进行勾画，服装服饰既不符合作品中的人物特性与故事背景，动漫角色的形象也没有得到良好的塑造，失去了体现个性的媒介与记忆点，作品的最终呈现效果自然大打折扣[4]。

4.2缺少本土性与民族化

21世纪初，日本和美国作为动漫作品产出大国，输出了数量众多的动漫作品，如日本的《航海王》《哆啦A梦》与美国的漫威漫画系列，这些作品至今仍活跃在人们的视线之中。在人们日常生活中，也常常可以看见一些流行的动漫形象，如史努比、米奇等。中国动漫产业在发展中，也曾迎合主流的动漫风格，制作了许多动漫作品，但这类动漫作品的反响却远不如预期设想，其原因在于国外的动漫作品更多的是输出本国的文化理念，作品中角色的服装服饰也同样体现着异域文化，这使得动漫作品的风格和内容很难满足国人的文化审美需求，难以产生文化认同感与情感归属感。

5对动漫角色服饰设计所存在问题的分析

5.1动漫角色服饰设计现状

动漫角色服饰设计的主要工作是对动漫角色的服饰、饰物进行设计，但在实际创作过程中，很多的创作者也充当着动漫角色服饰的设计者，因此在服装服饰的设计上，专业性不强。事实上，服装服饰设计作为体现角色形象的重要元素之一，应该更加系统化、成熟化。首先，服装服饰的设计应按照从内衣到外衣、饰物的设计顺序进行（其饰物设计也包括项链以及其他首饰的设计）。原则上，在对动漫角色服饰进行制作之前要构思草图、进行稿纸模拟，最后经设计师确认后定好设计方案，较为专业的动漫角色服饰设计完成整套服饰设计的周期大约为2~3周，但目前大部分的动漫角色服饰设计却没有那么严谨，在用时上也相对较短[5]。动漫角色服饰为动漫人物赋予了灵动性，是角色形象能够生动起来的关键。由角色设计师来完成动漫角色的设计工作，能更好地展现出动漫角色的艺术形象，利用服饰上的特色加强角色给人们带来的视觉冲击感。但设计师在进行设计的过程中也要从视觉设计考虑服装色彩的搭配，否则就无法突出服饰特色、色彩亮点，让角色的塑造与体现存在一定的局限性。

5.2动漫角色服饰设计者的非本土化

如今，我国动漫产业正在蓬勃发展，但在进行作品的创作过程中，也难免会受到国外动漫设计风格的影响，加之很多动漫作品制作公司中有许多的设计者来自不同国家，不同地域的文化元素与审美取向也由这些设计者融入了创作的动漫作品，这也是动漫作品中服饰设计的无法实现民族化的原因之一。因此，动漫角色的服装服饰设计如何更好地体现民族感，展现中国特有的文化色彩，是目前亟待探究的问题之一。

6中国传统色彩在动漫服饰设计上的运用

6.1红色调在动漫角色服饰设计上的运用

在中国传统色彩中，最为经典的颜色莫过于中国红，中国红是能代表中国的颜色之一，这使得每一个中国人对中国红都有着一种特殊的执着与感情。因此，在进行动漫角色服饰的设计时，可以从这类经典颜色入手，可以增强人们对作品的认同感。其次，在古代时红色就是一种较为神圣的颜色，更是权威的象征。而随着历史的发展，红色的象征含义也日益增多，人们对红色的执着也随之剧增。回顾中国优秀的动漫作品，中国红的出现极为频繁，尤其在动漫角色服饰设计中，被运用得淋漓尽致。例如图1，在动漫作品《哪吒闹海》中，哪吒的身着的肚兜与服饰与传统色彩相结合，将红色元素作为服饰的主要色彩展现，塑造了一个活灵活现、活泼机灵的哪吒形象[6]。早年的国产动画电影《大闹天空》中，对孙悟空的形象进行设计时，遵循以红色元素为主，运用了大量的中国传统色彩元素，上衣颜色以黄色为主，下装的设计上也使用了红色元素，服饰色彩搭配富有中国特色，并将腰部设计为橙色，与上下装颜色搭配相呼应，对上下黄红亮色进行了过渡，体现出了颜色搭配的和谐，也使人物形象深入身心，经久不衰，体现出动漫服饰设计应用传统色彩的重要性。在动漫作品《猪猪侠》中，猪猪的服饰设计也主要以红色元素为主，将猪猪可爱、憨厚的形象通过服饰色彩进行表达与展现。因此，对动漫形象而言，色彩元素的运用对动漫服饰、动漫形象起到了巨大的作用。

6.2中国传统原色在动漫角色服饰设计的运用

在动漫角色服饰设计上融入中国传统色彩，是对中国传统文化的传承发展的表现。自古时起，人们便对色彩的运用有所讲究，《孙子兵法》中曾有描述：“色不过五，五色之变，不可胜观也。”这句话的意思是颜色不过青、赤、黄、白、黑五种，然而用这五种色调变化组合，就能产生出永远看不完的色彩。青、赤、黄、白、黑这五色是中国传统色彩中最具有代表性的颜色，因此，在动漫角色服饰设上，可以参考五色来进行设计，能够更好地突出作品的民族色彩，如在动漫作品《骄傲的将军》中，对于将军这一形象的设计时，就运用了中国传统色彩元素中的青、黄、红这三种色彩为主色进行结合，体现角色形象的同时，也体现了中国戏剧人物造型的特色，给人们带来较强的视觉冲击力，由此可见，将中国传统色彩融合在动漫角色的服饰设计中，不失为体现中国传统文化的好方法。不同的色彩元素会给人们带来不同的效果，因此在色彩元素搭配、色彩分布比例等问题上需要提高重视，只有在设计时，把这些问题加以解决，才能使动漫角色服饰设计得到更加科学、合理的应用，设计的作品才会更具有吸引力[7]。

6.3动漫角色服饰设计中的无彩色系

在动漫作品中，运用无彩色系来进行创作也是一种很好的表现手段，所谓无彩色系，基于道家学派阴阳之说，这种理念中也包含着黑白、虚实，在设计创作中可以狭义地理解为以黑白灰三色构成画面。近年来，极简的服装风格的流行也说明了有部分受众群体更加偏爱黑白灰营造的简洁氛围。在动漫作品的创作中，部分动漫角色服饰也存在着无彩色系风格的运用，并通过黑白灰体现了动漫形象的原生态美。例如，在动漫作品《阿凡提》中，阿凡提的服饰就运用了无彩色系下进行设计，通过白头巾、白长袍、黑裤子展示出中国少数民族特有的文化特色，使人物形象更加鲜明的同时，使得阿凡提的形象更贴近生活。

7结语

本文对动漫角色服饰设计与中国传统色彩两个角度进行探究，对中国传统色彩应用在动漫角色服饰设计的作用进行分析。从中国传统色彩在动漫角色服饰设计中的运用可以看出，将具有代表性的中国传统色彩元素融合进动漫作品，能够给人们带来更鲜活、具有特色的动漫角色形象，也能丰富作品的整体效果。由此也可以总结出动漫角色服饰设计与中国传统色彩两者之间的关系。在实际创作过程中，创作者要更加深入地了解中国传统文化，更好地将传统文化元素与自身的创作相结合，才能使对动漫作品有更深层的内涵与创作价值，也能推动我国动漫产业的持续发展，促进中国传统文化的传承与发展，让灿烂的中华文化久盛于世界舞台。

作者:杜思远 单位:江西服装学院动画研发中心