艺术书籍设计读图能力分析

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[摘要]试图通过艺术书籍设计中的读图能力及其重要性的阐述，提出在设计中应注重对读图能力的培养、对图文的深入理解与思考，并采用合宜的读图方式加以应用等，不断提升读图能力以创新艺术书籍的设计理念。

[关键词]书籍设计；读图能力；读图方式与应用；创意思维

由于艺术类书籍的专业性较强，图片相对其他图书更为丰富，亦担负着更多的设计功能与作用，图片的特定语境、设计要求、特点与规律能反映出设计师的读图素养与能力。本文结合个人的编辑工作体验，着重探讨艺术类书籍设计关于读图能力方面的重要性。

一、编辑与设计读图的重要性

读图在设计中是从对图像视觉及内涵的感知、领悟、审美到鉴别、提炼、创造表现的一种能力。设计师在个人知识积累方面要广博涉猎、术业有专攻地读图；在编辑设计阶段的“读图”则侧重于观察、比较、筛选、甄别图片，理出文与图、图与图的主线，发现图文关系的契合点，学会在现有图片素材中厘清、思考和变通并加以延伸与想象，掌控图的视觉效果表现与整体氛围的营造，从而形成一种个人必备的习惯与能力，转化为建立在读图信息解析基础上的独特设计理念。读图对读者来说就是单纯的欣赏、品读、浏览图片，但于编辑与设计师来说，读图需要不一样的思考角度和解读方式。艺术书籍中图片占比相对较重，一本书的图片元素、分类及内涵相对复杂，图的运用与形式决定着书的整体风格与呈现效果。作为艺术书籍的后期创设者，编辑需要从书的整体内容出发来考量用图的规模、数量、图片与文字的配合关系，及至对书籍内容何处进行图片的导引或装饰等；而设计师则需更多地从内容的整体框架中找寻设计的方向与关系，梳理、分析并发掘不同图片的设计元素、视觉亮点，创造出对读者阅读更具引导和启示性、艺术形式美感、想象空间的图文效果及形式。要在设计中发挥并凸显出艺术图书的图文优势，离不开编辑与设计工作的通力配合与信任，也是打磨出个性化艺术图书特点的前提条件，以更好地创造读图能力与思维发挥的空间。出版社在编辑图书稿件时，除了对内容上的梳理，最首要的便是让设计师充分了解书的编写理念，包括对书的编辑架构与想法，让设计师在运用图文设计元素时有一个大的方向与定位，以尽可能贴合及实现图书内容及编辑的主旨精神。编辑与设计师形成良好的协调沟通与互补配合，共同将书的整体设计框架立体地搭建起来，是图书编辑工作中的重要一环。那么设计师在此间扮演着重要的配合与协作角色，需深入了解该图书领域的相关知识及编辑策划思路，设计不仅限于单纯地只解决设计形式方面的问题，而是一种适应不同书的需要去寻找相关素材、采用各类对主题有价值的信息及手段，为编辑找到铺陈书籍内容、提炼图文语汇加以合理排布的形式设想，细节上根据图文比例推敲图文的主次关系、穿插排布的视觉设计、图片的语意与呈现场景节点的设定等，从而尽可能地优化图文之间的组合，逐步搭建起设计的形式规划。编辑同设计师在读图方面所下的功夫也会让图书实现加分效果，亦是集合两者在内容与设计上的优势而相互成就的结果。同时，编辑亦要学会转换视角，在内容或形式上为设计提供较为开放的发挥空间，在工作磨合中与设计师各取所长，共同创造和挑战更多可能的图文语汇表达与设计形态。

二、读图能力的培养

当然，读图能力的养成并非短时日即可为之，它依靠的是平日长期阅读积累下来的一种自觉性的审美素养，同专业知识结构、阅读的眼界、习惯储存的视觉图片素材等有着必然的联系。尤其是设计师大多有收集图片的超级素材库，说不定哪本书的设计就可以结合一些新元素融入进去，触发设计灵感，创造出其不意的设计效果。当面对一本书稿的图片，这些未经编辑或规划的图片需要设计师在形式、先后、整体或局部等作全面的考量，领悟每张图片所反映的信息与内涵，从中发现不同图片的特点、图片与整体内容的内在联系，做好图片的分类、语意的划定、风格的梳理及后期处理的设想，并设定选图的一定规则来定下图书的整体基调，这个时候，设计师需充分启用编辑的重要协助功能，将个人所擅长的专业素养与能力充分地调动并发挥出来，从而在限定的编辑总体框架中去把控每一张选用的图片的内容、艺术语境、装饰设计、对文字的诠释演绎等，呈现图文组合的最佳阅读及视觉效果，架设并优化反映全书主题的内骨及设计风格的整体基调。

三、读图能力的转化

读图能力的转化有赖于设计师对书内容的深入理解。设计师与编辑一样，是书与读者的桥梁。通读全书内容是开启设计之前必要的功课，同时需要设计者不断地从读者的角度去思考、去感受，找出设计的最佳切入点，创造能让读者感觉耳目一新的设计形式，以设计者的视角来全盘体验阅读的感受，并得到最新鲜的直觉经验与设计创作的冲动，如果没有这一环，设计的形式往往会失去支撑的重心而流于空泛的表现，没有对内容的真心实感也就很难建立起一个可以说服读者来喜欢这本书及设计的理由。读图能力的拓展还在于设计师对多领域知识的关注与学习，这种持续储备读图的能力拓展将有利于设计师对每本书内容具备整体宏观的认知，能够适应不同的知识结构需要提炼出书的主旨、风格概念、思考经营排布图文的设计主线，让图片包含的语汇与文字成为操控自如的棋子，塑造出图书的个性与品位。读图能力最重要的是对图片的独特理解，尤能体现设计者在图片元素使用、调度方面的品位及素养，图片成为传达设计理念的重要载体，影响到整本书的风格定位。尤其是作为穿连整书主线的装饰图，常常会放在一些体现书内容节点的地方，例如封面、扉页、前言、章首页、页眉、后记等。这类反映书的主旨、内容的不同转化或分节点的图片，其选图的原则、出现的形式、位置、大小、色彩等其实都应有它特定的理由。例如：《面向海洋》这本文物艺术鉴赏图书，以长沙窑陶瓷艺术的成就与艺术特点为主，在200多幅文物图片中要找到最能合乎长沙窑多彩绚烂、自由洒脱、抽象写意的艺术气质与风格的造型或纹样是封面设计诠释主题的关键。我们在设计中尝试用了几件代表性器物中的形式及纹样，但仍感有些繁复而意不达，最终是截取了一件图1《面向海洋》封面器物上釉色斑斓的抽象装饰纹，此纹饰精简到极致，为一笔了了挥就，却透着民间匠人笔下的几许天真野逸，远看似斑斓远山，近看釉色盈润、变化流动，颇有山水晕染的抽象画境，一望便可辨认出是长沙窑特有的陶瓷风格，其简练抽象的装饰与书名相得益彰。（图1）可见图片的选择更多的是一种对主题提炼的独到理解，才能更好地体现设计者在形式表达上与书内质精神的契合。

四、读图的方式

读图的方式在初始阶段需将图文按其功能、表达需要做好合理的划分，并提炼成契合书内容主旨的设计概念，之后进而明晰内容框架中每一板块的不同主题，再去寻找能够切合主题与内容的合适图片，以主题、概念、形式、内涵为基础在自己的头脑中形成筛选、审读到优化图片的一定标准，预设图片应用的整体效果，之后再多途径地去探索并尝试各种图片的处理形式与版面内容的关系，感受图片的不同设计形式对书籍氛围的表现与营造，最后选取最佳方案加以串联组合成书的设计雏形，逐步在此基础上打磨细节，将每一部分图片设计的元素凸显出书的不同亮点，又始终能围绕书的总体设计风格来呈现。经过读图所达到对图片内涵、功能的清晰认知，可以让设计更加到位地应用合宜的图片去导引内容、分识内容从而诠释内容。如《海错图笔记2》（图2）一书封面仅用颇具怀古意境的深绿色布面背景为底色、烫古铜色古书体的书名，以各类栩栩如生的海生物手绘图作为护封装饰元素，丰富了封面整体的视觉设计。书内页中穿插附有古书体简介海生物的手绘插画，很好地主导了全书的整体风格，让生动逼真的海生物主插画平添了几分清代的画风古意，同时适当编选一些古籍中的版画插图、历史图绘等作为辅图，与书的主题风格较为呼应，同时以图片为导引串联起对海生物历史及考证资料的文字简述，提升了书中科普知识的历史趣味性与文化内涵。

五、读图能力的应用

读图也是酝酿版面设计风格、酌定图片设计元素的探索实验过程，有创意的读图方式才能赋予图书更为个性化的形态，亦是考验设计师读图能力运用的一个方面。针对图片数量较多而复杂的艺术类图书，为全书搭建一个基本的图式框架非常必要，形式上不仅能体现出整体统一的视觉效果，也可以让各类图片在其所属的分支部分找到各自合宜的位置与发挥之处，与文字的配合形式、图文对照阅读的便捷性等都是需要考虑到的细节，从中体现出设计师对全书图片的理解度与图片主线的表述能力。设计内容相对自由的艺术类图书，图片并不胜在多，而在于用得精当，与文字既能相得益彰，又不失耐得玩味的设计形式美感，方为阅文读图辟出更多想象的天地。《我的山居动物同伴们》一书以手绘插画及生活摄影记录朱天衣在台湾的山居生活，在作者淡泊、自然而充满山野趣味的文笔下，伴随她的动物们都有着鲜活跳脱的个性，每一个山居生活故事的章首页均配有看似随性涂鸦绘写的墨色淡彩插画，动物、山野、庄舍、溪涧……一派天趣，带来不同故事主题的玩味与想象，为每个故事不同构思的插画又带给你许多的意外惊喜，已无须过多的图片去修饰版面，在16帧故事画面中已能感受到作者山居生活中的几多自在怡然、对动物暖萌亲近的宠爱，这些真实鲜活的生活场景也自然能抓住读者的心。（图3、图4）可见，设计中图片的运用成功之处亦在始终系于主题的深化，从而营造出合乎内容的阅读情境。设计师体现读图能力的较高境界在于：与编辑形成信任与默契，以个人全面的设计素养准确地解义图片的内涵；恰如其分地演绎与升华文字场景，以图像赋予文字更丰富的想象空间；避免以图片构建空泛的设计形式，克制而到位地发挥图片的功能，为文字营造合宜的版面呼吸空间；创造图文特有的节奏与风格形成设计的个性语言，由表层的设计形式延伸到设计思维与逻辑结构的重组，创造全新的、有意味的秩序之美，重塑书籍的形态与气质，为阅读者找到精神的呼应与形式审美的契合……正如我国“书装设计第一人”吕敬人所提出的：“书籍设计要体现编辑能力，设计者如同导演，依据主题调动字体、图像、纸张、空间、开本、留白、虚实、灰度处理、黑白对比等多种因素，共同演绎一出戏剧，远远超出装饰的意义。”他重点强调的图像因素，正是当代艺术书籍设计创意表现的大舞台。而读图能力的不断拓展深化、转化与提升也是设计者所面临的挑战与使命。

[参考文献]

[1]西汉南越王博物馆.面向海洋[M].广州:岭南美术出版社,2019.

[2]张辰亮.海错图笔记2[M].北京:中信出版社,2017.

[3]朱天衣.我的山居动物同伴们[M].福州:海峡书局,2013.

[4]吕敬人.书艺问道:吕敬人书籍设计说[M].上海:上海人民美术出版社,2017.

作者：刘音 单位：广东岭南美术出版社