前言:想要写出一篇引人入胜的文章?我们特意为您整理了大学生美术创作欣赏思考探析范文,希望能给你带来灵感和参考,敬请阅读。
【摘要】如何提高自己的美术创作能力与美术欣赏能力,是每个学生都需要思考的问题。基于此,本文阐述了美术创作与美术欣赏的关系,随后从心理过程与创作方法两方面分析了美术创作,又指出当前学生在美术欣赏中存在的一些问题,在此基础上,提出可以实施的有效策略,以求能给大家一些参考。
提高美术创作能力,以便能够在经过系统的学习过程中,领会到优秀美术作品的美,是一个大学生学习的主要目标。要想实现这个目标,就需要学生在学习的过程中,运用多种有效策略,不断提高自己的美术欣赏能力,因为唯有学会欣赏优秀的美术作品,才能从中吸取力量,将其应用在自己创作的作品中,从而实现美术创作效率与质量的有效提升。基于此,学生有必要在学习的过程中,认真研究自己在美术创作与美术欣赏方面的不足与缺失,然后在老师的指导下,制定有针对性的改善策略与措施,以此来逐渐提高自己的学习能力与创作能力。
1美术创作分析
1.1心理过程
任何学习都有一个心理过程,大学生的美术创作与美术欣赏自然也是如此。其心理过程具体表现为:首先,获取审美的信息。美术是大学生向众人展示他内心的一个过程,这个过程是好是坏,全都取决于大学生对于美所掌握的能力。因此美术作品同其他文化一样,对于学生本人而言,是个输出的过程。要想输入,最起码你得有输出,并且是大量的输入。唯有大学生心中有了过多的审美感觉,他才能将这些审美感觉通过自己的理解表达出来。所以大学生在这一阶段应该运用多种有效策略与科学措施,不断获取更多的审美信息与感觉,以便日后能够更好的输入。同时,还需要深刻意识到,审美信息不单单作用于美术创作的初步阶段,还作用于整个作品的各个环节。因此,美术创作实际上是个主观与客观,理论与实践相结合的过程[1]。其次,转化审美信息。将所接受的视觉信息,融入自己的理解,是学生进行美术创作的第二阶段。为了更好的完成转化,学生需在在学习的过程中,逐渐让自己具备审美表象、思维的等元素。其中最为关键的元素是思维,它决定着大学生对于优秀作品的理解与掌握,也决定着大学生美术创作的质量与效率。若是大学生已经具备转化审美信息的能力,再辅以一些基本的表现方法,那么就有可能创造出视角独特的美术作品。最后输出。这是学生进行美术创作的最后阶段。随着持续的学习,学生在想象力、创造力、绘画能力等方面都有较为明显的提高,此时在教师有针对性的指导下,就有可能在美术创造中准确的表达自己的想法与理解。
1.2创作方法
1.2.1加强模仿模仿,是学生掌握和理解优秀美术作品的学习方法之一,也是最能提高学生创作能力的方法之一。在创作之初,学生虽然具备许多审美信息,但却不知道如何正确的表达出来,此时模仿优秀作品的布局方式、线条粗细等元素,能够逐渐帮助学生建立其整体的结构意识,这将有助于学生创作能力的有效提高。因此,在美术老师在课堂上讲解经典作品的优秀之处时,学生要报以积极主动的态度,切莫敷衍应付了事。同时,学生也要明白,模仿优秀作品的创作根本,是提高自己在美术创作中的表达能力,若是想完成一副优秀的作品,还需要在创作过程中,注入自己的理解与见解,如此,所创造出来的画作才是独特的。
1.2.2加强想象不管是想表达过去的事情,还是想表达未来的事情,都会用到想象。是想象,让过去的事情更加美好;想象,让未来展开翅膀。因此在创作的过程中,学生一定要加强对想象的运用,在此基础上,所创作出来的作品才更加有吸引力。
2美术欣赏中的问题
由于种种原因的存在,当前学生对于经典美术作品的理解,多浮于表面,而未及内涵,如此一来,即便是面对再多的优秀作品,其自身的美术欣赏能力也没得到预想中的有效提高。试问,一个美术欣赏能力不高的学生,又怎么能够创造出令人惊艳的美术作品?[2]
3有效措施
3.1综合欣赏
美术学科最重要的一个功能,就是能将其他没有关系的学科联系在一起,比如,在著名画作《清明上河图》中,我们可以从中了解到宋朝在医学、文学等不同领域的内容。若是逐一欣赏,不免会出现偏颇的情况,此时学生可以在欣赏时采取综合欣赏的方式,以便能够更好的体会宋代的美。任何文化都是源于生活又高于生活,美术创作自然也是如此。因此在欣赏的过程中,学生要学会整体把握优秀作品,借此提高自己的美术创作与美术欣赏的能力[3]。
3.2对比欣赏
鲁迅先生曾说:横眉冷对千夫指,俯首甘做孺子牛。许多人在听到这一句话,都深受感动,对先生高尚的节操报以满腔的敬意。而这句话之所以能够出现这样的效果,就在于鲁迅先生运用了对比的方式,它清晰明了的表达了先生的内心世界。所有文化都是相通的,文学作品可以,美术作品自然也可以。因此在欣赏的过程中,学生可以将同一画家的不同作品进行纵向式的比较,也可以将不同画家同一时期的作品进行横向式的比较,又或者是对同一个主题不同表现形式的作品的比较,以便自己能够从中了解到作品的不同点与相同点等等,从而加深对美术作品的理解与掌握[4]。
4结语
综上所述,美术创作与美术欣赏是相辅相成的关系。美术欣赏是美术创作的基本与前提,有了极高的美术欣赏能力,才能创造出更多优秀的美术作品。美术创作是美术欣赏的具体运用,唯有应用到美术创作中,美术欣赏的价值才能得以最大化展现。因此在进行美术创作与美术欣赏的过程中,学生不能孤立的看待问题,因为创作与欣赏是一个整体,唯有完整把握,才能让自己领会到美术的魅力与价值。
参考文献
[1]张一丰.大学生美术创作和美术欣赏的几点思考[J].知识文库,2019(14):26.
[2]范全章.大学生美术创作和美术欣赏的几点思考[J].美术教育研究,2015(11):158+160.
[3]杨涛芬.浅谈大学生美术创作和美术欣赏[J].读写算(教师版):素质教育论坛,2017(15):144.
[4]李少旺.对美术创作和美术欣赏的几点思考[J].大众文艺,2015(15):87
作者:鲁轲 单位:渭南师范学院美术学院