高中美术班素描教学的创新

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摘要：文章认为传统的素描教学方式已经不能适应现代素描教学的发展要求，因此提出了高中美术班素描教学必须进行创新，并且指出了高中美术班素描教学的创新路径，即建立课堂的专业氛围、素描整体意识的构建、采用新的教学模式、丰富素描的表现语言。

关键词：高中；美术班；素描教学；创新路径

素描教学是美术班教学的重要组成部分，也是学生学习美术的重点和难点，在高中美术班的教学过程中，教师应强化素描基本功的训练，尽快提高学生的造型能力。但是，传统的素描教学方式已经难以满足现实要求，应对高中美术班素描教学方式进行创新，注重学生的个性差异，因材施教，充分发挥学生能力，力求创造一个良好的专业氛围，进而提高学生的素描水平。

一、建立课堂的专业氛围

美术班的教学和其他文化班的教学有一些相同之处，但更多是不同，特别是在专业课堂中，要有课堂纪律性，更要有专业特有的艺术氛围，让学生一进画室就润浸在艺术中，使学生感觉自己不是在完成作业，而是在进行艺术创作，这与学生专业成绩好坏及以后职业发展有很大的关联。课堂专业氛围的营造要注意几个方面，画室要精心布置，要有很明显的艺术性，例如：张贴艺术家的名画名言；多用艺术性的表扬对学生进行作业点评，使学生在拥有丰富的艺术感受的同时又增加了自信。专业氛围下的素描课堂创新，使学生在浓浓的专业氛围中学习素描，加之教师认真授课，学生的进步都较快。但如何提高整体水平和个别专业基础较弱的学生，是我们极其重视的问题。可以通过下面几个方面的创新来解决：①相互改画，成绩最好的同学和排名中间的同学相互帮改，成绩第二和中间成绩往下一名的同学相互帮改，以此类推，实践证明效果很好；②教师利用水粉笔粘铅笔炭帮学生大笔改画，再让学生用橡皮、铅笔画完；③学生自己当着三到五个同学的面修改自己的画；④画横切面图，如画出头部上下，侧面横切面图，包括骨骼和肌肉，增加对结构和空间的理解。

二、素描整体意识的构建

在素描教学过程中构建素描整体意识至关重要，它是学好素描的重要思维模式，但是传统的素描教学过程中，过于注重细节刻画，忽略了对整体的把握。因此，为了提高素描水平，就应注重整体和局部的关系，加强对学生素描整体基本意识训练。

（一）培养“整体关系”的观察方法

①“对比看”方法。对于单个形的观察，时间相应缩短，在刻画时，应与周围形体交替进行，同时对于单一形体的刻画，要注意其他形体，并进行相应的比较，时刻注意画面的整体性对这局部的要求是什么。②“眯眼看”方法。在刻画过程中，眯眼看能够获得整个画面的效果，将重点放在整体，不再关注于局部。③“同时看”方法。绘画时，对于单一形体与周围形体，应做好同时观察和同时调整[1]。

（二）整体表现方法的培养

①先大后小。在绘画过程中，应注意形体的大小比例，例如，在刻画一组静物时，应遵循先大后小的原则，从整体出发，先整体后局部；在画人物头像时，始终保持头像的整体要求，即五官在整体上的特出。②由“草”到精。在开始画时，不应过于追求精致，对于线条和色调，可以放开些，否则会失去艺术性和整体性，成为机械式的素描作业。③由“直”到“曲”。绘画时，应加强对直线造型的把握，不应过度关注曲线，这样有利于整体形态。④重点到非重点。在画面调整时，应按照确保重点特出，其他地方服从陪衬的顺序进行，这样能促进整体的进行。

三、采用新的教学模式

传统素描教学过程中注重对教学理论的传授以及客观单一的再现描绘训练，这种教学方式虽然能够更好地表现明暗、整体与细节的关系，但是会造成绘画时间周期过长，并抑制人的思维发展，所以必须对传统的教学模式进行创新。笔者认为可以采用“研讨型”教学模式，该方式引导学生自主进行研究，并对课程结构进行优化，以培养学生的想象力以及创造力为目的，充分调动学生学习的积极性与主动性，进而提高学生对素描的理解和表达能力[2]。素描的真正价值在于传达作者的思想观念，所以评价学生素描作业的好坏，主要在于学生的作业是否能够打动人心，是否能体现思想情感。素描作为一种重要的艺术形式，通常用于表达艺术家的内心理念以及情感，但是目前我国高中的素描教学只将素描作为一种基础教学，缺乏对素描教学的多元化认识，使得素描教学内容与形式单一，无法进一步提升学生的素描水平。随着我国社会的发展，艺术的不断进步，观念和内容也产生较大的变化。因此，对于素描教学，不应仅仅停留在技能训练上，应不断更新学生的思想观念，帮助学生树立先进的绘画理念，打破原有的固定模式，增强学生的情感体验。这样，在绘画时，也有更多的拓展空间，进而提高学生的素描水平。

四、丰富素描的表现语言

素描的艺术语言具有多种表现形式，不同的语言方式能够表达不同的感觉。在高中美术班素描教学过程中，教师需要掌握多种素描语言以及表现手法，使学生的素描更具活力，所以，加强学生素描形式语言训练至关重要[3]。

（一）加强素描的多样化训练，增加学生对素描的理解能力

素描教学的实践性较强，但在实际素描教学中，学生长时间地用铅笔、炭笔进行训练，会感觉枯燥，缺乏新鲜感，导致教学效率下降。在教学中，教师可以鼓励学生利用各种材料以及技法进行表现，可尝试用点来造型，也可用纯线条来造型，或用点线的混合方法，也可只用橡皮擦白的方法，而且能够给予学生新鲜感受，激发学生情感体验，使学生能够主动探究新的语言形式。这样不仅能够活跃课堂气氛，调动学生的积极性，同时还能充分发挥学生的潜力，增强学生学习素描的兴趣。

（二）培养学生的审美能力，提高学生素描的创造性

学生的审美能力与艺术作业的质量好坏、水平高低具有直接关系，通常情况下，优秀的作业善于表现现实中的美，而且是常人发觉不到的美。所以，应积极培养学生的审美能力。在素描教学过程中，可以利用多媒体为学生展示一些大师的素描作品，并鉴赏其作品的表现形式、艺术精神，了解作品的内涵。在介绍大师的作品时，注意应从不同的风格流派进行点评，深化学生对素描的了解，提高其审美能力及审美意识。为了培养学生的创造力，还应借助外界的力量。例如，在素描教学中，可以利用与一般物象不同的描绘对象，对学生创造性思维能力进行激发，并且通过各种手法，如点线面的重叠。简化、连续不同的材料，对画面进行有效处理，创造不同的视觉效果。通过这些方法，能够强化学生的素描意识，提升学生的创造力，并且能够使学生始终处于兴奋状态。另外，在观察客观物象的过程中，教师应适当地引导学生，并且从特殊的审美角度出发，对学生的动态、透视以及黑白等因素进行分析，利用自己独特的造型语言、表现手法，对对象进行重新演绎，充分表达自己的真实体会，使艺术形象更具特色。总之，素描作为一项独立的艺术形式，是学生学好绘画的基础，也是学习其他艺术造型的保证。但在实际素描教学过程中，传统的教学方式已经难以满足美术高考的需要，因此，教师必须从实际出发，结合美术班教学内容，对高中美术教学进行创新，激发学生对美术教学的兴趣，培养学生的审美能力和创造能力，使学生的素描水平得以较快提升，进而促进高中美术班素描教学水平的不断提升。

参考文献：

[1]安云峰.高中美术素描教学的新途径探讨[J].中国校外教育,2012(11):112.

[2]袁伟.论高中美术素描教学的创新路径[J].美术教育研究,2012(12):161.

[3]傅志仁.浅谈高中美术教学的创新思考[J].现代阅读(教育版),2013(10):61.

作者：马建明 单位：南京市高淳区湖滨高级中学