中职工艺美术设计的素描教学评价方式

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摘要：正确的教学评价对学生的学习起着至关重要的作用。学生通过正确的评价，能够了解自己的学习状况，及时调整学习方法，激发学习兴趣，从而获得良好的学习效果。设计素描的教学评价可以从情感关爱、激励等方面进行，教师不应拘泥于单一的评价方式。

关键词：评价方式;设计素描;工艺美术专业

教学内容、教学方法、教学过程和教学评价是设计素描教学的重要组成部分，而教学评价对学生学习的重要性往往被忽视，部分教师对教学评价方式的设计与思考较为片面，只重结果。科学、合理的教学评价能让学生正确评估自身的学习情况，还能调动其对专业学习的兴趣。设计素描与其他学科不同，作品往往没有绝对的评价标准，所以，教学评价模式不应一成不变，教师应注重评价的全面化、多维性、激励创意和情感关爱。教学评价会直接影响中职学生的学习兴趣和学习态度，从而影响其学习效果。对广州市番禺区新造职业技术学校工艺美术专业198名学生的一项调查显示：51%的学生认为原来的教学评价不科学；23%的学生反对原有的教学评价模式；赞成原有教学评价模式的学生仅占26%。以往，教师往往根据个人偏好和单一标准，以一次考试的分数为标尺简单地评价学生。这种单一的评价方式会打击偶尔一次考试成绩不理想的学生，使他们产生挫败感，挫伤他们的学习积极性，甚至让他们“破罐子破摔”。笔者认为，教师在设计中职设计素描教学评价时应注重以下几点。

一、教学评价的情感关爱

在当今社会，中职院校的招生现状决定了中职学生的文化素质、学习能力可能不及高中生，学生情况也比较复杂多样。所以，在中职设计素描教学中，可能会有一部分学生学习存在困难，他们缺乏绘画基础，对专业认识不足。如果这些学生长期得不到教师的表扬和鼓励，他们就会逐步失去学习兴趣和绘画热情。相反，如果教师在教学过程中多给予他们鼓励、认同和关爱，情况也许会完全不同，鼓励性的言语“不错”“还行”“有创意”“有想法”往往能在精神和情感上支持他们。只要学生能积极参与、用心聆听、勇于表达，能迈出一小步，教师都应及时肯定、鼓励和表扬他们。如，广州市番禺区新造职业技术学校某学生在父母的意愿下选择了自己并不擅长和喜好的工艺美术专业，平时上专业课很少认真完成一幅画，多是敷衍了事，学习存在困难。第二学期，另一位教师接手该班的设计素描教学。了解了这名学生的情况之后，教师有意地把他列入A组（专业基础最好的小组），让他尝试改变角色，教师时不时在组里表扬其优点，如“透视不错”“有进步”“线条画得好”等。画得不佳时，教师能够理解他，对他说：“没关系，再试试。”随着角色的改变，这名学生逐渐对绘画产生了兴趣，感觉自己在教师心中的地位提高了。教师曾对他说：“只要你认真地画好每张作业，你不仅能在会考中合格，还能超越很多同学。”果然，该学生在广州市中职素描会考中成绩跃居班级前列。

二、教学评价的激励效应

中职学生大多是中考成绩欠佳的学生，由于经历了失败，他们往往不够自信，有自我贬低的倾向，就算偶尔取得了较好的成绩，也会觉得是运气，否定了自己努力的成果。教师通过各种方式激励学生，往往能使学生勇于尝试、积极进取，能使他们树立自信心，体验到成功的喜悦。在设计素描教学中，教师不仅要评价学生的造型能力和对专业知识与技能的掌握情况，还要关注学生的学习态度、创意能力、小组合作、语言表达能力等。“天生我材必有用”，人人都有闪光点，教师要抓住学生的闪光点，调动他们的积极性，让学生产生认同感。激励的评价方式有利于师生的交流与互动和学生自主精神的养成，更能充分激发学生的潜能。中职学生的入学成绩往往差距比较大。如，广州市番禺区新造职业技术学校的工艺美术专业学生，入学总分最高分达610多分，而最低分仅有不到100分。有些学生对工艺美术专业兴趣浓厚，而有些学生是被迫报读此专业，学生的学习能力、学习状态必然差异较大。因此，教师要制订不同层次的评价标准，采用分层教学，要根据学生的起点和状态，让每个层次的学生都有机会得到表扬，激励他们进步，向更高层次迈进。在设计素描教学中，教师根据学生的基础确定其学习目标，制订不同的评价标准。教师可根据学生的基础将其分成几个小组，每组的绘画要求不一样，绘画的对象也可以不同。如，A组学生画陶罐，D组学生可以画几何体，或者要求A组学生构图合适、透视比例正确、结构准确、有一定的艺术表现力，而对于D组学生要求构图合适、透视比例正确即可，学生达到一定的标准即可进入高一层级。教师应关注学生作品的亮点，线条表现得好、构图均衡、单个物体表现优秀、学习态度严谨都可以是教师认可和表扬学生的依据。实践证明，学生的成功源于自信心，学生自信心的形成往往源于教师的激励。所以，教师在教学中运用激励性评价有利于学生树立自信心，积极进取，在学习上取得新的成功。

三、教学评价的多维性

艺术本属感性认知，虽有一定的标准，但说到底是没有固定法则的。因此，学生作业的评价标准理应具备多维性。细致、老练、完整是美的，粗犷、稚嫩、残缺也是美的，教师应尊重学生的个性差异，彰显学生的个性，激发学生的创造力。对于基础较佳的学生，要提高评价标准，优中求新；对于基础欠佳的学生，要降低要求，寻找其进步点，发现其闪光点。教师要提高学生学习设计素描的兴趣，创造良好的学习环境，最大限度地调动学生的积极性，让不同个性、不同基础的学生都能获得进步。设计素描作品的评价标准虽然有许多，实际操作起来却难以把握。每名学生的绘画风格都不同，教师不能只用一个标准衡量。有一次，一位教师在上设计素描写生课时，看到有一名基础较差的学生的画，虽然造型不准，甚至透视都与实物相差较远，但是教师发现他的线条娴熟、洒脱，空间感良好，于是教师在班里表扬和肯定了他的画。相反，有的教师在课堂上总是表扬班里几名画得好的学生，其他学生虽有进步但得不到肯定，画得差的学生总是遭到批评，这样长期下去，会使他们产生“习得性无助”，慢慢对设计素描课失去兴趣，有的学生甚至上课不带任何画具，不完成作业。这些学生认为自己没有绘画天赋，干脆放弃了这门课程。四、评价教学过程全面化可由学生、专业教师、行业专家、企业专家组成评价主体。要把教学评价贯穿于设计素描教学的全过程，对整个教学过程中学生的风格表现、构想创意、课堂作业进行全面评价，评价的内容可以是课堂中学生的话语、行动、认知水平或者临场机智。建立教学过程的全面化评价，可采取活动记录（档案袋评价）或作品展览等方式。教师要对每名学生进行设计素描教学过程的全面化评价，阶段教学结束后，可在橱窗中将学生的设计素描作品展示出来，让他们取长补短。中职学生情况比较复杂，学生的专业基础、思维习惯存在差异，对事物的认识和解决问题的方法也不一样，科学、合理的教学评价可以让学生更清楚地认识自己，激励学生前进。教学评价应公平、公正，以教师为主导，采用学生自评、互评和小组评价的方式，评价者既为他人提供了参考和借鉴，也能从其他角度更全面地理解问题。教学评价要肯定学生的优点和进步，帮助学生克服弱点和不足，从而使教学评价更加民主、公开、平等、合理。

参考文献：

[1]（美）克里斯托弗•彼得森，等.习得性无助.戴俊毅，屠筱青，译.机械工业出版社，2011.

作者:刘小衍 单位:广州市番禺区新造职业技术学校