声乐教学培养审美意识的重要性探讨

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摘要：声乐艺术形式相较于其他音乐形式来说具有更强的感染力和表现力，发展到现在已经有了较长的时间了。特别是近几年来我国人们生活水平的不断提高，使得他们在音乐欣赏上有了更高的要求。这也需要声乐教学能够注重培养学生的审美意识，从而突出声乐表演的感染力与表现力。本文先阐述了声乐教学中学生审美意识培养的重要性，并从树立正确的声音概念与审美观、注重在发声练习中融入审美意识的培养、引导学生注重艺术处理中的情感表达、将审美意识培养落实到舞台实践中、善于进行声乐意识培养教学总结五个方面，综合全面的阐述了声乐教学中学生审美意识的培养。

关键词：声乐教学；审美意识；审美观念；情感表达

声乐艺术本身就是将音乐和语言全面融合的艺术，能够带给人们更多真切的感受和直观的体验。而声乐审美意识能够让表演者更好的发现美，并将其融入到声乐表演中，展示在观众面前，提高了声乐表演的情感内涵和最终效果。因此，在声乐教学中，教师应该能够有意识的提高学生的审美意识，在提升学生表演能力的同时也能够有效增强学生的审美能力。但目前我国很多声乐教师在这方面的重视程度还远远不够，需要在下一步的教学中进行不断的改善。

一、声乐教学中培养学生审美意识的重要性

在声乐教学中培养学生审美意识是教学过程中不可忽视的内容，对于教学效率的提升和教学效果的加强、学生自身的成长和发展都有着重要的意义。归纳起来，声乐教学中培养学生审美意识的重要性可以分为三点：首先，在声乐教学中培养学生的审美意识能够很好的提高学生学习声乐的效率和质量。在传统声乐课堂教学中，教师一般会采用“模仿-示范法”进行教学，学生在这个过程中只能单纯的模仿教师的行为，使得整个教学过程变得非常枯燥，很难激发学生学习声乐的积极性。但如果能够在教学过程中加入审美意识的培养，那么就能够突出学生在课堂教学过程中的主体地位，激发学生的思维能力，提高学生学习声乐的效果。其次，在声乐教学中培养学生的审美意识也能够有效的增强教学效果。在传统声乐教学中，教师往往只会对学生进行发声技巧等方面的基础教学，忽视了声乐艺术本身的内涵。而当加入了声乐意识培养以后，整个声乐教学就能够将审美意识和声乐演唱很好的结合在一起，让学生明确声乐艺术作品的内涵与精髓，从更加深层次的角度去欣赏和领悟声乐作品，在提升了学生的审美和理解能力的同时，更能够增添学生对于声乐学习的兴趣和主动性，让更多的学生能够在课后主动的去欣赏声乐作品和钻研声乐技巧。最后，声乐教学中培养学生的审美意识能够有效的提高学生的声乐艺术实践能力。在目前我国传统声乐教学中，教师教授声乐歌唱艺术的时候往往过于重视发声技巧，使得整个声乐教育呈现出一种重技术轻内涵的现状。这种情况使得学生在演唱声乐作品的时候也会一味的追求音量、音色等方面的内容，并没有真正重视自己的演唱声音与风格是否与声乐作品本身相契合，很可能使得自身演唱与声乐作品本质情感背道而驰，也就无法跟听众产生共鸣。之所以出现这种情况，就是学生对于审美艺术的理解不到位，也就无法把控自己的音色和音量。但如果能够针对性培养学生的审美意识，那么他们就能真正明白声乐艺术的内涵，领悟声乐艺术的精髓，在演唱过程中更好的展现声乐艺术之美。

二、声乐教学中培养学生审美意识的具体措施

（一）树立正确的声音概念与审美观

声乐艺术是属于听觉艺术的一种，因此声乐教学中学生审美意识的培养应该从聆听开始，引导学生树立一个正确的声音概念和审美观。以美声教学为例，美声唱法的两个主要特征就是连贯与共鸣，注重声音的立体感和流畅度。但不同国家美声唱法也有显著的区别，比如意大利美声的激情奔放、法国美声的浪漫神秘、德奥美声的细腻理性等。通过让学生对比不同类型的美声唱法，就能够在学生心中形成一个审美标准体系，感受美声唱法的魅力。在这个教学引导过程中，为了增强教学效果，教师可以积极使用多媒体技术，并引导学生相互之间进行独立思考和相互揣摩，正视自身在审美意识和观念上的不足，主动做出相应的调整策略。这也需要教师能够将学生放在教学的主体地位上，并根据教学内容和学生表现来灵活调整教学方法和手段，在最短的时间内引导学生树立声乐的声音概念和审美观。

（二）注重在发声练习中融入审美意识的培养

在传统的声乐教学发声练习中，学生往往会使用单一的机械动作来不断进行发声训练，最终发出的声音没有任何美感，影响了教学效果的提升。这个时候，教师就应该将审美意识培养融入到发声练习中，让学生富有感情的参与到发声训练中。比如在三度音阶的哼鸣训练中，如果教师只是简单的告诉学生“不要提气，把气息吸下来”等方法，往往会让学生很难理解，也就无法达到相应的教学效果。但如果教师能够从审美意识培养的角度入手，引导学生将这个过程看成是闻一朵野花香气时的动作，学生就能够很快的掌握吸气要领，达到相应的教学目标。这种转换可以让发声训练的枯燥理论变得生动化和通俗化，同时还能培养学生发现美的能力，提高声乐教学的效果。

（三）引导学生注重艺术处理中的情感表达

声乐教学本身就是从声乐符号学习到声乐艺术审美的过程，不仅要求表演者具有熟练的识谱能力和表现能力，同时还要求表演者能够明确声乐艺术作品中的情感内涵。体现在具体教学中，就需要教师能够引导学生注重艺术处理中的情感表达。首先，教师应该引领学生对声乐作品歌词进行逐句分析，在理解歌词内容的基础上感受歌词蕴含的情感。其次，教师还应该教会学生如何分析与理解声乐的旋律、节奏、曲式调性、伴奏等音乐元素，能够明确声乐作品的音乐形象和情感内涵。这样以后，学生在表演声乐作品的时候就能够把握作品情感，突出声乐作品的审美价值。

（四）将审美意识培养落实到舞台实践中

声乐审美意识的培养不仅需要教师的课堂教学，同时也需要学生进行相应的舞台实践，在声乐艺术实践过程中来体验声乐审美。因此，教师一定要重视对学生进行声乐实践教学。一方面教师可以让学生先联系一些情感丰富的声乐歌曲，能够将学习到的声乐发声技巧很好的运用到声乐歌曲中，并提高每一个学生参与舞台表演的次数，让学生真切感受声乐艺术的内涵。另一方面教师还应该在声乐教学中让学生进行声乐艺术作品的审美，除了提升学生的审美意识和审美能力，更要引导学生尝试对声乐艺术作品进行二次创作，给经典的声乐作品赋予新的思想，诠释新的情感。在这个过程中，学生就能够逐渐把握声乐艺术作品的内涵，真正提高他们的声乐审美意识，并将这种理解落实到舞台实践中去。

（五）善于进行声乐审美意识培养教学总结

声乐教学本身就是一个实践性非常强的学科，因此在培养学生声乐意识的时候不用仅仅站在自己的角度来制定各类培养教育策略，而应该积极跟学生进行互动交流，并根据学生对于教学过程的具体反馈来调整培养教育计划与过程。为了强化学生在声乐意识培养过程中的参与度，教师应该定期进行声乐意识培养的教学总结。即在阶段性教学结束以后，教师可以组织学生展开一些针对性较强的讨论会，让学生发表自己对声乐意识教学培养过程的意见，并对讨论的结果进行相应的总结。教师在每一次教学讨论以后都应该积极总结，明确声乐审美意识培养所存在的问题，并进行相应的改善。在讨论的时候，教师一定要注意自身跟学生的平等地位，进行平等交谈，这样才能真正明确审美意识培养教育方法跟学生之间的契合程度，达到相应的教育效果。

三、结语

审美意识的培养不仅仅是声乐教学的一项必要内容，同时也是提高声乐教学有效性的重要途径，能够让学生在学习声乐的过程中直观的体验到声乐艺术的内涵与魅力。因此教师在进行声乐教学的时候，应该明确审美意识培养的重要意义与价值，在教学过程中树立正确的声音概念，引导学生形成正确的声乐审美观，提高他们在声乐表演过程中的情感表达能力，在正确鉴赏声乐作品的同时也能够将情感融入到声乐表演中。这样以后，声乐教学就能够培养出一批批高质量人才，促进我国声乐行业发展壮大。

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作者:陈奕亢 单位:郑州科技学院