声乐教学中的呼吸训练问题

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【摘要】本文主要针对声乐教学中的呼吸训练问题展开深入研究，通过阐述声乐教学中呼吸训练的重要性，重点提出了几点训练方法，比如保持正确的姿势、呼吸的具体训练方法等，其中，在吸气的具体训练中，要高度重视闻花式吸气训练、平躺吸气训练、惊讶练习等，将呼吸训练的作用充分发挥出来，确保声乐教学水平的稳步提升，确保良好的教学实施效果，给予幼儿学习声乐强有力的保障。

【关键词】声乐教学；呼吸训练；方法

一、声乐教学中呼吸的常见分类

1、胸式呼吸法

对于胸式呼吸法来说，在声乐过程中，可以确保呼吸的自然性，这种呼吸的重点就在于要借助胸腔，以此来对自己的呼吸进行调整，这种呼吸法所吸入的空气并不多，极容易导致喉咙生硬，很难提高声音的有力性，不利于呼吸器官的应用，进行声乐表演，不利于统一音域和推动声区之间的关系。所以这种呼吸方法很难将声乐家的实力充分发挥出来。

2、腹式呼吸法

这种呼吸法主要借助拓展胸廓下方气体容量，为声乐家进行呼吸提供一定的便利性，但是这种方法很难向喉部供应充足的气体。由于胸腔很难有效调整呼吸，所以声乐发出的声音其灵活性和柔韧性严重缺失，声乐家很难有效调整自身声音的大小，进而与声学表演的需求出现了极大的差异性，所以没有在声乐表演中得到广泛的应用。

3、胸腹式呼吸法

胸腹式呼吸法，对于声乐家调整自己的呼吸具有极大的帮助，主要在于通过调整横膈膜，不断增加腰围，小腹收缩的方法，可以引导声乐家调整自己的呼吸，达到控制的目的。所以这种呼吸方法具有高度的有效性、合理性，在日常声乐学习和表演过程中具有广泛的应用价值。

二、声乐教学中呼吸训练的重要性分析

1、有利于充分了解声乐技巧

对于学生而言，必须要对呼吸技巧进行充分掌握，在声乐演唱过程中，气息控制发挥的作用比较显著，必须要对声乐演唱呼吸问题进行有效处理，不断提高歌曲演唱的圆润性和自然性。在演唱过程中，要想将乐音延长开来，必须要加大呼吸控制力度，将个人气息呼出吸入的规律性体现出来。

2、有利于促进声乐演唱的顺利进行

在声乐演唱过程中，呼吸，是发音和演唱的重要推动力量，演唱技巧与呼吸之间的关系是紧密联系、密不可分的，如果演唱者没有对呼吸方式进行了解，很难确保歌唱的优美性。在美声唱法中，喉头位置、呼吸控制等，是关键要点，在声乐训练中，呼吸发挥的作用不可小觑。如果能够对正确呼吸方式进行掌握，可以促使良好呼吸习惯的形成，将正确的喉头位置确定下来[1]，并将共鸣腔体打开。

3、有利于将情感充分表达出来

在声乐演唱过程中，加强呼吸的熟练应用，可以充分表达出情绪的兴奋和激动。如果演唱者没有对呼吸方式进行合理掌握，在气息运用方面，很难将歌曲情感充分表达出来，也很难感受演唱者的心境。在声乐演唱过程中，呼吸发挥的作用比较显著，对于感染观众具有极大的帮助，与演唱者之间形成相应的情感共识。

三、声乐教学中呼吸的训练方法

1、保持正确的姿势

如果对自身的呼吸进行控制，必须要对自身姿势进行调整，在声乐学习过程和声乐表演过程中，必须要对只是心态进行控制，将身心最大程度地放松化，给予精神状态一定的保障，做好松弛有度。在呼入空气时，要尽量扩张腹腔，然后尽可能收拢小腹。同时，还要确保口鼻同时呼入空气，头部的位置，要与相关部位的肌肉组织联系在一起，比如前颈、下巴等，所以头部位置发挥的作用比较显著，必须要确保头部位置处于良好的状态和程度。声乐家在演唱过程中，口型要结合差异性的母音，进行合理化调整，并实时调整角度，将笑肌高度提升上来，上唇升高显示牙齿，下唇不可以将齿覆盖上去。在演唱过程中，要将关节增大，特别在演唱的高音部分，尤其要将槽牙之间的张开角度扩大开来，而且避免下巴出现紧张状态。基于此，在后颈部的强大影响下，可以顺利增加嘴的张开角度。演唱者在保持站立姿势的情况下，演唱者的双腿要要对角度和距离进行控制，如果前后区别比较显著，前脚则是身体集中区域。在演唱过程中，要将小腹和臀部进行收拢，通过骨盆肌，将收缩运动落实到位，为自身有效的深呼吸提供极大的便利性。

2、呼吸的具体训练方法

2.1吸气训练

首先，闻花式吸气训练。在声乐训练过程中，该方式具有良好的应用空间，各个教师提出的标准具有高度的一致性，但是仍然有一些学生很难对这种吸气训练进行应用，很难确保空气吸入的充足性，不利于对模膈肌的高度进行调整，一些学生在吸气过程中，肚子会向里面缩，而且肩膀和胸腔高度上升的情况，很难顺利将充足的空气吸入进去，无法与歌唱表演的标准相符合。基于此，学生要将胸膛听起来，确保自身高度的放松状态[2]，双肩也要控制在自然状态内，合理调整腰腹的力度，在昨晚调整工作以后，要进行吸气，在吸气时，胸腔和双肩要确保高度的放松性，避免出现随意摆动现象，特别不能对高度进行随意调整。其次，平躺吸气训练。在人身体状况处于轻松的状态下，进行呼吸的身体部位就是表演时进行呼吸的身体部位。一般来说，人们在身体平躺休息过程中，进行呼吸与表演时进行呼吸具有高度的契合性，呼吸的身体部位是相同的，在身体上腹部得到了充分的体现。最后，惊讶练习。在声乐教学中，呼吸训练发挥着显著的作用，必须要具备良好的呼吸能力，充分演绎出作品中的情绪和内容。在外界因素的影响下，如果人受到了惊吓，将会大大提高神经的紧绷性，并进一步收缩其肌肉，同时，也会迅速扩张腔体。通过惊讶练习，要求学生假想自己受到了惊吓，在惊吓的情况下带动吸气，将吸气力度提升上来，进而对腰腹间的空腔感受进行充分理解。借助“惊讶”的练习方式，如果长期坚持下来，可以实现在演唱过程中对气息进行有效使用。

2.2呼气训练

在训练过程中，必须要确保小腹的紧缩状态，合理化调整胸和腹，慢慢释放出吸入的空气，并将其节奏性充分体现出来。在呼气过程中，必须要注重“嘴”，确保与均、慢、以及稳等要求相符合。在呼气训练过程中，必须要给予声音的连续性一定的保障，将韵律感和动感充分体现出来。借助呼吸训练，可以将小腹和丹田的空气含量拓展开来，为声乐学习准备好“气”。而且由于小腹处于紧缩的状态下，不断提高胸腔气体含量。在积极整合“力”和“气”的作用下，可以让观众感受到声乐表演的魅力。

四、结语

在声乐教学过程中，要想确保良好的表演效果，必须要提高对呼吸训练的高度重视，可以提高演唱者的演唱效果，并使观众可以在美妙音乐中沉浸其中，将歌唱者的情感意境充分展现出来。

参考文献：

[1]马兵.高校声乐教学中美声唱法教学存在的问题和教学思路[J].戏剧之家,2016,(23):223.

[2]刘杰君.浅析胸腹式呼吸法在歌唱中的优势及其在声乐教学中的训练[J].戏剧之家,2016,(16):51.

作者：胡玉兰 单位：南昌工程学院人文与艺术学院