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摘要:素质教育理念的提出,使各大高等院校越来越重视音乐教育,而声乐教学作为艺术教育体系中的重要组成部分,受到广泛教育工作者的关注。在这种情况下,在高校声乐教学中融入审美教育,对提升声乐教学的针对性具有重要的意义。本文分析审美教育视角下高校声乐教学创新的意义,阐述在审美教育视角下高校声乐教学创新的具体措施,以期为高校声乐教育工作者提供理论的参考。
关键词:审美教育;声乐教学;审美能力
随着教育事业的快速发展,审美教育作为创新性的内容逐渐渗透到高等院校课程建设中,特别对于声乐教育等艺术学科,其促进作用日益突出。在审美教育视角下创新声乐教学,有利于提升高校学生的审美能力,对学生未来全方位发展有着较大的益处。为此,笔者将对审美教育视角下高校声乐教学创新意义进行具体的分析,并提出相应的实施方法。
一、审美教育视角下高校声乐教学创新的意义
(一)提升学生审美意识和能力声乐演唱作为音乐作品的主要诠释方式,其对于情感的表达是声乐表演的灵魂。在学生进行声乐练习的过程中,不仅需要重视对基础演唱技巧和能力的提升,还要加强与审美教育的融合,以促进学生综合能力的全面发展。然而,在实际教学过程中,大部分教师受传统教学理念影响深刻,过于重视对专业知识的讲授,而忽视对学生审美能力和意识的培养,导致学生自身存在的演唱问题得不到有效的解决。针对这种问题,在审美教育的视域下进行声乐教学创新,能够以更加独特的艺术手段来展示音乐作品的美感,使学生在进行声乐练习的过程中,更加容易地掌握演唱技巧,获得情感方面的认知和共鸣,体会到声乐学习的乐趣。并不断提升自身学习的主动性,为审美意识和能力的提高奠定良好的基础,也为日后深层次的学习提供助力。
(二)丰富声乐教学内容,增强教学感染力声乐课程不仅包含理论内容,还包括许多演唱和表演的技巧。学生在缺少音乐基础的情况下进行练习,具有较大的学习难度,加之教师所沿用的单一教学方式,即教师进行演唱示范,学生进行模仿,使学生长期处在被动接受的位置,不能发挥其自身学习的主动性,一定程度上削弱了学生的学习热情与欲望,最终导致声乐学习效果不佳。而在声乐教学中渗透审美教育,一方面,通过对音乐创作背景和文化的讲解,促进学生更加深刻地理解音乐内涵,更好地把握演唱的情感。另一方面,审美教育理念的应用为声乐教学带来全新的生命力,利用更加形象化的教学方式来讲解发声知识,增加教学内容的吸引力。一旦学生学习主动性得到提升,在课堂中就会保持较高的专注力,并转化学习过程为精神享受的过程,在无形中实现学习效率和质量的有效提升[1-2]。
(三)增强教师艺术素养在审美教育视角下进行声乐教学,一方面对学生审美能力的提升起到促进作用,另一方面也对教师教学水平提出更高的要求。声乐作为一门艺术性较强的学科,需要在课堂中不断融入创新的元素,为学生讲解全新的音乐发展动态,以实现声乐教学效果的提升。声乐教师要想完成这一教学目标,就要不断地学习新的乐理知识,并及时了解全新的音乐资讯,不断丰富自身的知识储备。这样一来,教师教学能力能够得到进一步的提升,同时教师能够将更多的创新型教学资源引入课程中,为学生提供多元化的帮助。对更新声乐教学内容、提升声乐教学的水平都有着较大的意义。另外,对于音乐作品的分析讲解,能够帮助教师了解更多的背景知识,不断锻炼教师的审美能力,在进取中获得音乐综合素养的提升。
二、审美教育视角下高校声乐教学策略
(一)加强师生沟通,营造良好的学习环境声乐教学作为一种需要师生充分沟通的双边性教育活动,具有较为浓烈的情感色彩。在教学实践中,让学生情感作用得以发挥,在知识与情感之中架起一座桥梁,是音乐教师所要承担的主要教育责任。另外,教师还应认识到声乐教学中审美教育的重要性,在教学中将学生学习体验放在更加重要的位置上,为学生更好地接收知识创造良好的条件,从而更高效率和更高质量地完成声乐学习。例如为在课堂中调动学生学习的积极性,教师可利用示范演唱的教学方式,将自身对于音乐的理解和感受传递给学生,并为学生提供更多想象的空间,以激发出学生对音乐作品的共鸣。还可开展互动教学活动,引导学生之间的沟通和交流。并在此过程中,教师充分发挥其自身引导作用,利用学生更加容易接受的方式来帮助学生,解决学生演唱存在的问题。只有师生之间保持良好的关系,才能够更好地了解学生的学习诉求,并结合学生学习反馈调整教学方案,不断提升声乐教学的针对性和有效性,为审美教育的落实提供更加有利的条件。
(二)加强对音乐作品的分析,提升学生审美意识审美教育视角下的声乐教学,必须将日常训练视作为了解美和发现美的途径,并通过对音乐作品的分析,激发学生学习乐理知识的兴趣,进而不断增强学生的审美意识。首先,教师可引导学生深入体会声乐作品的歌词,利用歌词朗诵的方式,了解歌曲结构和所要表达的内容,更全面地掌握歌曲的情感色彩。以《我和我的祖国》为例,歌词中添加的许多排比句,是作者情感的深层次表达,也是歌词所展现出来的艺术美感。首先,在进行学习的过程中,教师可引导学生利用深沉的语气来朗读歌词,体会歌词所描述的美好景象,增加学生的学习体验和感受。其次,在旋律教学中,教师应组织学生充分分析歌曲的曲式曲调,从歌曲的旋律方面把握情感美。比如在学习民族乐曲时,教师可对民乐的旋律展开细致的分析,通过对乐曲节奏的了解,更准确地把握歌曲的基本情调,进而在演唱过程中更好地完成对乐曲的演绎。最后,教师应指导学生更加准确地把握歌曲的意境,只有在了解歌词和旋律的基础上,抓住歌曲所营造的意境,才能够以更加专注的态度投入演唱中,并展开关于美的想象,不断增强声乐演唱的生动性和感染力。
(三)开展丰富的演唱活动,丰富学生情感体验声乐教学的最终目的是培养专业能力突出的音乐人才,这就要求声乐教学在重视理论知识讲授的同时,还要积极开展形式多样的实践活动,利用活动来增加学生演唱经验,并在展示自我中实现音乐感知能力和审美能力的提升。一方面,在课堂教学中,教师可组织学生参与乐曲创编活动,为学生检验学习成果提供渠道。同时,为声乐教学增添更多趣味性,为学生带来更多新奇的学习体验,激发学生的创作灵感,更好地巩固学生的声乐演唱技巧。另一方面,在课堂教学之外,教师可利用课余时间开展声乐演唱竞赛,并引导其他学生针对不同表现做出评价,使学生能够更加清晰地认识到自身存在的问题。并掌握大众的审美需求,以不断调整自身的声乐演唱风格,实现自身演唱能力的有效提升[2-4]。
三、结束语
总而言之,在高校声乐教学中渗透审美教育,有利于培养学生的审美意识和能力,从而更高质量地完成艺术类人才的培养目标。因此在高校开展声乐教学中,要加强对审美教育的重视。同时结合时代和教育发展的要求,不断创新声乐教学的方式和理念,从而丰富学生学习体验和精神世界,在学生综合艺术能力得到提升的同时,成为艺术美的创造者和传递者。
参考文献:
[1]刘畅.新时代声乐教学的创新方法探析——评《声乐教学艺术与方法创新研究》[J].中国教育学刊,2019(7):144.
[2]王朝晖.简析高校教育阶段中西方美声声乐教育方法的反思和新实践[J].艺术评鉴,2019(7):81-82.
[3]黎珍.声乐艺术中的技术与个性——高校声乐教学改革创新分析[J].当代音乐,2019(1):26-27.
[4]王红梅.声乐审美群体审美要求理念在声乐教学中的融入[J].大众文艺,2018(7):206-207.
作者:刘琰 单位:南阳师范学院音乐学院