声乐教学与审美想象关系探究

前言：想要写出一篇引人入胜的文章？我们特意为您整理了声乐教学与审美想象关系探究范文，希望能给你带来灵感和参考，敬请阅读。

一、感情艺术和演唱艺术的审美表现

（一）演唱声音的审美特征

情感是人类心理活动必不可少的组成部分，是每一个人最基本的心理体验。“凡音之起，由人心生也。人心所动，物使之然也”中的“心”实际上也就是我们所说的“感受”，这种感受同样会受外在事物的影响，情感反映了人们对客观实物的感受，在人们的认知活动中，不同的态度也会产生出不同的情感体验，并形成人们丰富的情感。而歌唱艺术是歌唱家通过声音向观众传达其情感的表述，使观众切实感受到歌曲包含的情感和魅力。歌曲的艺术形象寄托了个人独特的情感，可以有效的表达作曲者、歌唱家的个人特点，因此在声乐教学中不能盲目选择歌唱作品，应综合考虑学生的内在气质、性格、年龄等多方面因素。

（二）演唱艺术形象的审美特征

演唱艺术形象是给观众最直观的视觉冲击，因此应注意演唱艺术形象的审美性，在塑造比较感人的艺术形象过程中，应以人为主体表现，因此对艺术形象必须要求具有丰富的审美想象。在演唱者表演的过程中，无论声乐作品的内容、主题，实际上都是人和人的思想感情的体现，因此在艺术形象塑造过程中，应紧紧围绕人的思想情感进行设计，不仅需要理智，也需要融入丰富的情感。

（三）演唱艺术体验的审美特征

声乐艺术的审美体验促进了音乐艺术的创作，也是传输、批评、欣赏音乐艺术的主要路线。演唱艺术体验是一种综合精神活动，集中了欣赏、传播、创作等行为，具有一定的自身反思性。演唱艺术体验是建立在感觉的基础条件下，同时也需要配合知觉、表象作为实行手段。音乐艺术的审美体验具体体现在审美主体的人以及审美对象的音乐艺术作品两方面。一旦两者出现审美碰撞或者审美融合，就会导致演唱艺术体验特征复杂多变。

（四）演唱艺术的终极目标

演唱艺术的核心灵魂是情感，想要给声乐作品的乐谱文字赋予活力和生命，将一个个音符转化为动人心弦的音乐，演唱者不仅应将歌谱中明显的记录表现出来，同时还应该将无法记录的表现出来，例如将声乐作品中的情感进行表达。因为只有将作品中蕴含的情感表达出来，将情感和作品进行完美的融合，才能达到艺术演唱的最好效果。“声音和情感的内在本质上有一种远近不同的对应的关系。”由此可见，演唱的主要目的是在歌曲中充分表达人们生活中的感受，呈现的是一种思想和感情状态。

二、审美想象的基本情感特征

审美想象和科学想象在本质上有很大的差异，科学想象主要是基于理性要求进行的一系列想象活动，审美想象则是基于审美理想以及审美需要，在情感的推动下进行的想象活动。审美需要在主体情感的推动下，通过想象会变得形象化、具体化，最后会形成一种审美意象。审美主体在强烈的情感运动中会有更加深层次的理解和感动，也会体会到生命的真正价值和意义。审美意象是一种非常特殊的形象，是综合理解、感觉、欲望、想象等多种心理因素作用而产生的。审美想象中的主要心理方式是艺术思维，即艺术家在情感的作用下，大脑皮层受到刺激，使大脑皮层中旧的信息收到关联，并使其储存的信息进一步分解和统一，并重新组合成新的关联，由此可见，审美想象也就是一个创造出从来没有具体存在过，也没有感知过的事物形象的心理活动，具有较强的创造性。根据审美想象的作用和性质，可以分为创造性审美想象以及再次创造审美想象。在艺术创作活动中，想象是其中必不可缺的一大重要元素，可以这样说，没有想象，不可能有艺术，想象在艺术活动中的重要性不仅体现在艺术构思、艺术体验以及艺术表现等环节，也体现在艺术作品接纳和艺术作品欣赏中。

三、声乐艺术中应用审美想象的具体表现

声乐艺术是人类经过长期文化活动积累而成，是人类智慧的结晶，也蕴藏着中华民族几千年来的优良文化传统，因此在声乐教学中应重视艺术审美教育，并将其作为素质教育的主要内容。为了充分发挥声乐教学的作用和价值，应该高度重视学生审美能力的培养。在各级学校中，应增设艺术欣赏课程，特别是音乐欣赏课程应开设，可以通过音乐鉴赏提高学生的鉴赏能力和审美能力，增加学生的审美实践，带领学生们进入音乐的殿堂，陶冶学生的艺术情操和心灵，提高学生的思想境界。音乐欣赏的过程需要同时进行想象、感觉、思维、知觉、情感、联想等一系列心理活动，这些心理活动会相互渗透、相互合作、相互作用、相互影响，贯穿于整个音乐欣赏过程中。不管是什么样的媒介符号或者艺术语言，都会让审美者感觉有一定的限定或者制约，在音乐艺术欣赏过程中可以充分利用想象力将音乐音符串联成一幅幅形象的画卷。比如《小白菜》这首歌曲是一首河北民歌，旋律简单流畅，歌词也比较朴实，主要描述了一个美丽但是非常贫苦的小姑娘形象。因此教师应该引导学生努力捕抓歌词中的每一个字符，想象有一个纯真美丽、悲苦而惹人爱的小姑娘，尽可能让学生能够将自己感觉就是主人公，自己失去母爱后，备受后娘的虐待，在头脑中生成一幅幅哀怨、痛苦的画面，并且指导学生用音乐将此时的感受表达出来，使声音富有感情。

四、声乐艺术创作受到审美想象的影响分析

想象是推动审美体验的重要动力，在审美的过程中，一切审美活动都是依赖审美情感的推动下发生，只有在情感的刺激下，审美主体才会有欲望通过想象再现审美意象或者进行自主创造，深刻体会对象的美。缺乏审美情感的驱动，也不会使想象转化为审美想象。如果主体的主观条件不同，即使是相同的审美对象，也会产生不一样的想象结果。叶朗总结想象的特点，认为主要表现在情感性和自由性两点，想象需要情感，而想象的自由也是一种相对自由。声乐教学具有多方面的审美内容，也蕴含着丰富的内涵，蕴含着中华民族独特的文化内涵。声乐艺术的审美想象不仅是对原作的二度创作，同时在欣赏者鉴赏中的表现更为明显，在声乐歌唱中需要审美想象的参与。只有歌唱者拥有丰富的审美想象，也可以更好的体会音乐歌曲的内涵和情感，给歌曲赋予新的生命和活力，提高歌曲的艺术感染力。因此在声乐教学中，教师应指导学生把握歌唱艺术和审美想象的关系，激活学生的歌唱思维。

作者：付馨 单位：吉林农业大学人文学院