公务员期刊网 论文中心 正文

当代声乐教学多样化的重要性探索

前言:想要写出一篇引人入胜的文章?我们特意为您整理了当代声乐教学多样化的重要性探索范文,希望能给你带来灵感和参考,敬请阅读。

当代声乐教学多样化的重要性探索

[摘要]随着音乐教育课程改革的逐渐深化,传统的“一对一”声乐教学模式已经显现出诸多弊端。当代声乐教学应避免过于单一的教育形式,应积极改革,努力促进多元化声乐教学模式的推进,打破陈旧教学思想的制约,推陈出新。

[关键词]声乐教育;单一化;多样化

在深化音乐教育课程改革的背景下,音乐教育与教学目的已经发生改变,它不单单是教会学生一些声乐技巧,更要提高学生的整体音乐感知力,增强学生发现问题、解决问题的能力,以此来培养学生的综合艺术素质。但是现代声乐教学多采用传统单一的教学模式,课堂缺乏活力。声乐是一门具有很强规律性的应用科学,教学模式单一必然导致学生学习兴趣低,需要教师改革教学方法、改变教学思路采用多样化的教学方法,以现代化的教学思维来对待声乐课堂教学,以此来提高声乐课堂的教学水平。

一、单一化声乐教学方式的弊端

传统的声乐课一般采用一对一的形式,这种形式的优势在于可以有针对性地、准确地完成教学,这是因为早期我国学习声乐演唱的学生比较少,这就造成当时很多教师都喜欢采用单一化的教学方式。但是随着人们对于音乐艺术的喜爱程度逐渐增加,学习声乐演唱的学生越来越多,而教育资源又相对匮乏,很多声乐教师在这种形势下依然还采用固有的一对一的教学模式,显然难以满足更多学生需求,并且这种形式过于单一化,缺乏交流与活力,不利于教学的纵深展开,教学比较封闭,也不利于学生之间的互相交流。

二、声乐教学多样化的必要性

新时期的声乐课堂其教育目的是以培养学生的综合素质为主,以加强学生的艺术品质、艺术修养为目标,不断增强学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。因此,学校应该抓住学习音乐学生的性格特征,如活泼、开朗、不能够长时间钻研等特点,创新教学模式,使学生的学习音乐道路更加开阔。教学中教师要时刻把握住学生的学习情绪与心理波动,要有针对性地对学生进行有效的教学,例如科学把握前15分钟、后15分钟,科学地应用集体教学、单独授课、多媒体教学等方式,采用多样化的教学方式帮助学生从多方面锻炼表演、合唱等综合能力。声乐课程占据了整个音乐学习时间的一半以上,甚至很多学习演唱的学生终其一生都在学习声乐的知识。单从声乐演唱学习的角度来说,学会美声唱法、声乐理论知识、音乐技巧等都是十分必要的。在学习的过程中需要学生时刻加强自身动口与动脑的能力,这要求教师必须转变教学观念,创新教学模式,采取多样化的、新颖的教学模式。

三、实现声乐教学多样化的举措

(一)以集体教学为主、单一教学为辅

集体教学更加适合当前的教育现状,面对各个学校的扩招,很多学校都是采用大课、大房间、集体授课的形式,而当面对一些具体的问题时,则应因人而宜进行单一化的指导。例如对于声乐理论基础知识这类型的课程可采取大课教学。这种理论性课程适合直接进行大面积的授课,利用大课学习了解发声器官构造、发声姿势和呼吸的小技巧,集中讲解发声练习、技巧等相关知识,这种集体练习可以使学生间相互促进、相互沟通。对于一些技巧性、专业性比较强的知识就需要教师有针对性地进行单独教学,当然在选择拔尖人才的教学中也是比较适合采取一对一的教学方式。

(二)丰富实践课堂教学

丰富实践课堂教学可以巩固和加深学生对理论知识的理解,多样化的教学模式才容易被学生所接受。实践课堂一般分为声乐观摩实践和汇报展示课堂两种形式。声乐观摩实践课堂可以使学生增强对声乐知识的理解。要多为学生创造声乐观摩机会,使学生在欣赏的过程中不断理解、探索,融为己用。教师寻找的作品要经典,具有代表性,注重提高学生欣赏能力。汇报展示实践课堂,其实就是教师要求学生定期进行自我评价,也叫作每周成果汇报。教师设定每周、每月组织学生进行集体式的汇报,每个学生都在台上讲述本时间段自己都干了什么,有哪些进步,有哪些缺陷,并进行舞台实践演唱,这样既可以促使学生之间交流,又可锻炼学生发现问题、解决问题的能力。

(三)采用小组合作教学方式

教师有针对性地将一些各方面能力相当的学生安排到一组,例如把几个嗓音条件、唱功唱法相似的学生合并到一组,这样既是一种交流,也是一种促进。而在小组教学中,教师针对一组中的共同问题进行解答,这样不仅提高了教学的效率,也提高了学生的学习兴趣。在练习选择曲子上,教师也可以分组、分难度、步步推进,兼顾到每位同学。小组之间更是可以在学习中合作练习,也可以辅助练习,这样可以调动每个小组成员的积极性,培养集体合作精神。

(四)应用多媒体教学

对于声乐教学尤其是一些大课的教学来说,采用多媒体学生直接通过白板屏幕就可以了解歌曲背景、歌曲技巧等。教师在教学中要多一些视频、音频的播放,增强学生与教师之间的情感交流。

(五)注重学生主体地位

声乐教育最为重要的就是要时刻将学生置于主体地位,教师在课堂中要扮演辅助、引导、指导的角色,并且在课堂注重并加强学生与教师之间的学习互动。很多时候声乐课最大的问题就是教师在课程中难以把握自己的地位,教学手段的过度应用,教师演唱的时间过长,教师讲解的时间超出学生练习的时间,这些都是教师在课程中极易忽视的问题,而有时候也正是这些细节的把握不到位,使得学生与教师的主体地位发生倒置。教师在上课中要不断提醒自己,课上也要注意尺度,不能把所有的知识都讲完,要给予学生思考的时间,同时转变教学理念,摒弃传统教学的束缚,在教学中时刻以引导、辅助教学为主,这样才能真正地体现出声乐教学的多样性与新观念。当代的声乐教学应避免过于单一的教育形式,应积极改革,努力促进多元化声乐教学模式的推进,打破陈旧教学思想的制约,推陈出新。

参考文献:

[1]王江.浅析民族声乐教学的多元化发展[J].艺术科技,2013(2):219.

[2]董华.声乐:语言的N种表情[D].武汉:华中科技大学,2012.

[3]黎启蓉.如何在小学美术教学中培养学生的创造性思维[J].学周刊,2017(13):209-210.

[4]马笛.浅析多元文化视野下的民族声乐教育探索[J].当代教育实践与教学研究,2017(1X):194-195.

[5]蒙玲玲.“自然歌唱”理念对高校民族声乐教学实施的必要性[J].音乐创作,2016(4):178-179.

[6]辜小飞.民族声乐教学的多样化探讨[J].北方音乐,2016(1):115.

[7]刘洋洋.新时期民族声乐教学的多样化探讨[J].戏剧之家,2015(23):180.

作者:王月 单位:长春大学音乐学院