电影小花中的声乐艺术探析

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一、一朵常开不败的《小花》

电影《小花》取材于长篇小说《桐柏英雄》，讲述了赵永生和两个妹妹在战争中重逢的故事。赵永生出生在穷苦人家，妹妹小花出生不久，母亲因家贫将她卖给别人家了。正好红军从大别山撤退，赵永生父亲将一个出生不久的红军女儿抱回家，也叫做小花。十几年后，赵永生父母相继去世，赵永生为躲壮丁参加了革命。在解放战争中，队伍开进大别山，小花在革命队伍里寻找哥哥，而受伤的赵永生遇到了一个救护他的女游击队员何翠姑，后来才发现何翠姑正是自己当年被卖出去的亲妹妹。而小花在革命队伍中也找到了自己的亲生父母。影片虽然没有刻骨铭心的爱情元素，但却有催人泪下的情感表达，影片最后，为救赵小花身负重伤的何翠姑，在即将离开人世时，见到了前来看她的哥哥赵永生，她带着幸福满足的笑容离开了人间。这是一部在革命大背景下表现亲情的故事，后，这种表现亲情的影片很少，因此一上映就受到观众欢迎。电影中的主题曲《妹妹找哥泪花流》和插曲《绒花》的词作者为凯传、刘国富、田农，由王酩作曲。歌曲随着电影的上映顿时被广为传唱，演唱者李谷一因此名声大噪，在中国乐坛奠定了自己的地位。这部电影荣获1980年度中国电影百花奖最佳女主角、最佳摄影和最佳音乐奖。在1983年由《歌曲》杂志举办的“我最喜爱的15首歌曲”评选活动中，主题曲《妹妹找哥泪花流》被观众投票选为其中之一。如今，三十多年过去了，《小花》的故事情节已经成为一代人的模糊记忆，但其中的主题曲和插曲却像一朵常开不败的绚丽小花，一直在我国流传，在李谷一之后，很多民歌演唱者都翻唱过这两首歌曲，这两首歌曲也成为民歌大赛上的“常客”。

二、《小花》主题曲《妹妹找哥泪花流》的艺术特征

“妹妹找哥泪花流，不见哥哥心忧愁。望穿双眼盼亲人，花开花落几春秋。当年抓丁哥出走，背井离乡争自由;如今山河得解放，盼哥回家报冤仇”，歌曲像一首优美的叙事诗，通过婉转起伏的旋律表达了赵小花寻找哥哥的急切心情。影片一开始，在长长的解放军队伍里，赵小花睁大眼睛，急切地打量着身边行走的战士。这时，主题曲响起，在优美的旋律中，观众通过歌词就了解到赵小花的心情，也了解到赵永生参加革命的原因和动机。主题曲在影片中起的作用不仅仅是点缀，而是深化主题，推进剧情发展。这首歌曲的曲作者王酩是我国著名的作曲家，为多部80年代的电影创作过音乐，一些电影歌曲成为经典之作，像《知音》《被爱情遗忘的角落》这些电影的主题曲和《小花》的主题曲一样至今仍在流传。在《小花》中，王酩一反时期电影音乐“假大空”的现象，以时代的眼光来看待40年代的革命运动，用音乐来刻画人物。在歌曲旋律上，王酩将民谣的变化运用其中，它既有江南沪剧音乐委婉含蓄，又有西部民歌中的豪放，还加上了新疆民歌，青海花儿的音乐元素，运用了衬词和拖腔艺术。第一句“妹妹找哥泪花流”，从高亢一下进入到低沉，其中的“找”后面用上了休止符，突出了找人的重点;第二句变成第一句的下四度自由模进，表现了小花找不到哥哥的焦急心理，缠绵的旋律听上去仿佛是小花在低声抽泣。歌曲第三四句也是采用自由模进手法，但压缩了节奏，增加了抽泣模拟音和变化音，进一步揭示了小花焦急的心理变化。随后的一连串“啊”，声调运用了戏剧的表现手法，仿佛在咏叹，又像在倾吐心中的怨气。最后一句的旋律和第一句相同，从低沉又转为高亢，似乎在表达小花不屈的念头。第二段叙述的是哥哥出走的原因，也交代了这个家庭的不幸，父母早亡，唯一的哥哥为躲壮丁参加了游击队，一个小女孩在贫苦的岁月是如何捱过来的?所以观众能明白小花找哥哥的急切心情。这首歌曲除了以声乐的形式在片头出现之后，在影片中还以轻音乐的形式作为背景音乐多次出现。由于何翠姑长相酷似自己的母亲，因此赵永生第一次看见就有似曾相识的感觉，这时背景音乐响起;小花和何翠姑在一起干活时也感到她和自己的妈妈相似，这时的背景音乐同样是这首曲子。其婉转的旋律一直贯穿影片，给人带来亲切之感。影片的结尾，何翠姑在临时医院奄奄一息，这时的她通过养父知道自己就是赵永生那个从小被卖给别人的妹妹。弥留之际，何翠姑犹在念叨“哥哥，哥哥”。这时，赵永生闻讯赶来，两兄妹终于相认了。这时主题曲再度响起，歌词是第三段“万言千语挂心头，妹愿随哥脚印走;赢得天下春常在，迎来家乡山河秀。”歌声中，兄妹俩含泪相对，一起战斗过的画面一一浮现，表现了何翠姑死而无憾的心情。最后，何翠姑含笑离开了人世，而已经成为董红果的赵小花身穿军装，和赵永生一起走上了革命道路。歌曲表现了主人公积极向上的革命主义精神。这首主题曲不仅在作曲上利用了我国的民族特色，在作词上也采用了民歌表现形式，将中国传统的诗词韵脚运用到歌词中，像“流、愁、秋”“走、由、仇”等，读来朗朗上口，比较符合中国人的欣赏习惯。在演唱方面，李谷一将西洋歌剧的演唱方式和我国传统戏曲的演唱方式相结合，采用轻声、气声的唱法，使歌曲表达得缠绵、细腻，如泣如诉，同时休止与断腔的应用也使歌曲感情表达更加细腻丰富，这种断断续续的音乐表现方法，在当时充满高亢激昂的革命歌曲之下，显得像一缕春风、一丝春雨一样沁人心脾，其效果比电影本身更大，也是至今仍具生命力的主要原因。

三、《小花》插曲《绒花》的艺术魅力

电影《小花》除了主题曲外，还有一首插曲《绒花》同样久负盛名。如果说《妹妹找哥泪花流》是一首委婉的叙事诗，那《绒花》就是一首委婉的赞美诗。插曲出现在影片赵永生负伤后，游击队长何翠姑和一个队员用担架抬着他爬山，因为山路太陡，走在前面的何翠姑怕扛在肩上赵永生会竖起来，于是就跪在地上，用膝盖爬行，膝盖磨破了，血迹印在山路上，宛如一朵朵盛开的绒花。这时响起了《绒花》:“世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华;铮铮铁骨绽花开，沥沥鲜血染红它，啊!绒花，一路芬芳满山崖。世上有朵英雄的花，那是青春放光华，花载亲人上高山，顶天立地迎彩霞。”歌曲伴着何翠姑的出场而出现，这首歌曲将绒花拟人化处理，将它和何翠姑的形象联系在一起，刻画出一位坚强勇敢的女战士形象。本来抬着担架上山就比较困难，但何翠姑首先考虑的不是自己，而是担架上的伤员，为了使伤员更加舒服一些，她用肩头拉着担架，用膝盖一步步向上攀登，她的裤子磨破了，膝盖也破了，血肉印出的绒花布满了上山的路途。歌曲用赞美的语气渲染故事情节的发展，使人们在观看电影的同时，受到深深的震撼，也对何翠姑这个人物形象有了更加深刻的印象。歌曲《绒花》还有一层更深的含义，《小花》取材于小说《桐柏英雄》，故事的背景就是河南的桐柏山区，这里是淮河源头，也是道教文化、盘古文化和苏区文化的源地，老革命家刘少奇、李先念和彭雪枫都在此战斗过。而绒花就是桐柏山区的主要树种，它的树形优美，树叶雅致，绒花开放具有昼开夜合的特点，也叫夜合欢。绒花树具有耐寒耐旱、耐瘠薄的特点，并且对有害气体具有抵抗力。而何翠姑出生在贫苦的农家，很早就被卖了，被革命者何向东赎出抚养大，最后成为一个勇敢的游击队长，最后为保护赵小花献出了年轻的生命。她的一生也和绒花树一样，具有耐寒耐旱的特点。歌曲在旋律方面采用的是中国五声调式为框架的形式，利用G宫调式和G徵调式交替出现的方式，又融入淮河一带的山歌音调，营造出一唱三叹的民族风格和韵味。歌曲前面是叙述部分，主要以级进为主，具有旋律自然流畅而平稳的特点。从第15节开始，采用级进和跳进相结合的方法，是音乐层次逐步推高，从平稳转为感叹式。歌词也写得简朴，虽然不华丽，却道出了绒花的特点，同时紧扣剧情，起到了对剧情发展的推动作用。在演唱时，由于有叠词、叠字以及旋律叠音的相互结合，加上李谷一的气声唱法的利用，具有缓慢悠扬的效果，给人荡气回肠之感。

四、电影《小花》的声乐艺术地位

电影《小花》诞生在一个特殊的年代，我国刚刚结束十年内乱，文化方面也刚刚开始从禁锢状态复苏。在时期，电影戏剧表现的都是高尚的革命精神和大无畏思想，连歌曲都充满战斗力的铿锵。但《小花》却一反常态，和军事题材以表现英雄形象不同，通过赵永生和两个妹妹的悲欢离合来表现革命对人的影响，这种充满人情味的电影在当时是一种创新。而其中的主题曲和插曲也因为表现手法新颖而引起广泛讨论，当时，我国一些单位对此进行了批判，称之为“流氓歌曲”，李谷一传播的是30年代上海的靡靡之音。纽约《华侨日报》也认为:“女主角的这种姿态和李谷一的歌声，听说很迎合时下大陆一般年轻观众的口，如果放在一部文艺爱情片里，也许是合适的，但配上中国革命战争的题材，那就未免有些离谱。”但是，通过观众投票选出主题曲为最受群众欢迎的15首歌曲来看，这种看法都是片面的，群众喜爱就说明歌曲具有生命力。如今三十年过去，这两首歌曲还在广为传播，影响了几代人，不能不说它是一个奇迹。

作者：张斌 单位：绵阳师范学院音乐学院