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【摘要】钢琴伴奏是钢琴演奏中的一种,本文从钢琴伴奏的重要意义、必要原则、主要形式三个理论层面,对钢琴伴奏进行了全面系统、深入细致的研究与论述。对于钢琴伴奏,既具有重要的理论思考价值,又具有重要的实践参考意义。
【关键词】钢琴;伴奏;意义;原则;形式
钢琴伴奏是指“用钢琴为其他音乐弹奏,以衬托其他音乐。”[1]钢琴伴奏是一项全方位、系列化、深层次的复杂系统工程,具体可以分解为以下三个重要理论层面。
一、钢琴伴奏的重要意义
钢琴素有“乐器之王”的美誉,它音色优美,变化丰富。音量宏大,气势雄伟。音域宽广,表现力丰富,可以模仿整个交响乐队的演奏效果。所以,钢琴不仅是一件出色的独奏乐器,而且是一件十分理想的伴奏乐器。钢琴伴奏历来受到中外钢琴家的高度重视,一切钢琴家,都是钢琴伴奏的高手。许多钢琴伴奏曲,也都成为世界钢琴曲流传至今。因此,钢琴伴奏的重要意义,不仅是对伴奏对象起到绿叶配红花的重要作用,而且对于钢琴演奏本身,也是一种独特的演奏形式,其重要意义并不低于钢琴独奏。
二、钢琴伴奏的必要原则
要更好地进行钢琴伴奏,除了明确地认知钢琴伴奏的重要意义以外,还要遵循必要的伴奏原则。因为“原则”是“观察问题、处理问题的准绳。对问题的看法和处理,往往会受到立场、观点、方法的影响。原则是从自然界和人类历史中抽象出来的,只有正确反映事物的客观规律的原则才是正确的。”[2]同样,作为钢琴伴奏应当遵循的准绳和法则的钢琴伴奏的正确原则,也是十分必要的。总的说来,钢琴伴奏的必要原则就是“动伴”的原则,也就是能动的伴奏的原则。一方面,要突出一个“伴”字,为伴奏对象(声乐或器乐)服务,起到帮扶、辅助、陪衬、烘托、渲染等重要作用。另一方面,这种伴奏又不是消极被动的“跟伴”、“陪伴”,而是积极主动的“侣伴”、“动伴”,所以,如何遵循这一“动伴”原则,有一个十分复杂的艺术辩证法问题,关键在于“度”的把握,既不可喧宾夺主、功高盖主,又不可拖后腿、成累赘。
三、钢琴伴奏的主要形式
具体而言,钢琴伴奏主要有以下几种形式:
(一)常规伴奏常规伴奏又称“一般伴奏”,指的是在有乐谱的前提下,事先与伴奏对象的演唱者、演奏者或其他各种艺术形式的表演有一定的合作排练时间,形成默契,有利于充分发挥钢琴伴奏的艺术优长。具体又分以下几种形式:
1.独唱伴奏。钢琴可以为各种唱法(包括美声唱法、民族唱法、通俗唱法)的独唱伴奏。还可以为戏曲、曲艺的唱腔演唱伴奏。例如殷承忠为《红灯记》的钢琴伴奏,就是成功的例证,是钢琴民族化的一大艺术成果,是值得充分肯定的。钢琴为独唱伴奏,要强化钢琴的衬托、美化作用。
2.合唱伴奏。钢琴为合唱伴奏,不仅可以使合唱“具有新颖、广阔的艺术表现天地,而且可以充分发挥钢琴单独完成多声部演奏的神奇表现力,从而使二者完美结合,相映生辉。”[3]钢琴为合唱伴奏,常用的伴奏方法有:和声织体衬托法、复调性与副旋律对比衬托法、主题并置对比衬托法、色彩重叠衬托法、声部带状进行衬托法等等。
3.重唱伴奏。钢琴为重唱伴奏,也可以充分发挥钢琴本身演奏多声部音乐的优长,所以其伴奏方法与合唱伴奏的方法基本相同,尤其是复调性与副旋律对比衬托法,更为多见。
4.钢琴为各种器乐伴奏。钢琴为其他各种器乐伴奏,应避免钢琴因音量过大而喧宾夺主。
5.钢琴为其他各种艺术伴奏。钢琴可以为舞蹈弹奏舞曲,为杂技、魔术、电影、电视、戏剧伴奏,主要起“配乐”作用,一般常弹奏气氛音乐、画面音乐、情绪音乐等。
6.钢琴为声乐教学伴奏。钢琴为声乐教学伴奏,是最常见的,其方法与为独唱伴奏大同小异。
(二)即兴伴奏
钢琴的“即兴伴奏”,指的是事先未经准备和排练,而临时根据需要进行的钢琴伴奏。显而易见,这种伴奏形式难度更大。钢琴即兴伴奏又分两种:
1.有谱即兴伴奏。即临时将乐谱交给伴奏者,但并无练奏和排练时间,要求伴奏者有全面的音乐修养与过硬的钢琴演奏能力。
2.无谱即兴伴奏。这种即兴伴奏要求更高,实际上是钢琴演奏能力、作曲能力、配器能力的“三力合一”,伴奏者既要“耳听八方”,又要“眼观六路”,更要“必中一统”。为达此目的,伴奏者平时就要刻苦训练,心中有大量的音乐“数据库”,要背得滚瓜烂熟,还要多做模拟练习,以便“熟能生巧”。
参考文献:
[1]王在畅.钢琴艺术系统论[M].哈尔滨:北方文艺出版社,2007.163.
[2]辞海编辑委员会编纂.辞海[M].上海:上海辞书出版社,2000.178-179.
[3]王在畅.钢琴艺术系统论[M].哈尔滨:北方文艺出版社,2007.164.
作者:孙晓凡 单位:黑龙江艺术职业学院