扎染艺术在现代文创产品中应用

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摘要：分析与归纳扎染的艺术特点，分析总结文创产品的设计及开发原则，通过分析扎染文创产品的发展现状，以扎染的艺术特色为切入点并与现代市场需求结合，通过扎染实践案例的设计应用，总结出扎染艺术在文创产品中的应用方法，从而将扎染这项非物质文化遗产更好地传承与弘扬下去。

关键词：扎染艺术；文创产品；传承弘扬

引言

文创产品是创意者以文化为基础，创新为手段，凝结了创意者对文化的深度解读后，所设计出的具有高附加值的创意产品。[1]文创产品是具备文化内涵和实用功能性的商品，因此在进行文创产品设计时既要考虑传统手工艺的文化内涵及其传承与弘扬路径，又要结合现代流行趋势下消费者审美需求的变化，同时也要兼顾商品的实用功能性。本文从扎染艺术入手，通过分析扎染的艺术特色，从美学内涵、工艺技法、传承方式等角度进行阐述，对扎染文创产品进行现代化的开发，通过多角度多类别的实践，为其在现代文创产品中的应用提供一定的借鉴与参考。

1扎染的艺术特色

扎染具有悠久的历史文化，扎染艺术的魅力在于他的不可复制性。扎染距今已有1500多年的历史，是一门古老的防染手工技艺。传统扎染艺术以云南大理白族地区最为著名，扎染作品在纹样方面主要以具有吉祥寓意和包含美好祝愿的图案为主，反映了不同地区悠久的历史文化。扎染作品在制作过程中，受到了捆扎手法，面料特性、染色时间温度、以及染料活性等多种因素的影响，从而产生了风格多样、新颖别致的艺术效果。下面将从美学形象特征、工艺特征和色彩特征等三方面对扎染的艺术特色进行总结分析。

1.1扎染艺术的形象特征

我国具有代表性的扎染作品来自于云南大理白族，白族的周城村是著名的扎染艺术之乡，白族扎染的题材多为大理地区的自然风景如苍山洱海、皎洁月光等，神话故事如蝴蝶妈妈、太阳纹等，这些创作素材为白族扎染作品的创作提供了丰富的灵感来源，一件件精美的扎染作品是白族妇女们劳动与智慧的结晶，象征着白族人民热爱生活，崇尚自然的美好品质。白族扎染的染料来自苍山上的天然植物寥蓝、板蓝根、艾蒿等，板蓝根是最常用的植物，因此朴实的蓝与纯洁的白成为了白族扎染的色彩象征，蓝色的朴素沉静与白色的纯洁天然相辅相成，令人流连忘返。走在周城村，家家户户有染缸，人人会扎染，因此周城村的文创产品中涉及服装鞋帽、家居用品、玩偶等许多方面。去过周城村的人，几乎都会带上几件扎染手工艺品，近些年的扎染体验工坊也吸引了更多手工艺爱好者前来体验，使得扎染文创产品有了更好地传播途径，通过动手实践来感知扎染非遗手工艺的魅力，运用现代的创作手法来感受白族人民的智慧与勤劳。

1.2扎染艺术的工艺特征

白族扎染的制作原料多为天然的棉麻布，染料为板蓝根，工艺流程包括设计、上稿、扎缝、浸染、拆线、漂洗、整检等步骤，每一个步骤都对最终的扎染效果起到了至关重要的作用。板蓝根作为一种天然染料，活性会随着时间和温度的变化而变化，扎染面料在染缸内浸染一段时间后要拿出来与空气接触氧化，创作者开始判断蓝色是否为设计所需，再选择是否再次浸染，因此每一次浸染颜色都会加深一次。扎染作品的捆扎手法也是丰富多样的，主要以缝扎和捆扎结合为主，缝扎线迹的间隔，缝扎的方法，线的走向，线的粗细，捆绑的松紧度都影响了扎染的最终呈现效果。白族扎染中纹样多以二方连续或四方连续的形式为主，纹样内容包括了蝴蝶妈妈、浪花、太阳、水波纹等多种自然形态或者几何图形，十分精美。在制作扎染的过程中，因为捆扎方式所形成的染色区与留白区有时并无明显的边界而是呈现出不规则的渐变晕染效果，这种扎染所特有的晕染效果具有随机性和偶然性，这很好地增强了扎染工艺制品的可观性和独特性，并且为扎染工艺增添了神秘且不可复制的艺术魅力。[2]正是因为扎染艺术特殊的工艺，所以很难找到两件一模一样的成品，因此吸引着越来越多的人去关注并积极弘扬这项非物质文化遗产。

1.3扎染艺术的色彩特征

云南大理的白族扎染以蓝白为主，而其余地区的扎染除蓝白色彩外颜色不断丰富，如四川自贡扎染利用丰富的色彩变化和扎花技法，在布料上用针线进行缝合与缠绕丰富花纹样式，不同区域浸染不同色彩使其色彩丰富花纹相似却各有韵味。自贡扎染的色彩染料主要以苍山上生长的蓼蓝、板蓝根、艾蒿等天然植物，其绘制的图案富于情趣，色彩浓郁。巍山彝族扎染发挥传统民间扎花工艺特色，图案新颖多变，具有古朴、典雅、自然、大方的特点，利用几何造型丰富内容使其具有较高的艺术欣赏价值，又有较强的实用性。各地区不同扎染也吸引着不同色彩风格爱好的人群。

2扎染艺术在现代文创产品中的应用及发展

文创产品的文化内涵是其重要组成部分，是其灵魂所在，也是购买者最受吸引最为看重的部分。[3]在进行文创产品设计与研发时，要兼顾产品中所蕴含的文化内涵和展现的实用功能。设计者要以文化传承为核心基础，在优秀非遗文化的基础上结合现代的文化背景、流行趋势、审美因素和消费趋势多方面的影响因素，正确有效地传播非遗文化。下面将从以下几方面来分析扎染艺术在现代文创产品中的应用及发展。

2.1工艺方面

白族地区扎染多为天然染料染成，且手工艺特征鲜明，在现代文创产品设计中可将因制作手法不同而形成的随意的、不可复制的图案纹样进行数字化处理。运用电脑制图的形式，将图案进行再设计和精细化处理，使其与数码印花工艺、刺绣工艺或创新的面料再造手法结合，在保留扎染手工艺特点的同时，结合新鲜的设计元素和再造手法，提高生产效率和产品的附加值。扎染不仅在手工艺制品中可以应用，在包装设计、海报设计、品牌形象设计等领域也可以广泛应用。使扎染文创产品兼具艺术性与实用性，更符合当代人的消费趋势和审美需求，并对非物质文化遗产进行有效传播与弘扬。

2.2图案方面

为了更好地传承与弘扬扎染艺术，可将扎染图案进行从具象到抽象的转化，如随意的捆扎方式形成的渐变晕染的图案，点线面的组合形式，现代装饰画的表现形式等。可以将符合现代人审美需求的人物形象、文字、涂鸦等图案运用扎染的形式再现，通过缝扎与捆扎的结合以及颜色的搭配，形成独特的多元化的扎染作品。在文创产品的表现中既传承了扎染手工艺，又呈现了有温度和人文情怀的文创产品。

2.3材料方面

传统扎染多以天然棉麻面料为主，随着现代人生活品质的提升，现代扎染在针织、真丝、羊毛等材料中也广泛应用，大大的提升了扎染的产品价值。而牛仔、皮革、等材料也通过与扎染艺术的结合，更为文创产品的发展注入了许多新鲜活力。更有一些年轻人将破旧的服装运用扎染艺术进行再造，如纯棉T恤、牛仔衣等，使其焕然一新，形成新的服装作品，或利用扎染面料的特殊色彩，将扎染面料进行打破重组与可利用的服装面料结合，加工成装饰画、拼布作品等工艺品，为服装行业的污染现状提供了一些解决途径。

2.4色彩方面

传统的扎染工艺品多以蓝白为主，而现代扎染文创产品也迎合了大众审美和生活方式，运用洋葱、花生、黑豆、槐花等天然材料加工制作的染料更有许多耐人寻味之处，在制作过程中，也可将草木染与植物染工艺结合，近些年来的扎染风作品颜色十分大胆，在卫衣、连衣裙、箱包等方面应用广泛。因此运用瓜果蔬菜所制成的染料，解决了一些环境污染问题，部分扎染染料可使用滞销、残次果蔬，减少农业生态的负担。许多手工艺爱好者在不断的探索中推陈出新，将尤加利、咖啡等材料与扎染艺术结合，为文创产品的开发增添了新的色彩素材。

2.5产品方面

传统扎染艺术自产生就被应用于服装服饰中，随着现代科技的进步，许多产品中都将扎染元素融入其中，2021年中国李宁与敦煌博物馆跨界联名的丝路系列服装中，将扎染艺术与运动休闲男装结合设计，给大众展示了不一样的审美感受。在家居产品设计中如鼠标垫、墙布、壁纸等产品中也融入了扎染元素[4]。这些文创产品的设计与研发为扎染艺术的传承开拓了新路径，为扎染文创产品类别的开发拓宽了渠道。

3扎染艺术在文创产品中的创新应用实践

随着科技的进步，人们生活方式和消费行为也在随之变化，要将传统手工艺传承和弘扬，就要赋予扎染艺术新活力，将文创产品的形式与内容与时俱进，产品要进行再思考与再设计。下面两组作品为扎染T恤定制，这两组服装一组为亲子，一组为情侣。亲子装中白色T恤上面有不能处理掉的污渍，希望通过扎染的形式来补救这件服装。因此在设计中选择了草木染的蓝色，运用多次染色的方式，使两者之间的蓝色基本接近，同时保留了蓝白相间的共同元素，形成了亲子装。另外一组情侣装是也是有污渍的白T恤，在定制过程中，都运用了将T恤旋转再捆扎的方式，保留了共同的捆扎手法，只是捆扎的多少不同，因此呈现出了蓝白互补的效果。（如图1所示）下面两组作品为扎染围巾的定制，材料为棉麻材料，均为草木染染制而成。第一条以山水为灵感，表现了山的隐逸和水的平静，运用草木染多次浸染的艺术效果，展现出深浅不同的蓝色，第二条以水波纹为灵感，与几何图形相结合，运用折叠再捆扎的形式，以对称为主，整体表现出淡雅的风格特点。（如图2所示）下面两组作品为扎染包包的定制，包型均为年轻时尚的马鞍包，第一款运用黄色与绿色晕染渐变的效果染成面料，在包盖上增添丝带装饰，色彩上与整体包包的材料形成呼应，丝带的装饰为整体包包增加了光泽感，包链选择木质串珠材料与扎染的质朴形成呼应。第二款与第一款包型一致，运用捆扎的形式，形成蓝白相间的效果，在包盖与包体的面料选择上尽量达到条纹对应，色调整体统一。（如图3所示）下面两组作品为扎染与植物染结合定制的服饰品。两款作品都运用了扎染的捆扎形式和防染的原理，选择玫瑰的叶子与槐花，作为染色体，包裹在面料内，捆扎好放于锅内蒸煮，产生了自然的色彩与花朵叶子的造型。在扎染与植物染的结合设计中，展现了自然素雅的色彩与风格。（如图4所示）下面两组扎染作品是我们生活中使用的各类饰品和服饰，其中有着不同风格不同样式的手工艺品。利用传统扎染手法与各类手工艺方式相结合。其中有将法式刺绣与扎染拼接而成的精美的胸针耳环，损坏的帽子利用扎染将其改造成新款拼接帽子，头饰与扎染的结合，将扎染中优美的图案便可制作成艺术装饰画，家居用品中也可以充满扎染艺术沙发套抱枕窗帘等大面积布料都可以利用扎染图案。（如图5所示）

4结语

扎染艺术几经兴衰，依然能在当今的手工技艺中占有重要的地位，离不开它深厚的文化内涵与艺术底蕴。文章结合相关案例实践探究了扎染艺术在文创产品中的设计实践方法，有助于扎染艺术在现代社会的传承与弘扬，并为相关现代扎染文创产品的设计与研发提供可借鉴思路。

参考文献：

[1]李丹,杨程.区域旅游文创产品设计方法研究[J].设计,2021,34(17):61-65.

[2]窦晓静.扎染的艺术特征和现代发展[J].现代装饰(理论),2011(09):52.

[3]石继华.非物质文化遗产的数字化保护与传承探索———以扬州工艺美术专题特色库为例[J].内蒙古科技与经济,2019(20):65-66+142.

[4]陆芮.非遗活态视角下云南白族扎染技艺的再设计[J].轻纺工业与技术,2021,50(09):54-56.

作者:孔怡丹 李思仪 何丽丹 单位:天津商业大学宝德学院