生态美现代艺术论文

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一、传统生态美学的特点和表现

生态美学是一种具有中国特色的美学观念，是指建立一种人与自然的亲和和谐的生态审美关系，而广义的理解则是指建立一种人与自然、社会、他人、自身的生态审美关系，是人与自然处于一种“共生’、“亲和”的关系。作为一种崭新的美学观念包含着丰富的哲学人文学思想，在传统美学中，人对自然的审美是将自然人化的过程，也是实践美学的基本思想。

1.生态美的思想起源

在我国的传统哲学思想中，人以审美的高度来关照整个生态系统，善待万物，尊重万物“原天地之美，而达万物之理”阴阳交变、四时更替，美的境界的常于万物运行自然显像，于四时更替中悟道，于自然本性中获境.在主要的思想流派中，道家的哲学思想是中国美学平淡朴素的审美观点的起源，“道法自然”老子主张自然无为、真朴淡然的生态美思想，顺其自然、淡然若无，、纯真素朴、以超功利的审美体验来理解自然万物；儒家的思想对待万物以友善爱护的态度，“天人合一”，“和”是儒家思想的核心以整体为美，将天地、艺术、道德看作一个有机整体；《易经》中也充分表现了“合”的思想，“与天地合”、“与日月合”，“与四时合”；佛学最富中国韵味的佛家宗派禅宗强调宁静的心灵参悟，引导了讲究韵味和灵性的传统审美情趣，讲究“本心清静”、“物我两忘”，主张用一种“清”“静”的审美情趣去体会人生、体会自然、体会世界。中国传统生态美学思想主要集中中华民族在认识世界的构建了“天人合一”的宽阔胸襟和伟大智慧上，体会人与天地之间和谐共生的关系。

2.传统生态美学对在造物文化中的表现

中国传统美学中的生态美学思想，涉及人与自然的和谐相处、相依相伴的关系，消解人类中心主义的种种弊端，使得人与自然、物质与精神、主体与客体达到和谐的统一，中国传统美学也广泛体现了技术美学，逐渐形成的民族文化特色，通过几千年来的文化沉淀表现出民族特征性的审美观念，体现社会和人际关系中特有的内在秩序。例如：受儒家哲学思想影响，传统工艺造物多含寓意，形制体量、尺寸、色彩和文饰喻示人生理想和伦理道德观念。传统工艺美术作品中通过对自然界生命形态的观摩和体验，对于造型生命形式和动感韵律的表现手法是相当丰富的，易学中的阴阳太极图象征事物永恒、循环的运动状态，也象征人的生命起源及历程。阴阳鱼的内分左右两个部分:左侧为白鱼，头向上属阳;右侧为黑鱼，头向下属阴。左侧表东方，是阳气升起的地方，右侧表西方，是阴气下降的道路，同时在上的阳须下降，在下的阴须上升，阴升阳降，运动不息。白鱼和黑鱼之间由一条反“S”形曲线分开，这说明事物的阴阳双方并不是截然以直线的方式分开的，而是彼此相互依赖、相互为用的，在视觉效果在中，这样的图形充满和谐之美、变化之美、形状之美、统一之美，所以蕴涵多样化生命形态是我国传统造物文化的显著特点。

二、生态美学所影响的设计理念

我国传统造物文化中的传统生态美学衍生生态技术美学，在不同的艺术设计和创作领域中，从意境、色彩、造型、材料、技术中得到系统的理解和运用。

1.气韵之美展现视觉动态

“气韵生动”是古代最重要的艺术标准“天下之物本气之所积而成。即如山水，自重岗复岭以致一木一石，无不有生气贯乎其间，是以繁而不乱，少而不枯，合之则统相联属，分之又各自成形。……总之，统乎气以呈其活动之趣者，是即所谓势也。”气成为人与物的生命之源，成为作品的生命之本。在造型设计中体现在平面构图和立体结构上的有限和无限，虚和实的统一，韵生于气，气有韵就生动，无韵就不生动，气韵生动则活泼则生命力才旺盛，中国传统工艺美术和书画作品对于气韵生动的表现是非常多的。宇宙间一切事物皆存在于气韵生动之间，艺术作品的生命活力亦然，在气韵生动中进而追求审美的活跃则有神、有雅、有逸、有穷理尽性、有旷达幽韵。

2.意境之美蕴藏视觉想象

《易经》中“立象以尽意”的“意”，传统艺术理论中的“虚与实”关系的“虚”，以及“境外之象”“味外之旨”“境”，是指人们所造之“物”呈现出来的美感和令人联想的意境。“意境”是中国传统艺术创作理论中源远流长、涵义深奥、居于核心位置的一个美学概念,通常被中国人看作为艺术创作的最高境界。中国的古典艺术形式中最高深的部分就是作品所表达的意境美，是通过对古典美学熟练的掌握技巧加上创作者平和豁达的创作心态和审美观念来表现到作品当中去的。意境之美给人留下想象的空间，“意境”美使主观情感与外在景物相互交融统一所产生的美感效应。“意境”美有时偏重客观，倾向于自然美的体验和表现，有时偏重主观，倾向于情景交融之后而达成的主观情怀的流露，使“意境”超越实景的视觉感受升华为思维审美的虚境。东方审美文化的“含蓄之美”，在审美过程一定是一个和欣赏者情感相互交流的过程，在视觉效果上注重的是留白的运用和虚实的结合，在产品造型设计中，整个造型和布局中有意设定一块还可以继续发展深化的空间或是残缺，提升整个造型的审美趣味，提升意境的运用效果。

3.和谐之美营造视觉统一

“和谐之美”是贯穿整个中国文化的精髓，在产品设计中结合材质、形态、装饰、色彩这些要素，一一推敲出将细节并放回到整个造型体系中去检测，同时还要反复考察细节和细节之间的关系。营造出统一的视觉效果，也是中国设计理念中经常彰显的部分，例如家具设计中发热橱柜的对称端庄、光线的明亮、绿化与陈设的和谐、局部与整体之间的比例协调、天然本色与木肌理，给人以视觉和心理上的感观平衡和有序、清晰、条理的韵律美感。外形轮廓的舒畅与忠实、各部线条的雄劲而流利、天然木质的肌理美、材料知觉的质朴率真、器物所特有的恬静、含蓄、稳重的气质，都高度贯穿与传承了优秀的中华传统文化之精髓，都体现与表达了人们对经典与时尚、实用与艺术的现代生活方式、休闲方式的追求、体验和向往！也体现了人们对视觉统一，整体效果的追求。在传统意义中的视觉审美，是一件非常重要的艺术感觉，它直接的作用于现代的设计理念，对现代的设计理念观念的形成与发展有着巨大的作用。在许多行业里，都是视觉审美决定设计理念的，保守与开放，简洁与繁琐，新颖与守旧，浮躁与沉稳，直接的决定了产品的特色和风格，直接的决定了艺术品的视觉效果、外在形态表现及内在的艺术价值的高低。从不同传统技术美学形式中，利用资源发展本土设计文化，运用到现代产品设计中去，来体现本土设计的创作思想，是传统文化和现代产品设计的最好结合途径。