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摘要:乐器一直是演奏优美音乐的“灵魂”。如果想用乐器演奏优美的声音,还需要一只能控制乐器的“手”。当使用乐器时,经常需要左右手的合理配合。人们习惯用右手,左手的灵活性相对较低。因此,我们针对小提琴,研究分析了左手在表演中的能力,以及我们如何进行有效的左手训练,并在此基础上得出一些策略和结论。
音乐乐器的发展由来已久。它们不断发展与演变,极大地提高了操作难度,对演奏技巧也有了较高的要求。小提琴是一种难度系数较高的乐器,因此我们在学习小提琴的同时,也要不断“探索”学习规律。只有掌握了小提琴的左手弹奏能力,才可以更好地用小提琴演奏出优美的音乐。随着社会经济的不断发展与进步,人们的生活质量有了较大程度的提升。在生活需求得到满足的背景下,人们对精神层面的追求更加深入,而在众多精神追求中,小提琴这种独具魅力的艺术成为众多音乐爱好者的选择。小提琴这一乐器一直以高雅、气质著称,能够让演奏者在无形中展现出与众不同的魅力,更显生命活力。但是小提琴的演奏难度也是有目共睹的,要想渲染心境,给听众带来心灵上的共鸣,就需要掌握熟练的演奏技法。但是小提琴演奏需要左右手的默契配合,由于平时对左手的使用较少,因此练习起来会比右手困难很多。在左手演奏技巧训练中,演奏者需要付出比右手训练更多的努力,只有这样才能演奏好小提琴。对于小提琴演奏来说,演奏者需要用弓子让琴弦“说话”,用左手拨动改变琴弦的振动长度、限制琴弦的振动次数,表达多样的音乐。因此,加强演奏者左手技巧的培养是提高演奏水平的重要方面。
一、小提琴演奏中左手的重要性
通过左手与右手的灵活配合,演奏者表现出高超的左手演奏技巧,这成为决定演奏效果的重要因素。对于初学者来说,他们左手演奏的具体技能,如音准、换弦和颤音,以及基本的小提琴理论知识都是他们的重点和难点,初学者需要刻苦训练,不能一蹴而就。
二、小提琴演奏中左手技巧的基本动作技术要领
首先,在小提琴学习中,演奏者要充分掌握左手持琴的技巧,掌握持琴的每一个点位。根据相关研究结果表明,仍有很多小提琴手还没有掌握好左右手持琴的姿势,这就使得演奏效果难以发挥。在演奏时,演奏者需要始终保持左手四指与大拇指同时上下分开,不能过分加外力,避免因为手指不协调导致其他杂音的出现。除此之外,演奏者在小提琴演奏中还要确保左手手指一直处于主动状态,特别是在以下两个方面:
(一)小提琴演奏过程中左手持琴技术要领
在小提琴演奏过程中,用左手持琴是非常困难的。左手小提琴演奏的技术要点是左手演奏技巧的基础。因此,学习左手技巧时,首先要掌握左手握小提琴的关键。有学者指出,越来越多的小提琴手会遇到小提琴持琴错误的问题。小提琴演奏不好,会影响演奏能力和演奏的具体效果。正确握住小提琴的方法是,无论哪一根琴弦,或无论在哪一根琴弦上,都要保持四根手指处于一把位,并且保持弧形形状,这减少了演奏中多余的手指运动,提高了左手按弦的精确度和速度。通过这种正确的演奏方式,可以有效地提高演奏速度和演奏精度。要想提高左手演奏技能,就必须掌握左手演奏的正确方法,当掌握了正确的方法后,首先必须将左臂转换到正确的琴弦位置,并保证左手手指不管是哪根琴弦,都会升或降,保持相同状态。
(二)小提琴演奏者左手手指的基本演奏要领
林耀基强调,应该准备好“精确音高的空气键盘”。“声音”是垂直发出的,为保证每一个按音的手指都能准确发出声音,手指升降所需的时间和力量应该控制好,按照这个规律,在准备时设定指尖高度,以及设定好拉绳时指尖的力,以保证每根手指都以最省力的方式上下移动,极大地提高了准确度。在表演时要注意左手拇指的动作,其作用在于保证在运动过程中左手其它手指保持平衡。第一步就是放松拇指,五个手指下大拇指的力量最大,通常指的力量方式是“捏”,就像拳击手准备打出的拳头一样。所以,需要提醒演奏者,通常拇指用力过大是造成左手手指动作不自然和不准确的主要原因。对没有形成右手拇指形状的演奏者,练习时要随时检查并调整拇指的状态。在具体的演奏过程中,小提琴演奏者要控制四个手指在抬起和下落时有同样的形状,在具体的演奏过程中,演奏者还要注意拇指的换把问题,这一问题对于小提琴演奏质量来说至关重要。一般情况下,换把动作可以依靠下臂来完成,但是如果把位较高,就需要演奏者在借助下臂的同时,还要手、上臂、拇指的共同作用来完成动作。需要注意的是,在换把过程中,演奏者的手指应该处于完全被动的状态,这样在演奏者无法把握换把距离时,就能够通过手指来发挥作用,起到快速改变位置、纠正音准的作用。在具体学习过程中,有必要对这一内容进行科学系统的学习,只有这样才能解决小提琴演奏中换把的难题。
三、小提琴左手技巧对音乐演奏效果的影响
(一)音准与发音
在小提琴的音准和发音训练过程中,音准和发音的精准度对学习者提升音乐敏锐力非常关键。对大部分初学者来说,相对较短的时间内掌握发音和音调是很困难的。音乐是以表达为基础的,它要求学生突破自我,超越自我,以最佳的声音表现音乐。演奏小提琴时,演奏者的注意力只能放在手指的触感上,而不能准确地判断高音的位置,这对左手的听力和演奏能力有很高的要求。要做到这一点,初学者在学习小提琴的同时,必须先进行声调训练,然后根据音阶知识,逐步做一些相应的训练。
(二)左手起落与发音
左指上下摆动手指的关键在于手指移动的独立与准确。手指的动作必须独立准确,才能较好的控制好音准。一般而言,手指的固有力是指五个手指同时朝一个方向施加的力,如抬、握、放、拉等,这说明了五个手指要同时朝一个方向用力。但是,在小提琴演奏过程中,五指的力量已经完全改变,仅在四条带子上有一个方向的力,但现在大指不能太硬,也不能相对放松,以保证其它手指的平衡与稳定。所以拉小提琴时,左手手指的运动状态应相对独立,不受影响。中国著名小提琴委员会林耀基先生曾提出这样的公式:“指根发力到指尖,手指关节不发蔫;指头轮休存耐力,手指独立实又坚。”该公式清晰全面地概括了小提琴语言中左手指动的科学状态。左手按弦需要小提琴演奏者的整个左手部分有较强的灵活性,如手指、手腕,若手腕或手指的姿势过于僵硬,就会影响发音的准确性。所以,在日常小提琴练习中,初学者应从G大调开始音阶练习,使手指脚部具有良好的弹性和一致性。另外,如果左手手指在琴弦上的位置不对,也会影响发音和音准,这就需要演奏者把一部分注意力放在左手击弦上,以提高音质。
(三)左手换弦与发音
在演奏小提琴的时候,演奏者更注重右手换弦,反而对左手换弦较为轻视。一般情况下,在现实演奏中,右手运弓比左手早,因此为了换弦过程中保证发音的流畅平稳,演奏者应该关注左手换弦,提前做好准备,调整好状态,自然的进行换弦,以此使发音更加饱满、柔美,更具穿透力。
四、小提琴演奏时左手动作的技巧要领
(一)演奏的手型动作要领
在弦乐家族里,小提琴、中提琴或大提琴都需要有标准的动作。若动作不够规范,发音也很容易在演奏中感觉“沉重”。所以,要正确地演奏小提琴,特别是左手,我们必须要有正确的手形,不管四个手指中的哪一个,我们都要有正确的手型,这是最基本的,也是最关键的。每一个字符串的速度和频率是一样的,左手应保持演奏的正确动作,以达到良好的演奏效果。每一次,从左手开始,保持正确的手形,以保持良好的击弦。
(二)手指的动作要领
前面简单介绍了手指的动作,在演奏小提琴时,对手指运动有很高的要求。对弦来说,力必须有一个标准。作用力不要过大或过小,绳索能很自然地跟随,否则,绳索上的力太大,就会产生过大的噪声,从而使绳索产生轻微的静音。演奏小提琴时,变换动作比较困难,特别是左手,所以在练习时要多加练习和变换。
五、小提琴演奏者对左手技巧的训练
(一)左手一定要放松
演奏者的肩膀、手臂、手腕和手指都有轻微的张力,这是很正常的。培训中不仅要有一个环节的训练,还要有一个整体的训练,确保训练水平提高。举例来说,在训练时,如果演奏者只看着手指按顺序排列,而非自觉地用拇指放松,手指的张力就难以排除,如果可以放松拇指和手腕,指力问题就解决了。另外,演奏者必须学会用长音调移动拇指,或在表演结束后休息放松。利用大拇指,通过大量运动和拇指放松,手指和手腕都能得到有效的保护和放松。左撇子主要靠四个手指的移动,手指的运动也是左手小提琴中最基础的一部分,也是基本的练习。动作的关键在于,在弹奏时,左手的手指应该是由指尖发挥作用,手指头的抬落也应该有一定的弹性。做过小提琴训练之后,在练习手指的时候,要注意不要把手指举得过高。只要保持1—2厘米的距离就行了,因为这样的姿势可以保证你的手指弹得更快。还要练习音阶,这样不仅能提高手指变换的连续性,而且能提高运动员表演的准确性。此外,在运动中,慢时要注意增加相应的柔韧性,快时要增加一定的弹性,这样才能更好的捕捉速度和速度的结合。对于特定的手指动作来说,小提琴手应该有足够的音乐理论知识,并且在特定的手指动作基础上进行音乐训练。当手指自由发挥时,最基本的手指运动就无法达到相应的效果,更不用说为表演打下良好的基础了。
(二)音准的把控
动人心弦的乐章,每一章都要求巧妙地把控音准。为了有美妙的音乐,小提琴的发音必须适当调整。乐器练习通常是一个长期的过程,如果你没有天分,就必须后天勤加练习。手指要保持在正确的形状,保证声音的准确性,不要故意把手指放在琴弦上,这就需要训练使琴弦的力量不能太大也不能太小。
(三)颤音和双音的技巧训练
小提琴上有很多颤音,这种颤音需要用手指迅速按下弦,有适当的力度和节奏,这也是小提琴演奏技巧训练的重要方面。颤音需要身体的许多部分共同工作。随着小提琴演奏技术的不断学习,演奏形式不断增多,演奏颤音也需要加强左手技能训练。颤音的训练要求左上肢的每一寸肌肉联动起来,如此经过长时间的晃动后,肌肉会感到疲劳,这时候应该放下小提琴适当放松,为下一阶段的训练做好准备。
(四)左手拨弦的技巧训练
小提琴演奏中的左手拨弦和右手拨弦很不一样。在右手拨弦中,右指尖不同于其他按压方式,每个指尖基本上都垂直作用于琴弦,上指力仍在手指的根关节上,但它也需要和第一指关节配合力的大小。向左倾斜需要更多的训练和学习,不要盲目追求速度,等训练达到一定的效果,手指的力量自然就会增强。而左手拨弦是小提琴练习中最困难的部分,如帕格尼尼24首随想曲,这一课至今仍是每个小提琴家必要的学习内容。演奏者需要刻苦练习,慢慢来,每一次练习都要坚持,就像小提琴手所说的,每次练习时,弹奏者都要亲自研究每一个问题,学习左手弹拨的方向和力度,找到适合的训练方法,然后慢慢练习,才能突破它。
六、结语
虽然小提琴的演奏艺术和演奏风格会随着年代有所变化,小提琴演奏的演奏方法也在与时俱进。尽管左手和右手在分工和任务上各不相同,但在演奏过程中必会相互影响。同时,我们也可以看到,在小提琴的演奏中,很大程度上在于左右手的结合。演奏者应通过科学、细致、系统的训练,提高演奏技巧,这对演奏者的未来发展至关重要。
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作者:华献 单位:广西师范大学