戏剧影视教育问题及优化

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【摘要】文章以推动戏剧影视行业发展为前提，针对地方高校戏剧影视教育工作的开展，首先分析了高校戏剧影视教育的现状，其次阐述了戏剧影视教育的发展方向及机制，再次分析了当前教育过程中存在的问题，最后从制度、实践和教学三个方面提出了优化建议，旨在解决地方高校戏剧影视教育方面存在的问题，并推动整体行业的发展。

【关键词】地方高校戏剧影视教育剧本创作

地方高校开展戏剧影视教育的过程中难免存在一些问题，尤其是在当前教育改革的背景下，面对多元化的生源，教育目标模糊、专业性教育力度有待提升等已成为当前戏剧影视教育工作者面临的主要问题。为了解决这些问题，并为社会培养更多的专业戏剧影视人才，必须开展综合性教育，结合地方高校戏剧影视教育实际情况，制定完善的规定、政策，使戏剧影视教育向着专业化方向不断前进。

一、地方高校戏剧影视教育的现状

我国从1996年开始出台普通高校艺术教育的相关政策，将戏剧影视鉴赏、表演等视为高校教育非常关键的两个专业，对学生审美水平以及道德情操的培养具有非常重要的意义。近年来，越来越多的地方高校开设了戏剧影视表演相关专业课程，使该专业正式进入到大众发展时期[1]。一些地方高校中，戏剧影视表演教育主要是以戏剧影视、新闻等专业为基础实现自身的发展，但是受课程教育不断深入的影响，实际教育过程中逐渐暴露出了一些问题。例如，地方高校中开设的戏剧影视鉴赏课程均是以中文系学生为对象，教师也是由中文系教师兼任，导致课堂教学缺乏专业性。此外，一些地方高校对于戏剧影视教育并没有编制一套完整的教育体系，课堂上缺乏专业资料的支持，严重限制了戏剧影视教育水平的提升。现如今，市场上对于戏剧影视专业人才的需求越来越高，为了满足市场需求，各大高校也认识到开设该专业的重要性，为培养专业人才开创了新途径。为了保证人才质量，推动行业发展，地方高校务必要分析当前教育中存在的问题，并予以解决，如此一来，方可实现戏剧影视表演行业的发展。

二、地方高校戏剧影视教育的发展方向

对于地方高校而言，其本身的发展方向应以行业整体为依据，逐渐向专业靠拢。关于这一点，还需要从地方高校戏剧影视教育特征入手，其本身体现了普及性的特点，如果立足于戏剧影视专业，那么其具有商业性、艺术性的特点[2]。如此，便需要地方高校以普及性这一教育特点制定人才培养目标。立足于地方高校现有专业类型，单项型专业的增长速度远比综合型专业小，且综合型专业培养的人才更加关注全面性，各个方面都会涉及，也就体现出普及性教育的特点。基于戏剧影视专业生源及其质量，地方高校综合型专业招收的学生基数比较大，一般都是以艺术类提前录取为主，这一部分录取的学生文化分数相对较低。基于这一特点，如果地方高校进行小班教学，其可能性较小，也使得专业教育的普及性特点更为显著。对比普及性教育、通才教育和通识教育，这三者之间一方面存在一定的区别，另一方面也有相同之处[3]。第一，相同点：学生的培育目标相同，即对学生的人文素养、专业技能等进行培养；第二，不同点：通识教育关注学生跨专业学习，其核心是为学生的情感、社会的发展等提供服务，通才教育则是与专才教育相对应的一种教育模式，除了专业知识以外，也要涉及编剧、导演、表演、摄影、录像以及美工等。在此基础上，地方高校开展戏剧影视教育的过程中，必须要在专业化道路上不断前进，为社会输送应用型专业影视戏剧人才。

三、建立戏剧影视教育机制

戏剧影视教育并非是带领学生观看电影、电视剧作品，而是利用影视表演的方式培养学生的审美观，能够正确认知社会中的真善美，并且在学习的过程中积累丰富的专业知识，不断提升学生综合素质。因此，为了使高校戏剧影视教育能够顺利进行，必须要建立一个科学、全面且具有现代化特点的戏剧影视教育机制。对于学生来说，成绩并不能代表能力，当学生步入社会后，情商往往更为重要。社会在不断进步的同时，人们的素质也在不断提升，人与人之间的交流逐渐从原本的素质层面转变到精神层面，尤其是对于艺术、人文活动的热情，在这一环境下，提升个人素养显得尤为重要[4]。

四、地方高校戏剧影视教育中存在的问题

第一，缺乏完善的教育体制。地方高校开展教育的过程中，主要是以学校发展为前提，导致实际效果不佳，且有部分高校过于重视经济效益，致使人才培养质量不佳，这两点问题出现的主要原因是由于教育体制不完善。戏剧影视教育体制中包括教学目标、内容等，如果其中任何一点出现问题，都会对实际教学带来影响，严重影响了学生今后的发展。第二，学习内容与实践不契合。地方高校实际开展教育的过程中，对于研究型人才的关注度过高，且师资队伍中过于强调教授与博士的比例。教师在对学生进行评价时不断加强对论文及著作的重视程度，导致戏剧影视的专业性与技术性协调性差，学习内容与实践不契合。第三，课堂上教师主体作用过于明显。现如今，在新课程改革背景下，我国教育逐渐从原来的以教师为主转变为以学生为主，其作用在于凸显出学生的主观能动性，使学生能够主动参与到课堂中，以加深对知识的印象。然而，当前地方高校开展戏剧影视教育的过程中，部分教师并没有认识到这一问题，课堂上仍然采用传统教学模式，将知识、技能等灌输给学生，学生缺乏主动性，不仅不利于专业教育，还限制了学生综合素质的提升[5]。例如，长沙市某高校为了自身发展，在分析市场需求之后开设了戏剧影视专业，并且当年开始招生。因为之前并没有相关的教学管理经验，所以照搬其他专业的教育机制，虽然短期内没有体现出任何问题，但是久而久之，由于专业不同，会直接对戏剧影视专业人才的培养带来严重影响。此外，在选择专业教学内容时，始终以培养研究型人才为主要目标，将论文数量作为教师评价学生的标准之一，导致专业性、技术性之间协调性欠缺。学生在课堂上学习理论知识，缺乏充足的实践活动作为辅助，以致教学效果并不理想。课堂教学过程中，该校个别教师没有创新教学观念，依然采用传统“填鸭式”教学模式，严重抑制了学生学习的积极性。面对以上存在的三点问题，该地方高校建立了研究小组，结合当前戏剧影视教育的现状，分析了问题的根本原因，并且制定详细的解决对策，建立符合专业要求的教育体制，对教育、实践模式进行了创新，组织所有教学人员参与培训，从而不断提高戏剧影视人才的培养质量。

五、地方高校戏剧影视教育问题的优化对策

1.制度方面

地方高校办学要建立与实践教学相符的课程制度、教学模式，使学生能够积极适应实践训练模式，并且能够在实践过程中对课堂上学习的理论知识进行反思，从而形成专业能力与经验。此外，针对教学过程中存在的理论比重大于实践的问题，学校除了要将理论课程压缩之外，也要与戏剧影视专业特点相适应。针对实践课程所具备的联通关系进行思考，积极应用项目教学法以及实践课程模块教学法，在教学过程中逐渐形成实践训练体系。例如，浙江省某高校戏剧影视专业为了使教学能够顺利进行，有关人员针对制度进行了完善。第一，结合当前实践教学情况，对课程制度以及教学模式等进行完善。该校教学过程中，实践教学比例相对较少，在调整实践课程比例之后，并对相应的教学模式予以补充；第二，该校的戏剧影视教育理论大于实践，为了将这一问题及时解决，基于学生学习情况合理压缩了理论课程，并且调整了实践课、理论课比例；第三，教学人员要正确认知实践课程所具有的联通关系，大力引进项目教学法，组织学生学习专业知识与技能时，以实际项目的方式进行，一方面使任务完成更加容易，另一方面也调动了学生的积极性。改革之后，该高校戏剧影视专业的学生对于专业知识的认知更加深入，对于课堂上掌握的理论知识也能够通过实践转化为经验和能力，真正提高了综合素质，并且带动该高校的整体发展。

2.实践方面

地方高校必须要对学生的实践予以重视，对于戏剧影视专业学生而言，作品是教学的最终目标，而创作则是学生的责任。教师需要在课堂上引导学生注重观察，通过对社会与生活的观察使剧本更加完善，更加准确地提炼主题，使结构更为完善。当有了情节紧凑的剧本之后，便可以指导学生在课堂上进行实践，通过相关设备进行场景与镜头的设计，明确剧本的剪辑风格以及整体节奏。最终在作品展示时，教师在这一过程中都体现出主导作用。而作为学生，则要充分发挥自身的主观能动性，加强创造力与想象力，在原有剧本的基础上不断完善。戏剧影视作品是集体的产物，参与创作的所有成员之间必须要相互包容与帮助，在相互激励下创作出更好的作品。另外，为了保证教学实践效果，相关人员要做好管理工作，一方面要确保课程体系、教学模式能够正常运行，另一方面也要为学生奠定设备、服务方面的基础。例如，浙江省某高校戏剧影视专业教学过程中，为了解决教学实践中存在的问题，教师要求课堂上所有学生都要参与剧本的创作，由学生自由拟题。剧本创作过程中，教师也可以参与其中，积极鼓励学生，发散思维。在教师的引导下，学生快速确定了作品的整体风格。随后，为了保证课堂实践教学的顺利进行，学校在戏剧影视教育方面投入了大量的资金，购置了诸多设备，使学生学习、实践效率全面提升。

3.教学方面

对于现代大学生来说，戏剧影视教育直接关系到其自身的审美水平，戏剧影视直接呈现出美感，并且利用声音、画面等丰富地呈现出来。在建立戏剧影视教育机制时，高校必须结合专业发展及教育情况，带领学生观看影片，感受影片中的内涵，不断提高学生的审美水平。另外，戏剧影视教育也将历史、艺术两种思维进行了有效融合，将历史感知以及形象体验同时结合在审美活动当中，使学生可以更加深刻地体会与感知，从而充分发挥出良好的审美教育作用。针对教师主体观念过强这一问题，需要从教学理念上进行完善[6]。例如，教师在课堂上指导学生学习剧本创作方面的知识，一方面要突出学生在课堂上的主体地位，让学生主动发表意见，对于剧本创作提出新奇的建议，完善故事情节的同时，也可以发散学生的思维，做课堂的主人，另一方面教师要做学生的引导者，让学生更加深刻地体会戏剧影视的魅力。

结语

综上所述，地方高校戏剧影视教育关系到行业人才培养的质量，必须做好教育工作。围绕当前教育过程中存在的诸多问题，有关人员要积极转变观念，认识到戏剧影视专业的特点，完善相关制度，在提高学生综合素质的同时，带动我国整体戏剧影视行业的发展。

参考文献：

[1]张瑞：《戏剧影视文学专业的反馈型团队培养模式改革研究》，《陕西教育》（高教）2017年第3期，第35-36页。

[2]李道新：《道技并重知行合一——北大戏剧影视文学专业方向的源头活水》，《中国大学教学》2017年第10期，第22-25页。

[3]叶源哲：《关于中小学戏剧影视教育师资培养模式的思考——以山西师范大学为例》，《大众文艺》2017年第14期，第250页。

[4]任艳：《“双一流”建设背景下对综合性大学影视教育的观察与思考》，《教育观察》2018年第7卷第3期，第64-66页。

[5]《湖南师范大学文学院新增戏剧影视文学(艺术类)本科专业简介》，《中国文学研究》2014年第2期，第2页。

[6]黄世智：《论戏剧与影视学类专业的实习方法——以“社团实习法”为例》，《电影评介》2017年第19期，第79-83页。

作者：张妮娜 单位：榆林学院文学院