高校油画教学基本理论分析

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知识经济时代，教育作为基础产业越来越展现出它的作用。随着全球化的发展，国家和地区之间的艺术交流越来越频繁，为中国现代油画的发展提供了机会。通过学习油画课程，学生可以更好地了解油画。相比较而言如何为教师树立新的教学观念显得更加重要的。教育实践的水平取决于对新思想的理解和理解程度。除拥有扎实的专业知识和高技能外，教师还必须具有全面的综合文化素质。尽管目前我国的油画教学团队庞大，但油画课程教师的知识结构通常相对简单。许多从事油画教育，尤其是油画技术的教育工作者，通常都缺乏教师教育培训，既有理论表达又有口头表达的油画老师并不多。在当今日益多样化的文化环境中，单一的知识结构通常无法帮助学生吸收多元文化。因此画家必须提高综合文化素质，提高其对油画教学理论的掌握。

《油画基础教程》一书讲述了在进行油画创作时正确选择工具是完成工作的主要条件。不同的作品需要使用不同的工具来表达图像的效果，从而使作品更加生动完整。该书首先详细了解了油画景观绘制过程，详细介绍了构图、颜色、笔触的关键点。主题课程包括乡村池塘景观、黄昏时的郊区景观、冬季牧场景观、乡村花园池塘，海浪中的帆船等，通过九个教学案例的详细绘制过程详细介绍了绘画前的准备工作以及简单的绘画过程。该书合理的结构安排以及从浅到深的知识。该书可以拓宽读者的视野，特别适于零基础艺术爱好者使用的油画教程。

尽管近年来在教育和理论上出现了许多新的突破，但大多数艺术学校油画教学基本上都是基于静物、石膏像、风景、人物等科目为主。在课程安排中静物、石膏物、人物占比较大的比例，通常是一个超过两年的基础学习过程。在这其中技能培训课程占油画课程的大部分，而理论课程的份额相对较小，并且上课时间较短。目前各大美术院校的大多数油画课程缺乏关于创造性理论或创造性实践课程的设置，以及撰写毕业论文的问题更加令人担忧，虽然部分高校已经着手采用了几种方法来解决这一问题，但这种情况还是没得到解决。在油画课上，传统的课堂教学模式已经不能满足学生的需求，也不能满足社会的要求，为了解决这个问题，提出了多模式油画教育理论。多模式教学促进了教育观念的更新，使用不同的绘画语言都可以来展示油画的艺术魅力。多模式教学通常采用苏联油画教学模式，它具有写实风格和更真实自然的创作风格。从技术角度来看，当色觉增强时，它将成为部分印象派。当色觉较弱时，它可能更接近古典油画的意境。该方法将素描色度和现代主义技术与风景油画结构基本规则相结合。但是，由于颜色不符合现代主义的现实要求，但是其造型非常符合山水画的要求。

由印象派画家来衡量时，山水画可以散发出更多的情感。从技术角度来看，苏联风格油画的技术风格固然非常困难，但将苏联风格技术与审美教育相结合却克服了苏联风格技术的局限性，更好地表达了油画的美。因此多模型油画教学理论为创作油画提供了许多可能性。油画艺术是美术艺术的重要组成部分。通过通读《油画基础教程》一书，我们可以感受到创作油画的过程其实是很复杂的，这些对学生来说都是巨大的挑战。教师需要细致地教导和培养学生的创作能力。中国现代山水油画的审美教育需要采取多模式的教育模式，以培养新一代的艺术家，补充中国艺术，从而增强中国文化的个性。因此，有必要改革油画教育体制，将多模式教育理论与审美教育理论相结合，使油画表现出高品质和美感。多模式教育理论与审美教育理论相结合，可以帮助学生减少学习和创作油画的难度，为推进现代中国油画艺术奠定基础，同时也会提高各大高校的美术教育水平。

作者：余方林 单位：江南影视艺术职业学院