我国传统音乐文化在音乐教学中的应用

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一、中国传统音乐的概念

中国传统音乐涵盖了几千年来众多审美品格，是对特定音乐思想本质的体现，也是自古以来音乐思想意识的精华。中国传统音乐按照民族民间音乐划分为器乐、戏曲、说唱、民歌及民间舞蹈等五个类别音乐。这些音乐都是传统音乐的本体，也是中国音乐的最高境界，是传统音乐魅力与情趣的彰显与表现。民族传统文化是在几千年发展中，思想、文化、艺术以及道德的积累与沉淀，是对中华民族情感、意志、力量等的反映和体现。将中国传统音乐融入到现代音乐教学中，可以促使学生学习和了解祖国音乐文化，增强和培养学生的民族意识与爱国热情。

二、从学生兴趣着手，深化中国传统音乐的深度

随着新课改的深入，教育理念、教学原则以及教学方法都随之发生变化，特别是在高中新教材之中，融入和吸取了较多的传统音乐成分与元素，不过这些内容并没有引起学生的兴趣，相反随着外来文化的引进，越来越多的学生热衷于外来音乐文化的学习。加强学生对中国传统音乐的兴趣，离不开音乐教师的引导。教师采用多听、多看、多比较的方式，提升学生的学习兴趣。

（一）从音乐发展中感受传统音乐文化

京剧作为中国的国粹，同时也是中国传统音乐文化的精髓，其“生、旦、净、丑”在“唱、念、做、打”中透露出独特的风格，给人一种美的享受。在音乐课堂中，我们可以向学生讲授京剧的发展史，让学生学习京剧在各朝各代的发展与兴盛，聆听韵味十足的唱腔，比较京剧与流行歌曲的不同领悟其背后所包含的丰富的文化内涵。让学生通过对京剧这一传统音乐文化的听、看、比较以及研究，切实感受传统文化的博大精深，在潜移默化的学习过程中得到心灵的熏陶与滋润。

（二）在流行音乐中“学唱”中国传统音乐文化

流行歌曲属于一个时代的文化符号，并且随着时代的发展而不断变化。从周杰伦、王力宏、林俊杰、吴克群再到徐良、后弦等创作音乐歌手，他们的音乐中都融入了中国风元素，而且歌词具有浓厚的中国文化内涵，使用新派唱法与编曲技巧，歌曲以怀旧的中国背景与现代节奏相结合，形成了含蓄、忧愁、轻快、优雅的风格。例如周杰伦的《青花瓷》、《千里之外》等，将传统诗词歌赋的内容融入流行歌曲的歌词之中，是传统与流行的结合，达到音乐极高的审美境界。因此，选择性地引导学生学唱类似的优秀的流行歌曲，可以调动学生学习传统文化的兴趣，将传统文化的精华融入现代流行歌曲中，可以取得很好的教学效果。

三、从创设教学氛围着手，不断拓展中国传统音乐文化的广度

中国传统音乐文化历史悠久，涵盖了多种类别的音乐，其中蕴藏着丰富的文化内涵，将对学生的一生产生深刻影响。可以通过为中国传统音乐文化创设氛围，调动学生的学习积极性，并采用学习与实践结合的方式，在潜移默化的过程中不断提高学生的审美情趣与鉴赏能力，提高学生的想象力与创新能力，增强他们的文化涵养。在教学氛围创设中，教师可以借助音响、网络等多媒体手段形式演奏，对传统音乐文化中的经典曲目进行介绍讲解，并利用图片海报的形式传播音乐常识，调动学生的学习兴趣与积极性，实现学习与实践的完美结合。例如在课堂中，可以通过广播形式，让学生欣赏明曲、名段，例如《高山流水》、《二泉映月》等。或者创设小舞台，让学生、老师或者邀请校外传统音乐爱好者表演，通过现场演奏具有代表性的传统音乐作品，让学生在课堂中近距离的接触高雅乐器，并对二胡、琵琶、古琴等乐器产生深刻的记忆，在潜移默化中调动学习兴趣与积极性。

四、从学习与传承中，不断追求传统音乐文化的精度

中国传统音乐文化体现的是中华民族传统文化中的精髓，是中华民族的人文情感的凝聚，经过几千年的发展与沉淀，包含着丰富的人文精神与道德因素。由此，传统音乐文化一旦消失，这些音乐精华知识也将不复存在。对此，学生对传统音乐文化的精度的追求，应当从学习与传承中进行。一方面，音乐教育者可以利用集体的智慧，对本土音乐文化进行传承，并在传承的过程中不断创新。另一方面，还可以利用当前国家对中国文化遗产的重视，让更多的人认识到传统音乐文化的重要性，并树立起保护传统音乐的意识，承担传承中国传统音乐文化的责任。

五、结论

总之，中国传统音乐文化在音乐教学中的运用，主要表现为对传统音乐文化的深度和广度的探索与研究，同时更离不开对其精度的学习和传承。我们以经典音乐作品为例，由音乐教学者就其蕴藏的文化内涵进行讲解，便于学生理解并从中汲取精神营养，完善自我的人生态度，更积极乐观的生活，最终能够全面提升整体人文素养。

作者：刘玉选 单位：山东省德州市第一中学