影视后期论文全文(5篇)

摘要：数字技术的发展促进了影视制作的根本变革，这使得影视制作在拍摄模式、编辑模式、传播模式、播出模式等方面进行了积极的改革和创新。观众对影视作品的接受发生了一系列变化，这反映在影视传播的高清化、数字化和网络化发展上。数字媒体技术在影视动画后期制作中的应用可以提高后期制作的效果。本文阐述了影视后期制作的基本流程，并分析了数字媒体技术在优化制作和后期整体效果调整中的作用，分析了基于数字媒体技术的影视动画后期制作，希望能对后期制作领域的发展提供一些帮助。

关键词：影视制作；后期制作；计算机技术；多媒体技术

1影视后期制作

1.1影视后期制作

影视后期制作是用拍摄获得的材料或软件制作的动画，是通过特技镜头构图润色，镜头切割转化并调整，最后形成完整的影片的工作，一则完成度高、质量上佳的影视作品，除了全体员工的努力工作之外，优秀的影视作品最终得以完美呈现，往往离不开后期制作的功劳。大量的影视作品使用了后期技术，这使得电影后期制作行业变得相当吃香。影视后期制作是影视作品制作的最后的环节，也是最关键的环节，是影视节目是否能获得成功的关键所在，而在当下影视行业中，影视后期效果的突出表现，也意味着未来会有越来越多节目组会倾向于影视后期制作，以提升节目地竞争力。以湖南卫视的向往的生活一档节目为例，其在节目内容编排上算不上太过新颖，而独特精美的后期制作为节目增色不少。据业内人士初步估计，未来几年数字影视制作行业需要的影视人才数量将超过100万，尤其是高层次的导演、策划和后期制作人才，在未来的人才缺口非常之大。

1.2影视后期制作流程

影视后期制作能有效润色作品，提升作品的表现力，而该流程的重要环节包括剪辑、特效、配音等方面，主要由以下环节组成，

【提要】在《影视艺术概论》教学过程中，教师可采用课堂讲授法、课堂参与法、影视实践法、评论写作法这四种教学方法。这四种教学方法将影视理论与影视实践相结合，将教师讲授与学生参与相结合，将课堂学习与课后实践相结合，将理论学习与实践练习相结合，将感性认识与理性评论相结合，能够全面提升学生在影视艺术理论知识、影视拍摄、影视鉴赏、影视评论等多方面的能力和水平，是一种综合立体的教学方法，在影视艺术概论课程教学过程中，取得了良好的教学效果。

【关键词】影视艺术概论;教学;方法;探究

一、课堂讲授法

在《影视艺术概论》教学过程中，教师可采用课堂讲授法向学生介绍电影理论、电影历史、经典影片、电影大师等内容。通过教师讲授和系统梳理，学生可以快速了解中外电影史发展脉络、主要电影流派。譬如介绍电影流派相关知识诸如产生背景、艺术特点、代表人物、代表作品、历史地位、获奖情况时，采用课堂讲授法可令学生迅速掌握这些最基本的影视知识。以外国电影史为例，通过教师讲解，学生了解到外国电影史的发展可以简分为四个阶段：第一阶段为无声时期的电影，主要包含无声时期电影的形态特点、代表作品，以卢米埃尔兄弟、梅里埃的电影、苏联蒙太奇学派电影、欧洲先锋派电影为代表；第二阶段是经典叙事时期的电影，包含大制片厂制度下的经典电影叙事及其电影作品；第三阶段是现代电影时期，包含传统电影向现代电影转型期的重要代表作品，如《公民凯恩》等；第四阶段为高科技时代的电影，包含动画电影和科幻电影等。再看中国电影史，同样可通过讲授法令学生了解中国早期国产电影的特点及经典影片，譬如二十世纪三十年代优秀国产电影以《马路天使》《一江春水向东流》《小城之春》为代表。接下来介绍十七年电影的艺术特点及本阶段的优秀影片，如《林则徐》、《早春二月》。在新时期电影中主要介绍第三代导演到第六代导演的特点及其作品，可将第五代导演中的张艺谋和第六代导演中的贾樟柯作为重点来介绍，因为这两位导演都是目前影响最大、成就最高的导演之一。关于张艺谋，电影作品重点介绍其最优秀的电影，如《秋菊打官司》《一个也不能少》《我的父亲母亲》等，印象系列则可介绍《印象•丽江》《印象•西湖》《印象•海南》等。贾樟柯可重点讲授其《三峡好人》《江湖儿女》《山河故人》等代表性影片。

二、课堂参与法

除教师课堂讲授外，还可让学生适当参与到课堂讨论中，以激发学生参与课堂的学习热情、主动思考的能力和独立判断的能力。譬如在讲授导演风格的时候，教师介绍同一故事由不同导演执导，作品风格和艺术水平有较大差异，以电视剧《红楼梦》为例，该剧有两个版本，一个是1987年中央电视台王扶林导演的《红楼梦》，简称央视版；一个是2010年李少红导演的电视剧《红楼梦》，简称新版。两个版本电视剧的取材和内容基本相同，但剧作风格、导演风格却很不相同，各有千秋。教师可选取电视剧《红楼梦》的经典片段《宝黛初见》作为案例，要求学生思考讨论，发表观点。讨论发现，多数学生认为央视版更为经典，表现在场景设计和演员表演两个方面。在场景设计方面，该版将现场众人的言谈举止都表现出来，既有主角林黛玉和贾宝玉的言谈举止，也有众人的说笑反应，因此是一个综合立体的见面场景。演员表演层面也表现不俗，陈晓旭把林黛玉清高孤傲的气质完美地表现出来，贾母则把祖母对孙儿的无比疼爱演绎得淋漓尽致。比较而言，新版《红楼梦》宝黛初见场景镜头中只有贾宝玉和林黛玉，其他人被排除在镜头之外，令观众无法了解现场的总体情况，因此在场景设计上和央视版有较大不同。但也有同学比较认可新版《红楼梦》，认为新版人物服饰华美，色彩和光线运用更符合现代年轻观众的欣赏趣味。学生讨论完毕，教师可对学生观点进行点评，既要说明自己的主观喜爱，更要客观地进行艺术比较，从演员表演、场景设计、气氛烘托、色彩光影、音乐配置等方面进行比较，以令学生对影视艺术有更深入的了解。

三、影视实践法

摘要：无论是动画作品还是影视题材作品，在没有用后期特效进行处理前，都是独立、单一存在的，只有通过后期的剪辑、合成和特效处理等制作流程，才能够形成一部完整的作品。伴随现在社会中科学技术的发展和数字时代的来临，影视后期的制作技术也在面临新的挑战，需要制定新的发展方向。要想在影视后期制作中，将特效制作技术的作用发挥出来，加强相关研究非常必要。因此，从影视制作概念入手，根据影视制作的具体流程和关系，分析影视后期特效制作的技术，并阐述其在二维和三维动画中的应用，就成为当前影视后期特效制作工作的重点研究内容。

关键词：影视后期；特效制作；技术

所谓的影视后期制作，就是将拍摄到的素材，利用相应的技术进行剪辑、合成和特效技术手段处理后形成的镜头。而不同的镜头在利用故事情节串联起来后，就形成了一个完整的影视作品，所以影视后期制作在影视行业中占据着重要的位置。传统的影视后期制作知识单纯的素材剪辑与合成，即在保证镜头流畅转换的基础上，将作品完整地展现在观众的眼前。但随着科学技术的进步和人们对影视作品质量要求的提升，影视后期特效制作技术开始出现，分析和研究该项技术，不仅可以打破传统电影剪辑存在的弊端，还可以提高当代影视作品的质量和后期制作水平，满足现代人对影视作品内容和最终呈现效果的需求。

1影视制作概念

所谓的影视制作，指的就是借助拍摄素材、影视动画技术、特效镜头、合成技术等完成影视作品创作工作的过程，包括了前期准备、素材拍摄、后期制作三个主要内容。在影视制作的过程中，影片内容、拍摄方式等方面的策划和前期的各项工作，是前期准备阶段最为重要的工作内容。素材的拍摄则是更具分镜头脚本，借助各类摄影器材，通过导演和摄影师们共同的努力，将各个脚本拍摄下来，形成影片最初的素材。后期制作则是借助相应的技术手段，对于影视作品中的素材、声音、图文等进行有效处理，最终呈现出高质量的作品。在影视制作的过程中，为保证影视作品可以被完美地呈现出来，制作者需要重视以下几方面的内容：一是画面的转换是否流畅，可以将影视作品中完整的内容呈现在观众的眼前；二是作品脉络的清晰度和故事情节的逻辑性，确保观众在面对不同阶段内的故事情节时，可以清楚地区分开来。

2影视制作流程

2.1准备阶段

【摘要】数字影视制作过程中，应用技术效果使其既符合观众视觉观感与体验，亦能凸显艺术价值的现象屡见不鲜，具体技术亦已较为成熟。但如何将艺术效果与技术相结合，使数字影视既能具有艺术效果，亦可展现对应技术始终为从业人员需注意的重点所在。针对实际状况展开分析，技术方面中，较具有代表性的数字化前、后期制作为影视效果提供全新的可能，对艺术表达中的深层思想、时间与空间方面的营造亦有具体价值所在。论文就实际展开分析，将艺术与技术融为一体，提出具体方式，望能够对从业人员提供部分参考

【关键词】数字影视制作；艺术效果；技术方向；融合

1引言

就目前影视制作方面情况展开分析与研究，于宏观角度分析，应用数字化制作手段较多的影视类型当属电影、电视剧。以电影作为分析对象展开分析，电影技术的发展即为技术发展的具象化呈现，电影发展史中出现对应技术，即表示此类技术已较为成熟，可实际应用。由黑白无声电影到有声电影、彩色电影、再到现如今的科幻巨作、特效大片，其中所应用的技术不仅切实满足了观众的观感体验、营造强烈的视觉冲击，更能够使拍摄过程中无法实现的对应艺术手法予以呈现、表达。本文即由此展开分析，将艺术与技术的融合予以实际分析，研究艺术表达手法的同时将技术予以阐述。

2影视制作中艺术与技术的融合分析

2.1艺术创作空间的提升

艺术创作空间的提升是艺术与技术融合之处中较为直观的体现。原有拍摄模式下，因艺术思想与实际生活存在较大差异，部分构思可能无法于现实生活中体现，以往的影视与拍摄过程中无法较为实际的体现，大者如构建奇幻世界、拍摄腾云驾雾等实际表现方式，小者如拍摄万物复苏，而实际拍摄季节为冬季等。此类问题于以往模式中常寻求替代手法或等待具体时机，消耗时间的同时对实际拍摄而言要求较高、难度较大。但数字化技术的出现可切实解决此类问题，利用对应技术使此类要求较高的对应问题予以解决，提升拍摄质量的同时解决拍摄限制[1]。与此同时，艺术创作空间的提升更集中于时间、空间等方面，此亦为融合的体现之处。技术能够使艺术表现手法更易被观众了解。以电影拍摄过程中蒙太奇手法的象征蒙太奇表现方式举例，艺术手法中此为隐喻的体现，技术手段可实现对隐喻的表述，使原本无法出现但影响与表达方式较为突出的对应事物具象化呈现，节省拍摄时间，提升艺术效果。

摘要：无论是动画作品还是影视题材作品，在没有用后期特效进行处理前，都是独立、单一存在的，只有通过后期的剪辑、合成和特效处理等制作流程，才能够形成一部完整的作品。伴随现在社会中科学技术的发展和数字时代的来临，影视后期的制作技术也在面临新的挑战，需要制定新的发展方向。要想在影视后期制作中，将特效制作技术的作用发挥出来，加强相关研究非常必要。因此，从影视制作概念入手，根据影视制作的具体流程和关系，分析影视后期特效制作的技术，并阐述其在二维和三维动画中的应用，就成为当前影视后期特效制作工作的重点研究内容。

关键词：影视后期；特效制作；技术

所谓的影视后期制作，就是将拍摄到的素材，利用相应的技术进行剪辑、合成和特效技术手段处理后形成的镜头。而不同的镜头在利用故事情节串联起来后，就形成了一个完整的影视作品，所以影视后期制作在影视行业中占据着重要的位置。传统的影视后期制作知识单纯的素材剪辑与合成，即在保证镜头流畅转换的基础上，将作品完整地展现在观众的眼前。但随着科学技术的进步和人们对影视作品质量要求的提升，影视后期特效制作技术开始出现，分析和研究该项技术，不仅可以打破传统电影剪辑存在的弊端，还可以提高当代影视作品的质量和后期制作水平，满足现代人对影视作品内容和最终呈现效果的需求。

1影视制作概念

所谓的影视制作，指的就是借助拍摄素材、影视动画技术、特效镜头、合成技术等完成影视作品创作工作的过程，包括了前期准备、素材拍摄、后期制作三个主要内容。在影视制作的过程中，影片内容、拍摄方式等方面的策划和前期的各项工作，是前期准备阶段最为重要的工作内容。素材的拍摄则是更具分镜头脚本，借助各类摄影器材，通过导演和摄影师们共同的努力，将各个脚本拍摄下来，形成影片最初的素材。后期制作则是借助相应的技术手段，对于影视作品中的素材、声音、图文等进行有效处理，最终呈现出高质量的作品。在影视制作的过程中，为保证影视作品可以被完美地呈现出来，制作者需要重视以下几方面的内容：一是画面的转换是否流畅，可以将影视作品中完整的内容呈现在观众的眼前；二是作品脉络的清晰度和故事情节的逻辑性，确保观众在面对不同阶段内的故事情节时，可以清楚地区分开来。

2影视制作流程

2.1准备阶段