影视后期制作与编辑问题浅议

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【摘要】随着近年来社会经济的不断发展,我国的文化产业也呈现逐年发展的趋势,尤其在计算机信息科技不断发展的影响下影视行业发展迅速,影视的后期制作以及编辑就显得更为重要。由于影视在进行节目的制作时,是一个相当复杂的过程,无论是视频的前期录制,还是后期制作,都需要相关工作人员引起高度重视。本文对影视后期制作中编辑技术的发展进行了简单的分析并探讨了后期制作和编辑的特点,确认了在后期制作中需要处理的各种关系以及编辑方式,最终目的是使我国现代化的影视后期制作质量得到进一步的提升。

【关键词】影视后期制作；编辑；问题分析

近几年，伴随着计算机信息科技的不断发展以及社会数字化产品的陆续普及和使用，我们可以发现互联网已经和人们的生活密不可分。互联网对于我国各行各业的发展都能够起到良好的促进作用，而值得注意的是，互联网的发展在一定程度上直接影响了我国影视行业的发展。影视编辑的转型，需要结合融合影视后期制作背景的特点对其进行相应的优化，当专业影视编辑能够按照我国的现代网络化转型来对自身的工作进行优化，则能够使管理质量得到提升，使我国的影视管理工作更为顺利的进行，使我国的新一代影视作品能够满足现代人群的日常生活，对于我国的影视行业发展起到有效的促进作用。对于电影或者其他影视的制作来说，前期制作最初的阶段就是剧本的创作，随后是根据剧本的创作制定预算并选择合适的拍摄地点，同时还需要筹备拍摄资金，并在完成了一系列的前期准备后开展挑选演员的工作。这些工作是一个筹划和准备的阶段，而在完成拍摄后，相关的工作人员开展后期制作时，需要结合文字和声音等多个视听手段结合画面进行处理，这是影视制作的最后一道工序，其水平和质量会对影视节目的播放效果产生直接影响。良好的后期制作能够对提高影视作品的整体质量有着十分积极的意义，所以需要尽可能提高对影视后期制作的重视度并且建立完整的管理方案，只有这样才能够使我国现代化的影视制作质量得到进一步的提升。

一、影视后期制作中编辑技术的发展历程

传统影视作品的早期制作采用的是物理剪辑。这种处理方式是由拍摄人员在拍摄后将底片交由剪接师，先制作出一套完整的工作样片，随后根据制作者或者导演的需求，对样片进行剪接，将某一幕的底片连接到下一幕的底片上，直接采用剪刀将胶片剪开和用胶水粘贴的方式来进行两幕之间的连接[1]。剪辑师可以通过剪辑台来对剪接后的作品进行反复的观看以及分析，直到最后的效果能够满足影视播放需求。所以这种较为传统的剪接方式难度较大，并且在进行操作时完全由剪辑师来进行操作，不仅浪费体力以及精力，同时还会在一定程度上增加剪接难度。但这种剪辑方式依旧属于一种非线性处理方式，随时可以将样片从中间进行剪切，再将其插入镜头，所以不会对整体的剪辑效果产生影响。但这种剪辑方式是一种传统的镜头管理方式，并不能够对最终的拍摄结果和图像进行优化，所以在应用过程中具有较为鲜明的局限性。20世纪中叶随着录像技术的不断完善，影视编辑已经进入了一个全新的电子编辑时代。在进行编辑时，工作人员可以利用录像机进行1对1或者1对2的方式进行录像带编辑。工作人员可以将母带上的素材，在另一台录像机上进行第2版的复制，而这样的复制内容一旦完成，就无法进行进一步的修改，所以想要在其中穿插、加入、改变其他的镜头，就需要将整个素材进行重新制作。在进入了20世纪90年代后，欧美等发达国家尝试将更先进的计算机技术应用于视频的制作中，在拍摄影视作品时也获得了一定的效果。例如在计算机不断发展的背景下，软件开发者通过计算机技术的应用，在电脑平台上推出了可视化的视频编辑软件，也就是目前我们在电脑上所使用的音视频非线性编辑站。非线性视频编辑是一种将影视制作与计算机进行结合的现代化技术，这项技术主要是利用计算机来对储存后的信息进行反复更新和编辑的一种手段，这种管理方式无需在专业的工作台上进行处理，工作人员随时可以通过移动终端进行观看，并且只要有电脑终端就能够对其进行处理，大大提高了工作效率，并且促进了现代化的影视行业发展，为视频的后期制作提供了一种更方便快捷的编辑方法，同时也实现了电影的特效化制作，而在现代化的信息技术和电脑技术的支持下，使各种特效更为逼真，在进行影视制作时，效果也十分良好[2]。

二、视频后期制作中的编辑特点

（一）线性编辑

经过长期的技术发展以及现代信息技术的优化，在进行录像带的编辑时，能够对整个录像带来进行处理，随着近年来可视化技术的不断发展，剪辑人员在进行操作时操作界面已经十分直观并且操作难度更低，同时在进行影视作品的处理时，还能够对图像和声音进行分别处理。工作人员在进行处理时配上打字机和矫正器，就能够达到重新组合镜头并设置合适出入点的目的。而影视作品在进行线性处理时，是将磁带作为影视作品的载体来进行处理的，影视作品在进行播放时的信号按照时间的顺序来进行排列，所以工作人员如果想要寻找素材，就需要搜索完整的胶带，并且只能在特定的时间轴上进行寻找，但这种操作方式不仅复杂，并且工作效率较低[3]。除此之外，线性编辑要求编辑人员一气呵成从头到尾的编辑，也意味着编辑人员必须先构思好，对素材整体把控，一旦编辑完成，不可随意的进行删除，或者改变节目的长短。如果一定要改动就得重新编辑一次，这样就直接导致了节目的修改难度增大，对于剪辑的速度会造成极大的影响。

（二）非线性编辑

非线性编辑在进行应用时具有无顺序性的特点，无需在磁带上反复寻找时间点，突破了按时间顺序编辑的限制，大大减少了传统线性编辑在应用过程中的繁琐步骤。工作人员在进行处理时，首先需要利用计算机多媒体技术来使视频以数字化的方式呈现在电脑上，对这类视频进行处理主要通过声音编辑和图像编辑，如果剧本有相关的需求，还需要增加特效编辑等多方面的工作。非线性编辑在应用时，能够对单个画面的制作产生一定的编辑效果，可以进行多次编辑且不影响型号质量，快捷而又随机，大大减少了人力物力[4]。

三、影视后期制作编辑方式的具体选择

（一）在电视直播节目以及现场访谈节目的处理时，建议选择线性编辑

电视直播以及现场访谈类节目，在电视上进行播放时，一旦播出则需要一次成功，中途不可出现停顿。所以在进行处理时只能选择线性编辑的方式来进行处理，但值得注意的是有一种较为特殊的状况就是体育比赛的现场直播主要是体育比赛在应用过程中可能会出现一部分精彩镜头，此时相关工作人员一定要在线性编辑的基础上将非线性编辑融入其中，这样才能满足一部分的特殊剪辑需求，视频的制作质量得到提升，为观众呈现更加精彩的体育直播。

（二）在影视节目片头片尾和广告插播时，选择非线性编辑效果良好

在影视节目的片头片尾和广告制作时，需要采用较多的多层画面的运动和叠加并且画面还存在快慢和颜色的需求，所以在进行后期的处理时，相关工作人员需要选择线性直播的方式来进行处理，这样才能满足影视节目片头和片尾的制作需求，工作人员可以对其进行合理的编辑方案选择，保障视频的制作质量[5]。

（三）在进行新闻片的制作时，可以选择线性编辑

在进行新闻节目的制作时会有相关的要求，主要在于每个镜头的长度需要在5秒以内，这样能够在一定程度上增加信息量，并且新闻在进行播出时并非是为了展现精彩的节目，而是力求新闻的真实性，所以在新闻的播放中很少使用特效，这是一种较为真实的情况的转播，一般情况下会采用后期配音或者同期声来进行混合制作，所以建议选择传统的线性编辑来对视频进行处理。

四、影视后期制作的几对关系

（一）影视后期制作中前台与后台的关系

在进行影视节目的制作时，具有极为鲜明的前后台性。主持人是前台工作的主要工作人员，而类似于记者或者制作人员属于后台的工作人员，但获得的鲜花和殊荣往往是前台工作人员的，然而常年为节目制作作出贡献的幕后人员往往难以获得这样的殊荣，所以一定要处理好两者之间的关系，尽可能给予后期制作人员一定的福利待遇，并且对其道德素质进行培养，使工作人员能够甘当绿叶，这样对于我国的饮食行业发展有良好的效果[6]。

（二）在影视后期制作中，软件与硬件的关系

在进行影视制作时，后期的技术处理被称为影视制作的“硬件”，而艺术创作者属于“软件”，所以制作人员需要具备丰富的想象力和艺术创意，它需要具备良好的文化底蕴，并且在面对需求时具有独立的审美，同时还需要掌握先进设备的处理能力和操作能力，只有这样才能够使最终的节目更加精彩，为观众呈现更好的视频。尤其是在进行创作时，“软件”需要与大众的审美相结合，而“硬件”则需要将先进的技术应用于其中，只有这样才能够获得观众的认可和信赖，所谓金无足赤人无完人，但视频制作者所肩负的任务是沉重的，不仅需要迎合大众审美，同时在创作时也需要全力以赴，且不可粗制滥造，否则会极大的消磨大众对于影视作品的耐心，这对于我国的影视发展来说是极为不利的。

（三）制作者与编导的关系

一部优秀的影视作品与影视创作者和编导的共同努力密不可分，在进行创作时高质量的作品是团队的荣誉和骄傲，所以这两者之间的关系具有较高的平等性，编导在进行编辑和导演时应当尊重制作人的，建议在创作时两者需要进行有效的分工了解，互相之间的意见和建议，而制作人也一定要摆正自己的位置，在工作时发挥自身的想象力，尤其是在适当的时间需要为编导提供更多合理化的建议，但这样的建议并不是无理的要求。想要创作出优秀的影视作品两者之间的配合以及团结，以及在创作时的热情和积极性，是保障后续创作工作成功的关键，而两者之间如果出现分歧也应当及时沟通，说出自己的想法并且积极表达，只有这样才能够解决问题，而不是一味的争吵。五、角色塑造对于影视后期制作的重要性影视角色都是以现实为原型和素材进行二次创作的。其中借鉴了许多日常生活中可以遇到的现实素材，而作品想要还原现实生活中的某一件事，其实有许多不同类型的表现形式，展现出来的形象特点也有所不同，设计师往往可以通过一件事从而获得很多的设计灵感，无论是电视剧还是影片，突出角色的典型形象，都是角色创作的一项基本规律，通过对典型角色进行不同方位的塑造，也是设计师所使用的一项重要手段，创作人员在获得了基础原型后，能够通过对故事情节进行夸张和再创作，使整个故事更加引人入胜和扣人心弦，并且通过鲜明生动的主题，也能够激发观众的共鸣感和认同感。而在进行影视后期制作角色的塑造时，创作人员通过一系列的现实素材来对整个故事情节进行强化，例如人物的语言、动作和环境熟悉的感召力来尽量获得观众的好感以及认同，观众在观影过程中还能够联合现实建立关联，更加明确简单的人物关系，例如在一部影视剧集中，角色一般可以分为主角（英雄）、反派、母亲、朋友、导师这5个常见的类型，这样分类的电视剧不仅简单明了，并且也十分适合不同年龄段的观众观看，而在对角色形象进行塑造时，既需要符合美学的审美原则，同时也需要兼顾表演出来的效果，通过整个剧情的影视表演，最终达到表现电视剧主题的目的。软件技术的不断发展以及现代人欣赏水平的转变，影视角色的创造需要向多元化的角度进行发展，而影视形象在展现时，已经不能仅仅局限于以往的审美环境，而是需要符合现代商业利益驱动下的环境，并且还需要应对现代市场环境中审丑文化的影响。在进行电视剧的制作时，不同的制作手段也在不断增多，而在以往的影视环境中所展现出来的特点也有所不同。在以往的影视建设中，涉及到的内容其实也仅仅局限于人们对于美好生活的向往，但随着时代的不断发展，越来越多的创作人也制作了各种能够起到批判现实效果的作品。而具体的创作形式和创作需求，往往需要根据相应的市场需求做出相应的调整。

六、结语

总而言之，在进行影视作品的后期制作室工作人员不仅需要了解不同的编辑方式，还需要具备较高的影视编辑技巧，不可忽视任何一个作品的重要性，需要合理选择编辑方式并了解大众对影视作品的要求，只有这样才能使影视节目的播出质量得到提升，为我国未来的影视行业发展起到促进作用。

作者:叶贞凤 单位:安溪县融媒体中心