高校艺术教育设计人才的培养

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摘要：当代社会经济的发展要求高职院校必须培养具有创新素质的设计人才，创新人才应具备意识、思维、人格方面的综合素质，并掌握必要的知识和技能。高职院校在培养艺术设计创新人才方面，应提供充分的软硬件支持，提高师资队伍的创新性，调整教学模式和内容，导入先进教学技术手段，开拓学生眼界和知识面，为创新打下知识基础。加强实践教学，使学生尽早参与实际设计项目，了解行业市场的需求和趋势，养成灵敏的创意嗅觉。学校应在制度层面为创新教学提供支持，并有借鉴地吸取国外在创新教育方面的有效经验。

关键词：高职高专；艺术设计；创新；教育

一、为何要培养具有创新素质的设计人才

在当今世界经济不断加速全球化、信息技术引发新一轮产业革命的大背景下，中国在全球社会中政治以及经济地位持续提高，使我们在诸多领域面对着日新月异的机遇与挑战。把握机遇，应对挑战的关键在于创新，创新经济已成为推动当代社会经济发展的重要动力，指出，“创新始终是一个国家、一个民族发展的重要力量，也始终是推动人类社会进步的重要力量”。在高等教育体系中，高等职业教育是一个重要的环节。在当今的社会条件下，高职院校的主要职能是以培养高级技能型的专门人才为主，以服务社会需求为宗旨，以满足就业为导向，在此基础上，兼顾教学和科研。高等学校通常被认为是社会创新的重要基地，其中精英型高校拥有高水平教师和专业科研人员，而普通高职院校则以培养学生成为社会需要的创新人才为主，这也是高职院校应当肩负的社会责任。但我国的一系列校园调查则显示，当代大学生中的大多数人虽然能意识到创新能力的重要，然而对如何培养创新能力却缺乏认识，尤其对高职院校学生来说，创新能力的低下是导致他们无法快速适应社会需求的重要因素，而设计专业的学生面临的从业领域本身就对从业者的创意能力具有极高的要求，创新能力更是显著地影响到他们能否顺利投入到实际工作之中。因此，在高职教育中，对具备创新素质的设计人才的培养理应成为创新教育的一个重点。

二、什么是具有创新素质的设计人才

创新素质是在已有知识、技能和经济条件的基础上，创造新设想并将其转化为成果的能力。从主体方面说来，创新人才要具备创新意识、创新思维和创新人格，并且掌握必要的知识和技能。从客体方面而言，创新需要一定物质条件作为基础以及获得合适的社会环境的支持。创新人才和创新环境的结合，才能实现可持续发展的社会创新。世界范围内，许多国家在培养大学生创新能力方面已经做出了多样化的尝试，比如美国试行“创客教育”体系，英国、加拿大采用合作教育模式帮助学生从课堂走向社会，从事各类发明创造活动，德国则订立了专门制度为大学生创作活动提供津贴等等。创新是当代社会发展的全球性需求，在社会生活的各个领域都需要具有创新能力的人才。在艺术设计领域，美国、日本等发达国家早已引入了创新教育，并试图将设计领域的创新活动纳入社会的整体创新体系，不断开拓自我的发展空间。

三、实现培养具备创新素质设计人才的教学实践

在分析设计产业发展趋势和产业就业前景的基础上，高职院校应对现有的艺术设计教学系统做出必要的改革，有倾向性和针对性地加强对学生创新素质的养成。首先是为创新素质教育提供充分的软硬件支持，提倡使用新材料、新工具、新方法参与教学，营造鼓励创新、启发创新的教学氛围。高职院校应根据自身情况和条件，优先保证创新教学环境的投入，参考国内外的成功案例，有针对性地进行建设。其次，高职院校艺术设计教师作为教学的主体，应当提高自己的创新意识和创新能力，把创新精神贯彻到实际教学之中。由于我国教育体制的一些局限，高等学校包括高职院校在内的教师大多来自研究生培养体系，学而优则教。出身于象牙塔，又拘囿于象牙塔的高校教师，本身的实践经验不足，与社会生活一定程度上存在脱节，使得他们的教学只能拘泥于书本理论，无从谈起创新力。特别对于艺术设计这种与社会快速发展的产业需求结合得十分紧密的学科领域来说，艺术设计教师不了解不参与当前的行业生产，就很难在教学中培养出具有实际创新能力的学生。事实上，百年前的包豪斯设计学院已经堪称是将设计教学和实际产品相结合的成功范例，任用了一批在当时欧洲既持有前卫理念又具备丰富经验的设计师从事教学。虽然今天的高职院校不一定拥有当年包豪斯设计学院的资源，但“包豪斯”式师资队伍的建设，仍值得借鉴。同时，高职院校可以走内部开发之路，采用相对灵活的管理制度，鼓励教师以创办工作室等形式，师生在校内共同参与社会生产，或者在外部企业取得经验后回到学校，将新眼界新思路带入教学。当今社会所需要的艺术设计越来越趋向多样化和综合化，而在高职院校中，传统的艺术设计教学内容通常由造型基础、设计基础和专业设计三部分组成，课程的设计往往缺乏相互间的联系，造成知识的割裂和孤立，制约了学生的创新能力的发挥。因此，在具体的教学中，艺术设计专业应改革教学模式，更新教学内容。有必要在教学中增加多学科和跨学科的知识，使学生打开眼界，开拓知识面，培养其思维的灵活性、发散性和独创性，为创新能力的养成打下可靠的知识基础。先进教学技术和多样化教学手段的导入是在教学中快速有效地提高学生创新能力的途径，而以往相对单一、缺乏互动的课堂讲授方式往往制约了师生的创新能动性。将信息化手段引入教学内容，使学生可以尽早适应今后行业的生产方式；在理论课程中使用信息化手段增加师生互动，活跃教学气氛，提高学生的学习兴趣，激发其学习主动性。此外，高职学校还可以突破课堂的限制，尝试在参与实际生产设计中进行教学，形成学校与社会和市场互动的教学模式。通过社会实践活动，实现教学与设计开发的一体化，重视市场调研活动，提高学生的独立工作能力，了解国内外的设计走向，鼓励学生积极参与社会组织的设计活动。利用教师的创新推动学生的创新，教师设计工作室的设立，便于学生在在校学习期间就开始接触市场化的实际项目，一方面加强了学生的实践能力，另一方面，使师生了解设计行业的实际需求和发展趋势，提高发现市场热点和商业机会的能力，养成灵敏的创意嗅觉。创新模式的教学实践也需要得到学校在制度层面的支持和扶植，学校应在坚持管理的原则下，建立合理的评价与奖励机制，保护教师和学生的创新热情，并对教学创新提供制度保障，实现可持续的、以培养具备创新素质的人才为目的的教学模式。

四、国外创新教育经验的借鉴

美国作为主要西方发达国家之一，其教育理念一贯注重学生创新能力的培养和创新精神的塑造。美国推行的“创客教育”体系已深入诸多美国高校，不仅培养学生的创新能力，更进一步培养其自主创业的能力，其经验值得我们借鉴。创客教育在美国被提升至一个教育战略的高度，这种思路也值得我们加以探究。在设计专业领域，美国大学注意将创客教育融入其常规课程，如芝加哥大学在其艺技研究所成立创客工作室，提供大量高技术工具给学生进行创作，并指导学生对新生技术和概念进行探索。麻省理工学院则每年都向研究生开设创客课程，指导他们如何进行创意制作，课程的内容涉及了计算机辅助设计、项目开发管理、机械制造、材料与加工、网络通信、人工智能等诸多学科领域，使学生的综合创新能力得到了极大锻炼。美国高校还把创客教育与学生未来的就业及创业关联起来，为学生的工作取向提供新的视角和途径，例如亚利桑那州立大学每年支持全校至少10%的学生参与“创新挑战”项目，学生需要主动寻求可用的资源，自己创造可用的工具并综合利用，才能达成挑战的任务。通过这些多种形式的创客教育，不仅着眼于当前学生的培养，而且更关注于使其获得远期乃至终生的创新能力，并进一步实现社会的整体创新。

五、结论

综上所述，高职院校对具备创新素质的艺术设计人才的培养是一项综合性的系统工程，牵涉到硬件投入、教学内容和教学方式的改革、师资队伍的建设以及管理与激励制度的完善等多方面的内容。高职院校必须明确培养具有创新能力的实用设计人才的定位，根据自身师生结构特点，有针对性地进行艺术设计创新教育体系的建设，才能取得期望的成效。

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作者：何颖 单位：上海东海职业技术学院