民族声乐演唱中声与情的意义

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摘要:在民族声乐演唱中，相关的演唱专业人员想要充分发挥民族声乐演唱的效果，就必须在演唱的过程中将演唱技巧与情感进行一种较为完美的融合，这样才能将民族声乐的演唱特点发挥出来。因此说，民族声乐演唱中声与情的有机结合对于整个声乐演唱有着非常重要的作用，演唱人员在充分发挥演唱技巧时，只有有效的融入演唱者的真实情感，才能将歌曲的感情以及特征表现得更为饱满，从而能够真正地感染到听众。

关键词:声;情;民族;声乐演唱;意义

一、前言

音乐是一种表演艺术，这种表演艺术主要所传达出来的内容，便是人们的日常生活中的各种事情以及因为这些事情而产生的各种思想感情，这种艺术可以让人们的身心都得到较好的放松，让人们感受到较为舒缓的氛围，可以作为人们缓解紧张情绪的一种重要方式。演唱人员通过自身对演唱作品的理解和感悟，并运用自身的演唱技巧以及情感的表达来将作品完美的表现出来。特别是我国的民族声乐演唱更是具有独特的魅力，不仅具有婉转动听的声音，更是抒发了人们的真挚情感。演唱人员将声音和情感完美的糅和在一起，通过唱歌的方式赋予了作品生命和灵魂，从而引起观众的共鸣，也推进了我国传统民族文化的传承及发展。

二、声———歌曲演唱的声音技法

对于专业的演唱人员而言，为了能够更好地唱出更加优美的歌曲，就必须要首先将自身的唱歌功底进行进一步的锻炼。而在唱歌的过程中，唱歌技巧的强大与否，主要体现在四个方面:第一个便是呼吸方面，人们可以通过控制呼吸来使得歌曲表现得间断得当;第二个便是发声方面，这个便可以控制声音所呈现出来的状态;第三个便是共鸣方面，这个方面可以控制声音的混合程度，这三个方面可以通过相互制约形成一个统一的有机整体，第四个便是语言方面，不同的语言在表现歌曲的过程中可以给人不同的感受。

(一)歌唱的发声唱歌发声是声乐的最基础问题，发声和气息必须要经过严格的训练，并且还有一定的方法和规律可遵循。大家都知道声带是通过呼吸气息的流动而震动声门引起共鸣后，而发出的声音。发声时气息和声带必须要协同运用、配合妥当以及合理控制声带气息，保护声带完好无损，确保能够发出美好的声音。在进行唱歌的过程中，人们所发出来的声音也可以分为两种情况，在大部分时候，人们在唱歌的过程中，一般都是采用真音进行唱歌，这样可以直接发出自身最真实的声音，而在某些情况下，人们可能会考虑不采用真声，而是采用假声来进行演唱，使得歌曲所呈现出来的声音可以更加多样化，具有更加丰富的含义。演唱人员在演唱的过程中基本上都是运用真假声合作进行发音的，虽然在低声区、中声区以及高声区的真假声混合比例是不相同的，但是也是有规律可循的，一般在低声区假音要少一些。演唱人员运用声音的方法是由歌曲作品的风格、韵味以及情感等因素决定的。为了使演唱作品更具风格，更有生命力以及艺术感染能力，就要确保能够运用正确的方法掌控发声。

(二)歌唱的呼吸在民族声乐演唱时，为了确保民族声乐演唱效果，必须要有良好的呼吸作为前提和基础。古人云:善歌者，必先调气。说明气息对于歌唱有着非常重要的作用。演唱人员歌唱的呼吸与日常生活的呼吸本质上是相同的，但是有许多不同的地方，日常呼吸是属于自然生存生理运动，可以随意停顿、延伸以及缩短不受约束，歌唱呼吸就不同于自然呼吸，它是要受到乐曲长短、旋律高低起伏以及情绪情感的变化等因素影响而变化着运用呼吸方法。当在唱歌的过程中，演唱者较好地掌握了各种呼吸方式，就可以通过不同的呼吸方式来使自己的声音呈现出来不同的状态，包括声音力度的不同，声音音量的不同，声音语速的不同。腰腹部肌肉则控制呼气，演唱人员要想演唱出良好的歌唱效果，必须要合理协调呼吸模式。

(三)歌唱的共鸣对于歌曲的共鸣而言，这种主要是将人们所产生的声音进行一定程度的美化，使得其更加具有艺术色彩，同时也可以通过这种方式来对唱歌过程中所呈现出来的音色带来一定的影响，从而可以给人们带来更加美妙的听觉感受。人体有头腔共鸣、口腔共鸣及胸腔共鸣等三大共鸣腔部位，演唱人员只有将这三大共鸣腔位有效完美的融合为一个整体，才能将声音的色彩完美展现出来。演唱人员会根据演唱作品的高低音来决定选择运用哪种共鸣腔体。例如，演唱人员在演唱作品低音部分时，一般要求声音要结实、宽厚就会选择运用胸腔共鸣为主;在唱中音时要求声音自然圆润就会选择运用口腔共鸣为主;在演唱作品高音部分时要求声音明亮丰满，则会选择头腔共鸣。因此，演唱人员会依据演唱作品的唱法以及风格选择适宜的共鸣腔体控制音色，利用歌唱共鸣充分发挥共鸣腔体的作用，使发出的声音更加明亮、饱满，演唱作品的音乐变现力以及感染力更强。

(四)歌唱的语言民族声乐对于咬字吐词的标准是必须清晰、生动和亲切，只有这样才能将人物形象、性格等方面刻画得更为生动形象，才能赋予音乐主体强大的生命力。我国民族声乐具有独特韵味，感情饱满，同时所有的演唱技能技巧都是以语言的发挥作为核心来进行训练。民族声乐演唱时由于歌唱作品的风格及节奏的不同，对于咬字吐字的要求也不相同。例如在演唱情绪激昂的歌曲作品时，咬字吐词必须要铿锵有力;在演唱节奏欢快的歌曲作品时，要求咬字吐字必须要字字清晰、干脆、轻快敏捷;在演唱深情歌曲时，咬字吐字必须要柔和、连贯。对于一些地域性很强的山歌，更要注意运用地道准确的方言咬字吐字。以字行腔、字正腔圆是民族声乐发音的主要特点。

三、情———民族声乐演唱的表演艺术

歌曲既要有良好优美的声音，更要有情感作为灵魂来指引演唱，达到声情并茂的效果。民族声乐演唱是通过知情、唱情和传情等三个环节来表达感情。

(一)对歌曲的理解是抒发情感的基础歌唱是对歌曲作品的又一次创作，演唱人员的再次创作能力是依靠情感的发挥效果体现出来。演唱人员通过对音乐歌曲作品的创作背景、旋律、歌唱等情感的理解，在发挥自身演唱风格，将歌唱和表演完美的融合，使演唱的作品更加具有感染力度。演唱人员在演唱歌曲前要对歌曲作家的艺术作品意图及情感进行渗透及理解，在感动自己的情况下进行演唱。唱是歌唱的外在表现，心才是演唱的灵魂及核心。要想将歌曲的感情完美的表达出来，一方面要将歌曲内容深入理解、体验及感受，另一方面，还要对曲谱的节奏、速度、乐句的连接、音色的差异以及情感等方面进行理解，并用优美的歌声表达出来。

(二)丰富的情感体验是抒发情感的关键歌曲在演唱的过程中，会展示出创作者所融入其中的各种感情，以及一些人生感悟和体验。这样听者也可以从这些演唱者的演唱中较好地听出这些歌曲所想要表现出的各种感情。不同歌曲作者的文化底蕴、生活背景、思维方式、艺术视觉以及创作手法等是不相同的，演唱人员必须对歌曲作品进行认真分析及理解，准确的掌握每一个歌曲作品的风格，充分体验歌曲作品的风格，让自己完全融入演唱作品中，才能够唱出歌曲作品的真实情感。

(三)浓厚的文化底蕴是抒发情感的根本一个优秀的歌唱家必须要具备良好的嗓音、正确的思想和敏锐的智力以及具有丰富的情感等三个最基本条件。正确的思想、敏锐的智力以及丰富的情感都与浓厚的文化底蕴有着密切的关联，歌曲是一门艺术文化，演唱人员只有不断的提升自身的文化底蕴，才能将民族声乐作品完美展现。

四、结论

由此可见，声与情在民族声乐演唱中具有非常重要的作用，演唱人员想要提升民族声乐演唱的感染力度及与听众的共鸣性，一方面要加强演唱者的发声、呼吸、共鸣以及语言的功底，另一方面还必须要加强对歌曲的理解、情感的体验以及不断的提升自身文化底蕴。

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作者：李哲 单位：长治学院