艺术设计教学对传统美术的影响力

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一、当代艺术设计教育体系与传统民间美术资源的契合

高等院校的艺术设计专业培养目标十分明确，主要是培养面向市场经济、一专多能的复合型艺术设计人才，即能适应市场经济下不同层次的社会需要和从业要求的实用型人才。传统民间美术的表现形式丰富，表达方式多样，这种原生态的艺术设计，对应着现代设计教育相应的科目设置，对当代艺术设计教育提供着全面而有价值的启示，从而更多地作用于艺术设计风格，打破了当代艺术设计教育体系盲目的趋同性。对于传统民间美术资源的开发和利用，能有效地促进当代艺术设计教育以及教育效果的个性化、多元化。此外，现代数字化技术在当代艺术设计中得到了广泛应用，数字技术虽然极大地提高了设计的规范和效率，但却使设计越来越趋于理性的刻板、冷漠和单调，设计的人文性和创造性被严重的削弱了。而传统民间美术资源所具有的人文精神，正好可以为艺术设计教学提供有力而多元的支持。同时，其在设计思维、造型方法和文化内涵等很多方面对现代设计教育的重要价值和作用，随着艺术设计教育教学的深入也逐步显现了出来。

传统民间美术内蕴丰富，同时，在现代设计教育对民间美术教育资源的开发和利用过程中，能较好地发挥导向功能，促进中国传统文化精髓的世代传承。事实上现当代许多成功的设计案例充分证明，被国际设计界肯定和认可，能够代表中国风格的艺术设计佳作，都是立足本土并广泛吸收中国传统民间美术营养的结果。

二、传统民间美术资源在艺术设计教育中的开发与传承

重视民族文化的热潮促进了当代设计教育领域对传统民间美术资源的理性认识，而美术院校是传承传统民间美术资源的主阵地，因此，我们应在艺术设计教育体系中不断创新教育理念，完善人才培养机制，更新教育教学内容，拓展教育模式和方式，加大传统民间美术资源的教授比例，让更多的学生拥有体验、学习传统民间美术资源的机会。

1.在教育理念上要重视传统民间美术资源

当代的艺术设计教育应强化和坚守艺术设计地域化、特色化、个性化的教育理念。艺术设计专业在开发和利用传统民间美术资源的策略上，可按照现行《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》的规定，参考《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程指导方案》，有目的、有计划、有选择地将传统民间美术资源的精髓，纳入到学校艺术设计教育体系之中，通过组织艺术设计专业学生考察民间美术资源、聘请民间艺人来校授课、学生参与民间美术的设计制作等方式，强化民间美术课程资源的价值利用，在丰富设计教育资源的同时，实现保护和传承民间美术及宝贵文化遗产目的。

2.在教学内容上要体现传统民间美术资源

传统民间美术资源是艺术设计教育宝贵的课程资源，通过对传统民间美术形式的创新，用崭新的艺术表现形式反映出时代风貌和艺术特征。而如何保护、开发和利用传统民间美术课程资源并使其服务于现代设计教育，构建与之匹配的新的课程教学内容，是当前艺术设计教育普遍关心和重视的问题。此外，学生能否通过相关课程教育获得相应的专业知识和专业技能，是当前教学改革的重点和难点。摒弃脱离实际、教条僵化的教学内容，是改革当代艺术设计教学内容的第一步和基本出发点。因此，当代艺术设计课程，特别是设计基础课程要主动走进传统民间美术，结合当地民间美术的种类、特点和实际情况，更新教学内容。而对民间美术课程的结构性调整，可以参照“三七”法则实施，即用课程总学时的30％进行理论知识传授，将70％的课程课时量用于实际案例的分析和具体制作过程、方法的讲解以及实训，让学生在亲身体验中学习民间工艺品的设计创意、材料运用、制作工艺、实施方法等，以期达到培养学生创意思维、提升综合设计能力的培养目的。

3.在教学方法上要适合传统民间美术资源

教学方法是实现教学目标的手段和方法。传统民间美术技艺的传承，一般是师承模式或家传模式。因此，具有现代教育意义的当代艺术设计教育在开发利用传统民间美术教育资源的时候，必然要对传统民间美术的传承模式进行必要的改革与创新，以适应现代艺术设计教育的需要。

第一，尊重学生对传统民间美术资源的个性选择，帮助、引导学生确定适合自身兴趣和特长的传统民间美术研究方向。对于课程作业，学生可以自由选择自己所擅长的任何传统民间美术语言和表现形式来表达设计意图，以此充分调动学生学习的主动性和积极性，培养他们的探索精神。

第二，增加“场景”教学环节提高教学质量。传统民间美术的设计和制作流程复杂而精密，过于抽象和概念化的理论讲授往往达不到很好的教育效果。针对这一情况，我们可以聘请著名的民间艺人现场示范教学，这就在呈现方式上保证了传统民间美术资源的原汁原味，同时对于提高学生观察和思考能力，也极为有利，既能将抽象的理论直观化、具体化，也能将复杂的问题体系化、简单化。对于那些具体的传统民间美术资源项目，可以让学生参与到“场景”之中，这样能够帮助学生对其全面、系统、深入、具体的了解和认识。

第三，课堂教学要引进“竞赛机制”，在现代艺术设计教育与传统民间美术资源相关的课程教学中，引入设计竞赛机制是一种崭新的教学模式。这种教学模式的设计是：以设计竞赛题目为核心，结合课程教学内容，引导学生参加与之相关的各种设计竞赛，以赛促教，即指导学生完成相关设计创作项目，增加学生实际设计工作的感性认识及实战经验。以赛促教模式是对学生对所学知识和应用能力的全面检验，通过赛后的总结与案例分析，学习、汲取其他选手的优点，促进学生能力的提高。

三、结语

中国传统民间美术的发展是一个纵向延续的过程，它在人类社会一经出现，就为人类社会世代承袭、不断发展和丰富，表现出相当的稳固性、传承性和开放性、创新性。中国传统民间美术资源所体现的是人与自然和谐共处，是原生态意义的造物观与独具哲学思辩的东方智慧的契合，从某种意义上讲，中国传统美术资源给现代艺术设计教育指引出一条全面、可持续的发展轨道。中国传统民间美术与其他艺术形式总是有着互相融合、互相促进的关系，其率真、质朴的审美意趣以及对天然材料的质朴性利用，给现代设计教育和设计思潮带来了诸多启示。

在现代设计教育和传统民间美术资源相结合的平台上，当代艺术设计教育应切实关注人类以及人类社会自身渴望合理、和谐发展的要求，找到自然资源和人类精神、物质需求的平衡点。在设计教育指向多元化的未来，中国传统民间美术资源本身所潜含的中国传统文化因素，以及作为本土文化动态再生的文化表征，通过在当代艺术设计教育体系中的开发、利用和传承，仍然能够表现出强烈的发展潜能，并促进自身的发展和完善。

作者：张新词 单位：河南科技学院