绘画文化及艺术形式
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摘要：在艺术行业飞速发展的今天，人们在物质满足的同时开始注重对于艺术的研究。在社会发展中，人类对于艺术的研究，从古至今都从未停歇，从17世纪起，欧洲人就将美术划分为含有绘画的诸多分类。绘画在美术中占大部分，而它也一直被人类进行广泛的研究。对绘画这种人文气息浓重的艺术创作来说，不同地区的人文景观也是相当重要的，影响也是相当广泛的，由此我们可以推测出经纬跨度相当之大的中华大陆的土地上孕育出的绘画作品也是相当不同的而又丰富的，丰富的人文作品也必将带来绘画文化以及艺术形式的与众不同。文章将就安徽地区的绘画文化及艺术形式发展进行分析。
关键词：绘画文化；绘画风格；艺术形式；安徽
一、地域文化及艺术风格
安徽，简称皖，地处华东腹地，连接南北，属于中华大地上的中部省份,它对于南北文化的交融起着不可忽视的作用。它拥有着南北风格的融合与差异性。在绘画上，安徽地区的绘画作品，有一部分是基于南方建筑风格，例如徽派建筑的黑白色调的水墨画，以及利用水墨进行的水墨画的展示，它们对于徽派建筑的体现更多的是利用水与墨的交融以及更多的随性的发挥，去构图以及传达艺术理念，以此展现出处于江南的风土人情质感。对于这一部分绘画方式的展现，更多的是基于安徽的山水的体现，是柔美而又不失质感的。山之于安徽是一种文化的承载，安徽的九华山，被无数佛教徒信仰，也被无数画家作为作画的“模特”,他们用水墨对其进行勾勒，加之以国画的灵巧以及风韵，将其独特的风格表现得无比生动形象。而除去九华山，黄山作为安徽省内最著名的山峰，也以云海和佛光吸引着大批画家，吸引人们前往，黄山的迎客松是受很多画家喜爱的一个风景，画家们将其作为范本进行着带着自我意识的绘画创作或艺术创新。就现代而言，黄山地区的山水与西递宏村体现出了一种为画家所之向往的精神风范，并影响着中国的一些文人墨客的作品与安徽的艺术形象。在我们古今中外的历史中往往留存着“一方水土养一方人”的说法，事实也的确如此，徽州画派对于安徽地区山水的描写以及山水画的驾驭可以说是前人所不能及的，他们对于山水的表现，以及安徽特有的绘画形式的表现可以说是非常熟练的，这让人不禁想到如果没有深厚的文化底蕴，画家们如何才能进行如此精准的创作。涡淮的文化、皖江的文化、新安的文化（也可称徽州文化），是安徽地区的主要文化，它们从古流传至今。在安徽地区的文化发展中，绘画的占比是在明显增强的，对于绘画的认识，安徽人随着文化的发展也在一步步进行着改变，当我们回首文化之时，往往能够从历史中吸收经验，进行绘画形式的研究。在当今，绘画是艺术是最重要的表现形式，而形状是绘画作品中最重要的存在，人们对于一个艺术作品的认识，往往是从画中的形状开始的。人们对于形状的认识会决定这一个作品给予人的第一印象，而徽派画家抓住了这一特点，他们力图将第一形式的第一印象进行简单化。他们抛弃了复杂的线条，而是用简单而有力的线条进行对安徽地区白墙灰瓦的建筑的勾勒，这一绘画形式的发展是皖江文化所促成的，也反作用于安徽地区的诸多文化，例如“新徽派版画”。20世纪30年代至80年代是“新徽派版画”出现、发展的黄金时期。“新徽派版画”纵向地学习古徽派版画技艺语言，横向地借鉴中国画、书法篆刻、民间绘画及三雕（木雕、石雕、砖雕）的技艺语言。其刀法丰富，诸法并用，平刀、圆刀、冲刀等技法娴熟精到；其用刀饱含情绪，传达意趣，富有灵感；其刀迹不温不火，刚柔相济，富有节奏韵律。其黑白版画色调单纯，知白守黑，对比和谐，让人觉得古雅朴拙，套色版画色彩丰富而纯净，鲜活靓丽，给人清逸典雅之感。如果借用中国画概念来描述，版画家纪念的版画就像是写意画，其黑白版画类似写意水墨画，而其套色版画类似写意浅绛或写意小青绿画。纪念的版画语言是写意语言，是富有个性、别具一格的艺术语言，是一种“有意味的形式”语言，一种“现代性的符号”语言。因此，纪念在新徽派版画家群体中，版画语言个性鲜明，辨识度较高。芜湖铁画，起源于明末清初，有着水墨浓淡之意境，又有着版画的强烈的立体艺术感。早在2006年，“芜湖铁画锻制技艺”被列入首批国家级非物质文化遗产保护名录。2018年5月，芜湖铁画被列入第一批国家传统工艺振兴目录。非物质文化遗产国家名录里是这样介绍芜湖铁画的，“芜湖自古铁冶业发达，有‘铁到芜湖自成钢’的美誉，芜湖铁画制作技艺即是在此基础上发展形成的。芜湖铁画以锤为笔，锻铁为画，鬼斧神工，气韵天成，技艺高超。”据清代《芜湖县志》所录《铁画歌序》载：“汤天池与画家为邻，日窥其泼墨势，画师叱之。鹏发愤，因煅铁为山水嶂，寒汀孤屿，生趣宛然。”如史所载，芜湖铁画源自于大画师萧云从的“一叱”和小铁匠汤天池的“一愤”，自此，铁与火之技邂逅墨与纸之艺，锻造了芜湖铁画的传世美名。早期铁画又称“铁花”，即当时铁匠生产的铁花灯，作为香客上九华山敬佛的礼品，品种有莲花、梅花、竹枝等，铁画祖师汤鹏最初的铁画也属于这一范畴，只是为人标新立异的他多了一丝艺术的气息。铁画真正集大成，是在汤鹏遇到了萧云从之后，在这位姑孰画派领军人物的指导下，汤鹏技艺日精，之后铁画之名便得以发扬入世，得以闻名。
二、安徽地区艺术发展概述
安徽地区的艺术形式在文化的影响下，有着多彩而又变换的发展趋势。安徽画派呈现着一种蓬勃发展的态势，他们更多地利用色彩以及浓度相当的颜色对画面进行诠释，画家们利用浓重的色彩，使人物以及风景跃然于纸上，这是对于现实生活的最好的体现，这是将色彩以及动感集中于此的体现，这是对于社会发展的体现。在安徽地区急速发展的现代，人类如今的物质文明越来越丰富，以至于人们的精神需求也不断得到满足，文化则为安徽地区的艺术形式提供了发展的温床，这是一个艺术时代最好的体现。安徽地区的画家并没有因此抛弃了对前人（国画、简笔画、水墨画等）的继承，他们大多将其融汇于一体，如将风景融汇于现代社会必不可少的鲜艳色彩下（水墨画、铁画等），加之以美丽而又简约大气的线条，辅之以浓墨重彩，将水墨画的神韵一一展现，这是对于艺术的最高体现，是绘画与艺术品的交融，是安徽地区艺术形式的发展的体现。他们超脱了山水以及大自然的束缚，走出了建筑群，对安徽进行了完美的诠释，是社会文化让他们的艺术形式进行了无与伦比的演进。在安徽地区艺术发展无比欣欣向荣的今天，更多的写生人群包括专业画家，涌向安徽地区，他们可能是去宏村，也有可能是去描绘那黄山的云雾，这是社会发展的必然现象，也是安徽地区艺术发展的必然结果。在安徽地区艺术形式的转变过程中，有山水自然的催化，是它们的美丽催生出徽派画家无数浓墨重彩的美丽画作，山水画被他们演绎得无比自然，是他们徽派文化的催生，是徽派文化催生了徽墨的运用，从此形成了安徽地区的独特的艺术形式；有皖江文化的反作用，艺术形式的转变离不开文化的催动，在艺术形式的转变同时，文化的发展也为艺术提供了温床，是皖江文化的反作用使得安徽地区文化有了发展以及艺术方式的改变与进步，从山水的浓墨重彩变成用一支笔去勾勒的转变是自然而然又无比动人的，而这种转变并没有停止，它随着新安文化的出现更加有力，这是艺术形式的转变，这是诸多艺术家包括画家的努力的结果，这是一种包容也是一种美。在艺术行业急速发展的今天，人们对于艺术的要求也越来越高，在安徽地区艺术发展也是日新月异，艺术形式的发展正是完美的体现。在一个时展的同时，绘画技术的精湛以及艺术形式的变化，变成了人们的必究题。
三、结语
不论是山水画中水墨的变换，还是在安徽地区建筑的无尽变化，在安徽地区文化的传播过程中，白墙灰瓦变成了一种绘画的符号，它展现了艺术形式的无穷变换，在黑白交换中变成了简单的细线，又在细线的描绘下发展成了颜色丰富而又多彩的绘画作品。在安徽地区的艺术发展过程中，在一幅幅绘画作品中，我们研究出得不仅是艺术技巧与形式，也得以窥见社会的伟大变迁。在社会高速发展的今天，我们有理由相信安徽地区的绘画形式也将日益丰富，欣欣向荣。
作者：于路 章瑀 单位：安徽师范大学皖江学院